又是2006年香港国际电影节上看到的电影，我如愿坐在最后一排，感受了女主角的勇敢和坚强。

    故事围绕着一个小社区里的人和事展开。Richard与妻子分居，Richard变得失魂落魄；邻居家的小女孩待嫁箱的梦；邻家17岁的两个女生与肥佬的文字性挑逗；Richard的14岁儿子Peter成为邻家17岁俩女生的性爱试验品；Grace为老人开车当司机；Grace自己有许多奇奇怪怪的艺术作品；表演艺术家July通过色情网站满足私欲的同时，竟然遇到了Richard 7岁的小儿子……每件事情看似独立，却又有着不同的联系。事情仅仅是有联系，却不能进一步发展，总有种保护各自领域的感觉。导演July，在影片中也就是那位表演艺术家是不是想告诉大家，这个时代里面，人与人虽然好像都能一一联系在一起，可惜其中的隔阂似乎越来越大呢？翻翻影片的简介，说“能走在一起的人，你以为有缘，其实是有感觉，所以脆弱。”所有的小故事，他们之间有联系，但他们为保护自己的空间，即使真有了感觉，各自也不轻易敞开、靠近，使得关系显得脆弱。
 
镜头一：YOU and ME 执着与勇敢
    Grace，我很喜欢她。她有很多白日梦想，发呆、幻想其实是很有趣的生活。她自己会一个人对着一幅海边落日的图片，独自配音，扮演两个不同的角色；她会拿着DV拍摄奇怪的短片。在她的生活里，除了满足自己的艺术欲望以外，她会为令她怦然心动的人疯狂，如同对待自己的艺术作品一样疯狂。卖鞋的服务员Richard，在一次偶然的机会介绍她买了一双粉红色的皮鞋。Richard出于对顾客的负责，对她脚踝的痛苦作了分析，建议她买双舒服的鞋。Grace买回家后，对鞋思念，也对人思念。她感觉到自己遇到了人生中的一双好“鞋”，尽力去拥有和穿上它。有一段画面，是Grace在粉红鞋子上面写上YOU、ME，自己穿上以后，左右脚在互相追逐、触碰。她多么希望在现实中也能和Richard追逐、触碰。于是，Grace用她的勇敢和执着，想方设法去接近Richard。和他走在路上，用言语比喻街道为人生，试图走进Richard；在商店卖场，想借怪异的行为引起Richard注意；想对Richard说“I love U”，却借用会说话的相框道出心声。如果现实生活中的我们，都有Grace的那份对爱的执着、对生活的热诚，也许现在的社会不会再那么冷漠无情、人情淡薄，尽管这种想法很天真。但，Grace给了我们希望。
 
镜头二：我们需要梦想
    影片里面，还有一位脸上长满雀斑的邻家小女孩，她不漂亮，但是她最可爱，因为她一直拥有梦想。她把梦想装到一个大大的箱子里，里面有她对未来的期待，对爱情、对家庭、对儿女。她懂得自己需要什么样的梦想。当她和Richard 14岁的儿子Peter躺在房间里，她很平静和温馨地幻想着长大后厨房如何，对着Peter描述着她与儿女幸福的时光……我想她一定能实现。我们的生活真的需要梦想来支撑，如朋友对我说过的“只要你坚定，梦想永不会消逝”！
 
镜头三：钱币敲响，相拥结束
    一同观看影片的車掌问我：最后那个钱币你想通吗？的确，我花了很长时间去思考这个问题。不是每部电影都那么深奥的，不需要看完就深究她的含义，也许导演并不是那样想。最后，我给出的答案是：他每天都在等车，每天敲着钱币，过着一样的生活，也就是要敲出声音引起别人的注意。在片子最后他的确引起了Richard 7岁的小儿子的注意，有改变平凡的迹象，如同最终敲开了一个人的心。Richard接受了Grace的拥抱，他们相拥结束，不正是将脆弱的关系打破，变亲近了？画中的鸟变成树上的鸟，原本格格不入的感觉却变得如此真实、亲近。对了，应该就是这样了。

如果说我看过的电影中有奇特的作品话，这部应该是其中一部。
一个没有明显主线、主角庞杂、故事平淡的电影竟然能够让我心情浮动、忽而开心忽而失落甚至于笑绝甚至于黯然神伤。
我不明白一部如此委婉而简单的电影竟然能够轻轻松松让人莞尔，笑得既温暖又平静，这部电影是下了魔咒的电影，一定是。
对于这部电影，我没有介绍剧情的必要，但是我忍不住诘问我自己在哪里被吸引，又在哪里被打动（不是感动），或许只是某个小小的表情，或许只是句简单的台词，但是一切都是那么刚刚好，在无心间打入你的心房。
让我开始大笑的那一刻，莫过于小孩子那句“我把大便拉到你屁眼，再拉回来，再来回去，直到永远——”这是句多么肮脏的话，但是孩子的眼睛是清澈而真诚的，即使是这么不堪入耳的话，却让那个“Forfever”结束得那么震撼。这个小黑小子是个宝物，我佩服他的演技，更羡慕他那颗不着灰尘、单纯的心。
让人愉快的莫过于女主角和男店员的淡淡爱情，没有低俗的暧昧、没有干柴烈火的激情，只是一次次的试探和对话，让一切都那么小心却又美好。当然，那句“请你下车”也一定伤透了大家的心，有时人心就是这么奇怪，在追逐中较量，在衡量中犹豫，如同那双写着“YOU”和“ME”的鞋子。但是结尾的团圆并不重要，只是有过这样的煎熬和美好，人生即使残缺又有何遗憾呢？
或许，在许久以后，我已经忘记了这部平淡的小品，但我相信，当我再一次虔诚地观看这部电影时，收获的一定是再一次的温暖，如同那个在钱币敲打中缓缓上升的红日带来的温暖。

仍然是那個習慣問題，不太願意選美國電影來看。因為當我一聽到美式英語的腔調，我就會想起那些美國肥皂劇，有的只是充滿一些似是幽默場景的喜劇元素。所以在另外一部日本電影滿座的情況下，入場看此部電影也只能是我無奈之下的選擇。
　
與我預想中的一樣，香港文化中心能容納數百人的放映廳在影片播放時間裏一直間斷地充斥著此起彼落響亮的笑聲。影片裏無處不反映著都市人的孤獨感和都市人對現實社會的抵抗情緒。一開始那幕就讓我覺得這可能不是一部平平無奇的美國電影。突遭離婚惡訊的Richard為了挽回兒子們對父親的信任，竟然在兒子們面前將自己的左手燃燒起來。影片中Richard中的一句話給我很好的啟示：人生應該充滿驚喜，每天如斯規律地過日晨還能有什麼意義呢？而戲中的女主角Grace，是令我欣喜若狂的女子。她的職業是Elder Driver，即是專門為老人家開車的職業。她喜歡在家中用DV拍下自己古靈精怪的片子。Grace喜歡主動出擊去接近自己喜歡的Richard，也會主動出擊將自己平時在家中拍攝下來的表演藝術送去她欣賞的藝術家July家中。Grace喜歡幻想。印象深刻的場景是Grace與Richard打的比喻：腳下的街道是兩人生命，現已走了一半，前面就見盡頭。其實就間接地表示了，Grace願意與Richard過完這一生。其實影片中的所有人就如電影戲名一樣，每個人都有相應的聯繫。職業為Elder Driver的Grace與售鞋服務員的Richard之間產生了愛情。Grace給表演藝術家的July公開展覽提供素材。Richard家中的七歲小男孩通過色情網站認識表演藝術家的July，而同時July也從這位七歲小孩寫的東西產生靈感，繼而用於公開展覽上。Richard家中另一名十四歲的小男孩則做了鄰居兩女孩的性愛實驗品。基本上電影中能出現的人物都與某些人發生些或多或少的關係。這些關係網的產生完全是因為當代社會存在的疏離感。
　
我們越來越對我們身處的這個社會產生不信任感，因為我們需要的關心難以在這樣的商品社會裏得到。又因為商品社會的不斷地高速發展，我們逐漸產生疏離。我們害怕與人接觸，擔心著別人對自己的愛，而這些愛是一直我們沒法在現今社會裏得到的，所以當我們遇到時，我們只有向後退縮，不敢向前接收關愛。電影中最後的場景傳達著這種當我們遇到（別人送出的愛）時而我們應該大膽無須害怕地去接收的資訊。就如當表演藝術家的July與通過色情網站認識的七歲小男孩出來見面時，最後還是給了這位小孩善意的一吻。包括最後Richard接受著Grace從後擁抱的場景也是傳達這一資訊的最好一幕。

Miranda•July。我希望说爱极了这个可爱兮兮的人。她的思维和视觉是一种有心的生活方式。
如果说你看过她自导自演的电影《Me And You And Everyone We Know》也这样认同的话。
那么你也大概是一个用心生活的人。

影片开头的时候，出现两个背影在海边的夕阳下起誓，看不见脸。淡淡的对话感却温馨十足。即使我们稍后便发现，那是M饰演的女主自己对着照片录制的艺术品。也是觉得有趣。
至少我会想，这样一个人，心里除却渴望爱相信爱，还一定有着自己的神奇世界。

所以之后在鞋店里，邂逅了作为销售员的男主，这种主动的爱情也是就此生成。
面对男主推销鞋子时候，她对鞋子磨脚这样说：“…I have low ankles.”
男主回答说：“you think you deserve that pain, but you don’t.”
如果生活中，有人会突然出现然后对你的生活注入新的看法和东西，更别说自己对其所带来的或是那个人自身传达出对自己的细微的关怀感。那么那一定是一个值得感激和珍惜的发生。
即使后面女主说，这双鞋和就写没什么不同，除了是粉色的。但是从她家的装修和自己衣服的颜色，都是粉色。我觉得这是一种暗示，她的确喜欢。
同样后面有个很有趣的场景。她穿上新鞋，在左右鞋面分别写上”you””me”，然后左右脚来来回回靠近分离，上演一出追逐躲避。
很喜爱的这个想法。生活中人与人的关系其实也都这样，或距离或亲疏，却像一个人的两只脚，一起在走，一起在前进（没有说到后退，是因为自己觉得一起的时间是不会流失却递增）。
这个和之后女主去找男主，然后两人一起走路的那段对话一样，充满了想象力和配对感（如果双方能够进入到一个有别平常的对话状态，并且很享受的话，那即是一种合拍和愿意对对方投入心思时间的意思。那么便是一种和谐的配对）。
这部电影的台词充满了意味。

同时，像是之后，女主看见男主和前妻在对话，自动补脑认为两人是在进行复合的对话。心里忧伤，然后拿着会说”I love you”的相框对前妻说的一番话:
“…the next time you need to say 「I love you」, you can just press the button…but if you’re planning on saying 「I love you」a lot, you might have to change the batteries.”

当然整部电影不只是男女主角的故事。
我不能说完这些情节，但是所有的一切人物，都让人觉得充满了想象和爱意。
无论是朋友恋人间的共同冒险，私密对话，互相融入，陌生人间的理解抚慰，分享的”敲击”…

我想影片有两个地方最能体会这种主题。
一是，女主和老人在车上看见难逃命运的金鱼。不仅说出爱的悼词。在护送最后一程时，瞬间响起了背景音乐，然后我们也都和主角一起看着金鱼最后的时光，那种共存的感受…让人感叹M的表现力和感染力。同时这一刻也很接近她的文章。车上的人一起为一条鱼有相同的付出”at least they know. At least we’re all together on this. ”算不算是一种神奇的状态?至少我被这种奇异的感觉震撼。
另一个场景就是结尾处，男主的小儿子，在之前疑惑过清晨街上的叮叮声和得到过解说后，最终靠自己得到答案，然后享受那刻答案的设定。

当然，M想要和我们分享的这种所有人的状态也有各自自得其所的巧妙，就像是在搬家后出门扔纸箱，小儿子边踢着箱子边学箱子说别踢我；男主爸爸留下的关于鸟的画，最后在树上，也有适合自己的好位置。

我不觉得M是神经兮兮，大概就是，我也喜欢这样的并认为这就是正常的应有的人生。

另外，整个影片下来，我却最记不起男女主角的名字。不知道你们看完是否也有这样的感觉？
大概是，这就是我们所有人。

Barish 告诉我,他很危险,他是bomb.他把老师给打了.他给我推荐了这部片.

其实大家都一是一样的,希望拥有爱.是不伪装.是用心在体会的爱.可是有时候不能体会到,是因为或者大家mental space确实是离的太远了,或者是过分保护自己,或者已经不愿意费力气去用心了.

每一个都在counting time.等待着爱.即使在漠然的表情下,内心还是火热的.而爱在网络飞快的时代,又是那么的无力.feeling在typing下也变的脆弱和虚无.这里或许谈的已不是love,而是pure的生活状态.一个可以交流的状态.

dodo

这不是一部剧情片，不用说剧情，其实更主要的，几乎没什么好说的，给没看过的人。

这是一部有很高评价的电影，在imdb上7.6的评分或是嘎纳金摄影师奖（最佳处女导演奖）证明了一些。

这不是一部你想像中的电影，不管事先看了海报、介绍、甚至影评或是片花，看完电影后你还是会觉得和你想象中的不一样，换句话说，体会到别样的新鲜——这就是这部电影的最大特点——也许前十五分中你会不停的换坐姿或是卧姿，但是后来你会老老实实的坐在那里盯着屏幕，象戴着08版背背佳那样。

这是关于艺术电影和多媒体数码文化间的一次探索。

无论如何，总是一部小众的电影。不是常见的沉重写实风味（我国那些年轻导演一直迷恋的），而是另外一种类似于《天使爱美丽》那样的精灵气质。