有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。
影片中基本没有特别引人的情节,没有激烈的动作打斗场面,甚至没有撩人心弦的爱情故事,然而绕有趣味的是,影片除却赢得了1700万观众,还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。
这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”,属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务!”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。
影片拍摄完成的80年代,苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化,当时,《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行,持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此,在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同,主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。
影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽,用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众,一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。
导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合, 剧本经过10次修改,人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性,我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天,你已经忘记了影片故事的情节,但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。
影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖,波兰罗兹国际电影节银奖,并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。
莫斯科学术腐败团体挨千刀
完美
1、艺术为人民服务,横幅上写着。2、共和国第一爵士乐队,海报上写着。3、敖德萨,这是敖德萨的街道吗?后面出现了大海,那应该是敖德萨。4、三人第一次演出就好欢快。5、俄国人要是耍起酒疯。6、我不会忘记黑海起伏的波浪。唉,如今这座城市,战争仍在继续。侵略者还在国土内。7、圣彼得堡,敖德萨,沃罗涅日,下诺夫哥罗德,喀山,这些都是我想去看看的地方。8、三人在街上跳舞。火车站接驾那女歌手。先喝杯啤酒。
还是更喜欢沙赫纳扎罗夫在新俄时代拍的那些“伤痕电影”,而如同这部,在苏帝末年回望初期时,感觉只徒留了一些壮志未酬的哀怨,而缺乏与时代交融的更深家国情怀。可以说这是一部从敖德萨出发在莫斯科逐梦的《Mo Mo Land》,只聚焦四个音乐顽童的打拼欢闹和低迷,而一切突来又消失的配角没任何推动作用
3.5星 0.5是加给电影原声的
1/16天呐 我爱爵士乐 踢踏舞 萨克斯~有时候你会遇上更好的生活,但我们通常都会选择让我们更快乐的那一种生活方式。你以后会过怎样的生活完全取决于你当初的选择(和什么人在一起)和生活态度
衔接和转折不连贯。
真不容易
太有意思了!共和国第一爵士乐队,哈哈哈
7。补记上周。曾经可能的老肖路线,说来令人伤感(如果不是亲耳听闻根本想不到还有这样的前传)。片子无奇,配上政治背景、东欧式小人物和几乎一直在jazz的音乐(过熟)观赏性可。
只要喜爱音乐,再艰苦的条件都可以表达出内心的狂热。就算落寞潦倒,拿起乐器,生活都将定格在美妙的旋律中。
很好看,在电影资料馆看的
平民百姓组成的爵士团成为了资产阶级文化代言人,因为那是来自资产主义国家的音乐,尽管那起源于受压迫人民的蓝调音乐。生活糟糕,爱爵士的人总能cheer up,乐观的拿起乐器抖起腿,看到美好的另一面。赶出旅馆露宿破房却集体送给胖子生日礼物,还有拔掉胖子金牙只为了给小伙伴鼓励真是甜死人了。
音乐从头到尾基本不断,听是听得超级爽,剧作就比较游戏了;“除了他这里没人在乎那玩意儿”;-“我们四个当初约好的。”-“那又怎样?”——总觉得来上这段话电影就有点“想指涉更多东西”的意思了
这是艺术家可爱的样子
欢乐弹舌
苏联时期的爵士乐爱好者,草台班子的热爱与痴迷。
好奇Soviet Jazz会是什么样。
红色爵士崛起史.音乐还是挺不错的,剧情一半现实一半又很荒诞无厘头,王道剧情
“爵士是有钱人的音乐。”“他懂个屁!”爵士万岁!我能容忍可爱的歌舞片的几乎一切缺陷——更何况有这样甜美的男主角🥺🥺