剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 注水的猴子
不得不说，特效做的确实还可以，美观又有冲击力，但是，也就只有特效可看了。至于故事，逻辑硬伤太多，虽然看之前就知道这电影时间不长，但是，也没有想到故事居然是残缺的，影院的灯光亮起来的时候，我跟家属楞了一下：就这样就结束了？
小白龙的特效做的很威武，里面小白龙两次还是三次出现，开始看到小白龙的时候，还以为它是跟故事有关系的，可是知道最后电影结束，也没看明白，导演搞这么条龙出来是干什么用的，难道就是为了炫一下特技，给画面的精彩加点料？
猴子较以往影视剧里形象，多了一些人情味，这点很赞，但是，猴子不是一直被佛祖的禁制给压着的吗？中间流儿撕掉了山上的那道符咒，还以为佛祖的禁止就此被解除了，可是并没有，猴子的力量还是被限制着。而最后跟大BOSS，就是那条恶心的虫子斗的时候，禁止怎么又没了？谁在什么时候帮他解除的？
还有终极BOSS，就是那条恶心的虫子，关于那条虫子最多的画面就是虫子的大嘴巴以及里面肉肉的舌头伸来伸去，虫子嘴巴跟舌头给了那么多特写镜头，好歹也喷点法力出来啊，结果就单单是嘴巴和舌头而已，真是浪费那么逼真的肉呼呼的舌头……
特效是摆脱了五毛，可是，其他显然没有跟得上
2 ) 观后杂感
好的方面大家都说得很多了，我认为主要是画面和场面上。人设方面我不太喜欢，但画面确实很精致、漂亮，3D的出画感也还不错。场面上超过了最近些年绝大部分的国产动画片，动作戏非常复杂，战斗场面很大，摆脱了国产动画片给人的“小打小闹”感觉。在这方面，我觉得《大圣归来》可以打7.5分甚至更高些。不过动作场面的交待还是有点混乱，比起《功夫熊猫》来还逊色不少，我们看到后者的动作场面交代得非常清楚，动作戏的节奏把握也更好些。
不足之处还是挺多的，最大的问题可能是以场面代替叙事——整个故事都比较单薄，全是靠几场战斗撑住主线。缺乏叙事的高潮和起伏顿挫。开篇以写意风格入手，很好，但很快故事就开始松懈：江流儿的性格就没树立起来，除了有爱心、爱唠叨外，不知道这个角色想干什么，到结尾也没有什么发展变化——事实上连孙悟空也没写出性格发展的弧度来，角色都比较平面。孙悟空为什么要跟江流儿走？猪八戒为什么要跟孙悟空和江流儿走？这个冒险旅程开始的动机太弱了，感觉想是几个人硬凑在一起。接下去故事没发展到高潮，主题歌就起来了——那段拍得很美，但缺乏力度。如果之前的故事有更强的驱动力和感染力，哪怕让主角交代几句（比如让孙大圣说，我会一直保护你），然后再起主题歌，会更合适。
本片的正反派对立也有点奇怪，不明白那个妖怪（有网友说是混沌？）为啥非要跟江流儿和孙悟空过不去——非要抓那个小丫头么？这就像《七龙珠》发展到后面，有些情节完全是为了打架而打架。
影片的主题我也没太想明白。孙悟空重新找到自我，英雄归来这个点很好，但作为影片的主题还有点发掘得不够，况且没有得到很好的突出。这方面可提升的余地还很大。
另外，妖王的造型是不是很日系风？让我想起《千与千寻》中的无脸男了。
孙悟空的题材拍得很多很多了，但总感觉思路太窄，都集中在大闹天宫然后被镇压，最后重新出山之段。是不是因为国人被压抑得太厉害了？可拍的方面其实很广，比如可以聚焦于猴子和牛魔王等人称兄道弟，当妖王的时候；比如说讲讲孙悟空在菩提祖师门下学艺的岁月；比如说专门讲讲孙悟空和观音姐姐的故事……
3 ) 稍安勿躁，路还很远
在我看来，没有所谓不好的故事，只有不会讲故事的人。许多好的电影，并不是因为它们的情节有多么曲折坎坷，恰恰相反，它们的情节是很简单的，但因为比较深入的挖掘和细节的精雕细琢，最终成为了精品，给人带来深刻的感受。西游记这个题材是非常好的，尽管早已家喻户晓，但有很大的打造空间。而这部《西游记之大圣归来》却把一个本来很动人的故事讲得平淡乏味，让人几欲犯困，无味的台词缺乏内涵和张力。整部电影力有未逮之感极为明显。由此可见，国产动画片和高水准的欧美制作还有很大差距，这和技术没有太大的关系。这部电影之所以评分会这样虚高，我想和大家热切期望中国动画片有长足进步是有很大关系的，鼓劲的心意是好的，但还是应该客观现实。我们还是要冷静下来，多多把心思放在如何创作一个好故事，如何讲好一个故事上。
4 ) 有刺客！| 这大圣，尚未归来。
我们牛就牛在有太多的精神遗产，毁也毁在跳脱不出这精神遗产。
不是非要写一个全新的故事，但在原本的壳下，完全可以再洒脱些，演绎一个有着自身灵魂的故事。
这大圣，尚未归来。
在故事的多数预设的笑点里，我分明看见的还是喜洋洋熊出没式的暴力，打斗没有机巧，主角光环过度，都是没有为情节和人物塑造服务的炫技而已。这些场景在最终呈现上达到了令部分观众感觉“国产动画技术上好牛啊”的效果，但恰恰暴露了导演兼编剧（同一人）孱弱的叙述能力，属于十分明显的“剧情不够特技凑”。而正因为这些动作场面与故事内核不能紧密结合，我们能够从其中轻易地看出对诸多动画与动作电影的借鉴之处，这些场面放在哪部动画电影里都可以成立，而汪峰那首mv的“强行燃”也充分说明了这一点——假使这一段单独剪出放在《宝莲灯》或《星游记》里，相信也不违和。
普遍适用说明了独特性的缺失。为什么对于片中BGM，观众也产生了两极反应，亦同此理。京剧？大话西游？流行歌曲？整体的BGM没有一以贯之的风格，使得叙事节奏竟被背景音效喧宾夺主，以音效提示我们故事的转折，一时间竟有不输于影院里响起手机铃声的糟糕体验。
同样的突兀也出现在对人物形象的设计上，全片最出彩的设计竟然是江流儿手中的大圣布偶，而其他的设计都陷入了一种各自为营的诡异混乱中。除了人类形象保持在同一风格上，猪八戒的过度肥腻，白龙的过度华丽，大BOSS变身后的“汉江怪物”……总教人觉得这是一部人设向《Toy Story》致敬的片子。
在技术呈现上的自信可能导致了整部片子其他地方的疲软被一再忽略，这种忽略里能感受到整个团队对这部“国民经典”深入人心程度的高估。在终极BOSS的设定上，观影过程中一直有人在问：这是不是沙僧啊？不论他是不是吧，他和悟空的纠葛到底缘何如此之深也是毫无交待，甚至弱于八戒和悟空的羁绊，这可教人如何相信他花费巨力但求大圣一死？这个过于庞大的漏洞也是故事中的主要bug。而剧情里其余的大大小小的不自洽更不必一一细数。
曾经，我们“不高明沙龙”里讨论过评论时的毛病。我们是否也过于苛责我们所看到的这些国产作品，总是不肯用更普罗大众的欣赏水平去窥看内里的好。但评论就是评论，如果书评乐评影评都只是内容介绍或赞美吹捧，那文艺作品的进步可能就更加渺小。
世间的歌颂已是够多了，这电影的好我也不是没有说到。在看国漫的圈子里，技术水平早就不是能引为惊奇的角度。我们还是更看重故事本身。当然看到了制作团队在全年龄受众上所做的权衡：女妖怪虽然设置了足以色诱的胸，但八戒的内心缭乱还是出于吃而非出于欲。仍旧有朋友的评价嘲讽得十分准确：此片使得国产动画的观影年龄从5-8岁提高到了8-12岁。这个局限是审查的局限，但更多的，还是叙事水平在螺蛳壳中做不出道场的能力欠缺。
爱之深，责之切。冷眼看过也写下臧否国漫的一切，但不管是怀抱犹豫的《魁拔》系列，或者跳票万年的《大鱼海棠》，需要我们真金白银的支持，我们永远会走进影院。
by有刺客！
5 ) 当代国漫的分水岭之作
通过点映看了这部号称“国产动画界良心”的《西游记之大圣归来》。第一感受：这的确是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
1961年，《大闹天宫》上集在国内上映，这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的，拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的，不仅是视听上双重的享受与震撼，其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打，更代表了中国动画在当时，以浓墨重彩的先锋之姿，登上了世界动画艺术的王座。
可惜，这部《大闹天宫》还证明了：当代中国动画是衰退了，而不是一直这么差，在半个多世纪前，我们曾经辉煌。当代中国动漫，一直给人感觉是“尴尬”二字。不仅严重缺乏艺术性、故事低幼，甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。中国当代动画电影市场，的确需要一部金石之作来一鸣惊人，而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》——很多时刻，我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐，在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。在人物造型及场景设计上，电影也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点，混搭上大量鲜明大胆的CGI特效，在继承的基础上也能打破常规，保留这部动画片民族风格，更大化面向全年龄观众群，也进行了走向国际动画大片的尝试。
《大圣归来》的3D景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步，是当代国产动画的新典范。只要在大银幕的观影介质下，你就会发现这是一部和其他当代国产动画都不一样的电影。换言之，这是一部在技术上最为成熟、用心的当代国产动画。它那大气磅礴的画风气场，都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。《大圣归来》在技术上唯一的缺陷，是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力，而这对全片的影响并不太大。
但是，这部作品在剧作的艺术性上仍存在着很大的提升空间，尤其是和其技术水平相比，还是有不少问题，也使得全片有所逊色。比如虎头蛇尾的结尾太仓促，转折不够丰满，人物行为时而缺乏铺垫和逻辑，笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。技术不缺了，缺的是如《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的，故事的创新性和对细节的想象力。对此，只能说这部作品瑕不掩瑜。
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。在动乱中失去了父母的江流儿（幼年唐僧）被老和尚收养成长，他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。与此同时，真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。日食之日即将来临，妖王要偷城中童男童女祭祀，江流儿搭救一位陌生的小女孩，逃入山中，误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空，而此时其法术封印仍在，孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随，给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心，虽然没有了超能力，却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。在与妖王的决战中，江流儿以己之身保护他人，悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印，恢复齐天大圣之身，而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂，非常流畅，小孩们都能看懂，是对传统《西游记》的一次变奏演绎。将原著中本身空缺的“孙悟空在封印解除期间”的故事加以放大，某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。其实挺喜欢这部作品里，反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念，它们象征了每个人的童年的简单信仰，也象征了随着时光的老去，中国传统经典的不死。
我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的，每一代中国人都有属于自己的孙悟空，尽管对他已经无比熟悉，但依然会满怀情感。
听说《大圣归来》会拍三部曲，希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时，拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年，前五年自费，后来靠众筹才做完，不由地有两点感慨：一是做良心动画的不易，二是这么多年来中国动画技术的成熟。
6 ) 多年难得一见的合格国产动画
客观来看，当然有很多不成熟之处，要批评随便就能写上一两万字
但比起批评，这片更应该鼓励，做得相当有诚意而良心，已经【及格】了——对国产动画来说，【及格】早已是一个遥不可及的词了……
首先要强调，这片的定位是【儿童向】，我们可能会觉得，孙悟空至少在遇到唐僧之前，应该是一个满怀怨恨、心灵扭曲的妖怪（没错说的就是悟空传），逻辑上来说这样也很合理，但我们会这么想，可能是因为沾染了过多成人世界的尘俗的东西（然后我们管这叫深度），但是对小孩子来说，他们心目中的孙悟空肯定不是这个样子的，本片里的孙悟空应该更接近小孩子心目中的形象
不过反过来说，本片有点把孙悟空过于拔高了，已经接近Superman那种绝对正义的英雄了，但原作里的孙悟空一直都是混乱中立偏善良（或者混乱善良偏中立）的形象，可能是因为我一开始看西游记就比较接近原著，我小时候完全没有把孙悟空当成正义英雄看待过……当然这属于可接受的改编范围
另外本片有一点做得很聪明：用一个限制器封住了孙悟空包括棒子在内的所有能力，在绝大部分时间中猴子都只能靠【体术】打，这样就只需要描写一个【会武功的心地善良2B青年】，大大减轻了难度
以下是零碎的吐槽：
1、风格上各种WOW既视感（有时甚至是制作水平上），这也没有办法……至于毛发水体之类的老大难问题就不要提了……
2、一开始的天兵天将战做得不错，那种气势有表现出来，VS巨灵神、VS四天王、VS哪吒、VS杨戬这些该有的全有（而且这些并不是在剧情上非做不可的，所以说很良心），但这一段可能是最先做的，在全片里是最粗糙的一段，另外我个人觉得杂兵放得有点少，如果堆满背景，气势会烘托得更好
3、除了Boss，敌人只有一种，未免单调，可能是为了节省建模
4、掉崖的次数有点多……有点太多……有点真的太多……按照惯例，掉崖肯定不死，这也不用我多说
5、白龙纯粹被当成救场神来用，除了Deus ex Machina，和情节没有任何联系，当然我们都知道是怎么回事，而且可能是下一部的伏笔，但就本片来说，这是剧情上唯一明显的硬伤（有人说白龙的情节在被剪掉的30分钟里？）
6、有很明显的大话西游致敬，至于悟空传，看那开头的天兵天将战，要说导演没看过，至少我是不信的
7、音乐和视觉设计引入了许多传统戏剧元素，这个做法把欣赏效果提升了一大截，果然西游记就是要加传统戏剧元素才有味道，很多西游记作品就是差在这里
总之，这片值得看，如果有空，就去电影院支持一下吧
正因为不容易，所以才不要捧杀。是什么样就什么样。
国产还是支持下吧
真是良心之作，3D效果是我目前看过国内电影最好的，没有之一，剧情虽然简单，但是并无尿点，画面太美了，国漫崛起啊，不说了，回去练画了！
造型太杂（结尾大蠕虫甚至恶心和吓人），角色形象cos痕迹明显（《超能陆战队》反派、《大话西游》至尊宝和话唠唐僧、《驯龙高手》附体山妖...），笑料刻意，故事改编添油加醋，虽然打斗和追逐戏不错，技术让动画更逼真，但整体剧情和创意没提升，依旧是没有突破的国产动画，弱剧情更适合儿童群体观看。
导演是个好影迷，却是个烂编剧。
场景、动态乃至3D效果都算近年国产顶尖，开场闹天宫尤其惊艳，配音有大Boss童自荣，配乐黄英华；只是故事、角色都偏低幼，情感铺垫不足，而且一集没讲完就挖坑略嫌不踏实；最囧一段是猴子讲完励志金句，汪峰嗷地一声就来了；现场小朋友反应热烈，散场时有个萝莉表示“太感动走不了”。
西化的口语,情节略单薄，制作精良，感觉与神笔马良差不多档次吧，个人见解。
八年的制作下，当代国产动画终于有了3D景深、画面构图、色彩调配的新典范，还强化了几段传统配乐，称得上当代国漫分水岭。不过部分造型有点cos，剧情某种程度上和《西游降魔》等一样，只是一个主流化的变奏形式，原创力匮乏。期待后作能有突破。
点映场时候满场的小孩子，我以为会很闹，但是没有。快散场时一个娃娃问麻麻：麻麻为什么大人也来看动画片哪？麻麻说：因为在那些大人还是孩子的时候就在等大圣归来啊~（转）
比我预想的还！要！好！看！画面够美打斗也够流畅，剧情不复杂，笑泪皆具，大圣三百六十度无死角的帅，再疼也不能给小屁孩知道、百折不挠重情重义的性格塑造太棒，出场音乐一响起我立马就跟着燃起来了！
是很燃，有笑果有泪点。剧情对我来说，说服力不够；对低龄观众可能又略复杂，江流儿疑似死掉的时候有小孩没搞清情况大笑。当然这是求全责备，好的地方毋庸置疑，尤其很多细节我非常喜欢。配乐不够精准，能感受到创作意图，但音乐与场面的配合有点问题，影响效果。
四星。1.甩开《超能陆战队》这种屎片几百条大街。2.西游记新编，无论从故事创作还是动画特效都是无懈可击，完全的好莱坞动画水准，亮点在运动镜头和主观镜头，还有牛逼的3D视效。3.悟空的封印之所以解除是因为认同流儿的正义、勇敢和惩恶扬善的价值观，这就够了。
口碑营销过了点，很讨厌这种你批评这电影粉丝就过来骂你这样的方式。技术层面是挺优秀的，画面，场景和动作，几段打戏也漂亮，最后大圣归来也威风。但是故事真的太薄弱了，前一个小时几乎没啥信息量。立意，内核都配不上这么高的分。
打一星二星的你们心里四星五星的电影是什么？！重构了脚本说故事老套？人设场景炫了说抄袭别人？不是没有瑕疵，但是这样的片子都说没有突破我只能感慨中国动画的一片赤诚被当驴肝肺！影评红人为了显示自己身段高给一两星也是够了！看一堆不客观的短评简直被气死！
真的超出预期了，作为一个学动画专业的，知道一部这样的动画片作出来有多费劲，国漫是在慢慢进步的。当然缺点还是不少，剧情单薄了，胜在效果确实不错，值回票价。还是可以更好的，多些自己的特色，汪峰bgm真是有点违和。小刀会好燃！！！好好沉下心做续集吧！也请出点周边哈哈
技术上的进步可喜，脱颖而出，这方面打个“优秀”毫无问题。大闹天宫看的我整个人都酥了，可惜后续没有保持住开篇的高水平。缺陷也很明显， 线索节奏紊乱的一塌糊涂，故事像低龄化妥协的不伦不类，过多的致敬（抄袭）怪物形象，武术动作。诚意较好，独立性略差，是国产动画中的佳作，但仍有许多遗憾
这是我第一次特别自豪地没有用「国产电影」的标准给这部动画片打了4星。除了结尾明显的剧作缺陷外（我怀疑是缺钱制作没完成，因为以前半部分的剧作水平而言没可能这么明显的缺陷编剧不知道），整体水平真的可以放在同一个水平线上来比较的。这种电影我们作为观众一定要用电影票给它一个机会！
鼓励性五星。虽然能明显感觉到导演需要一个好编剧帮他写故事，以及有钱和没钱交替如余弦函数一样波动的画面质量，但整体而言还是太感动了，就是那种，终于有个国产导演愿意把我当人看的感动。今天周一，朝悦七点满场，坐第一排看完的，你们感受一下
大圣变身之后简直狂拽酷炫屌炸天，求嫁！技术和画面一流，笑点自然和谐。ED部分又萌又有爱。妖王真•邪美。剧情是弱，但如果这不是国产动画肯定一群人跪舔而不是扔出一大堆一星二星。
是有不少值得褒奖的地方，开场的大闹天宫以及后面的场景美术都做得不错，技术不缺了，缺的是原创性和想象力。孙悟空cos至尊宝、大boss仿照无脸男、山妖也像是《疯狂原始人》里跑出来的。剧情弱成狗还抄了《西游降魔篇》，孩子们看看乐呵乐呵好了。