全片印象最为深刻的是哪一幕？

当然是身材已经油腻发福的马特骑着小到不成比例的自行车往家里赶，雪白的衬衫上溅着保险调查员的血和脑浆，故作镇定的说：“我就随便兜个风。”

片子里的人物，从头到尾都在用残忍和贪婪，书写着人类的愚蠢。

作为管理阶层，男主本应该是个有头脑的人？可是却借了高利贷，又和小姨子有一腿，于是杀妻骗保，莫名其妙导演一幕敞面入室杀人事件不说，还非要全家人团团坐，围观作案过程，难道就是为了让剧本能写下去，这低智商犯罪也是没谁了。

保险公司调查员面对杀妻杀姐毫无人性的一对，竟然敢自认为洞察人心恐惧，于是肆意贪婪要挟，却没想到对方比自己更愚蠢，结果被男主杀人灭口，死得明明血腥无比，但场面之滑稽，竟然让人内心毫无波澜，甚至有点想笑。

小姨子一如其兄所言“是个没脑子的人”，全镇人都歧视黑人邻居，她视而不见让姐姐的孩子与之玩耍，一开始时还小小感动，以为她是善良又宽容，看到后面才发现，原来这善良，不过是没脑子，勾搭姐夫谋杀亲姐，已经愚蠢到令人发指，后面更有着没脑子的残忍，加料又加量的毒面包毒牛奶本来是要消灭拖油瓶的孩子，好在最后阴错阳差，成全了男主角的自食其果。

当然作为男主角，愚蠢和残忍绝对不是其它人所能比拟，除了开场的低智商谋杀策划之外，对保险公司调查员的出手、对其尸体的处理方式也是让人目瞪口呆；至于残忍，当他一边大嚼着小姨子留下的毒面包，一边给自己的儿子上“如何愚蠢的杀死一个人”的教育课时，我再次内心毫无波澜，甚至有点想笑。

本来还想：真替这孩子长大后怎么办担忧，回头一想，这事要落在我身上，估计和男主女主表现一模一样：先是贪婪，后是残忍。。。。。。

最终啪的一声，墓志铭上盖个章——“死于愚蠢”

人类，都快来照镜子。

异形契约同人小说三部曲大结局连载中，伪科幻真言情（我这个人不残忍，很狗血）欢迎来吐槽：//read.douban.com/column/8368584/

故事

《迷镇凶案》的故事是如果说悬疑，大概只维持了剧情的1/3。一个白人中产阶级建立的新兴城镇中搬来了一户黑人，整个城镇沸腾了，好像每个人的蛋糕都被咬了一口，白左们激进地在事务委员会表达愤慨，个个拳头紧握，大声疾呼，白皮肤因为激动的红血丝泛起，都变成了粉色。

然而就在黑人的邻居，白人小男孩尼基家闯进了强盗，作为一家之主的爸爸束手就擒，还把全家人叫下来开圆桌会议，给强盗欺负，这本身就是一张事先声张的谋杀案好吗？！大家都享受一把蒙汗药的同时，尼基看到妈妈享受了两把。果不其然妈妈死了，而警察组织家属在指认罪犯时，爸爸以害怕给孩子留下心理阴影为由，不让儿子进去。但偷偷跑进去的尼基发现罪犯就在眼前，而姑妈和爸爸竭力不承认，这件事才给孩子真正留下了心理阴影。

故事到此，案情一点也不复杂，马特·达蒙饰演的父亲和朱莉安·摩尔饰演的小姨子有私情， 先是制造车祸骗保，把妻子弄成残疾，又是买凶杀人，彻底杀死妻子，希望再一次骗保然后远走高飞。

好了，从这里开始，马特·达蒙成为了科恩兄弟（编剧）笔下那种拿不出恨劲儿，又十分贪婪的人物，他的命运从一件自己设计的坏事开始，被别人拿住把柄，然后就会像多米诺骨牌一样顺势倒下，直至失控。

而小男孩尼基则有点像希区柯克笔下的主人公，一步步掀开事情的真相，走进一个个恐怖的场景。于是，整个观影过程是一条黑色幽默的线令你浅笑，还有一惊一乍的音乐带着悬念让你莫名恐惧。

讽刺

既然案件不凶也不迷，拿着这样的腔调，导演是想说什么呢？仔细想想，通篇电影藏着坏，一本正经地悬疑却写满揶揄。种族歧视中失控的白人群像就不加赘述了。倒是可以聊刘骜爸爸和尼基的三次对话。第一次在浴室，他告诉儿子你看到是幻象，可能是你脑子出了问题，我和姨妈绝对没有见过这两个人。对话本身也是一次欺骗，但只是通常意义上混淆概念。第二次在他的书房，他准备带着小姨子跑路，也害怕强盗杀死儿子，所以告诉儿子为了更好地教育你，我要把你送进军事化寄宿学校，进去之后你会成为更好的人，最后还特别握着儿子的手说了一句“恭喜！”。这是第二次欺骗，动机更为黑暗，用“对你好”作为幌子来甩掉你这个累赘。第三次爸爸的威严全然倒塌，孩子不声不响地知道了所有真相，并见证了全家团灭的事实，在餐桌上，爸爸一边吃着姨妈下了毒的夜宵，一边用过来人的口吻，威胁儿子，成为一个大人还是成为一个伟大的人，你自己选！要么是我杀死你，再捅自己几刀，告诉警察，凶犯再一次来家里行凶，我没有救下儿子；要么你和我一起去警局说谎，一切惨案都是强盗所为，然后我带你去阿鲁巴过最幸福的日子。最后这一次，不再是欺骗，而是人性之恶笼罩的胁迫。这三次递进的对话辛辣至极。

事件当晚，白人家庭因为人性丑恶与贪婪被灭门，而隔壁的黑人庭院里其他白人正热火朝天打砸，整个“反黑”线的作用昭然若揭。第二天的电视新闻中，白人们痛心疾首为什么黑人一家还不搬走，而尼基和黑人家的小子跨过藩篱一起玩起了棒球。无论导演乔治·克鲁尼还是编剧科恩兄弟刚好就是尼基这一代人，整部电影对父辈的评判是不是也相当不留情面？

于是像我这种联想狂，回忆起姨妈一直以来马卡龙色系的着装和假笑，诗意地背出书中的章节，爸爸一边捏握力器一边痛哭的呆萌样，电视里无时无刻不在播放的恐黑新闻等等，他们越是严肃，越是认真，你就越想要笑。

Ps：

尼基进入黑暗的房间看到凶手和随后爸爸的否认，尼基拿着刀鼓起勇气走进地下室，尼基躲在床下求生，看到舅舅进来厮打，感受强盗和舅舅在床上的打斗。这些段落简直让喜欢希区柯克的人过瘾。

整部电影通篇很规整，没有跳线和大的纰漏，你可以说乔治·克鲁尼没有惊人的才华，但你能看到他是一名优秀的导演，各个工种的控制力都非常到位。

既想说好一个曲折离奇的荒诞家庭凶杀故事，又想表现美国的种族歧视，结果就是两头不到岸。主线凶杀案没有抓细节描写，悬念设置也十分马虎，拍摄手法很成熟但是剧情内容配不上画面的精致；副线种族歧视的故事与主线毫无关系，两条线索强行合并，感觉就是两个单元小故事通过合并剪辑扭曲在一起。 作为一部悬疑荒诞剧，本片有足够的荒诞，但没有对应的悬念，剧情创新不足，对于现代观众而言，几乎可以从片头推断出结局，并且当观众忍着压抑的情绪看完影片后，结局毫无悬念地让人失望，没有高潮作为情绪的宣泄口，让人在映后感觉相当不爽。

3星，原本以为是悬疑犯罪片，结果20分钟之后就没有悬疑了，整个就是一部喜剧讽刺片。所谓的好白人干着禽兽不如的事，大家认为的坏黑人什么都没干就受到围攻，黑人无奈的说了一句真是“禽兽不如”是对这些白人最生动的描写。黑白颠倒，是非不分。还有就是美国人竟然也会想着拿到钱，赶紧就跑路，移民国外去享受生活。笑死我了，哈哈哈哈。

这片拍得，有意思！

电影中有个场面我非常喜欢，是在临近结尾的时候，小镇社区中的黑人家庭被居民围攻，外面一层群情激昂的老百姓，里面又是警察又是消防队阻止，但也不管用，大家围攻黑人，烧车烧房跟暴乱一样，家里老小危在旦夕。 而黑人家庭旁边的白人邻居呢？静悄悄的，一点声息也没有，用朱自清在《荷塘夜色》中的名言：但热闹是它们的，我什么也没有。 结果折腾了一晚上，黑人家庭的房子和车全都被“打砸抢烧”，好在人家一大家子都安然无恙。但隔壁白人邻居，除了孩子之外，一家子全死光了，还搭上一个保险调查员。

这部《迷镇凶案》的主角就这这一家子，说句时髦话，你们从上到下全都是“戏精”。

（如下内容有剧透）

剧本科恩兄弟，导演乔治·克鲁尼，主演马特·达蒙+朱丽安·摩尔，这样一个搭配阵容。

买凶杀人、故意纵火、勾搭成奸、敲诈勒索，各种负面事件汇聚一堂，这样一个故事，拍出来的效果，就像俺之前说得那样，里面所有人的状态跟《荷塘月色》里的感觉很像：我且受用这无边的荷香月色好了。

我觉得这是电影最大的讽刺效果，假如这个剧本给科恩兄弟自己拍，我想拥有如此“凶猛”剧情的电影，最终拍出来的效果会跟《血迷宫》甚至《冰血暴》那样，平缓的叙事中透露着杀机，强调故事张力，突如其来的凶案让人猝不及防。

但本片的导演乔治·克鲁尼，他的风格一向很含蓄，看看之前那部《晚安好运》就知道了，他喜欢将角色的真实一面隐藏起来，而且隐藏的很深。

他这样的导演风格，其实在好莱坞有过不少争议，来自民间和评论界都有，比如《盟军夺宝队》就收到不少负面评论，大家认为这样题材作品不应该拍得这样含蓄，但乔治·克鲁尼不管他们那一套，依然“我行我素”。其中《综艺》评论文章称之风格为"不管什么题材，都拍得很从容。"

这部《迷阵凶案》也是一样，这样风格肯定有争议。，所以电影口碑至今一般。

虽然这是一部悬疑片，但悬疑因素在故事进行到一半的时候就在故事推进中自己破除掉了，后半段主要突出人性的险恶。

即便这样，《迷镇凶案》仍然显得充满神秘的魅力，按理说这个故事和结局，换做其他导演来拍，前半段悬疑主导应该突出故事张力，但本片却显得非常含蓄，包括开场没多久的入室行凶案件，都平静的如流水一般；反倒是后半段，悬疑破除之后，故事张力陡然增加，但依旧是平静的节奏，甚至所有角色，在行凶之前，都是毫无征兆，一脸漠然，仿佛在干一件很普通的事情一样。

这是典型的乔治·克鲁尼风格，他会把角色和个性隐藏的很深，含蓄中透露的人性的丑恶，通过平缓的叙事来反衬危局。就像那位保险调查员，奥斯卡·伊萨克演得非常棒，将一个自大且颇有城府的角色刻画的淋漓尽致。结果，却被突如其来的一杯咖啡给灭了，这就是反衬效果。

电影的剧本无疑是非常精彩的，科恩兄弟自有一套对于人性丑恶审判体系：贪婪是引发一切丑恶的万恶之源；自私、自大、贪婪，要比愚蠢、谎言、甚至杀戮更为丑恶；丑恶人性的宿主（也就是影片中角色）都要遭到相应的惩罚。

在这个体系中，每位角色都是行凶者、也是受害者，保险调查员出于自大拒绝了揭发呆蒙，反而要分到全部钱。劫匪的因为赎金数额问题上的还要讨价还价，最终丢了老命。而呆蒙和摩尔姐，更是把自私丑陋放大到极致。最终他们完全死在了自己亲手创造的罪恶宿命体系之下。

所以再这样的赤裸裸的揭露人性丑恶的黑色喜剧模式下，也难怪电影含蓄的风格会令观众有些不适了。克鲁尼就是要刻意造成角色的神秘感，来突出反差效果。

因为电影中的主要角色，全都是坏人，完全道貌岸然。

本片中好人只有三位，分别是开场死去的摩尔姐分饰两角的姐姐萝丝，以及舅舅和孩子。萝丝是无辜的，她是罪恶人性的牺牲品。但她也是善良的，因为她一开始就让自己的孩子去跟黑人孩子去一块玩

孩子也好理解，全片以他的视角来审视整个故事，象征着纯洁，游离于科恩式罪恶体系之外。大人们在孩子的眼中，都是一本正经的“好人”，实际上都带着伪善的面具。

至于舅舅这个角色，他是成年人中唯一的好人，因为他有着童心啊，电影中一个细节，他与外甥欢乐的玩耍，还被呆蒙在一旁说闲话，但舅舅反而是成年人中唯一的单纯。

这也是为什么克鲁尼将该片拍得温文尔雅的原因，成年世界戏太多啊！

对了，忘了说黑人那一家，他们也都是好人，但完全没有参与故事。有人看不懂他们存在的目的，我觉得科恩兄弟原剧本中是没有黑人家庭的存在的，因为这里是乔治·克鲁尼的惯用的手法。

导演克鲁尼也从不掩饰自己对政治的兴趣和见解。《晚安，好运》回顾了与麦卡锡主义斗争的历史，《总统杀局》又将冒头指向当下的选举。本片的时代背景，上世纪50年代，反映的是种族主义。

乔治·克鲁尼曾经说过：“我觉得我很有必要拍摄这么一部电影，来反映当下的社会问题和症结。我在电影中讨论了一些诸如权力过大、政治内幕、打击报复等等。我没有给出什么解决社会问题的方法，因为我只想在影片中讨论和展示这些问题，而不是给出解答。”

这就是为什么在本片中安置一个黑人家庭的原因，该片不但讽刺了人性的丑恶，更结合时代背景，讽刺了种族主义，狐假虎威，虚张声势。

就像我开篇说的那样，“安静”的杀人屋与“被暴乱”的黑人家庭形成对比，全镇的人几乎都围在这条街上，但就是没人发现从隔壁屋中冲出来的保险调查员在街上呼救。结果呢？种族主义虚张声势，折腾了一宿，黑人一家“安然无恙”，只是把人家房子烧了，可是自大的白人呢？一晚上一家子都死绝了。

最后结尾，非常典型的黑色幽默，死人的桥段竟然能笑出声来。最后一幕，白人与黑人的孩子仿佛就跟没事人一样继续玩棒球：“大人的世界太可怕了，搞不懂他们，我们还是安安静静的做个孩子吧！”

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