剧照
详细剧情
卓一航文武雙全，獲太子賞識提拔入宮。練霓裳為野狼所養，後得劍客凌慕華傳授劍藝，出手狠辣，被冠以「玉羅剎」之外號。 一次練被朝廷高手圍剿受傷，幸得卓出手相救，並對其悉心照料。練初嘗真情，深深受到打動，更向其表白愛意，惟卓因未能摒棄門戶之見而拒之，練傷心不已。 後卓再遇練，終為練之真情感動。二人更聯手對抗奸臣魏忠賢及東西廠特務。一次，卓被師兄挑撥而與練對敵，更出手傷她，練肝腸寸斷，傷心至一夜白頭。卓悔咎不已，決拋一切功名找練，惜為時已晚，練已飄然遠去……
长篇影评
1 ) 爱要怎样才好看
爱是世上最美的事物，却要面目全非才好看。
2 ) 爱情是建立在信任之上的
我最恨别人不相信我，你不可以不相信我••••••第一部才是经典。第二部虽然有蓝洁英，钟丽缇，鬼婆……但是还是无法超越第一部••••••但是造型，音乐，构图，色彩感掌握的都很好，成为了当时武侠电影里的佳作……
我最恨别人不相信我，你不可以不相信我••••••第一部才是经典。第二部虽然有蓝洁英，钟丽缇，鬼婆……但是还是无法超越第一部••••••但是造型，音乐，构图，色彩感掌握的都很好，成为了当时武侠电影里的佳作……
3 ) 难道这不算，相爱到白头
当白发魔女练霓裳与武当少侠卓一航拥吻于烈焰熊熊行将坍圮的雄伟大殿上，当她的白发在他指尖流转成青丝葱茏，这段诡异痛楚关系终于在结束前有了一个美好的结果，虽然这份爱情已然随着他们的生命瓦解成虚空，在长达一分三十二秒的吻戏中，我怀着怨念原谅了此前将近两小时的艰难磨折，如同豆瓣某网友评论的：“冲着我还能看见他们以正常的姿势接吻，我给这部电影三星。”
《白发魔女2》的无厘头和粗制滥造委实无法破坏《白1》的完美形象，因为无论如何张国荣最终还是千呼万唤始出来了，陈年误会全都说开了，有情人在地府终成眷属了，世界再次恢复和平了……阿门。我还是可以大言不惭的拍着胸脯跟大家保证，这是一部精彩、经典、惊人的电影。在九十年代中叶盛极而衰的香港影坛中不仅占有一席地位，并且由于风格特殊而显得相当另类。每当看到斜阳下剑舞落英的幼童，月夜下扣弦而歌的狼女，篝火旁亦幻亦真的魔会，瀑布下嬉戏抱拥的爱侣，我都不得不发自内心的赞叹这部电影的秀色撩人。
卓一航与练霓裳的故事本身无甚新意，但是胡大为和于仁泰还真是够浪漫，把整部电影拍的风光旖旎，美不胜收。《白发魔女1》里面有将近一半的时间都用来讲述哥哥跟林姐姐如何青梅竹马，一见钟情，鸳鸯戏水，你侬我侬。如果不是最后一段血洗武当的打戏，这片子就是个纯言情片，如果尺度再大点，简直可以算是三级片。只是，张国荣跟林青霞演的三级片，谁会不爱看？
哥哥扮演的武当少年卓一航，长发半卷，神色翩然，于乱世中邂逅惊鸿一瞥的魔女练霓裳。正派邪教，积仇宿恨，罄竹难言，然而他们反是天生的相互吸引。二人在温泉中好一番浪底翻花，鸳鸯翩跹。（怎么给我说的这么YD）练霓裳为了摆脱魔教控制历尽磨难，然而当她去寻找卓一航时，武当已经惨遭魔教灭门，人人都以她为凶手。卓一航的怀疑使练霓裳黯然神伤，霎那间青丝成霜，然而她还是救下卓一航，杀死魔教教主。卓一航践行诺言，苦守千雪峰下十年，只为守得雪莲花开换霓裳青丝常在。十年后，卓一航带花去寻已变成杀人魔头的练霓裳，二人拥吻中共葬火海。一句“原谅我”，还予练霓裳乌发满头。这段传奇就此画上句点。
其实，卓一航又何必苦苦守候优昙奇花，他的一句抱歉，一个吻，便可化解练霓裳心中所有仇恨。二人都选择了自以为最为对方考虑的方式，一航不顾一切只要霓裳青丝重现，她却只要他的道歉，然而茫茫岁月，如此些微的要求却总得不到实现，难怪霓裳心中有气。这个至情至性的女子，眼中无谓是非江湖，她只要他绝对的信任，便好，便了，便逍遥一世。但如此极端的要求，的确没有几个人能做到。
关于剧本，卓一航已然完全不是《七剑下天山》里面那一副唯唯诺诺的窝囊样儿，而是令万千少女尖叫的倜傥男儿。93年的张国荣面如冠玉，风神英发。那一年，除了这部电影，他还完成了一部绝世之作——《霸王别姬》，我不明了他当时是如何在歇斯底里的蝶衣与痴情潇洒的卓一航间穿梭有余。在这部戏里，他的眼神自然地由单纯到炽热再过渡到到迷茫，最终转为沧桑与伤痛，演技纯青，了然无痕。他演绎的卓一航，有情有义，言出必行，潇洒而不风流，幽默而不油滑。尤其是影片最后，卓一航看着自己的爱人站在面前，咬牙切齿，不人不鬼，眼中满是自责与心痛。这女人无论变成什么样子，都是他今生的包袱，卸不掉，忘不了。他一寸寸的倒在她的脚下，眼前一幕幕全是往事，他们邂逅，他们欢好，他们反目，他们离散……他的生命一缕缕消散，但那情谊却是炽热滚烫。能用他的死来证明他的爱，我想，他是很愿意的。这是除了霸王别姬我个人认为张国荣演的最好的电影。因为他能够让一个如此荒谬的小故事看起来真实的的令人热泪盈眶。我相信这世界上还是会有卓一航这样的男人，他们有恰如其分的理智与牺牲精神，爱情如思想般深刻，除了自己，不去勉强别人。
说完哥哥，再来说说林姐姐。无可否认，同东方不败系列比，林青霞同张国荣更来电一些，二人的对手戏情之所至，收放自如，如行云流水般自然。惶记得有一个镜头里张国荣从背后绕过粉颈亲吻林青霞的耳朵，这样的小动作，简直是恋人间不经排演的耳鬓厮磨。林姐姐的英气豪气固然还在，但在《白发魔女》里，她更倾向于一个痴情女子柔软似水的幽怨。狼女的幽闭成全了她对卓一航的死心塌地，她的世界狭窄至极，除了他荒芜的寸草不生。虽说林姐姐在大多数时间里依然惯性的柳眉倒竖杏眼圆睁满面肃容，但在抱着情郎的每时每刻，她的下颌总是抬得高高的仰望着他，眼里充满了柔情与依赖，从生到死，均是如此。
由于剧情的关系，这部影片分为上下两部。不瞎的都知道只消将第一部接上第二部的最后十分钟，就是一部完整的电影。但是话说回来，如果不是《白2》里面一帮不相干牛鬼蛇神不遗余力的搅局，哥哥姐姐的重聚也不会显得这样弥足珍贵，荡气回肠。仔细想想，导演还是有他的道理，自古倾国倾城的人总是在天崩地裂的混乱场合出现，他们的结局也必然，只能如此。
说点小插曲，看完这部片子，我对哥哥的好感度呈指数级曲线上升，在此后一个月的时间里找来了我能够找到的他30年内的50余部电影，200多首歌，40多条MV，4场红馆演唱会扫荡式观看。到最后，还是不得不承认《白发魔女》的不可替代。这不是一部让人感伤的电影，相反的，他让人更坚定的相信爱情，相信我们身边的人，相信我们自己内心的力量。90年代初巅峰时刻的香港商业电影，能拍出这个深度，已然相当不易。一部除了商业指向没有初衷的香港电影，历经15年的沧桑，拷贝上的胶卷都已经模糊不清，物是人非，还能奢求些什么？
片尾曲在眼圈微红时应景响起，圣洁的犹如庙堂梵音，林夕看似随意的词句飘荡在耳边：“从前和以后，一夜间拥有，难道这不算，相恋到白头？”是啊，笑拥白发红颜又何妨，至少也算生气契阔，与子偕老，等不得与你相伴终老，倒不如看你一夜白头，这也算相爱已极了吧。
4 ) 不普通的爱情
然后是林和卓一航开始恋爱，金变得痛苦，终于是两个侧面相躺的人开始说话，我也终于知道他们是姐弟俩，演姐姐的不知道是不是蓝洁英，老是狂笑，两个人连成一体，还有点心灵感应，姐姐摸着弟弟的身体，突然说到这一点，没有哪个女人会喜欢你。然后被子突然抛到了空中，露出两个人裸露的身体，吴的声音尖历而痛苦的叫着，姐姐的狂笑声，两个人是连在一起的裸体。
其实被子抛开前，我还想着这被子是断然不会被抛开的，因为这样表现裸体太大胆了吧。甚至我还以为吴的身体应该是不能算男人的一个人，甚至想到，他可能是有女性的胸部的。。。可能正是因为有了这些想象，看到他们连在一起的身体，突然有种被吓到的恶心感，但是也不止是这样。两个连在一起的人分别蜷着，象蝴蝶身上，长着想往两个方向飞的翅膀。
后来金终于和林成婚了，以交换金能放开林的条件。吴镇宇的身上背着她姐姐，然后亲近着林，她姐姐又在狂笑，“你看看，她有没有一点女人应该有的反应。。。”看着心理很不舒服。最后的一场武打，吴是滚进来的，想来他们俩个人背靠背的连螃蟹都不如，只能滚动着前进。卓一航的剑将两人切开后，姐姐说的话，没有听清楚，吴倒是发出一声叹息，原来这样睡好舒服。最后两姐弟的手搭在了一起。
不知道为什么，看了这个片子还是很难过。虽然很觉得这样的连体人可怕，但是却又忘不了，因为也总觉得，毕竟他们也算是人，也有思想，也是渴望爱的。
姐姐的台词念到“看看你的身体，没有一个女人会爱你。”想来，她自己也许不知道在心里说过多少次，“看看你的身体，没有一个男人会爱你。”又或者，在她心里，想着只可能喜欢她弟弟，是没得选择的选择。他们的身体虽然连在一起，心却不是连在一起，身体虽然是畸形的，偏偏又有着正常人的欲望。想着他们最后切断的身体，是不是男人都在想着挣脱开女人的束缚，这样想起来可能还有好笑，因为上升的象征意义太强了。想起原来看的小说，魏无牙（《绝代双骄》里的鼠老大，喜欢移花宫主。象他们这样的人，如果平凡一些可能就好了，偏偏他们身残，却都有着这个世上绝大多数人没有的思想和大脑，还做了这个世界上做不到的高手，一般的平庸的总又看不上，看不上的，也绝不会喜欢他们，这样才是真正的悲哀。爱情很多时候，如果把它看成是自己的事情，倒是与勇气有关，但真的是要谈到找个人在一起，很多时候大概想来其实是与放弃相关的。
人可以左右自己的勇气，但人不是神，也只能左右自己的勇气吧。
金对着魔女说，“他给了你什么？”
魔女对着金说，“他给了我一个名字，每一个人出生开始都应该有个名字。”
金恍然大悟，“原来你只是想做个普通人。”
金不是不会表达，他表达的，大体来说，是他自己的爱情，是他们自己的爱的方式。对于金来说，他未必真的不把魔女当人看，只是他连自己都未必当成人看，在他内心和惨叫中，未尝不觉得普通是一件好事，但也是他心中的痛，因为他不可能是普通人的，也不可能给自己女人“普通”。
喜欢一个人，想着一个人，只要爱过一个人的，都知道，都明白，但是知道了，未必等于能接受。知道了，未必等于爱了。这个世上的悲哀大多都是这样。若是有个人，对你细心温柔，对你百般呵护，但是总有些温柔连感动都带来不了。魔女是，有些女人亦是，这总在于，大家都是固执而不肯放弃的人。
5 ) 再看白发魔女
亮点的桥段：
1、林青霞的古装扮相确实英姿飒爽，特别是白发后，帅气之极；
2、青霞的水中湿衣戏，在当时，在内地放映，观众真是大饱眼福；
3、哥哥与青霞水中巫山云雨，尺度在当时确实很大。记忆深刻的片段，卓一航给练霓裳口。。。交，更是亮瞎我等钛合金眼。即使在现在依然是惊心动魄。
4、吴镇宇的连体人，这点很亮，这也是当时童年记忆深刻的点。
逻辑不通，人物冲突单薄：
1、卓一航回到武当，发现武当已经血流成河，推门时看见了练霓裳的影子。将自己从小养大，悉心教养的师父惨死。师弟在临死之死指认练霓裳为凶手。
2、此刻，练霓裳突然出现，卓问：是不是你杀的人？这是一句很正常再正常不过的疑问，他只是问，没有立刻出手杀她。练霓裳说：这些人死活与我无关。练霓裳的情商之低，令人无语，将自己从小养大，悉心教养的师父惨死，又有人临死指认，卓又看见她的影子，她解释下能怎么样，反而说：你不相信我，我最恨人家不相信我。OMG!
3、武当派仇人见面非外眼红，要出手杀你，练霓裳既没有杀人，走就行了，她武功高出那些人太多，想走太容易了。她却不，一出手就是人命，又杀卓的师叔。简直让人无语。你是想和卓一航在一起了，还是想和他反目。刺她的那一剑也不是卓一航刺的，这下不得了，练霓裳大开杀界，灭了武当。
4、练霓裳情商极低，又极自私，只在乎自己的感受，全然不顾自己的爱人此刻面临的处境和那份失去师父师兄弟的痛苦之情以及所爱之人杀自己至亲的痛苦。于是她白发了，成魔了，我呵呵了，这剧情，这改编，白瞎了这么好的剧本，这么好的演员。片中练霓裳仿佛来自野蛮世界，与人的世界格格不入。她这样的爱，谁能承受的起。她活该孤独至死。
5、至于白发魔女2，更是不符情理：卓为了练霓裳恢复正常，守护奇花。练霓裳这边对武当赶尽杀绝，OMG! 卓一航哪里对不起你了，一句在至亲惨死后的发问，你就能这么变态。好吧，我说导演编剧变态，二。
6、卓一航也是莫名其妙，真是为了一个女人，与至亲惨死不顾，与武当兴衰不顾，这可是你师父毕生的心血，是你的家。卓跑到雪山，守着一朵花。这边，练霓裳对你的师门赶尽杀绝。练霓裳成魔了，卓一航也成魔了，你两真是一对。
问题太多，勿须多言。情理不通是此片改编的最大问题。也是此片不能与新龙门客栈相题并论的根本原因。
6 ) 并不觉得卓一航是渣男
B站看的片，满屏刷渣男的看的蛋疼。 原著没看过，听说是一个很软弱的男人，我只针对影评中的卓一航。 首先是颜，有哥哥这样的魅力再渣也是有资本的，再渣也是有理的【对，我就是这样看脸的人╰(￣▽￣)╭】 好吧上面那一条是不符合普世价值的，且无视，回到角色。 影片中的卓一航可以说是一片虚伪之色当中的明净（其实这片人物也太黑白分明了些不太喜欢，现实和人都应该是复杂的），倒是很像令狐冲（甚至比原著的令狐冲要更洒脱一些，令狐冲念念不忘华山，而卓一航说走就走，但是智商及其他方面都比不上） 而另一抹与众不同的颜色便是狼女的孤傲。 其他的角色可以一刀两断分为虚伪自私的“名门正派”和无辜的受害者。 我不知道原著是不是这样，如果真的是，不得不说人物也太过脸谱化，而且有些失真，跟金庸比差的不是一点半点。 其他不说了，回到男女主爱情，看完我觉得两个人的悲剧大概可以归结为“不肯解释”和“意气用事”，连性格不合我觉得都够不上（反倒不如说在这个人物简单的世界观里他们俩最适合了），真心建议他们两个去看一看东邪西毒 其实真的可以是好好说的，哥哥这个洒脱的个性怎么可以配这种智商呢，一开口就是问“我就问你一句是不是你做的”，你不造练霓裳很敏感孤傲的吗，你就不觉得她无故灭门很奇怪吗，如果是她做得她回来找你又干屌呢？就算心中有怀疑也该也该好好说别一开口就苦大深仇还当着武当派的面，这种场面能好好说话？ 还有后面居然打练霓裳一巴掌，男人怎么可以如此没风度呢？ 练霓裳也是，卓一航好歹也是问了你没有一开口就“你TM杀了我师父我要报仇”，好好说一句“不是我做的”不就好了非要逼问“他们死不死都跟我没关系，你跟不跟我走”，好啦，掰啦，不过也是符合你傲的性格起码不像卓一航这么BUG。 两个人分手我觉得两个人都有责任，仅仅在这影片我觉得不能骂男主为渣男，虽然打女主一巴掌让我对这个男主实在是无法认同。 但是我更无法认同女主，或许她是可悲的，但是我觉得是不值得同情的，因为男主的不相信就杀光了其他人，就算是虚伪自私的人但也不是大奸大恶奸淫掳掠也不应如此践踏人命啊（反正影评中我觉得并没有非死不可的理由），不过也符合女主傲的性格，她说得对：“他们死不死我都不关心”。 对于他们两个人的爱情悲剧，东邪西毒说得好：“以前觉得那句话很重要，因为我觉得说出来了就是一生一世，但现在才发现其实说不说都没有什么区别，因为有的东西会变的。以前我觉得是我赢了，可是我对着镜子才发现我是输的那个，在我最美好的时候，我最爱的人都不在我身边” 那句话映射的不仅是“我爱你”，还有“我相信你”，还可以是其他，两个人的爱情走下去更加需要的是包容和珍惜，而不是负气敏感和自傲。 给两星，最主要给人物塑造的失败。
7 ) 红颜白发生
“从前和以后，一夜间拥有，难道这不算相爱到白头” 精妙的配乐，多处眼神的特写镜头，从情节，造型再到制作，除了给我触动还是触动。不禁发问我们这20年来的银幕究竟突破了什么？也许这样太过武断地否定了现在的成就，只是想向电影人的精致态度致敬。
恨这一生，爱着一晚，超喜欢林青霞在片中饰演的练霓裳，敢爱敢恨，行事果决硬朗！一举一动都充满了气势。
君不见，多情总为多情伤，青丝红颜似犹在，白发迟暮已非昨。多少人曾梦想从黑发如瀑，到白发如雪，能有一真心人相伴。有几人能似他这般真情真心，又有几人能似她如此敢爱敢恨。这样是不是算白头到老，这样是不是用余生苦恋。问世间情为何物，只道是此生不换。
8 ) 王家卫：张国荣是真正的主角，因为你无法把目光从他身上移开
他是香港人的骄傲，曾用一把低沉醇厚的嗓音呤唱深情浅爱；他是电影里的戏魂，幻灭为凄艳绝色的程蝶衣，风流叛逆的浪子阿飞，干净纯真的宁采臣，辜负了佳人的十二少……
在王家卫眼中他是玩世不恭的港男，陈凯歌镜下他是成疯成魔的痴人，吴宇森口中最坦荡的兄弟，关锦鹏的爱情悲歌里最肝肠寸断的男主角。
他犹如多棱角的钻石，被永恒地刻在了胶片里，折射出张国荣在电影里的七种姿态，七个层面，七段传奇。
今天，2022年4月1日，张国荣逝世19周年。
文：摸鱼
责编：刘小黛
公众号：抛开书本
壹 重情重义的一面
《英雄本色》
年份：1986年
“不要叫我阿杰，叫我警官！”
《英雄本色》是吴宇森导演生涯的转折点，不仅一扫他之前的阴霾，还开创了一个新的港片时代。
而但吴宇森在回忆时说，当年狄龙被邵氏炒了鱿鱼，周润发则背着“票房毒药”的称号，是张国荣的加盟才搞定了要有当红明星才肯掏钱的投资方。
那时候，不满30岁的张国荣刚刚在香港红馆连开十场演唱会，红极一时，然而他即将扮演的阿杰却是一个立场偏灰色的角色，有可能会影响到他的歌手形象，于是“哥哥”拍着吴宇森的肩膀说：“不怕，唱歌而已。”
正是这份率性与认真，才让无数人的少年回忆里多了一位嫉恶如仇，同时在原则与亲情间左右为难的刑警。
至于张国荣在拍摄中即兴发挥的：“不要叫我阿杰，叫我阿sir”更是被人模仿至今。
我们如今提到《英雄本色》，都会说这是一部属于吴宇森，属于周润发的电影，其实这也是张国荣生前最喜欢的电影。
他甚至在演唱会上这样说：“和周润发合拍电影是我的荣幸。”
贰 痴情，勇敢的一面
《胭脂扣》
年代：1987年
“你要我跳下去,你要我死,不过我想告诉你一直以来,我都没有开心过,一直以来,我都不可以接受别的女孩,因为你。”
李碧华在《胭脂扣》原著中，描写十二少的相貌，只用了八个字：眉目英挺，细致温文。
前四字拒绝了一多半脂粉气过浓的小生，后四字又让五大三粗的硬汉望而却步。在这英气与婉约间，乃是夹缝中的麟角，可挑的演员实在不多。
于是张国荣走来了，他着一身皂色锦袍，如在春庭，就那样信步而来。
或许有人说，“哥哥”一生塑造了那么多角色，比十二少出彩的有太多。
但我想说，这一角色，记录了最风华正茂的张国荣，来得不早不晚。
若往前追溯些时日，同样是一只赴约艳鬼，那撑伞的书生断无此番风情。再往后几年，消瘦的程蝶衣是风中傲立的云中细蕊，亦不似这等人间富贵花。
这部人与鬼的故事成就了两位绝代芳华的演员，演员也反过来成就了这曲凄婉动人的爱情绝唱。
后来，李碧华在看完了张国荣最后一场告别演唱会，独自叹道：“得到过他演十二少，照说也无遗憾罢。”
叁 单纯善良的一面
《倩女幽魂》
年份：1987年
“求求你，老天爷，求求你，不要让小倩再遇上我，更不要让她再爱上我，就让她好好地平静度过来世，心中再没有宁采臣的出现，就让我们过去的故事永远埋在我的心中，刻骨铭心就可以了。”
“人生梦，如路长，让那风霜风霜留脸上……”
倩女幽魂音乐：张国荣-倩女幽魂三部曲电影原声大碟
随着那首熟悉的《路随人茫茫》响起，宁采臣背着书架，略显吃力的身影再次浮现在了我们的眼前。
作为张国荣的早期代表作，《倩女幽魂》风靡了整个八九十年代。而“哥哥”在影片中扮演的宁采臣更是成为银幕上书生形象的经典模板。
张国荣不仅长相极其符合宁采臣的标准，他还将宁采臣单纯里带着傻气、憨直中透着儒雅演绎得惟妙惟肖。
危难临头的慌乱，强作镇定的勇敢，义无反顾的善良，更是凸显了张国荣驾驭喜和悲两种不同情感的天赋。
程小东还分享过一件轶事。
原本片子里有一场宁采臣和聂小倩的床戏，两人拍得也是十分辛苦，汗流浃背，不过，被程小东视为极有自己想法和创意的张国荣，刚拍完一场就兴冲冲地跑过来，征询导演“我要不要把这条裤子也脱掉？”（拍床戏时张国荣穿着内裤）
不过程小东并没有同意，而这场辛苦的床戏最终却也被剪掉了。
肆 玩世不恭的一面
《阿飞正传》
年份：1990年
“一九六零年四月十六号下午三点之前一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友。”
《阿飞正传》是当时已经宣告退出歌坛的张国荣接演的第一部王家卫作品。
彼时王家卫希望通过这部戏圆了自己的童年情结，张国荣更是中途加入的剧组，但谁知电影最后却成了这个半路出家的演员“个人秀”。
作为一部气氛比较沉重的电影，对于平素有说有笑的张国荣来说拍戏的过程无异于上刑，为了琢磨角色，他一周都睡不够二十个钟头。
而每每谈到“母亲”，张国荣亦是通片中的旭仔一样，作为大家庭十个兄弟姐妹中的老幺，他整个童年从没和爸妈一起生活。旭仔恨自己被母亲抛弃一步步陷入无可奈何的愤怒。
于是我们终于看到在《阿飞正传》里见识到这样一个人：他用一分钟时间收获爱情，却用一辈子纠结于没有母爱的痛苦；他在镜子前跳闷骚的恰恰，却将自己定性为“无脚鸟”，忽然一日坠然落地，再也不醒。
1991年，影片在第10届香港电影金像奖上获得了最佳影片、最佳导演等五项奖项，张国荣的努力换来的是一座最佳男主角奖。
伍 “不疯魔，不成活”的一面
《霸王别姬》
年份：1993年
“不行！说的是一辈子！差一年,一个月,一天,一个时辰,都不算一辈子! ”
张国荣不仅是天生的明星，他的敬业精神也令人钦佩。
为了演好程蝶衣这个角色，他提前半年到北京体验生活，对京剧表演的程式术语也细加钻研，还反复观摩梅兰芳旧宅的布置。
在学戏的那段时间里，他每天上午都会到北影厂练四个小时，回酒店还接着练。就连吃饭时都满脑子唱念坐打。
现实中的张国荣是个英气勃勃的年轻人，与片中的程蝶衣相差甚远，于是为了融入成影片中的男花旦，他常年健身的张国荣必须节食以保持整个人纤瘦的体型。
在拍摄《霸王别姬》期间张国荣连行走坐立的姿态都改了，扭着旦角身段，说起话娇滴滴，笑起来酸溜溜，举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。
《贵妃醉酒》一折，因为做工极其繁重，一般都是由具备武功底子的刀马旦应工，学戏多年的普通旦角都不一定拿得下来。
而片中那一个“舒广袖”的旋舞卧鱼动作，却是由张国荣本人一气呵成演下来的，并没有经过后期剪辑拼接。
《霸王别姬》给了张国荣一次惊艳的机会，他在里边做到了真正的“风华绝代”，电影里的唱段、身法都是张国荣亲自上场，没有使用替身。
他认为身体的每个部分都是通心的，是有感觉的，就算是局部镜头也该有情绪蕴含其中。
《霸王别姬》无疑是张国荣成就最高的一部作品。
尽管以一票之差与戛纳影帝失之交臂，但是他的表演依然得到了评委的高度认可。路易·马勒见到张国荣时，除了“Wonderful”想不到其他词汇来形容。
婉约清丽、顾盼神采，举手投足俱是京剧名伶的风骨，一动一静仿佛虞姬在世，自从为了小石头陷入这虞姬戏中，便已决定了他人戏难分的命运。
2003年一月初，是《霸王别姬》剧组十年的庆典日，这天，张国荣叫上了当年的剧组来了一次大聚会。
可谁也没想到这竟是诀别。
陆 痴情执迷的一面
《风月》
年份：1996年
“这就是你穿的衣服，你读的书，你每天过的日子吗？这些绫罗绸缎，真是丑极了！”
这部改编自叶兆言的小说《花影》的电影是张国荣与陈凯歌的二度合作，该片本是后者为其量身定做的，却在几经修改之后成了女性电影。
但郁忠良仍是张国荣扮演过的角色中难度最大的，也是最吸引他的角色。
为爱情走火入魔，用毒药终结内心欲望，忠良一角大抵是张国荣最为晦暗兼神经质的演出之一，由此，拍摄期里他为之花费了大量的心血和精力。
比如他时常与饰演童年郁忠良的小演员进行交流，比如有场戏何赛飞用力过猛迟迟未出戏，张国荣就一直抱着她，直到她彻底平静下来，也让自己彻底读懂了这个西装革履、油头粉面，尚存一丝良知的上海滩拆白党。
“这个男人（郁忠良）是一面镜子，我们从他可以看到那时代的风气，男女对待爱的态度，女性追求独立的愿望，以及那时代的种种局限。”
他这样理解这个角色，也认清了电影其实是从男人眼光看待女性爱情，而这个“男人”既是陈凯歌，也是作为男主角的自己。
柒 玩世不恭的一面
《春光乍泄》
年份：1997年
“黎耀辉，不如我们从头来过。”
不否认梁朝伟是香港最优秀的演员之一，但张国荣才是《春光乍泄》里的灵魂。
香港回归前夕，张国荣随王家卫的剧组来到阴冷的布宜诺斯艾利斯，扮演一个叫何宝荣的同性lian男子。
而在拍摄期间张国荣感染了阿米巴细菌，每天都会腹泻，身体很虚弱，但是他依然坚持每天按时开工。
拍完戏后张国荣还经常约梁朝伟去吃饭、喝红酒，这样做的目的并不是为了自己，而是希望能够帮助梁朝伟找到角色中的情绪。
在这场爱与背叛的异国双人舞中，一件黄色皮夹克配上深邃的眼眸，就定义了一个完美男人的标配，一切都显得轻描淡写。相比之下梁朝伟的表演多少显得有些被动。
尽管最后香港金像奖把影帝颁给了梁朝伟，但我们完全可以说，没有张国荣就没有《春光乍泄》的美如画，也没有梁朝伟的影帝。
就连向来不喜谈论演员的王家卫都说：“张国荣在片场像蝴蝶，到处都能听到他的声音，他需要别人关注，也很会关心别人。”
所以王家卫在拍《东邪西毒》时特意把最后一个镜头留给了张国荣：“《东邪西毒》里虽然有8个大明星，但张国荣是真正的主角，因为你无法把目光从他身上移开。”
那一代演员就是特别
那一出鸳鸯戏水记忆犹新。
其实是部重口味奇幻武侠爱情恐怖片。张国荣和林青霞的表演都堪称完美。小时候被连体人吓到了，真恶心，吴镇宇演得真好。
连体兄妹很隔应，让人难忘
哥哥太有存在感了，一部女主片都能演得平分秋色潇洒不羁。“每个人都该有一个名字，你姓练，那就叫...练武功吧！” 我⊙﹏⊙b ⊙﹏⊙b ⊙﹏⊙b 可惜恨爱之间分不散，相爱太难了...
红颜与白发，从前与以后，一夜间拥有，这难道不算，相恋到白头。
卓一航天性桀骜乐天 可就是偏偏在和练霓裳对质的关键时刻深沉便秘 真是让人捶胸顿足啊！
这部里的林青霞，所表现的那种妩媚与霸气，当真契合“魔女”二字！而变成白发那一幕的表演，极富张力！
如果不是因為張的十年死忌 我想我也不會翻出這部片來看的吧。跟九十年代初大多數武俠港片一樣 多多少少帶一些情色。張和林青霞在水潭私定終身的那一段 眞昰看得我面紅耳赤的... 看到有人說「林靑霞和張國榮 一對很奇妙的組合。一個女人像男人 一個男人像女人。」
妖艳魔幻的风格让人印象深刻。那一场的鸳鸯戏水激情戏，那一夜的家仇国恨，英气幽怨的林青霞版练霓裳，张国荣的卓一航痴情销魂，最惊艳的是吴镇宇那连体人，那尺度，妖气冲天呢！现在港片很难拍出这样的武侠奇幻妖艳风了。7.7
水裏那場也太撩人了吧.....
电影还成，给四星完全是因为这演员阵容太强大了。吴镇宇真适合演妖孽啊。。。
“我只问你一句：是不是你做的？”“这些人的死活我不管，我只问你跟不跟我走？”什么跟什么啊！人家给机会解释你不说，非要别人相信你还有理了？！完全是一场误会和偏执引发的人性变态嘛。最完美的是那段缠绵戏，Leslie简直太sexy了！ps：吴镇宇好邪好痴情啊。
7.6/10 剧情没什么好说的，张国荣、林青霞、吴镇宇和吕少玲这四个人圆满了！
真是我看过的节奏最差的电影没有之一，但还是被练霓裳感动的一塌糊涂。结尾她一身白衣立在风中，我却违和的想起金枝欲孽里那句台词“吉时到了，死了的人要出城门，心死的人也一样，请娘娘放行。”你赐予我姓名，愿意为我等待十年才开的优昙花，我亦愿意为你遍体鳞伤离开魔门，却还是不够吗？
说是演戏，可哪个演员演来演去不都是另一面的自己——想来也就是林青霞演得这么凄美决绝，中性又妖艳的白发红颜；张国荣已逝，荧屏上继续倾倒众生，矛盾着纠结着。香艳奇诡的片子，真是应了豆友评的那句“爱是世上最美的事物，却要面目全非才好看”。2012.1.14
尼玛！！！！！！！！！！！！！吴镇宇太骚情了！！！！！！！！！！太骚情了！！！！！！！！！！！太美了太美了！！！！！！！！！！肿么木有的人角的吴镇宇彻底秒杀张国荣+林青霞啊！！！！！！！！！！！！
很奇妙的组合，一向姐弟恋的林青霞和张国荣，一个女人像男人，一个男人像女人——佩服导演，Gay与Lala的浪漫爱情～
初看在电视上，那会还小，但是电影的悲剧基调我却是懂的。狼女走过刀丛的那段身的痛苦还是及不上被深爱之人误会的心痛，所以瞬间白了头。哥哥和青霞的那段激情戏真真算是一股清流，让我印象深刻。
吴镇宇才惊喜呢。