不得不承认我有严重的吸血鬼情结。但凡涉及这一主题的电影电视小说都不愿放过。除非真的是主角丑到想打人否则还是会忍着耐心看下去。所以必须说明的就是这片里的主角也不太尽人意。
故事有点不知所云的牵强，稍有几处亮点。
⒈飞机贴着暗影的云层慢慢前行，尸体满布的机舱配合那段唱诗般的乐曲让人不入魔也不行。
⒉丽娜在水中转化的瞬间有一种蜕变的魅力，但仅仅是蜕变之美。我实在不觉得这妞好看，就算后来为她的小烟熏着迷了一把也是因为最近迷恋烟熏妆。
⒊外面是High到不行的舞曲，而夏洛特只是安静地抽烟听着歌剧，看不出表情却显得无比落寞。
⒋ 听着ipod看着书，看似不在意地撕下一页书，起身，抬手，一起一落，见血封喉。
⒌不能拥有的东西永远是最怀念的，每一次夏洛特面对吸血鬼最惧怕的阳光时总是那么淡然，如果不是为了见女儿最后一面我想她或许会更早地坦然拥抱灰飞烟灭的死亡。
无论那部吸血鬼题材的作品都脱离不了吸血鬼会寂寞这个点。人也好，其他物种也罢，终究还是有人性这样东西。

     其实我觉得真正忠实于吸血鬼题材的作品，只有夜访吸血鬼这部。为嘛我觉得结局差不多，就是（不管你是1还是T，统一要小攻代替吧）小攻不要贪图美色，因为这样给了小受弱点，一个打败自己的弱点。最后的最后，最受伤还是自己，哪怕自己辛苦的教导无私的奉献带入他到了这个世界，自己还是被杀死的。
     受受们啊，翻脸无情啊！当开始的狂欢过后，无聊无尽的漫长黑夜来临之时，他们厌倦了。于是便想到了逃离。如果遭到阻止的话，那么小受就RP爆发，把你给灭了！所以啊小攻啊，不要随便增加后宫啊，这样会招来灭顶之灾啊。
     开始看到三分一的时候，我还没反应过来啊，就是里面搞百合的~~呵呵，要是换男主呀就完美了，呵呵，里面吸血鬼之间的暧昧戏也是很重要的看头啊。其实在变成吸血鬼后，是没有性别之分的。当然也不会存在同性不同性之分了。甚至之前在看吸血鬼书的时候了解到，他们是不会存在那个的欲望的。他们是怕火的，怕圣水和十字架这会让他们覆灭，不需要睡眠，但要在棺材里疗养。而这些电影里面都没提到。
     
     　　　　
　　 但总的来说，电影还是很养眼的。没有过多的血腥，很多地方是恰到好处。《夜》比较真实，很多场面哪怕现在看，还是觉得血淋淋的。其实无论是哪部我更多的着迷不是主角而是男二号和女二。而且光是看长相来说，更比猪脚吸引人啊，还不说能力了，真搞不懂怎么这么品味大跌啊。但这里还是有很多惊艳的场面的，比如说那个水底变身，蛮震撼的。当一个吸血鬼在把人类改造的时候是先吸一部分血，然后让自己的血注入到人体当中，这期间人会产生濒死状态并产生痉挛，这样慢慢的就重生了。

     有人说想当吸血鬼，其实这得多大的勇气啊。他们见不得阳光，当你活过来一个又一个世纪的时候，恐怕你就不在贪念于当吸血鬼的自由了吧，得到永生却得不到阳光，孤独漫长的黑夜在人群中只是个异类。

昨晚，躺在床上用手机看完的影片，看完之后觉得一阵绝望。
随即开始回想自己，以为随着成长，自己变得不会爱人。
亲手推开了挚爱的亲人，不再敢轻易相信的世人。
各自有各自世界的朋友，我不敢奢求一份好运。
茫茫人生仿似荒野，谁能让我安心依靠？
也许连我自己也不能郑重的对自己说一句一生一世。
躯壳陪着精神流浪，灵魂是否已经熄灭？
凌晨三点，止不住眼泪，
可是想着明天的太阳，还是要按时升起，明天的生活还是要周而复始的进行，我就不敢放心的痛哭。总是应该睡去的，不然怎么好生活。

影片中，飞机因为失控来到法国，这里是夏洛特的故乡，她从飞机上俯视着巴黎灯火辉煌的时候，就应该触动了她内心最柔软的部分。
离开，要说再见。
八十年后再见女儿，女儿已经垂垂老矣，而自己美貌如昨。在转身要走的刹那，病床上弥留的老人睁开眼睛，看着已经背叛自己八十年的母亲，微笑的叫了一声妈妈，然后安然离世。大约她是在等她，等了八十年，所以迟迟不愿往生。病床边放着八十年前她和母亲夏洛特的合影，这是女儿八十年的心结，她的眼神中没有怪罪她的意思，只是轻轻的唤了一声妈妈。是一种宽恕，一种满足，一种释然。
夏洛特八十年的纸醉金迷中，从来没有忘记女儿。另外三只吸血鬼大肆采购的时候，她一个人孤零零的站在儿童区，拿起一双婴儿鞋。也许这就是她离开她时她应该穿的鞋码。
终于，母亲眼睁睁的看着女儿猝然长逝，在悬殊的时光裂缝中熄灭了她内心最后的灵魂，如同一盏蜡烛，被风吹灭。
于是在新的晨曦，她沐浴在阳光中，听着她最爱的歌剧，化作了一抹哀艳的火光，灰烬被风吹散。
也许她对露易丝是一种怨，当她坐在一个人的影院看着自己曾经舞台上的光鲜明艳，露易丝说“你真美”时，她轻蔑的回答“不然你也不会咬我对吧”。在爱和欲望之间，她八十年后终于可以自己抉择。

诺拉豪放不羁，天真率性，但是内里却压抑着一股温柔的爱。她跳舞，她纵欲，她时刻都像是有用不完的精力。她富有，她美貌，她有与天地等长的青春岁月，但是她有了一切却无法拥有一朵属于她的玫瑰。
终于，她本能的在一场欢愉之后杀死了她的罗密欧。懊悔和伤悲中也面临生命的尽头。
最后她在一群特警机枪的扫射下，在阳光炙热的烧灼下，看着姐妹的车尾渐渐远离，嚎叫着被焚化了灵动的眼睛。成为了一抹青烟无处安身。

变身前的丽娜丑陋而粗野，她是体力卓越的小偷，是不服管教的问题少女。她有一个放荡的监护人，她有已经来不及走也没有人给予的回头路。终于她遇到了一个人，他对她一见钟情，即是是在她还是个丑小鸭的时候。如果不是命运的愚弄，也许他能将她带回正轨。如果不是命运的转折，也许他会在和她相处的平淡日子里终于思想道德底线悬殊，疲惫而离开。但是这两种结局我们永远不知道走向了哪一个。只看见她躺在浴缸里，纹身染发都遇水而化，随着过去一切的阴暗离开了她。她回到了她原本应该是的样子。干净白皙，棕色的长发。
终于她因为内心难耐的悸动和原本潜藏在骨髓的单纯，而选择告别黑暗，亲手杀死了露易丝。最终她和他命运如何，不得而知。他命悬一线，丽娜会让他陷入与她一样无边的黑夜，还是让他魂归天堂？这在丽娜张口要咬他却又收住了口的时候变得疑窦丛生。

其实，整部影片真正的主角是露易丝。她在被转化后，爱上了转化她的吸血鬼。而转化她的吸血鬼却早已死去，被她亲手埋葬。她曾想过要一同离去，直到她看见了夏洛特，看见了夏洛特的眼睛。那是一双和她爱的人一样的眼睛，于是她自私的转化了她，希望再次得到爱。然而夏洛特从来与她没有爱情，她只牵挂自己人世的至亲。于是露易丝又转化了新欢诺拉，并且为了满足她的占有欲，告诉她们不得转化男人。在长久的寻觅之后，她遇见了丽娜。
丽娜的眼睛让她如同看见了故去的爱人。她多么沉醉于她的瞳孔，只因为她想重温被那双眼睛倒映的感觉。
最后她发现丽娜爱上了警察，她嫉妒的跟踪她。为了讨丽娜欢心，她收起了残忍的性格，当明知保安必须杀死的情况下却强忍住冲动阻止夏洛特和诺拉。
可惜丽娜始终不是她故去的爱人，她不爱她。
当丽娜说“我爱你”的时候，无论丽娜怎么说，用什么语气，表演的多么投入，这句“我爱你”也成不了真，她知道的。她终于不再欺骗自己，揭穿了丽娜
“这是我听过，最美的谎言”
伴随着那份绝望，她被丽娜纵身推出大厦，在天空中重遇阳光，化作火焰，然而脸色却没有怨恨，有的只是一脸痴迷，望着她的双眼。

茫茫人生，仿似荒野。
强烈的孤独感如同慢慢海洋，我置身海底望不见尽头。

继在电影《浪潮》中反思纳粹和独裁的由来之后，丹尼斯·甘塞尔在《我们是夜晚》中又将目光锁定到激进女性主义上。《我们是夜晚》是一部包裹在吸血鬼外壳之下的女权主义电影，这样的背景设定巧妙的打造出一个男女对抗的世界，虽然故事纯属虚构，却为真枪实弹的两性对决提供了着力点，也打破了女性作为利益群体存在的现实束缚。甘塞尔在一个课堂上重现了纳粹的诞生，又在一群女吸血鬼身上演绎了激进女性主义的末路。导演构建出一个女性至上的虚拟世界，并且从人性的角度揭示了其倒塌的必然。
  
爱森斯坦曾想把《资本论》拍成电影，从某种意义上说，丹尼斯的从影生涯是为了拍摄法西斯主义。当激进女权主义否定男性本质，肯定女性本质，明确提出“女性优越论”时，这种反过来的本质主义并没有摆脱性别歧视和法西斯主义。这也是丹尼斯一直致力于的主题。电影讲述的是由Louise领导的女性吸血鬼团队将人类女孩Lena转化为新成员，成为包括Charlotte和Nora在内的四人团队。Lena以自己的目光重新打量这个传说中的神奇物种，并且对自己的身份产生了深深的畏惧和困惑。他们肆无忌惮的杀戮最终招来了人类警察的围剿行动，Nora和Charlotte先后死去。而Nora为了保护所爱的人类男子Tom，不得不把对自己由爱生恨的Louise推进死亡的阳光之中，同Tom开始了前途未知的逃亡生活。

电影中，吸血鬼的王国完全由女性构成，成员分布在世界各地。吸血鬼世界中男性角色的缺失要归咎他们自身的劣根性，借用片中Louise的原话来说“男人都绝种了，他们太吵，太贪婪，太蠢，一些被人类杀了，一些自杀了。”这种对男性价值的赤裸贬低解释了为什么残余的女性吸血鬼起誓不再转化男人为吸血鬼，成为一个排斥和脱离男性的群体。这样的设定是很有趣味性的，因为激进女性主义提出，在父权制下，女性作为群体与男性利益相对立，这一利益应使女性在姐妹情谊的基础上联合起来，超越阶级和种族的界限，为全体女性的解放而共同斗争。
 
尽管人类社会是由男女共同组成的，但在电影中人类的代表是Tom所在的男性警察队伍，最终的性别对战也是在Louise领导的吸血鬼团伙和警察队伍之间爆发的。警察队伍作为人类安全的维护者，即父权统治的防御者，依靠的是枪支弹药。但这些金属武器对于吸血鬼来说是无害的，因而处于食物链更高端位置的吸血鬼是以俯视的态度在观看人类做出的挣扎。这样一群女吸血鬼凭借不死不伤的超自然能力凌驾于脆弱人类之上，是人类社会之外的异类。
 
除去对死亡的不屑之外，吸血鬼身上的另一个特性则是性自由。在一个男性中心的社会中争取女性的中心地位，她们依靠的就是性能力。女性吸血鬼以性为诱惑手段，采集维持生命的人血和在人类社会的通行证——金钱。电影中的吸血鬼锦衣玉食香车宝马的生活正是世俗意义上对成功的定义。片中有一处细节是Lena初次见到给她配的跑车，就在上面随意留下划痕，隐藏的意义是这并非Lena所看重的价值。早期的激进女性主义者认为男女之间的不平等是由性别造成的，主张消除和减少两性之间的生理差异，希望通过诸如避孕技术、试管婴儿、人工授精及无性繁殖这类科学技术的进步把妇女从生育中解放出来，从而改善被压迫的社会地位。在这样一个男女二元对立的世界中，女性吸血鬼在这条道路上走得更为彻底，无法怀孕的他们以咬合转化作为繁衍方式，彼此之间也不存在血缘关系，而更像是拉帮结派。

这个团队中其他三人的转化者都是Louise，她总是选择有着美丽眼睛的人，并且被转化者会永葆青春。最后被转化的Lena的水中新生过程是对女性酮体的无色情展示，她的肉体恢复到最本真和完好的状态，并滋生出代表女性柔美气质的茂密长发。当Lena穿上风情万种的黑色晚礼服时，她一改之前倔强而生硬的假小子做派，这个赞美诗一般的段落，是导演作为男性对女性特征的肯定和欣赏。

需要指出的是，以吸血鬼的形象来展现女性并非事出偶然。在犹太教中亚当的第一个妻子并非夏娃，而是一个名叫莉莉丝的女性。莉莉丝在做爱时拒绝躺在亚当下面，并坚持说“我们是平等的，因为我们都来自地球。”争论中，莉莉丝吐露了“需避讳的上帝名字”后便飞走了并拒绝回到亚当身边，即使面对上帝要她每天死去一百个孩子的惩罚也决不妥协。犹太教教士将莉莉丝丑化为在女人分娩时杀死她们并毁掉新生婴儿的恶魔。这位最早的女权主义者也是后世吸血鬼文学形象的来源之一。将反抗父权统治，对抗正统观念的女人丑化为妖女形象的做法并存于东西方世界，电影重新搬用吸血鬼的形象契合这种文化传统，但吸血鬼身上所承载的则是导演对激进女性主义的反思。
 
至此，一个以“男人即是敌人”为立国之本的女性吸血鬼世界被建立，但其根基却不牢固。一方面，极端的敌视无法吸引和团结全体女性。吸血鬼的身份横亘在男女和谐相处之间，成为具象的激进女性主义。片中Charlotte在被转化之前有自己的丈夫和女儿，吸血鬼的身份将她与家庭生活割裂。看似热衷吸血鬼生活的Nora以社会地位和身份为盾牌，拒绝人类男子的求爱，最终男子也丧生在Nora无法控制的嗜血欲之下，动情的Nora追悔莫及。而Lena则是自己的转化者Louise的爱慕对象，受到Louise的严密监视和控制，无法与自己喜爱的人类男子Tom双宿双飞，最终选择反抗Louise。女性吸血鬼表面上过着声色犬马的生活，实际上他们为自己的身份禁锢，不享有自由追求自我的权利，依然无权选择自己的生活。他们所享受到的快感，正如虚拟的阳光浴一般，只是自我麻痹的幻觉。这种意识形态先行的做法，并非出自女性吸血鬼自身的利益，而是存在于其基础上的集团自保的方式。女性对爱情和家庭生活的追求无可厚非，倘若某一集团将其视为禁忌，硬性规定集体利益高于个人价值，推行情感和人生上的霸权主义，那么集团内部势必出现不同意见分裂者，集团存在的根基岌岌可危。

另一方面，激进的态度加剧了两性之间的对立，并导致最终的冲突爆发。女性吸血鬼以性作为武器游走于男性世界，她们屠杀和抢夺的公开敌对态度招致父权秩序维护者警察的围追堵截。吸血鬼是无法在日光下生存的，这也是对父权大环境的隐喻，女性吸血鬼即便态度嚣张，也只能作为小众势力在暗处行事。片中Lena初次经历杀人嗜血的场面时，她企图拯救遇难者，被Charlotte呵斥“不要假装善良，快点接受自己的身份吧！”。内心遭受重创的Lena满身血迹的逃离现场，迷茫无措的裸奔在大道上。她的迷茫是因为人心尚未泯灭。与全体男性敌对的做法，是人类内部的相互伤害，也无法成为激进女性主义斗争的方式。吸血鬼公开挑战社会道德秩序的极端做法，只会招致警察力量的追捕和反击。寡不敌众又偏逢内部分裂的女性吸血鬼尽管开场惊艳，却只能在日光中灰飞烟灭。女性吸血鬼作为异类被铲除，社会又回归到原本的轨道之上。影片最后Lena和Tom自正统社会中退出，他们是否能作为边缘人消减强加于他们身上的社会身份，在世外伊甸园中重新追溯亚当和夏娃共度短暂人生的美好，导演没有回答，只借老警察之口送上祝福。
 
甘塞尔在《我们是黑夜》中虚拟了一个女性至上的世界，然而这种一个性别压迫另一个性别的性别主义政治最终“见光死”。贝尔·胡克斯在《激情的政治》中说道“任何激进的东西在我们的社会常常被推到地上去，我们必须尽一切可能把女权主义拿到地面上来，传播我们的信息。因为女权主义是结束性别主义、结束性别统治及压迫的运动，是一场结束性别歧视和创造平等的斗争，在本质上，女权主义就是激进的运动。” 但是激进女权主义是本质主义的，它仅仅从生理差异出发，将各个文化中的女人都看作被动的受害者、被压迫者，又把所有的男人都当作压迫者。这些缺乏分析性的描述，不能解释男权的根源，也就难以提供结束其统治的策略。同时，按照她们的逻辑，既然两性之间的差异永远存在，两性之间的冲突就是永远不可避免和永远不可调和的。于是《我们是黑夜》就上演了一出激进女权主义的末路。

这部电影最让我喜欢的就是丽娜在变成吸血鬼的过程中入水后的变化。一下子脸上的伤疤褪去，留下粉色健康的肌肤，然后是黑色的头发随着水波荡漾，慢慢变长变密，而且渐渐生出棕红的色彩，这一下子真是美丽到极致。

其余的场景感觉就是阴森、黑暗、冷酷以及感人。

阴森的游乐场、静谧的水上公园、废旧的建筑堆，以及不断出现的柏林电视塔，这些场景倒是都很有柏林特色。

电影有很多的感人场景，比如诺拉被暴漏在太阳下时另外三个姐妹那痛彻心扉的表情，不论是老辣的路易斯还是冷漠的夏洛特，那一瞬间都为自己的姐妹揪心无比。“ich kann das nicht machen......”，痛哭声中的那份无奈让人为这种感情感动。

还有就是夏洛特看望自己女儿的时候，她轻轻地哼着一首儿歌，最终床上的老人睁开无力的眼睛，喊了一声“Mutti”，那一瞬间，真的让人很纠结。

纸醉金迷的生活抵不过对自由和爱情的渴望，最后吸血鬼们也都各自有了自己的归属，又开始新的旅程。

       不知道我是该惭愧还是该遗憾，面对豆瓣上为数不多的十来篇影评，我惊讶的发现，没有一篇提到这电影里的爱情。莫非只有我一个人傻傻的把它当爱情片看了？
    后来想想，感悟嘛，是自己的，管他多情不多情的，反正我就是这样理解的，你认同也好，不认同也罢，重要的是，我说出了所有我想说的。
    最开始的时候，当Tom对Lena穷追不舍后终于追上了她，却又因一个疏忽而让她逃脱，而后，站在桥上，看她在跳到那艘船上顺流而下，比给自己一个中指时，他却抱着肚子笑的直不起腰。虽不确定他是在笑她，还是在笑自己，但那一刻，我就知道，他们两人，还会有故事。
    因了这样一个隐隐的期待，于是这电影，便看的格外用心。
    他叫Tom，是一个警察。她是Lean，在变成吸血鬼之前，是一个小偷。
    毫无疑问，在变身之前，她真的不怎么好看：短发，黑眼圈，邋里邋遢。我看到有短评说“那个警察竟然对长的那么丑的女小偷一见钟情，真的很狗血”之类之类。这是我之前并没有考虑过的问题。
    我总以为，喜欢就是件说不清的事，很多时候，你喜欢一个人，并不是因为对方的漂亮或者英俊。而且，他才没有对她一见钟情，说二见钟情还差不多。
    总的来说，若说这是爱情，那必定是最为含蓄那那种了。他们之间，最多的接触，大概只有眼神交流了。
    我只是觉得，这样相差悬殊的两个人，在不同的时刻想到彼此，有过很多次的眼神交流，就已经值得让我期待他们最后的结局了。
    当他笑着看逃脱的她冲着自己比出一个中指时；
    当他塞给她名片被拒后，对她说“等我走到墙角你再撕掉。”时；
    当他呆看着她开着银色兰博基尼扬长而去的时候；
    当他听到电话留言中她的脆弱无助，对着搭档“有女朋友了？”的问句沉默不语的时候；
    当他轻抚着她穿过的礼服眼神温柔的时候；
    当他看她真的中枪后立刻扔掉枪唤着她的名字冲过去看她的时候；
    当他轻轻拍着伏在他怀里低声哭泣的她的时候；
    当他被反铐着坐在警车里遥望着她被押上另一辆警车的时候；
    当他对着前来救自己的她大喊“快走”的时候。
    我想，这，是爱吧。