像《神探朱古力》一样，这部电影又是一部奇妙的组合：导演是吴宇森，演员有许冠英，秦沛和冯淬帆。那时吴宇森还没有开始导演枪战片和英雄片，导演还是以喜剧为主，1980年导演《发钱寒》与许冠英合作之后擦出火花，过了两年又开始这部电影的合作。主旨都是类似，都是嘲讽人的欲望和贪婪之类。影片有一些Cult的部分，令人惊喜；尤其是最后一小段，居然cos了经典游戏小蜜蜂！82年的香港电影人有这样的创意，了不起。

片中的设定很有趣，编剧设置的点很妙，讽刺了宗教的设定。牧师亲手创办了教堂，却因为做事不合规矩，比如带领祷告“阿门”之后说“欢迎再来”，而被赶走，被赶走后背抽水马桶砸死。上了天堂后却被人嫌臭，见了上帝被上帝的喷嚏吹跑；最后天使（天师）和魔鬼搏斗烧成了两团灰，被许冠英说成是“鬼打鬼”。编剧真敢写，也只有在香港才敢这样写；香港天处一隅，中国文化是基础却从来没有成为束缚；受到西方文化的熏陶却不会拘泥。香港的流行文化便诞生于此，它是鲜活而现代的，可以拿着先进的电影工业讲述中国的鬼神之事，也可以站在东方的角度去解读上帝和魔鬼。东西文化的交融，现代的技术和传统的文化积淀，造就了香港文化的辉煌。

电影中几个人物愿望的设定耐人寻味：一个愿望是想要成功，可以追求心爱的姑娘，结局却是可以得到权力和金钱却得不到真挚的感情；一个愿望是希望老婆可以百依百顺，说什么都言听计从，结局却是老公自作自受说你砍我啊；一个愿望是只渴望得到真挚的感情，结果是两人的生活贫困交加，双双殉情而死。三个愿望层层递进，一个是渴求名利，一个是渴求伴侣百依百顺，一个是渴望感情，都没有得到好的结果，借着这三个愿望说明了一个道理：金钱是基础，而真挚的感情也需要真挚的感情来换取。感情没有一蹴而就，只得真心换真心。

实现了愿望后，灵魂也就彻底交给了魔鬼，受到了魔鬼的制约。这是一个象征，为了实现愿望，不惜把灵魂卖给魔鬼，受到永恒的制约。

许冠英也是演技派，他的光芒一生都在被他的兄弟们埋没；这不是许冠文和许冠杰的错，而是上天的设定就是如此：阿英长得不算英俊，也没有像两位兄弟那样港大毕业，一生都未成家也没有子女；他是被许冠文带进行，许冠杰又帮他写歌帮他圆音乐梦。许冠英的演技其实真不错，他不能像许冠杰那样演英雄，也不能像许冠文那样演能言善道的小领导；许冠英只能演出丑角，哪怕演主角，也是令人怜惜的小角色。从他的面向来看，也许在香港演艺圈很难出头，但之后许冠英得到的演出机会却不比他的兄弟们差，《新僵尸先生》，《猛鬼差馆》，都是极好的电影。也许你纳闷他是如何在鬼片中得到这一席之地的？这部电影里有一小段，讲阿英被魔鬼所控制，魔鬼说什么就是什么，于是他在地上学狗给人舔鞋，打滚，撒尿；看到这一段总让人于心不忍，许冠英演出太卖力了，放得开，也许他心里某种东西让他哪怕放下一切也要把东西给演出来，这种精神可以感动到人。

《摩登保镖》里，阿英最后和偷渡女喜结连理，过上幸福生活；这部电影里也是。也许最淳朴的幸福本就该属于这种本分老实的小伙子。然而在现实生活中，他却未能组成家庭，在家中心肌梗塞突发，因人联系不上才想到打开他家的门，阿英已逝世多时。

他也许是想当一名歌星的罢，可惜谈起唱歌大家也许第一反应是，“是许冠杰吧？”许冠英唱歌也好听，他尤其擅长演绎苦情歌曲，声音沙哑，格外有味道。有机会可以搜一下他在现场演唱的《无情夜冷风》。

总之，对他了解得越多，我越感觉许冠英其实更贴近普通人的喜怒哀乐，许冠文和许冠杰才华横溢，许冠英却是靠肯博而出头。无论如何，长相平平，在兄弟的光环下默默出头，奋斗数十年，他终于做成了一名优秀的演员和歌手。只是背后的苦涩，令人心酸。

本片看点：时代特色，打小人，陈百祥演当红歌星，女主角也挺漂亮。

吴宇森早期拍的喜剧片之一，明显的好莱坞类型片，和《黄铜茶壶》、《心愿房间》，在现实社会里加入一个实现愿望的神奇道具，该片里变成了魔鬼，探讨人类欲望，最终以爱情最重要收尾，典型的美式鸡汤。

不过本片奇怪的地方在于，恶魔使者（冯粹凡）和天使（秦沛）戏份过多，可能是担心当时观众无法理解？

秦沛难得演正派

男一号，许冠英，极具阿Q精神

导演选的女演员徐杰（饰佩芝）审美竟然放到现在也没过时，就是和文才搭在一起不太和谐。

这类故事，明显分为两段，前面主角美梦成真，观众也容易代入，看得很爽，但故事如果这么演就没意思了。

后半段就开始告诉你代驾是什么，最后来段警世恒言，升华主题。本片也脱不了这个路数，除此之外，更加入了港式电影一惯的喜剧元素。

玩火自焚的魔鬼

不过，搞笑部分太没有节制了，连大反派魔鬼都成了逗B，影响了本片整体观感。加之本片部分情节又渲染的十分恐怖，难免让观众不知所措，留下怪诞二字评价。