#飞鸭向前冲今日上映#

今天去城市大道的电影院看了这部电影，感觉即搞笑又感人还能给人以温暖，特别适合带着全家走进电影院欣赏这部电影，画面也很精致，还会去二刷的。推荐大家来看，这次看的是原版英文的下次会看中文版，感觉看不够。有很多片段回想起来感觉还是很精彩，大家来体验一下吧！希望给大家留下不一样的精彩和感动，让我们一起走进电影院一起向前冲！

在环球影城看这部电影，从入口开始听欢快的音乐，进入影厅，可爱呆萌的各种摆设，配合这部合家欢的大冒险确实太适配了。几个小时下来让人忘记烦恼，离开现实，它做到了。

内核依然是亲情、友情、爱情人类的永恒主题，公路冒险结实新友情也都是有点老套，但是依然挡不住每次都能被逗乐、感动。

工业化程度高，完成度高依然是他们的优点。美轮美奂的画面，动画形象的神态，动作设计，运镜方式高超，巧妙，音乐、音效能完美贴合剧情，这些看似习以为常的东西，却是有些公司难以企及的。

人物有独立的性格特点，历尽沧桑回归田园的叔叔，虽然保守但是会为孩子妥协，居家好男人有点保守的爸爸，社交大牛温柔贤惠的妈妈，勇敢智慧爱冒险的哥哥，呆萌可爱的妹妹，围绕着“家”这个概念，影片还设计了被迫生活在纽约想要回归牙买加老家的金刚鹦鹉。老生常谈的亲情、爱情，反倒是被钢筋水泥逐渐淡化、隔离，家庭单位逐渐缩小的现代人会反思和产生共鸣的。

温暖的影片尤其适合冬季，心灵也是需要按摩，大闹也是需要被清空的，所以，我们需要游乐场，需要老套的合家欢影片。这比一杯咖啡更让人欣慰！

最近几次去电影院都踩了雷，本着真人就是麻烦的心态，决定来看看动画片。事实更加证明了，动画片简单的故事更动人。 故事很简单，绿头鸭一家去牙买加路上发生的故事。看了开头就知道结局的故事，依然令人感动。 鸭爸爸是一只只图安稳的中年鸭子，听到飞牙买加的第一反应是拒绝，任何不按部就班的事情都会让他觉得非常危险。鸭妈妈坚持要去，看一看外面的世界，最终鸭爸爸同意一起去外面看看。 这是一部给孩子看的动画片，更是给父母看的家庭片。鸭妈妈认为无论何种境地，都要保持乐观。她从来没有反复讲给儿女，而是自己身体力行的去做。鸭爸爸谨小慎微，在旅行中经历了很多事情，最后成为了一只勇敢热血的鸭子。鸭儿子和鸭女儿也变得成熟，从最开始的在父母身后飞变成了领头鸭。一家人在一起旅行冒险，每个人都有所成长。这是很多真人电影都没能做到的事情，动画片每个人物都顾及到，让这个故事更加饱满。 唯美的画面，3D的氛围，看上去真实的动物，给这个电影增色不少。非常值得但电影院去看看！

影片讲述了绿头鸭一家原计划飞往牙买加而经历的旅行，因为提前想好的周全计划被打乱，路上遇到了很多朋友，鸽子，鹦鹉等，这段旅程鼓励大家去打开视野、勇敢自信，敞开心胸结交全新的朋友，让人生丰富多彩，后面还有更加惊险刺激的南极探险，各种欢乐及笑点，让我们更加期待，小孩子比较喜欢的，全程有笑点

一开始的主题就让我想到了现在许多人都会彷徨的话题，究竟该待在小城镇，还是要去大城市闯一闯，显然，结合我们的标题，我大致能猜出来是后者，妙趣横生的桥段，各色浮夸可爱的角色，应接不暇的冒险旅程，确实让人能够沉浸其中，是今年看的为数不多的好电影了～

亲情线的塑造恰到好处，胆小怯懦的鸭爸爸，会在热情乐观的鸭妈妈劝导下，同意大家一起去迁徙去往牙买加，一路的探索之旅两个人相互扶持。在面对大魔王厨师boss时，鸭妈妈也会表现出自己的胆怯和后悔，鸭爸爸反而是鼓舞和支持他，一起克服困难，打败了大坏蛋，解救了自己的同伴。

两个可爱的小宝宝，达达和关关，在达达作为小孩儿不被作为大人的爸爸认可时，关关会给他一个紧紧的拥抱，直到他觉得好多了，活脱脱两个活宝。父亲被大boss抓了，达达凭借自己的智慧救下了他们，父亲也终于意识到儿子是可以独当一面的，家人之间的链接变得更加紧密，也开启了一场新的旅途。

童话的叙事方式，诠释平实的人生道理，这是我爱动画电影的地方。

特别特别可爱的动画片！！！

小黄人团队出品，10min小黄人电影贴片和80min鸭鸭故事。

电影时间短，结构紧凑，故事内容简单，讲述鸭鸭一家离开池塘，踏上去看外面世界的旅途。讲友情、爱情、亲情、打怪，讲美国城市，讲热带雨林风景，讲家庭教育，讲旅行。

印象最深刻的是耍刀很帅、穿黑色老虎披风、白色头发的橘汁烤鸭大厨，还有结尾漂亮的金刚鹦鹉，美丽的鸭鸭双人拉丁舞。

鸭鸭们抱有对生活的热情，对困难不屈抗争的信心，所以最终到了海水都会发光的牙买加。

“thank you for opening my eyes.” let's fly!

很久没看这么完整流畅纯粹欢乐的动画长片了，甚至有点早期皮克斯的感觉。剧情工整，故事紧凑（嗯，当然你也可以说是有点老套……），动画场景美轮美奂，家庭，温情，成长，勇敢，冒险，其实都是动画主题的老一套，剧情前后走向也都能大概猜到——不过保不住人家拍得好看啊！

和小黄人系列一脉相承，就是那种简单纯粹的快乐和好看。所以啊，只要故事编得好，人设（鸭设？）处理好，三观没问题，音乐也好听，风景还好看，那这个动画片就基本成功了。

一家四口鸭外加一个叔叔鸭，背景是动画片里特喜欢向往的加勒比海地区，主打就是一个温情+幽默+养眼+正能量，这样的动画片太适合合家欢，不上寒暑假还有春节档有点浪费。

就像看了《寻梦环游记》想去墨西哥，《里约大冒险》让人想去巴西，看完《勇敢传说》向往苏格兰，《飞屋环游记》则想去委内瑞拉，而《飞鸭》看完，又多一个目的地牙买加。

——2023.12.01成都万象城Imax电影院

1928年米老鼠第一次在《蒸汽船威利》中出现，从那个开始，拟人化的动物就已经成为了好莱坞动画片一个重要的分支。

蒸汽船威利的一个重要标志也是有声动画片的出现，虽然它不是第一部有声的，但是的确是第一部同步音轨的动画片

后续诸如《小飞象》、《小熊维尼历险记》、《狮子王》，都是脍炙人口的经典，而且这个大类似乎都要被迪士尼包圆了。

进入90年代以后，随着梦工厂动画、蓝天工作室、照明娱乐、皮克斯动画的崛起，我们也得到了《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《冰川时代》、《里约大冒险》、《爱宠大机密》、《海底总动员》等等一众佳作。

看到这个松果，对于蓝天工作室真是充满怀念，虽然对它的作品不感冒

而且在进入新世纪后，对于动画电影中动物的人物设定，也较上世纪更加的真实化，或者说世俗化。在上世纪对于动物进行拟人化后，往往更具有鲜明的脸谱化特征，或是纯真善良，或是大奸大恶，最具代表性的，就是根据王子复仇记改编的《狮子王》，有勇敢善良的辛巴，丑角角色彭彭和丁满，大反派刀疤。

而新世纪的动画里，更多体现的是在现实环境里人群的映射。

这一点在照明娱乐的《欢乐好声音》里体现的很明显，比如代表爵士时代浪荡公子的小白鼠、代表家庭主妇的猪、非裔美国人的大象妹、拉丁裔的黑帮之子猩猩…..

换个角度，这个动画挺像主旋律的，美国梦的宣传片

在动画里体现社会人所遇到的困境，而这种困境中又伴随着因为动物属性所带来的反差，然后产生喜剧效果。

照明娱乐对于动物题材的动画片还是比较拿手的，在本片之前，《欢乐好声音》和《爱宠大机密》两个系列，都取得了不错的口碑和成绩。

说实话，虽然照明娱乐赖以成家的《小黄人》和《神偷奶爸》系列是票房赢家，但是从风格角度说，可能有一些“市侩”，在严重点说，就是“庸俗”。

尤其是《小黄人》系列，强化了萌和傻，这两个特性，用到了极致，虽然形象刻画成功，但是即使是对于一部娱乐商业电影来说，也算是创意贫乏。

有传言说，当初这个小黄人人物设计，之所以这么有特色，是为了在做特效的时候省钱

但是照明娱乐的动物题材，就吹出了一股相对清新的风。

在它的动画里，我们可以看到家庭价值观、文化冲突、社会话题、两性议题、女权、世界各地的文化。

映射一个真实的社会、真实的“人物”、现实冲突、“人物”之于社会的困境。

说白了，动物动画片的最高境界就是做出一个动物版的《克莱默夫妇》。

《飞鸭向前冲》比起《克莱默夫妇》，更像是《假期历险记》——中产阶级的公路喜剧，通过旅途中的突发事件只要笑料突出家庭羁绊，最终彰显影片核心价值观点，家庭成员之间的感情、成长、理解。

有小姨子，有小舅子，有傻，有贱，但是磕磕绊绊，也算是家庭片（请忽略那个大大的“R”）

这里说一个插曲。

开场的前10分钟是一个小黄人短片，剧情是衔接《神偷奶爸》初代最后的剧情，讲述反派维克托在月球上和小黄人的故事。

风格和小黄人系列保持一致，对于我来说，不太感兴趣。

这里值得一提的是从《星愿》到《飞鸭向前冲》，已经连续两部外片加放了小短片，这个趋势非常不错。

在好莱坞我们能看到很多动画片都会在前面播放一个小短片，比如包宝宝、鹬、洞穴（贴片短片，可算是皮克斯的拿手买卖），一方面是推出新人导演，一方面也是维持某ip的持续热度，只不过引入内地以后，这些短片都没有包含。

但是从这两部的情况看，后续我们可以期待一下了。

每一个好莱坞的动画片，也许都会给我们一个10分钟的盲盒时间。

说回正片本身。

我认为可以用“精彩”二字形容！

单从品种上说，也算异族通婚吧，明显爸爸和妈妈是两种鸭子

无论是故事架构，还是电影创意，还是电影表现技巧，动画水平，本片都超越了照明娱乐之前最卖座的神偷奶爸系列和小黄人系列。

以前我总觉得和皮克斯相比，照明娱乐太市侩了一些，说白了是俗，但是这部片说明，只要想干，照明娱乐不耍贱也行。

一家野鸭，父母兄妹四人，与世无争，住在池塘，但是一次偶然，哥哥的情窦初开，促使了一场迁徙之旅。

这一家子人性格鲜明，小心谨慎的爸爸，富有冒险精神的妈妈，愣头青哥哥，傻白甜妹妹。

以爸爸为戏剧主线，带领一家人经历了一趟波折的旅行，这趟旅行中爸爸展现了自己的勇敢，妈妈展现了自己的脆弱，哥哥经历了成长，妹妹从始至终傻白甜……

期间，它们经历了沼泽的恐怖之夜、纽约的云霄飞车、海边的屠夫围剿。

他们遇见了形形色色的鸟。

一口纽约口音的大姐大——鸽子

奥卡菲娜配音，跟莱斯利琼斯好像，弄得我一开始以为这个是黑人街区鸽子呢

浪漫的牙买加浪子——金刚鹦鹉

新泽西沼泽里住的“老巫婆”——苍鹭

糊里糊涂的肥皂剧标配“叔叔”——也是鸭子

将鸟的一举一动，一颦一笑，每一个想法，刻画成人，让每一个鸟都像你身边曾经接触过的人，在他们越来越像人的同时，创作者们不忘记体现它们的鸟的特性，正是这种像无不像，产生的错位，产生喜感。

当然，一个制作了小黄人和神偷奶爸的公司，“俗”这个特点是摆脱不了的，大量的台词，一方面能够更加刻画“鸟物”，同时也难免有饶舌之嫌，影片里人类的形象设定几乎是全员恶人，而且一句台词都没有，作为反派真是又聋又哑，还呆。

曾经，人们看动画片，是为了脱离现实，在上世纪初的时候，这种需求不仅仅对于动画片，对于所有好莱坞的影片都是，都在寻求一种逃避现实的体验。而如今，现实主义题材在全球当道，只是一味的逃离现实，脱离现实，曾经的公主、魔法与王子，已经不在是如今的主流。

如今的观众们也许想在大银幕中看到的，不再是自己的梦，而是想看自己，看着一个跟自己很像的人，或者鸭子，偶尔发发傻，偶尔做一些不一样的事情。