聊斋志异

聊斋系列的电视剧可以说是青春记忆里反复看了好多遍的剧集了，那时候对剧里面的鬼神充满了好奇，而对人鬼殊途却爱恋深刻没有那么深刻的理解，最直接的感受就是男帅女美，女鬼妆容一个比一个惊艳，导致一度觉得鬼神就应该是那个样子的，善良美丽！而现在想想，也许蒲松龄笔下的聊斋故事里就是那个样子吧，毕竟人心有时候更加丑恶，反倒是被人一直惧怕的鬼魄更加单纯！

把聊斋志异搬上荧屏已是惊喜，里面的每个故事都有自己的主旨，每个故事的主线都可以单独制作出一部剧集，而把它们串联起来融合在一部剧里，简直过瘾，每一章看似自成一体，看完却能感受到一个统一的主旨，通过人鬼相知相恋的故事去映射那个人心丑恶扭曲的社会，去抨击那个残酷无情的现状，去寄托有情人终成眷属的愿望！

也许剧有不足，但和现在的剧集比，不管是故事情节把握，主旨展现，场景铺设，道化服装都十分精戏，配乐更是经典，玄幻鬼神或是浪漫气氛渲染也很到位，不得不说确实是一部可以回味的剧！

《画皮》画皮画骨难画心，说真的，王安旭就是个渣男，和当年的陈世美有什么区别啊，说着冠冕堂皇的话，做着猪狗不如的事。吃着碗里的，看着锅里的,明明都清楚了他的为人，不知道为什么大家还对他趋之若鹜。

三娘真的很可怜，可毕竟可怜之人必有可恨之处，第一次被骗可是说是不知道，可再被骗就说明你傻了，一次又一次的背叛，因为爱，却还是选择相信，最终只会害了自己，表哥对三娘才是真爱，不介意她是鬼，后来还为她而死，十足的情痴啊。

楚慧也是一个无辜之人，可未免过于强势了，疑心病也重，但心地还是很善良的，因为爱，最终选择原谅王安旭，为他求情，这样的男人怎么值得你这样做呢？凡事有了第一次就会有第二次，所以最后楚慧也被王安旭抛弃了，化作了厉鬼，与三娘同为鬼魂。

公主在我们现在看来就是一个绿茶婊，明知道别人有老婆，还去勾引别人，也只有这样的人才“配”得上王安旭，最终他们都不会有好下场的，毕竟有两只鬼等着他们呢。

王氏才真的是懦弱无比，养个儿子，跟养了个白眼狼没什么区别，在自己的儿子面前话都不敢说一句。

《聊斋》在观众记忆当中是让人非常害怕但又非常想看的一部电视剧，里面的人物应该刻画得很形象，特别是那些女鬼。

可在这部剧中，虽然是大陆与港台演员强强联手，但故事的内容已经有点变味了，不是很可怕，没有看《聊斋》时那样过瘾。众多俊男美女的加盟虽然吸引了眼球，却削弱了该剧应有的恐怖气氛，和普通古装剧没什么区别。

剧集不以恐怖为主，打“时尚”风格，演员阵容合年轻观众胃口。演员年轻靓丽是区别于其他版本的创新之处，年轻而具活力的团队，偶像而具实力的演绎，使本剧洋溢着一股青春气息，尤其是剧中的女鬼形象，让人明知为鬼却仍生亲近之心。❤️

该剧服饰、故事的改编、配乐、演员的演技……考虑到当时拍摄的困难性，表现出来的所有的东西用敬业来说，无可挑剔。最令人折服的是，好看的女子如云。一颦一笑，娟丽无双。明眸皓齿，巧笑倩兮，美目盼兮。风姿娟秀，翩然若画。端妙无比，笑弯秋月，羞晕朝霞。冰肌玉颜，丽而不妖。无倾城姿，不堪奉贵人……这些对狐仙百媚的书中语，剧中皆有女子的相貌来作证。

近几年尝遍了人情冷暖，十分怀念童年的我把这部剧扒了出来，以前那种津津有味追剧的感觉又回来了，比起小时候懵懂地看个热闹，现在对剧情也有了自己新的诠释。 现在的古装剧不仅演员人均假脸，台词和想要传达的意涵更是浮于表面，就像是工厂生产的速食食品，外表精致，可以果腹却无法回味。再看聊斋，不仅关注的是剧里男女主人公的情情爱爱了（这是很多现在的电视剧唯一存在的东西）众多戏骨演绎出的人世冷暖也十分有意思。比如陆判当中，所展现的人性的贪婪和欲壑难填，陆判为了维护脸面明知不对仍然将错就错。主角最后还是依靠比朱尔旦更强大的靠山才得以昭雪冤情。小翠那篇也是如此，懵懂无知有时反而是幸福，达成任何目的都需要付出代价。

目前只回味到这两个单元，就多出了许多新的感触，让处于人生低谷的我可以喘口气不再死循环在自己的世界里。很高兴地看到风格各异，美得各有千秋的人物和故事，这就是属于老剧的魅力。剧中的光影和人物脸上的皮肤触感都是真实的，生动的。不过有讽刺意味的一点是许多承接故事逻辑的剧情都被一剪没，可能是怕触犯传播封建迷信的底线吧，但是这也令我颇为遗憾，现在的环境不仅无法让新的影视作品拥有自己独特的表达，也让以前的优秀影视作品蒙尘。虽然人总是要向前看的，但我还是怀念那些无忧无虑，既有上天入地，妖魔鬼怪，又有刀光剑影，爱恨情仇的日子。