因为仅仅凭借那些神经质的人工智能，没啥个性的狮子堂秋叶，还有根本就是出来耍宝的那个什么什么部，是完全没有让我追下去的必要的。
但是这部剧集的科幻设定的确是有其可观之处。更难能可贵的是，出到现在14集了，每集都有一些出人意料的设定出现，让人很期待事件的明朗化。
剧集的整体节奏也不错，要是少点神经质的耍宝就好了。因为显然制作方对于笑料的把握能力不够。这个不是笑料本身的问题，而是语言和节奏的把握问题。
话说，前几话的节奏感觉真的很让人惊艳。
但是接着就没多少感觉了。但是又好像是处于一个故事线索集中展示的时期。因为要展示的东西太多，就有些杂乱的样子。
整体的感觉是可能朝着长篇剧作的方向发展。因为根据这几话的情形看来，想在接下来的十话里面触及到真正的剧情实在是很难。
一个需要用二十话（甚至更多）铺陈背景的动画，怎么着也得出到一百话以上吧。

  虽然当中的吐槽很欢乐，剧情很无厘头。
  
  看的就是那华丽丽的科幻背景，悬浮磁力车，虫洞，外太空的垃圾，人形假体，殖民卫星
  还带点软科幻的浪漫，有轨电车，伦敦塔，掉毛……
  绝对可以让你无视那建气女主角，从头high到尾。
  好久都没看到这种科幻片了。

有一种疼痛在劫难逃，日夜纠结着我们宝贵的青春。它侵蚀不休撕扯咆哮锥心刻骨，近乎窒息的绝望伤己更伤人——它就是，中二病。

而SUNRISE公司出品的09年1月档半年番《穿越宇宙的少女》（绰号《舞-丁HIME》，因为监督是小原正和），几乎就正好是一部相当完善的《中二病病例大全》。

不过开始分析病例之前，还是要先讲解一下病因病理病症：中二病非“病”，而是指一种“初中二年级时期发作率最高”的精神状态。其“症状”主要表现为青春期少年所特有的迷茫、焦虑、不安、自我意识过剩，乃至对整个世界的质疑与否定——在“中二病”这个流行词出现之前，咱们一般管它叫“叛逆期”。本动画中的几个主要角色如狮子堂秋叶、狮子堂奈美、神凪五月、马场杜鹃，都正处在这个年纪。

所谓“人不中二枉少年”，无数成功的动画、漫画、小说、游戏或电影的主创人员都会忍不住有点骄傲又有点羞涩地告诉你一些类似于“这个故事起源于我中学时的构思，但初设定现在看起来好傻，幸好当年没发表成功”的故事——

广义上的“中二病”或称“叛逆期”，其实可以说是个人成长过程中相当普遍的一种阶段性状态，而多以青少年为目标人群的ACG作品中的同龄主角们（尤其是13-17岁左右的），自然都是理所当然的中二病候补——半大不大的十几岁少年，正逐渐脱离父母的保护，接触世界的真相，认识到现实与父母师长所教授的“道德”和“理想”间从未消除过的巨大差异……这个年纪的我们，谁没有（哪怕是在自己拒绝承认的潜意识最深处偷偷地）想过“世界真丑恶，大人很虚伪，人类没有未来”，又有谁没想过“如果我是被选中的人/如果我拥有拯救世界的力量/如果我成为英雄……”？

只不过如本作中的秋叶、奈美、杜鹃等人（……哦对，还要算上雷欧帕鲁特这个“男主角”）所表现出的不同个性与由此促成的各异命运般，中二病的“病情”轻重程度与“发病”持续时间，依个体差异可以有极大的不同（当然更不会统一地“发于中二止于中二”）：

“病情”极轻的孩子多半是忙得根本没时间胡思乱想，较轻的至多在中、高考前担忧一下出路怀疑一下人生，较重的，即所谓狭义“中二病”（具体特征咱们后文详谈）差不多大学毕业走向社会时也能基本痊愈，顶多留下点“喜欢在网上发表愤青言论”的后遗症；而病情极重的可能一辈子都不会好——于是有的疯掉了，有的运气好一些成了哲学家、还有的经过不懈的……努力，最终成为了诚心诚意想毁灭世界的反社会人士……俗称恐怖分子。

于是接下来，终于说到具体病例：

1号狮子堂秋叶，17岁，一直在宇宙殖民地生活，是“人类史上最大最强的企业狮子堂财团”的所有者狮子堂家的三女——正好是姐妹五个的中间位置。秋叶姑娘的配置是一整套标准的女主角设定、女主角外表、女主角性格：开朗善良，积极乐观，待人友善，最好的朋友是负责照顾她的纳米机器人狮子堂妹子（没错，这五个汉字，主要是最后那两个字，就是她写在CAST表上的本名）。然后秋叶却时常自觉太过平凡没啥特长，连身材都是（以动漫的标准来说）普普通通不萝不御，夹在姐妹五个当中极不起眼：大姐风音负责领导整个财团，二姐高岭美貌又善战，14岁的四女奈美是个模特儿，上T台登封面是家常便饭，12岁的小妹樱更是天才少女，发明设计多不胜数。

有没有什么事情，是只有自己能做到的呢？（哪怕是这么个极其平庸的一无所长的自己？）一直思索着这个问题的秋叶，在17岁的某天早晨突然被大姐要求去相亲，激愤慌乱之下离家出走，然后就机缘巧合地遇见本作……呃，（大概是）男主角雷欧帕鲁特（德文，“豹”的意思），开始了她穿越宇宙的冒险……

这简直堪称典型得不能再典型的“标准款女主角的标准困惑”， （并且在之后25话正传的篇幅中都始终坚持着标准款女主角善良积极的标准处事方针），正符合上文提到的“轻度”病情：一年又一年地上学考试放假上学考试放假，某天突然发现原来自己乏味如水毫无特长，至于目标、理想或者梦想什么的，更是要么根本没有，要么不敢妄谈也不敢奢想。

于是《蜂蜜四叶草》中的竹本选择了在大四那年骑自行车环游日本寻找自我——这么晚才“发病”，其实是因为之前他一直体谅并担忧着母亲的辛劳，时常刻意地压抑自己的愿望与情绪。而与金钱烦恼无缘的秋叶，相形之下就自在任性得多。

与之形成对比的是2号病例神凪五月：17岁的她隶属于ICP（跨宇宙殖民地警察）怪奇课（灵异抓鬼科……），性格认真不懂变通，幼时经历过双亲在某神秘事件中失踪的变故。

严肃沉稳的她看起来十分早熟，但假扮女高中生搞学园潜伏时动不动爆出专业素质或满口敬语的她，顽固笨拙堪比相良宗介的这一面却又显得相当晚熟，恰好是极轻型病例的代表：为残酷的现实或严苛的生活环境所迫的他们根本没时间思考人生、世界、宇宙之类缺乏实际意义的问题，竭力显得成熟结果绷得太紧，反倒时常流露出少年特有的青涩笨拙。他们所需要的其实只是放松舒缓，多与普通的同龄人自然相处，让心智回复到本来的精神年龄。

而3号病例狮子堂奈美，则完全是狭义上所谓“中二病”的典范：14岁（正好初中二年级）的她个性纤细敏感，在一次走秀中遭遇意外失败之后就放弃了模特儿的工作，从此害怕人多的地方，总觉得所有听不清的耳语都是那次失败时观众们对自己的嘲笑，严重时还会产生幻觉，因此个性越发任性又别扭，在被模特事务所的后辈嘲笑“脾气大又不抗压，大小姐性格，做模特也是靠家里的关系”时气得快发疯，极度的自卑和自负交错涨落，满心都是对这个不合心意的世界的恨意与报复心……于是很快就被反派势力拉入了伙，获得能打架能飞天能宇宙呼吸的长手杖一根，就此化身为穿越宇宙的少女•BLACK（她姐姐秋叶是WHITE），把最具特色的中二病代表台词（“我要成为新世界的神！”“我是被选中的人”“我和你们这些普通人是不一样的”“这才是我的真正的力量”“我就是正义”之类）念了个遍，行为也堪称楷模中的楷模，总之就是自我极度膨胀，视所有反对自己的人为邪恶，否定现实世界，价值观非黑即白走极端，玩堕落装不良只是为示与丑陋现实的决裂。

对于这种未成年重病号，偏偏还总是反派阵营中的一员，消灭确实不大人道，但说服教育也基本不可能成功，推荐最佳治疗方式倒是非常简单：以“不打死不打残”为前提可着劲儿打，一直打到他/她终于意识到自己是多么的不•重•要。

至于与秋叶同校的前学生会马场杜鹃同学……不不不，她绝对不是4号病例，这里提她完全是为了举例证明何谓“完全不中二”：乍看之下只是个出身良好的无趣优等生的这位短发眼镜娘颇有心计，审时度势，前期当二号反派的内应帮忙干坏事，之后阴差阳错“俘获”一只个性软弱的人工智能殖民地“弁庆”（具体指的是被称为“殖民地”的居住用太空站内部有智慧有个性的核心电脑，当然整个空间站和附属装备都相当于它的身体和武器），从路人角色一下子跳到了可以与女主角平起平坐的等级，女王个性（后期一直穿着兽纹比基尼，手持皮鞭……）却并不傲慢，该低头时则低头，但遇到再多阻碍也不会退缩，沿路鞭策软弱的墙头草弁庆奋勇战斗，立志创造自己的王国。并且最重要的是，从不自恋自伤怨天尤人迷茫犹豫，而是一直靠自己的努力，目标明确地奋战到底。

但与她形成完全对比的，却不是奈美也不是秋叶，而是……而是已经不能称之为“中二病患者”了的男一号雷欧帕鲁特（CV：福山润）：首先他不是人，是弁庆的兄弟，另一个“殖民地”；其次他年纪一大把却坚持了糟糕个性至少五十年不动摇，显然已经不能称之为阶段性精神状态了——而是彻底的“是个杂碎。”

这位自称有着孤高灵魂的家里蹲人工智能喜欢上网，喜欢（扫描）红茶，自尊心很强，却也时不时自暴自弃地闹自杀或者想毁灭世界，放弃死志的理由却是“冷静下来想想看，这种死法不怎么华丽啊……”，另外还曾相当华丽地戴上变装面具给自己拍犯罪预告；殖民地内部（相当于它体内）满是巨型怪兽和章鱼，更有盘踞着无头骑士的图书馆；他讨厌阳光，喜欢自言自语，终日闭门不出，遇到危险第一个逃跑，傲慢任性自我中心却又胆小如鼠，最终话之所以能战胜最终BOSS，靠的居然是他老爸（作为他原型的初代人工智能殖民地……放心，不是若本规夫配音）大吼“来吧儿子，朝我开炮！”……于是旁人“不会的，你怎么可能对你最畏惧的父亲动手！”断语话音未落，他已经毫不犹豫地发动了炮击。事后目击者无不惊叹：

“雷欧帕鲁特，你真是个混蛋啊。”

这个并非人类却同样具有非凡说服力的例子向我们生动地证明，没治好的中二病所可能形成的最终形态相当危险，而在故事最后，又以杜鹃的完全胜利、秋叶的勉强交代（只是穿越到银河另一端看风景）、雷欧帕鲁特的依然故我与奈美的完全崩溃向我们证明，在中二病的战争中，只有“是”或“否”的彻底姿态才能在激流混沌中卓然不群保持自我免受其害，而你我般难免软弱坚强积极消极自卑自负都占着那么一点点的普通青少年，最好还是珍爱生命，健康成长。

    矢立肇这几年退步得很厉害，水准不如昔日，就拿旗下的招牌《高达》系列来说，也越来越朝无病呻吟的方向发展。

    回想矢立肇以往的作品，也算是我童年的一部分了，若要我评选自己最喜欢的十部机战片，应该有好几部是矢立肇的，至少《魔神英雄传》和《高达0080》肯定会在榜单中，而非机战的《魔神坛斗士》也在当年让我留下颇为深刻的印象，并不亚于同类型的《圣斗士》。

    《穿越宇宙的少女》放在矢立肇的机战片中，只能算中等水准。客观地评价本片的话，就是首先世界观、场面、设定、画质各方面都无可挑剔，尤其画面华丽得有如动画电影（一流剧场版级别），故事主题也不是很差，唯独就是在剧情的细节上屡屡处理得很不好，特别是最后两集，简直是在赶工。

    另一方面，本片又有某些流行剧共有的毛病：主角是一种苍白的存在，配角更为精彩。

    日漫中偶尔有这样的一种“主角”，他们在剧中可有可无，却像个X二代，被编导内部“钦定”为大救星，拥有一堆外挂，依靠“我爸是XX”的庇护，修理着一群苦干实干的配角们。而编导为了说明他们是“主角”，就让他们每集跳出来说几句话，以达到“登场率百分百”。

    纵观全片，秋叶并没有多大重要性，既不是核心人物，也不是线索人物，甚至无法推动剧情的发展，以致于把秋叶一角从剧中删掉，这个故事也照样可以讲得通。

    有人可能会认为秋叶很牛啊，是“穿越宇宙的少女”，没她的话，BOSS就搞不定了。可是，主角之所以是主角，就在于他们的故事是否能够打动观众、引发观众的共鸣，就算不是一个能讨人喜欢的角色，他们也必须能够牵动剧情，总之就不在于他们有多牛，就像《高达0080》里的巴尼，堪称系列史上最弱的主角，没什么天份和“辉煌”的战绩，也没有至高无上的圣人道德，可正是他，带给了无数人感动。要是强大就可以的话，不必非把秋叶设定为一个活生生的角色，就算是传说中的神器、大杀器、秘密武器之类也可以。

    主角不一定要戏份很多，但不能不是核心人物（或线索人物），而所谓的核心，也并非得用拳头的大小来说明。秋叶缺乏一个主角应有的条件，倒是在平行故事第9集（棒球篇）中，秋叶作为反派登场时反而更抢眼一些，个性比正篇更为鲜明。


    本片的实际主角应该是：雷欧帕罗德、Nerval、神乐、风音这几个角色。编导显然用了更多的篇幅去刻画他们的情感和智谋。而名义上的三主角中，伊月和穗乃香也明显比秋叶更像线索人物。

    女主角中最喜欢伊月，因为她太普通。她不像秋叶那样，被编导捆绑着一堆外挂，并不是充当“救世主”的关键；她也不像穗乃香那样，背负着一个硕大的使命，她的愿望很平凡，仅仅是寻找双亲的下落（不过因为故事草草结束的缘由，结局也没对伊月的双亲有所交待）。

    相比其他两个主角，伊月的确比较一根筋，没有深远的谋略，作战能力也不突出，单挑还不是穗乃香的对手，更别谈像秋叶那样威能了。

    可是，伊月重友情，好几次去拯救秋叶的时候，她并没有什么豪言壮语和伟大理想，只是说了句“因为我们是朋友”。后来秋叶要去拯救妹子的时候，又是伊月用友情捍卫了她们的尊严。

    伊月夹在秋叶和穗乃香之间，显得平凡无比，可正因如此，她离我们最近，她能打动我们的地方，就只在于那些普通的、纯朴的理由。

    给伊月配音的是后藤邑子，个人觉得这次她发挥得不是很出彩，风格也不明显，如果换成林原惠的话，她肯定不会一味地用这种沙哑的声音来诠释这个角色（三主角中配音最出色的，明显是扮演穗乃香的牧野由依）。

    从群体的角度，本片的反派一如既往地更为鲜活。虚荣、骄傲自大、永远只会夸夸其谈的桑琪贝鲁，刻板、优柔寡断、却拥有骑士精神的弁庆，睿智、举止优雅、总是处事不惊的阿蕾达，还有他们的首领Nerval，在人类眼中无比邪恶的他，实际上只是个不了解人类的孩子，他用数据分析的方式去管理人类，呆板、程式化的手法引发了反弹，可越是这样，越是让他对人类产生了兴趣。虽然是个反派，但却很可爱，让人讨厌不起来。

    当然，我们还不能忘了另一个大反派，就是奈美。她并非没有才能，心灵却很脆弱，无法承受别人的伤害，于是她堕落，变得偏执，想要毁掉自己讨厌的一切。

    奈美的内心是孤独的，和几个刻板的姐妹生活在一起，却从来没有聚在一块吃饭过。她说自己恨所有的东西，可这种恨，何尝不是因爱生恨。

    奈美的对立面并非秋叶，而是伊月，她们都承受着普通人才会有的痛苦，而前者选择了自暴自弃，后者选择了坚强，这都是凡人的体现。

    很多时候，你无法成为阿姆罗、基拉，可你也许是巴尼、阿鲁；你无法成为秋叶、穗乃香，可你也许是伊月、奈美。

    这些反角在剧中，明显比那些正义得不真实的老头们更显得可爱。

    正义一方的首领风音，是本片的实际主角之一，但并不是一个我喜欢的角色，说话很拽而且性格极其刻板。也许剧组是想表现这个角色的智谋无双，再配合一点狡诈和冷酷来鲜活化个性，可在我看来，编导做得并不是很成功，风音每次登场都让我觉得她面目可憎，并没有给我一种很智慧的感觉。

    如果说有哪个正义角色让我觉得很有智慧的话，那无疑是伊月的上司妮娜，她的一举一动，更突显气质。

    配角中最出彩的，毫无疑问：杜鹃。

    她在剧中的位置，就像剧组给她的定位一样，前期让人印象不深，后期让人难忘。

    杜鹃在众人里显得很另类，她有善良的一面，却比伊月倔强得多。她不甘于平凡，但不像奈美那般走火入魔。她有时很幼稚，但不像桑琪贝鲁那么浮夸。她心高气傲，但不像雷欧帕罗德那样娇柔造作。她头脑聪明，但不是风音那种圣人的智谋。另外，她敢于冒险，但不是建立在冲动之上。

    在很多情况下，杜鹃甚至比秋叶更能向观众传达自己的想法，特别跟缺乏主见的弁庆呆在一块的时候，更能衬托出杜鹃的决断力。

    杜鹃当然也有自己的缺陷，比如和风音谈判的时候，她就犹如一个没有经验、只是被捉弄的孩子。但这只不过使她显得比风音更为真实罢。

    总的来说，编导并没有将杜鹃的优点和缺点无限度放大，是一个各方面都很平衡的角色。

    本片的实际一号主角是雷欧帕罗德，这个角色个人谈不上有多大喜欢（甚至初登场时还觉得丫是个小丑），编导大概是想创作一个有点狡猾奸诈的主角，但他和美神令子相比太小儿科了，无论狡猾、阴险、还是魅力，美神都远远胜出（而不止是“一筹”）。

    至于黑暗王子，他充其量也就是一转学生而已。什么叫“转学生”呢？就是日本动漫中，当作者江郎才尽，故事编不下去时，用来忽悠观众的道具。反正转学生一定不是平常人，不管什么样的剧情，只要有“转”学生，就一定有“转”折，只要有转学生，接下来的故事怎么瞎编都行，甚至可以彻底地颠覆之前建立起来的价值观，转学生是万能的。实用的，而且弃之亦方便无比，就像本片的黑暗王子，完成了导演赋予他的“光荣使命”——乱扯一番——之后，也就被无情地扔掉了……


    《穿越宇宙的少女》顶多是一部三星半之作，观完结局后，并没有让我产生一种以后可能想重看的感觉。如果能把伊月提升为一号主角并给Nerval更多的戏份，大概本片就能给我留下更多的好印象了。

    我很认真地写下了这么多字的观后感，也算是对得起这部中等之作了吧。