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详细剧情
《明日之子乐团季》以“有一群伙伴，比啥都浪漫”为节目口号，由邓紫棋、郎朗、欧阳娜娜、周震南和梁龙组成“明日教师团”，分别从唱作实力、器乐演奏、舞台经验、音乐态度等角度，在热血高校的背景设定下，助力音乐才子们找寻志同道合的乐团伙伴，共同背负梦想，最终组建一支有态度、有实力的五人新生代乐团。
长篇影评
1 ) 靠cp人气选乐队？算了吧？
心疼那些实力很强但是不炒cp的孩子！垃圾赛制！ 第四期repo
节目组好像有拆cp的意思？我真的求求了，别这么刷cp了。我在弹幕看到满屏的气运联盟。 看老胡，我觉得他看起来很累，也不开心（我恶意揣测）其实是希望和实力更强的选手组队的，只是现在被cp捆绑了只能继续下去。可毕竟这是比赛啊。然而节目组还是靠人气投票来决定。一个靠cp走上来的乐队能长久么？不应该为整体效果考虑么？我真的希望更多优秀的更有能力的男孩子留下来…… 比如小李，这些孩子优秀，但是因为没有cp，没有张扬的性格和特点，不会有很多镜头。估计就回沦为配角，wjjw不会签……心疼  这一期打分真的有点迷……好多人说武星那组虚高。 其实也不难理解。现场观众都是小姐姐，投票上重的，摇滚的，基本上就不太受欢迎。歌曲的熟悉度也是一方面，有国民度的歌就更吃香一些。 所有这些，只有小鞠他们组和宇宙洪荒有更多的幕后花絮放进正片里（其他都是音乐上的排练）。也就能看出来了…… 节目是想要有少年感，成长和伙伴，可能这两组更符合这个主题吧。 小朋友们的提问真的很敢哈哈哈哈  （我觉得不能）  （这个年纪的小男生，脑子里想的都是谈恋爱哦哈哈哈） 气运联盟  这一期小熊唱进步了很多！小李加进来也非常加分。容易跑的几段交给小李来唱，还有小李的和声，整体就是非常少年的一个乐队。八三夭这个歌很好听，强烈推荐，也非常符合他们现在的状态。 中间小李好像有点走音，但是不影响整体效果很好。小李声音很好听！很r&b。小熊声音也很干净。 老胡的鼓真的很好，好看也好听！ 这一组是超出预期了的。起码是比之前好。不过至于接下来能走多远还是个未知，他们属于没有太多个人的风格标签的。不像小智他们那么风格化，比较好融入其他乐器。但是人气是最好的。但我还是对小熊比较担心，说实话他最好的情况是不拉分，但很难做到更加分。 银河系乐团  整体上都蛮好的。选曲比较有优势，有一定观众熟悉度，所以我和朴树和南南的看法一样。因为这个歌就是比较套路的歌，他们其实没有做出什么创造性的改编，基本上是演奏了这首歌。 大提琴其实我蛮喜欢的，我好想看到有古典融入进来的摇滚乐队。 这两次选歌的曲风可能限制住了他们，这种风格emmm比较没特色。 纯牛奶  电子乐加上古典doubleBass还是有一点新意的。整体感觉挺完整的，主唱的唱法不是很贴合电子乐。打击垫挺帅。 其实这一组都是我蛮喜欢的选手，实力也有，就是没有什么人气，可能是要淘汰了。 延迟赛跑  这一组感觉编曲不太行。强哥是个很好杀器，但是要用好。我的概念是唢呐只是在华彩的地方出来，如果一首歌都吹旋律下来，真的有点吵。其实强哥唱歌也很好啊，为什么分一部分唱和和声呢？ 小鞠鼓真的编得蛮好，但是年级太小了。真就是个小孩，有点自我，感觉他是来参加变形记的。 如果能加一个编曲比较厉害的，这一组应该会很好。 午睡留声机  这一组就挺一致的。三个人实力都挺强德旺，主要是看能不能融合好。好喜欢刘旸，喜欢他的电吉他，这次加了一点效果器，有那种喜欢的时候那种飘忽不定的心情。 这一组感觉就是蛮好的，但是是意料之中的好，缺少了一点惊喜。 彩根  我感觉编曲还挺好的，不知道是谁编得。吉他挺好，可惜不是马哲弹的。梁龙老师说的对，就是摆摆样子耍酷，我感觉这真的不是乐队。其实马哲声音很好，这才是他最大的武器。 双主唱我感觉也挺没必要的，一个人去唱Rap效果应该会更好。 年轻人总是不听劝，想要突破自己，嗐…… like莱克  这一个我觉得还挺好的，不知道为啥这么低。就是主唱有点不太行，虽然老杀也不是专业的。草原公主好强啊！低音马头琴，低频多了以后整个歌就很厚重，有很强的历史感和空间感。 水果星球   超喜欢这一组！我还担心小智他们风格过强，这一期证明他们什么风格都可以。Funk太需要好Bass了，小智的Bass绝了！奶拽的台风帅死了！爱了爱了。 发条月亮  这一组玩重型，玩核我真的没想到。确实是最摇滚的一组了。感觉已经挺成熟的了。  哦？娜娜老师？那你去年夏天录的那个节目是干了什么呢？ 小马达   非常happy，喜欢rainbow！ 这是改编最大的一组，有很多惊喜。 太空餐厅  你们是在拍画报么？绝了！英格真的好绝！他们是氛围做的最好的，有了氛围，就可以去忽视技术上的小差错。 好喜欢！能把手里的牌发挥到极致，变成自己的风格。英格就适合那种可以追随他的，保持这个风格就很好！ 野蛮兔子   我的妈，Rap炸了！那个低频的共鸣哦！唯一的原创，不错！ 总结，两组奶孩子的，小智和柚子，格瑞，都挺和谐。哈哈哈 小考中分高的，确实就是强！ 最后好像是公演排名只是有得分加成，最后还是看人气……我……不想说啥了…… 就当选秀看吧……
2 ) 伙伴，是乐队的灵魂
从去年看《乐队的夏天》的时候我就一直在想一个问题。
听live现场为什么会那么让人入迷呢？
是燃吗？
全场的人能跟着一起燥起来，大家一起歇斯底里的放纵自己，彻底释放自己的压力吗？
我觉得不是。
是狂野吗？
它用最直接的方式去表达自己的情绪，所以我们所有人都感同身受吗？
也不是。
直到后来我才想到，这一切是因为“伙伴”！
乐团有着一种伙伴的力量，所有听众因为志同道合，有着共同的音乐追求才聚到一起；所有的听众，因为有着共同的情感共振，才聚集到一起。
听乐团的演唱会，就是感觉大家很亲近，现场的所有人都像是自己的伙伴，所以大家才会肆无忌惮的融入，燃起来，才会如此的入迷。
伙伴是乐团的灵魂。
这一季的明日之子做了两个革新。
一个是年轻化，本季以热血高校为背景设定，片头和过场以漫画风呈现，节目配以旁白吐槽，呈现一部校园青春热血漫，让人追综追出了追番感。
另一个就是乐团的本质：伙伴。节目始终在强调伙伴感，节目slogan就是“有一群伙伴，比啥都浪漫”；无论是高分组团，还是情感互动，都做的非常好。
在乐团季开播之前，我一度很担心乐团和明日新秀选拔的组合会不会做的很奇怪，但在看完第一期知道了他们的主题后，我就明白了，这一季的《明日之子乐团季》的节目一定做的不会差。
更何况，它们还有一群宝藏新秀。
王舜禾 《We are》
完全反差化的表演，极其腼腆害羞的一个小男孩竟然有这样大的舞台魅力。
上了台之后仿佛变了一个人一样，明日这次的新秀舞台其实不太好发挥，因为几位明日教师离的非常近，给予了选手非常大的压力，而且舞台不大，又是平地，很难表现出主场的个人台风。
在王舜禾表演的时候我一度担心他会绊倒，不大舞台上连着很多线，甚至还有个小板凳。
但王舜禾表现的不错，舞台上的每一个道具居然成为了他利用到的点。
vocal方面也比较有侵略力，非常的能够带动现场的气氛，后期可以持续关注。
王江元——《异乡》
这是最让我惊艳的一个选手，真正的怪物提他手！
我从没见过这样玩吉他的人，用小提琴弓子拉吉他。
吉他上所有的一切都成为了他的玩具，他是真正的在玩吉他。用弓子拉吉他制造丝弦声，用手拍击吉他壁制造鼓点声，而且乐声之间衔接的极为流畅，一个人仿佛是一个乐团！
真的牛逼！
闫永强——《幽灵》（Alan Walker《The Spectre》）
我觉得唢呐天生就有种让人跟着兴奋起来的能力，真正的乐中霸王，所有的乐器都在它面前黯然失色。
但就因为唢呐太强了，所以几乎不会有团奏的情况出现，我更加不敢相信它能够去组成乐团。
但这次闫永强让我觉得有些眼前一亮，学霸就是学霸，上海音乐学院第一名名不虚传，这唢呐吹得太牛逼了！
电音曲和唢呐融合的非常好，这让我非常的想看到他之后组成乐团之后和别人的共同表演。
到底仍然是“一枝独秀”，还是鼓瑟齐鸣？
节目组也是真的敢玩，什么样的男孩都敢放进来，所以这次的选手真的多元。
节目开播之前，要是有人和你说，有个吹唢呐要来组乐团，你敢信吗？
我真的服了！
杨英格——《打错了》
太性感了吧。
我觉得如果这次乐团季真的是校园番的话，那我觉得他就是这番里的忧郁王子的角色。
慵懒的声线，随意的卷发，惬意的脸庞，整个人往那一站，你就彻底被他吸引了。
台风整体非常的妖娆，让全场忍不住想跟着一起扭起来，这个即兴的摸头发的发挥更是慵懒又诛心啊，我无法想象今晚在荧幕前有多少少女的心被这一摸给鲨了。
整个人在台上就真的是在玩一样，vocal唱的也非常的符合个人气质，让人忍不住的陶醉其中。
完美的主唱人选。
Awsl
杨润泽——《Play the funky music》
怎么会有这么拽的人啊？
关键是还一点都不让人反感的，还讲不讲道理了？
就像邓紫棋说的，完全奶拽奶拽的表演。
别人拽，你会想打他，他拽，你只会觉得这孩子怎么这么可爱。
杨润泽在台上的闭眼，完全就是一副这个舞台上，我就是老大，你们全部都得看着我的一股气势，这种霸气十足的姿态，能吸引所有人的眼光。
这样的人，天生就适合当主唱。
沈钲博——《怪物》
这是这一期最让我印象深刻的一个选手。
他的作品给我一种很独特的感觉，明明歌词和曲子都很舒缓抑制，曲风非常的克制，可我却能从里面感受到强烈的情绪，极易澎湃想要释放出来的情绪。
就像是在深夜的荒野，前面一点光都没有，你也听不到任何声音，可你就是知道前面有一只在怪物在那里一样的感觉。
这是一种极致隐忍的强烈。
看了节目组的介绍，我认为和他的童年有关，因为脸上的大幅胎记，被孤立，被同学认作是怪物，被世界遗弃，不被认可。
所以他其实本身就是一个极致隐忍的一个人，但内心的情绪非常强烈。
犹如一个猛兽，想要释放给别人知道。
另外，我是第一次见邓紫棋在节目上因为听选手的歌哭了。
我认为这是一位非常强大的选手，虽然个人风格独特，不太容易成团，但如果能有一个融合他风格的乐团，我觉得一定会非常的牛逼。
所以，有了这群年轻，热血，渴望，且创造力十足的宝藏新秀。
让这一季的明日之子，相比于其它成熟乐团类节目来说，风格多元化、乐器多样化的呈现，看起来真的十分精彩，堪称几季最佳。
但我认为还没有达到我心中的巅峰。
真正想要在音乐综艺界留名，我认为还是得靠我开头说过的“伙伴”。
目前这一季虽然强调伙伴为主题，但在第一期中还仍在寻找伙伴的阶段。
现在的年轻人既要独立又拒绝孤岛，正值青春的他们对世界充满好奇与憧憬，而伙伴是他们年轻的生命中不可或缺的精神力量与现实陪伴。这让明日节目组在他们身上其实非常的好发挥“伙伴”这个主题。
所以，这让我更加期待之后的节目。
乐团和伙伴到底能如何碰撞？
我们这次到底能看到一个触及到乐团真正灵魂的综艺吗？
敬请期待吧。
3 ) 所有的横冲直撞都应该发生在音乐叙事的框架里 | 第七期观后感
这期的明日之子，充满了魔幻、玄学、少年的横冲直撞，但唯独没有音乐。
在做新的节目之前，主创通常都会要思考究竟想要一档什么节目。百度了一下《明日之子乐团季》的简介，节目类型里写的是“新生代乐团选拔节目”。所以，主创们其实想得很清楚，这不是一个音乐节目，归根到底，这还是依附于“明子”IP下的选秀节目，只不过，这次选秀的载体变成了“乐团”。
所以，或许一开始用音乐节目的标准去要求它可能不太准确。音乐节目，看舞台，看表演，看作品，像《乐夏》，舞台一刀不剪，乐队的个性淋漓尽致，你能在很轻松的氛围下感受音乐的魅力，你能因为你喜欢乐队的作品奔走相告，你能在看完一期节目后立马到听歌软件里把你全场最喜欢的乐队的歌分享到朋友圈，大声告诉你的朋友们：这乐队太他妈牛逼了！更不用说每个live都是神级现场的《Begin again》。
但明子承载不了。看完第一期的时候还以为会在之后的节目里看到原版superband那样的技术高超、创意无限、让人叫绝的音乐作品，但今天这期，发现节目主创的意向好像不在于此。两个小时的节目，司职的部分和改编表演的部分就占了30分钟。剩下的1个半小时里，都是真人秀。而且是“精彩绝伦”的真人秀。
我很喜欢前30分钟，就像我很喜欢第二期开头的大家集体表演主题曲一样，这种时候总会让人感叹音乐真好，少年人真好。按照音乐节目的逻辑，这部分应该出现在第二期。但现在它却在赛程过半后的第七期的片头前面类似于先导的位置，而且完全被压缩，只能说有些遗憾。当少年们展现自己擅长的、享受音乐的时候，他们真的都是在闪闪发光。
说说后面“精彩绝伦”的抓马部分。我想说，如果把它当真人秀看，真是牛逼的情节和牛逼的后期叙事。这部分让我想到当年的《花儿与少年》。后期Bkw也是剪花少的公司。姐姐也是这个公司剪的。如果稍微对比观察一下就会发现，姐姐和明子在后期上有个很大的共同点，就是音乐部分（特指舞台表演部分）剪辑平平，但真人秀部分绝了。
拿明子来说，其实“选人”这个元素从第一期下就开始铺垫了，铺垫到第七期已经到达一个高潮。第七期30分钟后，以气联为主角，矛盾的铺垫，采访的选择，采访辅助事件讲述，节奏的把控，情绪的渲染，两次停录前中后的起承转合，真是教科书级别真人秀的剪辑。这部分无论现场是如何抓马，如果没有这样的后期叙事是没法直观呈现给观众的，就这个层面来说，真的是很厉害。
Ldn在朋友圈说这期“没有讲音乐，而是真实的讲青春少年的成长。”从内容层面，我觉得她确实做到了，而且故事讲得很好。假如这是一个类似于花样青春那样讲少年成长的真人秀，或者甚至是变形计那样的，我都会觉得它很好，很打动我。好的真人秀该做到的它都做到了，突出的人设，细致的故事，起承转合的叙事，留有悬念的结尾。
但，这一季是做“乐团季”啊。怎么可以没有音乐啊。你可以疯，可以魔幻，可以不顾其他，可以横冲直撞，甚至可以头破血流，但是怎么可以没有音乐啊！
所有的聚散离合，所有被逼上末路的“向死而生”，这些都应该发生在音乐叙事的框架里。
不要忘了这群少年为了什么而来。
4 ) 对国内乐队综艺无比失望
原来是冲着有重型看的，后来听说买了superband版权，总的来说，我个人很失望。
如果有朋友是为了音乐和乐队本身而来，希望你耐心看完，再决定要不要去花费时间。
这个节目实质上是模仿了乐队的夏天的低幼风格，学习了一起乐队吧我们的乐队这些节目的糟糕赛制，想学superband却只学到一点皮毛的，偶像乐队选秀节目。
第一，剪辑乱七八糟，硬生生切入一个“热血高校”主题，我却觉得很违和，为什么乐队就等于热血？风格上也是模仿乐队的夏天，整体十分低幼。旁白浪费了很长时间，而且是完全没有必要的快进快退。科普的内容其实可有可无，却也耗费大量时间。基本没有完整的表演，我根本没办法去认真听音乐。
第二，收音太差，把背景的尖叫声全都收进去，尤其不能理解为什么导师在表演途中讲废话的声音也要收，非常破坏整体的观感。
第三，一开始挺期待导师的，然而全程基本没有专业性的评论，大概就是“我很喜欢”“非常好”之类的话，如果专业评审都不能凸显节目的专业性，这个节目就完全只具有娱乐性而已了。
第四，选人。之前从没有看过明日之子，因为是滚圈的朋友推的，我还以为是正经乐队节目，当看到哇唧唧哇我就有不祥的预感…果然出场的大部分是音乐学院出身、二十岁上下（大部分是二十岁以下）、外貌总体过关的年轻人（也能称为小鲜肉）。我提出两点质疑：1，部分选手为什么实力很差却还能入选？最极端的，比如少年宫小号手，选他的意义是？2，这档节目的选人和super band的选人雷同几率是否太高了？都有身体上有明显缺陷的选手（韩国版的贝斯手有白斑病，明日的主唱脸上有胎记）；韩版有一位用菜刀弹电吉他的选手，明日的电吉他手则用螺丝刀；两版都有一位多面打击乐手。并不是说，各国的音乐人玩音乐的方式不能有重复；但是我并不相信音乐只能玩出这些花样。我能想到的解释是，明日节目组的选人也是参考了super band的配置和特点。这只能说明一件事：节目组的选人标准非常狭小，因此也就节省了大范围选人上的时间和精力（讲难听些，就是为了省事，可能只是直接到音乐学院里面找，就不可能有韩版街头卖唱类型的选手）。但看过韩国原版的观众会感觉到“怎么又是这种类型的人”，完全没有惊艳感，也没有感到音乐的多样性（而这是韩版最大的优点）。
第五，我也混耽美圈，但是我极其极其反感，一切以推广和盈利为目的，把两个男的拉郎配的做法。何况选手互动事实上不多（喊麦那个环节着实尴尬），硬凑在一起还要人磕cp…令人反胃。
第六，为什么不用“乐队”，而用“乐团”？一般语境下，“团”的人数会更多，按照这个节目最后五人（还是六人？忘了）组合，用“乐队”足矣。节目里很多选手导师都会不小心嘴瓢。我猜测啊…因为这其实是一个“偶像乐队”，最后组的其实是一个男团，只是一个会音乐的男团，所以叫“乐团”。一方面可能也是嫌弃我们听乐队的？呵呵。
听了很多年乐队很多年摇滚，对国内乐队类型的综艺我一直抱有期待，但事实上就是一次又一次的失望。
看谢霆锋王俊凯那档《我们的乐队》，导师第一个要求就是“长得好看”，我一下就明白了，这是挂着“乐队”之名，实际上组男女团的节目，看的时候非常气愤。
昨天也是抱着期待的心来看明日之子的，朋友挺推荐的。结果又又又失望了。当得知这节目还买了super band的版权，更加无语了，买了版权，结果只学了一点点皮毛。
我今天想明白了。国内这些节目之所以这么让人怄气，最根本的原因就是：
不在乎音乐性。
什么叫作音乐性？就是节目里除了音乐，什么都没有，一切以音乐为核心。以上面提到的super band做一个正面例子吧，那个舞台上除了人和乐器，就只有几盏昏黄的小灯，或十分抽象的背景画面。当看到每个人都背着自己的乐器入场，舞台上到处都是电线，我能感到音乐本身的纯粹。包括对选手特点的捕捉，也都是从音乐这个点切入，几乎没有任何私人领域的多余信息。
但是反观这几年国内一系列综艺，包括乐队的夏天，包括上面提到的这些（当然三个的诚意有区别），一集两三个小时，真正在播音乐的有多少？
只要讨好观众就好了。带着一堆乱糟糟的八卦，从私人角度窥视选手（而不是从音乐角度。顺提一句，节目组对脸上有胎记的选手的态度，强硬地让人卸妆，还说自己能尊重他，这真的是在尊重人吗？还是说目的性极强地想以此为卖点呢？）做一些十分误导人的科普，最后剪辑成乱七八糟。
像superband那样一味强调音乐性的节目没有出路吗？才不是啊。s在韩国收视率很好，在国内也火出圈了，连我这种根本不看韩综的人都为它到处安利。从国内几档乐队节目都以它为蓝本就可以看出这档节目对业界的影响。
国内的节目们为什么总是做不到呢？这个问题一直困扰着我。
最好笑的是，他们喂别人吃屎，还觉得别人喜欢吃屎。
奉劝冲着音乐和乐队来的朋友，可以绕道走。
浪费几个小时，不值得。
5 ) 自由时光，瞬间即永远！
自由时光解散的那一刻，这个破节目里不会再有另一个我更喜欢的乐团了。这个夏天追盟的日子终于宣告结束了。
自由时光的瞬间灿烂即是永远，看到这一刻他们的相视一笑，让我相信自由时光虽然短暂，四个男孩已经在这里找到了真正的属于他们内心的自由，他们彼此认同欣赏，彼此不同却又“团魂”炸裂，无论未来他们各自去哪，这一个夏天的相遇，一起成长，一起创造了那个“明日桃源”的记忆，一起对抗命运过，就是最燃的青春和乐团！！
实在太爱他们了！四个人即使分开了也永远是自由四子的团控。祝福他们和他们的音乐永远自由！
欧阳娜娜？她是导师？……
校园式舞台的青涩感爆棚到突破天际，各路cp感kswl，中二感有《闪光少女》那味。剪辑的节奏和调性都抓得超级棒。/ 8.5更：希望节目组做个人吧，看完各种瓜心拔凉拔凉的😢/8.31更：从来没见过这么丧心病狂的节目组，崩塌、毁灭。🙄 / 9.12更：最后两期节目的确“起死回生”了点，情感浓度炸开，半决赛银河系离场发言是全季最感动的时刻，总决赛可爱且好看，喜欢每一个有个性的选手。
没看过之前的几季，乐队这季非常喜欢。杨英格、马哲、张嘉元、王江元都是让人印象深刻。有在专业上很强势的、有舞台魅力很charming的、有既没有台风也许实力也没有那么强但就是有观众缘的。没有卖惨、没有故事线就是一群爱音乐的少年凭本事组团。这届评审间的化学反应也很好，梁龙老师美妆博主梗、朴树老师话少点评是精准到位。周震南和娜娜都很不错。这档综艺我追定了。还有这个节目的剪辑画风也是很赞。
引进的韩国superband。第一期看下来的个人观点——同样是五个评委，superband每个评委轮流说话，都有自己的很深刻的观点，会批评会夸奖，会给观众小科普，不单单是娱乐向的综艺吧。再看这边的，欧阳就像她自己说的只是个“列车员”，全程只有邓紫棋说的多一点，不是说他们不行，是好的歌手们但不是好的评委，场外点评算什么?打分机制也是，大家你看我我看你打的分那不如一个人说的算。再说版权问题，选手唱什么歌没有事先沟通吗？又不是什么不能说的秘密，还给剪辑到第一个，佛了。
一个被cp粉毁了的节目，还做个屁的乐队，你们干脆放着BGM全程麦麸算了。毫无音准唱歌跑调的“主唱”，一个卖自闭孤僻人设不听主唱只管自己弹花的“键盘”，现场倒数第一被cp粉投成第一就特么离谱。粉圈真特么恶臭。恶臭。恶臭。
身为音乐性节目的定位，却音乐性不行，只能看故事性。如果是因为看到据说买了隔壁super band版权来仿的节目来看的，你会因为剪辑和音乐性的差距而失望。评论里有位伙伴说得好，为国内的娱乐产业居然要自成一套降级的评价模式而感到悲哀。差距就在那里，在没解决问题内核所在的情况下，资本盲目流入，一味模仿“学习”，并不会改变很多。
我到底是看选手玩音乐还是听各路人马说话的？？听音乐的时间占比才多少？？就这么几种乐器就这么个破舞台？？就这还搞乐队？？这版权也不知道是买了还是没买，要是买了版权参考原舞台和剪辑比例还能拍成这样真心建议别拍综艺了，有样学样都不会，看完一肚子气……
这个夏天最真情实感追的一个节目，虽然过程各种不爽，吐槽。尤其直播还不能快进。但是，还是一路追完了。加油水果星球，加油小智，加油小李，加油rainbow。
不怎么样，朴树你是真的很想赚钱养家了
都是一些什么奇奇怪怪的CP啊？！比预想好太多，可能是综艺史上第一档全无卖惨的选秀节目，整体风格很像神仙辈出的大学社团，满屏的青春+才华+个性=旺盛的生命力。朴树太亮眼了，他的直拍我可以连看两小时不停歇。
水果星球，永远自由！柚智就是坠叼的！但我的OP还是强哥，强哥嫁我！
只为看朴树。
终于，一群中产甚或是上层阶级之子粉墨登场，原来他们才是明日之子。
选手也太年轻了，旁白和剪辑都挺烦的。前面靠着梁龙和朴树留住了我，看到了唢呐永强，惊艳！！选人组队和剪辑意象，都有浓浓的基腐味~最后证明选手真的不太行，不仅仅是跑调冠军，其他选手的实力也没有达到让人气翻转的地步，以前毛不易，张钰琪都是靠实力逆袭的。
这节目给我的感觉就是舍本逐末 cp好嗑是真的 但是做乐队节目 收音未免也太差了 在长得好看和乐器真正玩得好之间 节目组也显然看重前者比较多
好看！！就是好看！永强给我冲！！朴树哥哥不要再散发魅力了好么好么好么！
这么多主打素人的选秀，就这一季《明日之子》真正让人为素人的纯真青涩所感动。不过看这节目完全是为了朴树。朴树一点没变。这货有魅力的地方在于他无限接近于一个「人」，这在绝大数人都尽可能将自己表现得不像一个人，热衷于将「纯粹」当做最崇高标签的当代，是显得如此出尘——缺钱上节目，大大方方地说，但遇到不乐意的地方，又没有拿了钱的觉悟，愣生生地冷着脸砸场子，浑身都拧巴，像是一条湿水的麻绳，谁都不甩，想要扬长而去，又终归没办法跟钱过不去，不断地继续这个循环。一点都不纯粹，一点都不干脆，一点都不灵光。所以既可爱，又讨厌，可爱得讨厌，讨厌得可爱。多点这样的人，世界不太平。少点这样的人，世界又太平。
Rainbow居然走了…………为什么要淘汰？？？随机组合他不香吗？？？
能不能不要一直在那说话啊，我快进键都按出来火星子了
年轻的乐手们礼貌、恭敬，只把跋扈和张扬放在音乐里，非常符合千禧一代的画像了。他们从小接触的音乐风格之多样、玩儿的乐器的丰富度都远超上一代。说不羡慕是假的。如果说上一代乐团人的音乐情绪是一种对社会的回应，那这代人的更多是内化、自我的。看完第一期喜欢唢呐、小邓典，整体都不差。