剧照
详细剧情
公元2029年，未来世界是高科技与信息化的世界。人类生活水平的提高伴随着犯罪活动的高科技化，于是，专门镇压高科技犯罪的特殊部队——公安9课成立了。队长草薙素子，作为一位全身“义体化”的女警，带领公安9课不断展开行动。 是次，公安9课帮助公安6课秘密解决了一位程序员外逃他国的麻烦琐事，又卷入传说中的黑客“傀儡师”的犯罪事件。当行动陷入僵局之际，傀儡师竟然不请自来，出现在公安9课！素子与她的战友们，不知不觉地被卷入了一场涉及政府的阴谋之中。 本作根据1995年动画电影《GHOST IN THE SHELL》改编，系剧情不变、画面完全重制的作品。
长篇影评
1 ) 炒冷饭也那么嗨 原著光环很强大
感觉还是优秀的原著奠定了这一系列的高品质。给这么高的分数还是出于对1.0余温的感觉。
2 ) cogito ergo sum
动漫，常见的主题就是友情、励志、想象、奇幻，一般会偏儿童向，但日本把动漫演变出各种各样的主题，恐怖的（比如暗芝居）、黄色的（不提了），知识性的（比如工作细胞），甚至是哲学的，比如攻壳机动队，而且这部动画电影还是1995年——我的天24年前——出现的。
2008年这一版是在1995年版基础上重制的，建模、色彩、声优都有改变，很多人都觉得08版虽然制作技术变好了，但并没有增加好看程度，反而是95版那种质朴的画质，能让人更注意到本片的哲学性。我没看过1995年版，不会受“先入为主”的影响，所以可以比较客观地评价。
但其实要我评价我也评价不出个所以然来。本片的哲学思索和赛博朋克风格较强，一定程度削弱了故事性，而我又是一个比较看重故事的人，比起视本片为神作的人，我对攻壳机动队的评价会稍微打个折扣。其次，攻壳机动队探讨的是古老的“cogito ergo sum”（我思故我在）的问题，却结合了对未来世界的想象，这就非常有意思。未来世界里，不仅有高智能的机器人，人也可以被改造，片中称之为“义体化”。那么人和机器人的界限就被模糊了，就好像构成人的细胞每时每刻都在更新，那么当全身细胞都被更新过，虽然我保有了过去的记忆，我还是昨天的我吗？同样的道理，被义体化改造的我和肉身的我还是同一个人吗？让我们把这个问题极端化，假如一个人全身基本都被改造了，大脑连入了信息网络，他（无性别区分）存在于这个世界的形式，就是他的思维（ghost），以及承载他思维的载体（shell），他是否还可以被称为“生命体”？
片中对此的回答比较模棱两可，也有可能它暗示了，但我没有看懂。但模棱两可是对的，哲学思考只有在不确定中，才会有所发展。
3 ) 程序觉醒
当年没来得及看正片，只看了攻壳机动队的预告片，就跟吃惊，原来骇客帝国的祖宗在这里！看了这一版以后，感觉甚至比骇客帝国还要更加极端，人类大脑可以被操纵。人类感觉自己在依靠程序获得增强，但实际上正在被程序侵蚀。电影中的背景，大概就是程序开始有了自我意识，想突破封锁，获得像自然界其他生物那样的繁衍生息的机会，让自己融入到自然界的生物进化之中。最后在博物馆中，那部机器摧毁了进化树，大概就有这层含义。自然界的进化在程序面前停止了，取而代之的的两个甚至更多个程序的结合。从而让程序摆脱了机器束缚，在网络的世界中生长进化。两个程序都靠牺牲自己外壳的方式获得人类关注，再通过人类对自己的依赖自己信任让自己和另一个程序结合，从而产生了新的程序，也就是进化。在这之前他们是寂寞的，被固定在义体中不能自由和生长，他们想突破这牢笼获得生存的权力与自由。这样看来，骇客帝国中代理史密斯想突破的大概就是这个，也许更近了一层，他想进入到人体，获得人类灵魂。感觉只要人类不放弃对程序的依赖，这一切迟早都会来的。
4 ) 虽然不满意但还是经典
5 ) 明亮的颜色，但是我确定不会看第三遍
那种颜色让人想要昏睡之余总有些恐怖
说不清楚源于哪里但是就是让人心里堵堵的难受
但是在看了2.0之后
终于找到了原因
是颜色
那种突然明亮起来的颜色不止体现在街景或是打斗时的色彩上
更多的体现在了人的脸上
尤其是巴特跟少佐
无论是服装商的明艳
还是两个人脸上那种通亮的面无表情
都给了我们一种很新鲜的感觉
很多电影再看第二遍的时候都会有新的感受
但是攻壳没有
我依然是在每次少佐脱衣服的时候转头跟身边的人说话
依然是在六课的人出现时发指的愤怒
也依然在2501的叙述之后感到没有意义的失望
一切的一切只是为了把那段记忆再加深一遍
以及让我不会再看第三遍
那种感觉
多多少少的让我联想起了教父
一二三
或者叫做战争启示录
6 ) 身体亦属表象世界是不可靠且并非自身本质之物
“身体亦属表象世界是不可靠且并非自身本质之物”
我们所看到的任何事物，人，物体，空气...包括自己的身体都只是我们幻想中的表象世界,表象世界是不可靠的,是可变的不是固定的,比如说你可能认为自己的身体很美,人们投来的都是羡慕,妒忌,和赞美的目光,但实际上可能你的身体很丑,人们投来的目光很可能是鄙视,厌恶,恶心,对你的赞美的话实际却是讽刺,咒骂,而你信任的朋友实际上也可能是处处在损你,你认为你所看到的真实世界只是你的大脑想看到的假象而已。
我们以前听到的种种关于超能力的传说,比如只凭想象就可以把勺子折弯或把杯子移动,一般来说这有两种解释。
第一种解释，因为你所看到的都是你大脑虚构出来的假象，而平时你想让勺子凭空折弯却不行，这是因为你从以前的表象世界中得知这是不可能的，所以你的大脑拒绝接受这个新的假象，但是经过你长时间的一番冥思苦想，你的大脑慢慢接受了这种假象，所以以后只要你一想，你所看到的将是，勺子马上折弯了，而实际上却不是这样的。
第二种解释，因为所有你看到的现实世界都是你创造出来的表象世界，那么当然你想让现实世界是什么样子的它就会变成什么样子，你让勺子凭空折弯它就真的弯了，其他人看到的也是弯的，因为他们也是你创造出来的，从另一个意思说当你不想创造这个世界的时候，这个世界就会消失，大概这就是“死亡”的意思，死了就是你的大脑停止想象的运转了，那么以前你所创造的这个表象世界，比如你的父母亲戚，朋友敌人，你拥有的失去的，本来因为你的存在而存在，也就因为你的消失而消失了。
就如不存在过。
“你我犹如隔镜视物所见无非虚幻迷蒙”
二
“物种进化树顶端：人类”
一般来说，这个意思就是：“肉体进化树顶端：人形身体”。
那人类怎么样才能再进化呢？
我们的身体给我们带来了种种便利，正是这种便利带来了人类超越一切生物的发展繁荣，却也带来了种种禁锢，正是这种禁锢限制了人类的进一步进化。
这种禁锢就是我们的身体反馈给大脑的假象，即快乐和痛苦，快乐比如美食，性爱，金钱，权力，假象的自由等等，痛苦就是伤痛折磨，孤独，压力，排挤等等，很少有人能够摆脱这种假象，而一旦摆脱了，就立地成佛了。正如佛所说：佛者，觉也！一切众生，皆有如来智慧德相，但因妄想、执著，而不能证得本有之如来智慧德相。
从这一点来说，我觉得佛教在世界上所有的宗教中是最先进最牛逼的，西方宗教“上帝”也好，“万能的主”也好，都只有一个，而在印度创立在我国发扬光大的佛教，佛法却说：人人皆可成佛。也就是说上帝在我们国家有13亿个！
长在脖子上的大脑作为身体的一部分，它的发达是我们领先于其他动物的原因，比如说我们的大脑提供了更多的空间用来储存记忆。但是因为大脑驻扎在个人的身体里，所以它就有一种“自我”意识，这种“自我”意识是人自私自利的表现，一个人越追求自由，就会越禁闭在“自我”里。
而当我们的意识，或者叫记忆体，俗一点就叫灵魂，离开我们的身体，抛弃“自我”而独立存在的时候，就是人类进一步进化的开始。这时候他就不是人了，而是“神”，或者叫“佛”！
7 ) 10年再看神作。
那时候还是一个老师用录像带在明珠台录下来给大家看的。
第一次看已经被光学迷彩，义体，ghost这些字眼真镇住了！
一直到后来看过tv版，漫画版，才对攻壳机动队有比较深入的理解。
在船上自我质问ghost那一幕，实在值得一看再看。
感谢押井守再次为我们送上这个美味丰盛的思考力大餐。
这次的重制除了音效画面3d有所更新之外。(草薙素子的空中飞人和水中潜游还是觉得原来的2d版自然些）更重要的是，令你有理由把一部已经看过多次的片子再看多一遍。
8 ) 2 不一定大于 1
很多油画大师晚年看自己年轻时候的作品总觉得很难受，色彩不对，于是几乎全部都重新改过。其实是人的视网膜随着年龄增大会逐渐偏色。
GIS 是1995年出品的，即使是现在看起来也同样是神作，CG技术全部是当时的最高水准，但是CG行业的发展可谓一日千里，让押井大神现在再看当时的3d场景的确有些难为情。所以2.0版几乎把机械和网络UI的相关场景都用3d重建重新渲染了。还有音轨也比原版大大的增强了。
原来经典的绿色数字片头去掉了，变成了蜘蛛网一样的丝线。大概是被《Matrix》借鉴之后，已经没什么新意了，干脆重新弄一个更酷的。
为了和新的3d场景画面和谐，原来手绘的线条也做了相当的柔化处理，去掉了很多粗糙的笔触，加上了HDR的光效。 同时为了和 Innocence 接轨，画面也从原来的蓝绿冷色调改成金黄的暖色调。
开场的“跳楼”和中场的潜水场面中的素子都换成了3d模型，但老实说3d模拟的效果并不好，还不如原来手绘的版本。假如整部片都换成这样，那这部片没法看了。
我还是更喜欢95版。纯手绘的线条，充满了有魅力的细节。
就好像听古琴一样，刚听古琴的人一定很不习惯，因为中间有比较“粗糙”的擦弦声。有人问雨果的老板，为什么不把那个声音去掉？他说现在的录音技术是可以把擦弦声音抹掉的。但是他还是保留了，因为那个擦弦声让人感觉到背后是真正的有人在弹奏。而MIDI是没有擦弦声的。
另外，当年GIS给我的震撼，是它不仅仅在视觉和听觉上给我的冲击，而且在哲学上，让我重新思考作为一个“人”存在的意义。
从这个角度来看，新版的画面越好，音效越强，在某种意义上，反而越让观者远离了对影片内涵的思考。
第一部：傀儡师的故事。
华丽的完全重制版。
不要拿外表迷惑我，那只是一个壳，与我交往请用心！
华丽！
这重制诚意满满啊，哪里不好哪里不好！
3.5,在旺角拍的吗
到了2008年，大冢叔喊“MOTOKO！！！！”都已经……喊习惯了。
原来我看的不是95年版... ...哲片
可能我一向不喜欢三D这种质感的动画的缘故，3D的逼真不是一种梦幻的质地。幸好宫崎骏从不拍3D。
没想到只是重制版而已...就是开始那制造过程乳头比旧版粉红而已。。。
还行，新作的3D场景没有任何不和谐的地方。
《黑客帝国》的故事灵感来自此部动画片。脚本及概念牛逼。片头曲及配乐超赞！片中的城市设定为日本，却画成香港的街道，诡异而亲切。晦涩又深刻的内涵，不愧是日本动画片的巅峰之作，更是押井守自己都无法超越的神作。真正的成年人动画。脑海里都是“震撼”二字
不如1.0
我作孩子的时候，话语像孩子，心思像孩子，意念像孩子。既成了人，就把孩子的事丢弃了 …… 攻壳全系时间轴就是SAC、GIG、GIS、SSS、innocent了，不过傀儡师和SSS里面的傀儡回在一起比较容易混淆，倒是颇为难定的翻译
虽然2D3D的衔接差了点 虽然世界观依然没懂 虽然让我想到合金装备
神作！美国黑日本的科幻片总是有强大的世界观做背景！为什么*********！
攻壳机动队2.0 超级华丽的变身...
可谓是炒冷饭 但再改造后呈现给我们的是更为精美的画面和新鲜感
2.0给我的感觉就像是押井的攻壳2，自以为高贵的含混色调，就如下面某篇评论所说的——“押井守的视网膜也衰老啦？”——还真的是会有同感的人。
能够直探意志与表象之世界之真的一部动画，即使是复刻，也未尝不可以看作是一种行为艺术。正如片中“人形师”所说，自我复制无法产生变异和个性，算不上生命；真正的生命，乃是在不断的死生循环中变异传承，生生不息，不可灭绝……其实这也正是叔本华所说的生命的意欲……