《犬舍》根据同名漫画改编。故事讲述了平凡无奇、将近60岁的普通上班族‧犬屋敷, 在家里不受家人尊敬,也找不到自己活著的目标, 还被医生宣告将不久於人世。失意的他,却在公园与另一名少年被突如其来的外星生物砸到,整个身体都被摧毁了。不明的外星生物为了不影响地球的秩序,让犬屋敷和少年重生── 他们变成只有外表是人、身体却由机械所构成,拥有卓绝战斗能力的超强「人类」。两名尚拥有自己意志的「机械人类」会用这个力量作出什麼行动呢? 又会对世界带来什麼影响呢?
美国绝症患者:利用自己的化学知识自制毒品成一代毒枭。
日本绝症患者:被外星人改造之后伸张正义。
中国绝症患者:莫名机缘穿越后依靠自己知道历史的优势开挂逆袭。
想必大家应该能够知道上面说的三个作品分别是什么。从三部作品来看,我们能够看出不同国家的民族性。
一、美国的主角,相信自己奋斗,并且相信改变可以在当下产生,因此才有了这样的作品。
二、日本的主角,对当下的自己并不抱有希望,但对当下的世界依然是有期待的。因此要改变,则必须有一个明确的已知力量的介入(外星人),迫使自己产生高于当下同类的能力,而让自己可以为所欲为或是伸张正义。这种明确的已知力量,不需要明说,相信但大家也知道其指向性。
三、中国的主角,首先和美国日本都不同的是“逃离当下”,现下最为流行的穿越剧,也正印证了这一点。逃离当下是因为对当下的绝望和无力感,不管是美国式还是日本式都无法再对当下活的希望,所以才直接选择穿越到另一个世界以期待能有所改变。当然,和日本不同,中国并不会有这种“明确的外力”,因此这种促使中国主角改变的外力通常是未知的、机缘的、甚至无需解释的。也就是“我不知道什么能让我有所改变,但我期待能有这样的改变”。另一方面,和日本也并不相同的是,中国主角还是要依靠自己的。当然这种“依靠自己”又和美国不同,而是自己在当下可能是个失败者,但是离开当下穿越到另一个世界,则以可通过自己”提前看了游戏攻略“的开挂式优势而获得成功。这也反映了大家对于当下的成功方式的理解,不言自明,就不多说了。
不同的社会文化,孕育了不同的流行文化,因此在当下的流行文化中看到不同人群的社会性。当然我也是一家之言,想到哪里说到哪里,可能很片面,也许明天就会觉得自己的想法过于幼稚了,那样我也会开心。
从很久以前追《杀戮都市》所以对奥浩哉的作品都非常感兴趣,除了画功了得,他对于人性的思考完全是朝着性恶论的方向的,这点跟我的世界观非常吻合,到了《犬屋敷》,又加入了大量社会的阴暗面描写,配合依旧硬核的打斗,让你在血脉喷张大呼过瘾之后可以彻底从另一种角度来理解人性与社会,由此,这是一部比较高级的短篇作品。
由于《犬屋敷》的漫画,TV动画以及这部电影版我全看过,所以在此我不会只拘泥于电影版,相互对比写一个比较立体的观后感是与隔着屏幕用空气手枪打死键盘侠肥宅同等过瘾的事情。
漫画与TV动画比较统一,甚至比较经典的分镜与动作都在动画里保留下来,我再次分类成动漫版与电影版会更加清晰。
先说区别,也是遗憾:
动漫中,犬屋敷在回忆起受难时旁边站着的年轻人可能也被改造成机器人,决意回到事发地点去找线索时,看见公园里有个流浪汉在被一群未成年男孩用礼花和棒球棍虐待,犬屋敷挺身而出,在被男孩们打晕后启动了AI系统发出一堆小型追踪导弹赶走了那群男孩,AI面部识别出每一个男孩并在网络上曝光了他们的身份。这段我认为可以被称作科幻式的《告白》,在电影版里被删掉了,我认为非常可惜,因为这段并不血腥,犬屋敷的精确制导武器只打入那群男孩周围的地面起到了震慑作用——这是非常说明犬屋敷性格的设定,犬屋敷不杀人,所以AI的行为也只是让目标失去战斗力。
未成年人保护法在50年前是可以理解的,因为物质的匮乏使百姓无暇顾及精神的释放。但社会发展到今天,丰富的食物营养与鱼龙混杂的信息被大量注入到乳臭未干的儿童体内,使得年龄在个位数的儿童就能够勃起或萌发出下意识的性出动,比成年人还会使用和依赖电子产品,在这个前提下,性本恶毫无保留地占据尚未成熟的大脑,这样的生物个体会做出什么样的恶意行为便可想而知。 在至今依旧受法律保护却频频报道的未成年人恶性犯罪的时代,曝光你的真实身份让全世界防范着你们是对这项迂腐的法律最直接的挑衅,是的,在犯罪面前,隐私权显得如此无力且助纣为虐。
动漫中,狮子神到已离异的父亲组成的新的家庭为同父异母的弟弟妹妹过生日,整个过程很和谐,回家后还对母亲说父亲过的很开心,丝毫没有因父亲离异而感到痛苦,即使母亲自杀后,狮子神再次到父亲家把围观的记者都突突突了也没有杀死父亲,换言之,父母的离异与狮子神的滥杀行为没有直接联系,狮子神之所以滥杀无辜,是本性而为,他游戏式的随机闯入别人的家庭去灭口,在无辜人的哀嚎中证明自己还是人类,这是典型的日本式恶人嘴脸描述,是给读者看的有因必有果的逻辑阐述,想证明自己是人类可以尝试从飞机上跳下去,喝滚烫的热油或者走进火场待上几个小时,最不济往自己身上开空气枪也行啊,通过杀害别人找回自己,根本就是奥浩哉给读者的借口,而不是狮子神恶人本性的借口,就像犬屋敷说自己救人时才能感受到自己活着的借口一样,犬屋敷救人也不需要借口。
但在电影中,却刻意为狮子神的暴虐行为加上了可笑的前因后果,在父亲家里狮子神看到父亲和新的家庭非常和睦融洽心生嫉恨,痛恨父亲劈腿离婚,举起空气枪想要杀死父亲,最后不知什么原因没有下手,转而把这份怒气释放到了另外的家庭,又给杀害其他家庭找了个“正当”的“理由”。这种改动无疑篡改了原作狮子神的恶性人设,狮子神杀人是不需要理由的。强行加上令人作呕的人情味,反而让这部硬核的作品变软而面目全非。
动漫里还有一幕是黑道大哥药物性侵少女,犬屋敷前来营救,最后把黑社会老巢端了,因为不杀人,这次的追踪导弹直接把敌人的眼睛和脊椎破坏,用犬屋敷的话说,你们一辈子生活将不能自理,你们要用余下生命的每一秒来对被你们所杀害的那些无辜生命进行忏悔。这一幕正是描述成人的不法之徒的罪行与审判,与上面说的青少年犯罪相呼应,可惜的是电影里也被删掉了。
动漫中,暗恋狮子神的同班女同学诗音收留了在逃的狮子神,半夜警察偷袭诗音家误伤了诗音和奶奶,但后来被狮子神救过来了,因为之前狮子神救过自己的母亲,并且在诗音的引导下模仿犬屋敷去治疗了很多绝症患者,所以这里就体现了狮子神对救助的操作也很熟练。但在电影中,诗音和奶奶全死,狮子神没救活她们,乍看上去是为了戏剧冲突,让狮子神失去珍爱的人而完全黑化,强行让他后面宣布与全日本为敌有充足的借口。但在我看来完全是一大败笔,跟之前说的一样,恶人不会因为自己珍爱的人是死是活而选择作不作恶,狮子神救治诗音和奶奶不需要借口,杀害他认为不重要的人也不需要借口,跟犬屋敷救治猫和绝症患者一样,本性善良的人不会因为外界对他的恶意而变坏,也不会因为外界对他的好而变得更好,一切都是本兴而为。狮子神的发小同学直行也是一个例子,在班里被校霸欺凌而逃课,躺在家里睡觉,不用怀疑,他在被子底下已经无数次想要那些欺负他的同学去死,这也是人性,犯罪学描述过,两个人之间冲突的第一个念头就是要把另一方干掉,可在狮子神为他教训校霸的时候他决然制止了狮子神,并且在看到狮子神用空气枪射杀校霸一伙后,跟狮子神断交。这就是对本性善良的人最准确的描绘,如果说人之初性本恶,那么只想而不去做恶的人就是善良的人,他们不会因为别人伤害自己而被所谓的黑化,这是天生的底线且伴随一生。 狮子神不理解直行的作为跟想法,但临走前还是劝直行要去上学,这当然也不需要借口。
动漫中因为诗音和奶奶的误伤,狮子神直接把警察局端了,也使用了犬屋敷用过的AI系统,这段警察局的场面电影依然删掉了,而且电影里没有任何对于AI的描述,可能因为太强或者成本的缘故,这样就势必要改动结尾,因为动漫结尾是犬屋敷和狮子神两个的AI在决斗,电影中只是犬屋敷的暴走把狮子神的一条胳膊打烂,这点与动漫中狮子神其实被卸掉两条胳膊不一样,电影留一条胳膊可能是为了第二部吧。
动漫的结尾是陨石撞地球,特朗普宣布世界末日来临,大家想干嘛干嘛一起等死,狮子神与犬屋敷飞到陨石上用自爆来改变陨石轨迹,狮子神的动机是地球上还有诗音和直行,不想让他们死掉,所以想靠一己之力炸掉陨石,可自爆力量不够,犬屋敷也启动自爆,地球安全了,两位主角死亡。电影里在二人的大战后就结束了,没有世界末日,二人都没死,断臂的狮子神看望了下直行就消失了,可能真的会有第二部吧,不过估计肯定是要把狮子神洗白,烂尾预定。
说了这么多电影的缺点,说说优点。
首先电影有个不错的改动,就是直行知道犬屋敷因为喝了味增汤和运动饮料后突发呕吐症状而判断出犬屋敷摄入的水中不可以有盐分,犬屋敷在最后大战中使计让狮子神误喝了运动饮料使其用不出能量炮而占得先机。这个改动很亮点,为机器人的弱点进行了诠释。
再有就是演员的演技全部在线,不尬,严肃而不用力过猛。
还要说一个电影缺点,就是犬屋敷的女儿麻里在动漫中其实是不恨父亲的,只是觉得父亲无聊又穷,在动漫中犬屋敷支持女儿去当漫画家的梦想,麻里也是因此很受鼓舞,可在电影中麻里还是在数落父亲,这点性格改动我认为不好。
最后想说的是,我在过去对人性的探知过程中有过一个很大众式的观点,就是一个本恶之人如果经历过一次生死,比如重病初愈,分娩,以及天灾中得以幸存,性情会产生变化,人会脱离恶性变得善良。但在如今我严重否认这种单纯想法,因为我们所能见到的最大的灾难与人性相比都无足轻重,就像《追击者》中河正宇扮演的变态杀人狂一样,出狱后绝对不是洗心革面,而是继续追杀逃出他魔掌的女性。人性分子绝不复杂且结构异常稳定,不要试图去添加幼稚的点缀,他们有枪,但我们有花的愚昧永远不要出现在我的祖国。
最后的最后想说的是,给善良的人赋予权力和力量是多么的重要。
比方說,阿甘正傳講的是活在當下,刺激1995講的是希望,臥虎藏龍講的是自由,犬屋敷
要講的應該是存在。
看似很嚴肅的主題,但是呈現的方式非常符合日本漫畫的主角威能全開奇幻風格,劇情也
如片商的slogan一致:最窩囊英雄V.S.極惡高中生,非常單純。然而這樣感覺是特效取勝
的爽片,看完居然令我感觸很深,紅著眼眶走出影院。
序場原本平凡到不行,主角的家人們從計程車上走出來,開始散發本來就不抱什麼高期望
,但是連這樣都沒能滿足的嫌惡,直到家人們又走出家門,只有木梨憲武拿著跟他一樣被
無視的高級壽司坐在地板面向狹小的陽台那一幕、那個背對著整個陰暗空蕩的家獨自吃
壽司的微駝背影,瞬間讓家人們遺留下來的冷漠膨脹到極致。也瞬間讓我內心一驚:等等
,我沒走錯廳吧!我是來看佐藤健耍帥的,難不成這是什麼藝術電影嗎?
還好佐藤健很快就出場安撫我驚惶的心XD。
一開始老頭(也太失禮)在花子不離不棄的感動時刻居然分心轉頭讓我覺得很過分,怎麼對
得起忠心可愛的花子呢?然而鏡頭一轉,那個坐在公園長椅露出憂鬱表情的美少年,確實
是令人無法忽視的存在啊!我完全原諒犬屋敷了!
然後就是一場外星航空器的交通意外,成了所有故事的起點。那些偶然在地球失事,又重
新啟航離去的外來高智慧生物,有沒有想過他們粉飾太平的好意,會帶來這麼巨大的影響?
當犬屋敷還在手足失措於與過去截然不同的自己,美少年獅子神已經帶著一身的強大,向
摯友伸出援手。
在替摯友重重地給那些霸凌者一記下馬威之後,一直偷偷喜歡獅子神的同班同學紫音,也
鼓起勇氣向獅子神告白,紫音同學真的不應該這麼害羞的,以至於低頭時錯過了獅子神同
學無比溫柔的微笑。那是因為想要肯定那位個性膽怯的女同學因為自己而努力鼓起的勇氣
而綻放的微笑啊。錯過了真是太可惜了!所幸還有聽到那句:謝謝,我很開心。
不得不說佐藤健真的很適合演這種台詞只有寥寥數語的角色,隨著劇情推進,隨著不同場
景變換,靠著表情眼神肢體與周身氣場的表現,讓觀眾明白角色的種種情感、心理轉折、
還有那些沒有說出口的念頭。
在父親家中和樂的用完餐,舉起手指瞄準父親的時候,獅子神心中在想甚麼?他什麼都沒
有說,也幾乎甚麼表情都沒有,但那雙眼睛讓我們看見用冷酷鎖起來的愛,而略微緊繃的
臉頰則讓我們感受恰到好處的倔強。父親坦率的眼神和自然的笑顏鬆開了獅子神的板機,
然而在聽到母親時父親移開的視線,則加深了獅子神心中揮之不去的陰影。
在那頓和樂溫馨卻永遠不屬於自己的晚餐結束之後,為了擺脫已經不能稱為人類的自己卻
仍然保有的各種情緒,用黑色帽T隔絕世界的獅子神,卻不斷的被周圍高級住宅裡傳出的
笑語聲提醒,提醒他內心仍有不斷增生的空虛憤恨和剛剛沒有狠心下手的挫敗感。於是,
他毫不留情地中止了屋子裡的幸福,他無聲的宣示,即使這個世界帶給他的痛苦不曾停止
,他也不再是那個看著父母離異卻無能為力的小男孩了,他也不屑再繼續當軟弱的人類,
他會成為世界的神。
當獅子神決定成為制定遊戲規則的主宰者,原本對誰都唯唯諾諾,無比窩囊,強迫自己麻
木的活著的犬屋敷,則是在拯救生命的同時,獲得了存在的成就感。想來諷刺,在身而為
人還可以感受的時候,因為懦弱而強迫自己麻木,直到成為機器人了,才開始活得像個人
。
為什麼一樣獲得神奇能力的兩個人,卻有完全不同的心思?我很喜歡導演回答這個問題的
方式。導演逐步讓我們了解犬屋敷在幫助別人這方面獲得了前所未有的成就感,於是他可
以理所當然的捍衛正義,拯救眾生,而不是單純的因為行善是對的。導演也沒有把反派這
頂帽子硬是扣在獅子神身上,獲得能力的獅子神,他也是在進行他認為理所當然對的事情
,替好友打抱不平,替自己打抱不平,然而他錯就錯在,忘了跟這整個世界的規則對抗有
多困難。
我覺得這部電影成功的地方也就在這裡,對角色刻畫程度越細膩,就越能讓觀眾產生共鳴
,犬屋敷絕對會是令人掬一把同情淚,想要幫他加油的正派,而獅子神也絕對是會令人同
感其悲,想要擁他入懷的反派。
獅子神並不是自願重生為一個強大的機器人的,在他不再是人類之後,能夠為朋友仗義,
讓他覺得自己存在的價值。在朋友選擇離去之後,對母親盡孝,讓母親感到幸福,是他
存在的意義。在母親不堪輿論壓力自殺身亡之後,寧願和全世界對抗也要站在他身邊的紫
音是他和這個世界僅存的連結,然而他想要捍衛的,極力守護的,無比珍惜的,全部被奪
走了,於是我們可以在他面無表情舉起手指時,同時感受到他背後巨大的哀傷。
對電影的認同與共鳴得以成立,真的是要歸功於演員,能把一個窩囊、懦弱、卑微的老頭
,演得令觀眾同情,甚至最後會讓我這個佐藤健迷妹倒戈想幫他求饒,替他加油,真的是
很高深的功力啊,木梨大叔!
二階堂富美飄移的眼神,調弱的聲線,種種精湛演技,讓勇敢和膽怯在紫音的體內揉合,
迸發出美麗無比的光彩,於是在獅子神失去母親之後,紫音迅速成為獅子神心中的支柱,
這樣的劇情走向得以成立。
所以就算她被佐藤健抱著在天上飛一起看極致美麗的夜景,我也原諒她了(拭淚)。
最後我一定要說的還有兩點:
其一就是佐藤健實在演得好好,看著母親被記者包圍道歉那一場戲,他哭得就像自己關在
房間裡那樣毫無顧忌地釋放痛苦,和之前總是漠然的表情呈現強烈的對比。而在下個畫面
他得知母親死訊時,臉上瞬間凝結的表情,讓我完全同步感受他的心痛啊!!最令我動容
的是他撐著桌子站起來的時候,全身散發出來的那種了不起的沉重感。
其二就是佐藤健真的好帥QQ,不管是在停車場還是在頂樓指揮,連手指頭都這麼好看是
怎麼回事?!最後居然還有360度全方位的肉體!不管是二頭肌胸肌腹肌背肌全部一次奉
上,簡直太豪華了完全沒有考慮到觀眾會不會血量不足啊!(對穿腸式狂噴)
是一部看完之後立刻想二刷的電影。(快把口水擦一擦)
其实一开始看到这个题目,我以为是写狗的,类似忠犬八公,讲了人与狗之间纯洁友谊这样子。
我甚至在看到标题第一眼,就已经脑补了一系列电影的情节,没有房子,总是被房东赶走,生活艰难的主人公在下雨天路过公园,发现一只狗子瑟瑟发抖地蜷缩在树下。树叶虽然茂密,但是完全挡不住横着走的风雨,主人公看到此情此景联想到自己,潸然泪下。这个时候,风刮得更大了,狗子竟然被吹到了自己的脚下。狗子颤颤巍巍地依偎在主人公的脚下,主人公不顾满身泥水的狗子,将它抱起,决定给它盖一个犬舍。
然后整个故事就围绕着主人公给它盖犬舍何其艰难,被房东嫌弃脏,被迫搬家,被邻居嫌弃连自己都照顾不好还照顾狗,被捕狗队的因为没有狗牌而抓,总之就是非常非常艰难,但是越艰难越坚定了主人公为狗子建立一个安稳的犬舍的愿望,这个犬舍不仅仅是物质上的窝,还有着精神上依靠的意思。
历经千辛万苦犬舍终于建好,主人公也终于在同时迎来了自己人生的春天。
脑补到这里,我往下一看,exo me?
竟然是科幻片......
好吧好吧,重新脑补。
一个科幻版的狗窝应该怎么样演呢?在狗窝里发生些什么故事才足够科幻?
2108年,因为某种我还没有想好的历史进程,人类被狗子统治了,家家户户的狗子都流行起来养人,主人公仍然是一名人类,不过却是一名没有登记人牌的流浪人。
作为流浪人的主人公整日担心受怕,不仅仅要应付捕人队,还要应付同为流浪人的黑道,虽然不时有一些好心的狗子会丢一些吃剩的狗粮,但主人公的日子还是相当地凄苦。
终于有一天,主人公被好心的狗子收留了,从小流浪的主人公终于能够住上宽敞明亮的犬舍。
但是住上犬舍不是最终结局,这样的奴性思想不符合社会主义核心价值观,所以肯定有同样住在犬舍里,是狗子宠物的其他人或者宠物来欺负主人公。
最后主人公终于觉醒,意识到,金窝银窝不如自己的人窝,寄狗篱下始终不是长久之道,于是发愤图强,终于......在路边冻死了。
对,这是狗子拍的电影,所以别问为什么主人公会死。
在脑补完之后,我看了一下海报,还有老头?
嗯?怎么海报里没有犬舍?
不仅没有犬舍,怎么连狗子都没有一条?
一部拍狗窝的片子,你们把我的狗子藏哪里去了?
难道真是我脑补的第二部,是以狗子的视角拍的一部反映了流浪人的悲惨生活?
所以我还是决定下载下来看一看。
嗯.....确实没有狗子,也没有犬舍,是一个叫做犬屋敷的老男人和一个叫做狮子神的高中生被外星人以机械的方式复活后,正邪两派互相较量的故事。
对于背景故事,我严重怀疑这艘外星人飞船是来寻找N个纪元以前,《猛兽侠》那部片子遗落在地球的飞船。
对,就是那个猩猩队长和无敌龙相爱相杀的故事。
首先说起源,猛兽侠的起源来自于哪?就是带有火种的飞船在地球上着陆,然后扫描地球上的生物,火种以被扫描的生物的形式出现,并且可以进行机械化变身。
这部片子呢?同样的两个主角在公园,碰到外星飞船,然后一道强光,之后两人就发现自己已经变成机械人了。
猛兽侠里是由动物变成机械人,犬舍里是由人类变成机械人,同样都拥有变身后无需后勤的超级军火力量,同样都有火种。只不过猛兽侠中的火种一般是在胸口,犬舍里是在脑袋中。
很替那只狗子感到可惜,因为外星飞船出现的时候,它自作聪明地跑开了,从此失去了成为一个智能生命的机会。
日式说教在片中不算太明显,狮子神逐渐黑化的过程比较圆润,不算太突兀,剧情之间虽然有些老套,但衔接恰当,我看的时候也被感动了。所以在我看来,尽管看完了也没觉得意犹未尽的感觉,但也不失为一部成功的商业片了。
最后提一句,原作奥浩哉,就是那个无限恐怖.......哦不是,是杀戮都市的作者。
《杀da戮nai都du市shi:O》真是太好看了。
没看过动画片不评论,仅仅是看这种漫改电影,忍不住就想和原著对比。
但是很遗憾,电影对比原著,气场弱了很多。
犬屋敷这部漫画最大的看点是本着不同信念的两个人,在获得超能力之后的表现,狮子神走向了极端,最初他通过杀戮巧取豪夺,但本性不算特别坏的他在感受到温柔后也出现了反复,直至最终牺牲。
犬屋敷则走向了极端的另一个方向,他希望通过救助别人来体现自己作为人性的善意。而只要有善意,他就还是一个普通的人类。这个立意其实还是挺高明的。漫画中的两个主人公,都有自身的复杂性,一个是始终牵绊与女友的感情而对恶
意的反复抑制,另一个则是希望通过体现善意人性而维持自己作为人类的存在感,但过程中始终被家人误解。可以说二人这样矛盾而明显的特性和对抗,撑起了整部漫画。
但是影片的处理则相对比较简单,将两个人的矛盾,完全简单化。犬屋敷的设定是一个老好人,基本与漫画一致。而狮子神皓,则完全的变成了反人类的怪物。虽然影片也通过一些漫画情节的引入,对狮子神的转变进行了一些解释,但是这种解释比较无力,影片完全推翻了关于漫画中狮子神的设定,将原本你中有我,我中有你的人性与机器的思考,转变为正邪不两立的终极对决。并且彗星撞地球的终极设定完全删除,原作中的一些悲剧成分也被大团圆结局所取代。
这种简单的,非黑即白的处理,对于漫画本身来说,是一个很大的倒退
最最令我不能接受的,是对于犬屋敷女儿设定的修改。原作中这个角色可能对父亲的懦弱有所不满,受限于有限的接触和沟通对于父亲也完全不能理解,但是这种负面情绪完全还是包裹在家庭的温馨中。而且姑娘的心细如发,灵动可爱也在漫画中有所体现。这种可爱和温馨也是犬屋敷豁出性命为家拼命的基础,也符合原著漫画家一贯的女性形象,柔弱,温柔,但是坚定、积极
但影片中的这个角色,完全用力过猛,给我感觉这个不孝的女儿一边花着自己父亲的钱,一边还完全看不起自己的父亲,而且很多的情绪都非常的偏激,甚至带有谩骂的色彩。这样的行为,已经完全不推翻了犬屋敷奋斗的基础。为这样的玩意儿,男主你干嘛拼命呢?
特效的确牛逼,虽然距离好莱坞有差距,但是人体机器化的设计,变形以及内核精神的体现,都很好的延续了漫画中的设定,这个非常棒。但是仍然掩饰不了整个剧作内容孱弱和立意的底下。
立本人真的太爱造神以及和全世界对着干了,报复社会不是说说而已。不过前期隔空取键盘侠的命这点,用电影演出来多少有点爽文照进现实了。
什么中二期都想当一把卡密SAMA,有那么好当的吗,漫画世界里有几个有好下场啊! 不过那套家庭关系,确实蛮典型日本的。(表面看起来)无能丈夫,操心且不安分的妻子,被欺凌的儿子,漂亮爱画画且非常需要帮助的女儿,单拎出来各个都是当主角的命格。😏 打到大气层也很立本,毕竟网球都快突破牛顿定律了,你有技巧经验健康的身体和冷酷的心,他有怒气值所以一招爆了你,这以下克上仿佛赌国运的操作,刻入国民性基因了是伐,不愧是你们。
砂糖可真他妈好看!!!
多一星给砂糖 演坏人也太帅气了吧!
佐藤健演这种冷峻角色太帅了!
佐藤健演黑化实在太帅了,堪比当年演剑心的时候杀气最足的几场。果然还是这样的发型适合他,天皇的御厨里的造型真的是看不下去。剧情。。。就不要期待太多了。
中二、热血都没问题,但现在都什么年代了,竟然还会有为了拯救亲人,前一秒还趴在地上苟延馋喘,后一秒瞬间痊愈,技能开挂,一拳干掉对手,这反差大到让人难以接受。能力设定挺好,人物智商却没跟上,非常可惜。
我一直以为我在看龟梨和也 最后出演员表发现是佐藤健…
虽然砂糖自己都在片子里吐槽为什么演反派,hero怎么会是个老头子,但无疑帅出新高度了(脱衣服露肌肉时听到了迷妹们的抽气声😂),新宿那场戏非常带感,尤其对电脑手机屏幕前的键盘党无差别虐杀十分过瘾。本乡出场就是非常符合自我人设的游戏宅ww,fumi刷了个酱油般的女主角(?)存在感~
全程盯砂糖的脸,只想为他毁掉世界。
剧情略无语,砂糖真的很适合演反派。
为什么要把爷爷默念阿童木的情节删去!!(╯‵□′)╯︵┻━┻ 那是原作最感人的地方了!!!
我也想被穿制服的佐藤健老师ばんっ一下 掐脖子也没关吸
想说它虎头蛇尾吧,前面也并没有很有意思。关键台词出现的时机也很微妙。机械装备的CG还有佐藤健诠释的“目空一切”还是值得看的。
改编得算还不错,编剧没采用陨石撞地球这样的脑洞结局。本片最爽的地方是摸着网线精确打击键盘侠(第一个肥宅),虽然方式很中二,但是引起强烈舒适。
佐藤建這部戲裡蠻帶感的~
希望世界上所有反派都让佐藤健来演,太迷人了。但是剧情太扯了,所以说人类给了你什么呢,犬屋敷大叔?作为男主的犬屋敷各方面可以说都是失败,却还想拯救家庭拯救世界(虽然他基本也没救),相比之下佐藤健饰演的狮子神对这个社会的厌恶还更能让人理解。而且作为电影来说,结构非常不完整人物交代不清楚(估计是原作比较长没法一一交代?),三星全是给佐藤健的。二阶堂那个角色死掉太早了吧
看完不是对Jump漫改绝望 是对整个日本流行文化绝望
应该是个人看过排名前三的日本漫改片了吧,故事的现实意义很强,尤其喜欢前半部分的铺垫,浓浓的代入感,构建超能力的辩证思考,爱与恨,正义与超正义,还有你在商业片中所能看到最大尺度的反社会人格屠杀,颤抖吧,键盘侠们!
请砂糖以后多接这种目空无人的反派角色 再烂的剧情我都能磕。
感觉漫画还挺有趣的,尤其对英雄的设定还挺反传统的,真人版也就导演一贯水平,特效比较渣,太出戏了。另外,我为什么要看一个大叔半裸那么久。
砂糖脱衣有肉!!!可惜颜值拯救不了中二的剧情