2019年第13部电影

今年到现在是真的没怎么看载入影史的佳片，反思反思。

完全是因为喜欢动漫而去看的，作为一部剧场版电影还是比较中规中矩的，尽管没有连看好几集番剧那么过瘾，但是作者想要传达给我们的思想和信念我是接受到了的，今天刚听说作者是尾田的粉丝，那么作为海米的我这么喜欢这部作品就可以理解了，当然也没必要苛责这部剧场版跟TV版差距多么的大，海贼的前几部剧场版也同样效果不佳嘛（虽然新的好像也没那么好看了，个人只喜欢Z篇和金狮子篇）

整个故事和剧情实际上是有些老套的，主角来旅游→主角参加活动→发生恐怖事件→主角前往拯救大家→拯救失败→主角在精神导师的鼓励下站起来→拯救成功。硬伤也有不少，我一直就没有看懂为什么欧尔麦特会在被打到濒死又即将不能维持肌肉状态的情况下和小天使合力击败BOSS，当然热血漫看个热血，强行拿信念的力量解释我也可以接受，而且作者的一些安排其实还是蛮有匠心的（比如说没有把常暗安排在拯救的小组中，否则他们的夜间作战的能力就会上一个大台阶，也就没有接下来的故事了）

我之所以想写这篇影评，实际上是想说一说个人对《我的英雄学院》这部作品的看法，我早就在之前的文章里面说过，每一个小男孩都有一个英雄梦，我们都渴望成为英雄，上天入地，无所不能，保护我们爱的人和爱我们的人，当被问到想要什么超能力的时候，我们往往会说，我想要飞行超能力，我想要力大无穷的超能力，我想要让时间倒流的超能力……诸如此类，再看看这部作品中，主角的超能力是什么呢？力大无穷？不，是作为英雄的品质，我们看到绿谷出久是天生的无个性者，这就导致他天生就要被排挤被鄙视，可是他似乎并未被校园暴力或者其他孤独感影响，而是成长为了一个热爱生活，乐于助人的人，再看到动画最后一集的通行百万学长，他的超能力听起来就是个bug，但是使用起来却有很多困难和问题，后来我们也得知他是绿谷出现之前的欧尔麦特钦定继承人，这两人，一个没有超能力，一个只有看起来很强实际上却很鸡肋的超能力；为什么像轰焦冻、爆豪胜己这样的典型的战斗型个性者没有被看中呢？这应该就是本作的核心思想：英雄不一定要有令人艳羡的超能力，真正的英雄是愿意为自己的理想付出艰辛努力，为理想的实现创造条件，只有这样的人才是真正的英雄。正如海贼王向我们传达的精神：身世与血统不重要（当然这一点有待争议），重要的是永远不动摇的理想和为之付出的努力。

年轻人，还是多看一点热血的东西比较好。

很显然的是这部电影包括漫画本身感觉不是一个人的创作，而是像侏罗纪公园里混合基因的恐龙，拥有优秀所谓“热血漫画”的一切要素，又其实没有任何热血的在里面。包括一拳超人，其实也都是一类作品，不知道是不是专门为了迎合中国市场，但是现实就是日漫整体创新能力的下降。但是这种下降所带来的比较性的上升，我想不是国漫应当觉得荣耀的地方。

我记得自己第一部漫画是一部残片，圣斗士星矢风魔小次郎，当时还是自己不会用电脑甚至还未接触互联网的时候，那时候的漫画接近于意识流，一个人秒杀另一个人，画面可能只是一个拟声词，渐渐的开始接触日漫时候，第一部动漫就是犬夜叉，即使犬夜叉的打斗场面相比较而言还是比较单调，但是依然不失为一部好作品，因为除了“降妖捉怪”“西天取经”的套路，这位高桥老师还是会去着重的刻画人物关系和剧情的转折推进，有危机，有转机，有风过天晴，也有山雨欲来。到这里，或者说这一代漫画家其实还是真正在做漫画，在努力提升漫画的内涵和深度。后来接触了火影忍者，当时的还是比较中二的我热衷于收集各种火影周边，即使手头没有多少钱。因为对于我，它是有指向作用的，至少直到高考的那段岁月，我是靠着“决不放弃就是我的忍道”一直到了高考。前期的火影我想说是热血漫画的表率，既有一个完整的世界，主人公的世界也是在剧情的推进中不断的改变，人物也在不断的成长，当然这不是岸本老师的重点，岸本老师可能也是现在很多漫画风格的指向性坐标——重点在于人物的成长和能力的刻画，加上英雄救人于水火的一个个关卡——换句话说，视觉情感流。并不是人物在世界如何，而是无论世界如何，人物依然是人物。当然作为鸟山明老师的精神上徒弟，他必然一定会保留这种风格，毕竟从畅销的角度，这种“燃烧整个屏幕”的漫画更受现代人欢迎。但是随着人年龄的增长，你会发现这种盲目的“热血”到了现实中就是“虚妄”，现实中没有任何一个父母为了能够研制一种疫苗，在自己儿子身上做实验，如果他做了，他不是英雄，他是罪犯。现实中的巨大危机都是以极为细微的方式慢慢侵蚀你的生活，你甚至感觉不到自己在被毁灭，温水煮青蛙，是大多数人的状态，甚至温水里的青蛙还会在你想要端起锅来时候，往你脸上吐口水。漫画相当一快进了现实，看似似乎加强了人的“免疫力”，倒不如说麻痹了你的神经，你只是“习惯性感动”，其实很像是勃起，来的快，去的也快，看完以后其实是空虚，男人看热血漫画其实和女人看言情小说是一个道理，并非出于理性，而更多是感性的，或者追根溯源都源于“性本能”。

后来偶然机会接触到了海贼王，至今我依然觉得，当然个人观点，海贼王是热血漫画的顶端，因为这是至少我看的漫画中真正的“英雄”，且不谈尾田老师在前期埋了多少线，单单就人物的世界观，至少我认为这才是能够映射到现实的“英雄”。我对热血漫画的评级，三个，最低层次的只是为了发泄仇恨，中层的就像火影忍者，带着伟大的目标向前行进，在此基础上延伸出来的反英雄，比如一拳超人，把人物的能力设定为大于伟大目标，拯救世界变成家常，制造了一个唯一与上帝不同的就是，他能被看见的角色，很有意思，但是诙谐大于实质，有点脱离主线，从创造者角度，有点被逼的走投无路的感觉；最高层次就是海贼王，如果说孙悟空的“拯救宇宙”是别人找他和他自找的，路飞的拯救更接“地气”，没有什么伟大的目标，目标只是年少轻狂和无知无畏，可是当有人为他断一只手臂后，他才真正的把“海贼王”作为自己的目标，因为海贼王的名声财富并不重要，他想要成为那个可以为同伴折断手臂的人！！！在成为自己所向往的人的途中，成长变强，不断的结交志同道合的同伴，为了同伴可以连“海贼王”都可以放弃，因为没有同伴就没有他想要的“海贼王”!!!一个好的艺术作品，可以映射现实，一个伟大的作品可以指引现实，海贼王的“平民英雄主义”才是这个个性解放时代需要推崇的思想，并非没有自私的成分，并非没有牺牲，只是在自私的时候能够考虑他他人的疾苦，在牺牲的时刻选择做第一个牺牲人，这种英雄是可以做到的，也是人类最难做到的目标！！！一个从来不关心他人，只关心自己眼中只有利益名誉的人他不是英雄，英雄并不是自己去找麻烦，而是在麻烦来临时候，决不妥协！！其实一拳超人从另一个角度，无论是不是出于作者本身思考，它确实反讽了热血漫画时代的大多数形而上的“英雄主义”，这群所谓职业英雄，大多数不过是随大流的普通投机者。目标在行动之前，而不是行动后才发现自己想要成为英雄的目标。很贴合市场，却少了作者的本心。特别是英雄学院，这种把日漫的各种元素加上好莱坞看齐的宏大动作效果，热血沸腾后，却发现没有任何能够留在心底的东西。

当然中文版的出现，就难免让人怀疑是华资参与，投这种“划算”的项目确实收效很好，后期再像火影忍者一样慢慢放出有中国人参与创作，然后加上各种证据来证明国漫“提高”了，从而开拓“中文漫画市场”，我只能说如果我的英雄学院这种东拼西凑的转基因作品是我们国内发展的目标，只能说未来中文漫画市场并不会一路顺风。当然把日漫进口的口扎住，做“半封闭"的市场有可能能够发展起来，或者全面开放以日漫现在的创新能力，有一天也能追上，但是想要做成一个真正的”中国漫画市场“，可能难度还是有的，缺的不是技术技艺，而是一颗真正想要表达什么的赤子之心。

最近也不是很有时间，个人也不是很有经验，只是分享一下对小英雄剧场版的个人看法。以下做两点提示：

1. 请在观看后食用本长评，因为含有较多剧透。

2. 虽然很想夸夸它，但以下主体不是在夸这部剧场版有多好，体感良好的朋友慎入。

首先说说结论吧：作画失误少，场面活很不错，但是过于注重“不出错”，导致这部剧场版很不“雄英”。对于粉丝们来说，这确实是“你的”英雄学院；但相较于本篇以及整部作品，这不是“我的英雄学院”。

具体的剧情问题和节奏问题先按下不表，小英雄作为冉冉升起的JUMP燃系台柱，本篇的优势在什么地方呢？

全局设定有趣，形象塑造生动，正反冲突激烈，剧情步进合理，燃起来不要命。

这些优势到了剧场版中反而变成了相泽老师的绑带，显得有些束手束脚。

原作设定不可不从

虽然能吐槽的地方不少，但就挑一点来说。你说这是学院生活，不能只有绿谷陪欧叔上岛，好呀，那就各种各样的原因大家一起上。你是因为有票，我是因为学园祭第一，他们虽然没参与主线，但还是要给几个在宾馆的镜头怒领工资。说实话那段同学们登场的情节真是越看越出戏。一开始还以为欧叔带飞难得上岛，不得了啊，后来转头一看诶你也在......这，大家都很清楚你们不能只画这两个人，拜托也找找好一点的由头。尤其是到最后快开打BOSS战了突然，切了一幕在宾馆打牌的砂糖（和濑吕？）同学，真是差点就笑出声来了。

形象塑造生搬硬套

看这部剧场版的时候就像有人在我旁边一直叨叨：这是绿谷，欧叔死忠；这是咔酱，脾气不好；这是班长，一板一眼；这是上鸣，电人就傻；这是葡萄，想开后宫。咔酱和切岛要有友情互动（你问我为什么知道你的西装尺码？），轰总过了学园祭开始玩火，说到八百百就一定有大炮。除了耳郎插地听欧叔讲解情况那段亮了一下，以及真的有被玩猜拳的叶隐萌到，其他的人物形象就像是从本篇里拿了一张写了设定的纸糊出来的一样。可以理解制作方的考量，半群像，粉丝向，剧场版，就这将将120分钟，不像本篇有余裕可以分桥段塑造人物，人气角色却又不能不描写，只好搬搬本篇来强化人物形象。但是私以为有的时候只带一笔就只带一笔吧，比如让咔酱开开心心打一架就好了，有些原作情节粉丝向相关没有必要一定要点出来。硬要把每个人拉到聚光灯下照着本篇凹造型照张相，演员和观众都笑不出来，真的是不伦不类，不如不讲（这当然是个人观点）。当然如果是一部大家每个人照张相合体打怪的剧场版这样操作效果估计也不错。但毕竟这部剧场版不是讲友情胜利，还是以OFA师徒组为主，导致看这些情节的时候就有点不尴不尬。总的来说不论是出于谨慎还是为了取悦本篇粉丝，剧场版选择了一大部分情节照搬本篇来塑造人物，这确实不会出错，但总是少了点乐趣。用不客气的话来说，这纯粹是在人物塑造和情节设定方面偷懒了。

正反冲突毫无看点

相较于本篇，反派的存在感实在是稀薄。就说这个阉割版万磁王，开头在暗处，中段在暗处，结尾开打了才站出来，这下大家都知道你会吃瘪。哦吼，阴谋呢？悬念呢？典型的三无青年：没理想，没智商，没名字。和本篇敌联合、斯坦因不是一个世界的反派，简单而言就是个合法沙袋。最后本篇大BOSS还硬要露一下脸表示我也掺了一脚嘿嘿嘿没想到吧（doge脸），进一步削弱百磁王的存在意义。战斗场面确实做得不错，但也仅此而已。骨头社基于原作能做出灵能百分百第二季第七集这样的动画，不能说是没有想法的，只能解释这部剧场版确实没想让人带脑子去看。科学家先生的反转铺垫极少，看到最后才发现别有隐情耶！原来你有个这么厉害的玩意！还是为了欧叔才想抢回来的！如果大家觉得解释清楚了那我也没话说。

剧情节奏过于平稳

介绍一下本剧场版的流程： 圆上PV → 欧叔带飞 → 女主出场 → 大家出场 → 送个外挂 → 集体迟到 → 开始爬塔 → 来个反转 → 最终一战 PLUS ULTRA！

由于之前讲到的几点，剧情起伏几乎没有，要说有的话就是打架，一打架都知道谁会赢。原作的燃点在哪里？是的，也是打架，但是是讲完道理然后打架，是动过脑子然后打架。这一拳过去指不定你死我活，双方理念碰撞火花四溅，你我力量悬殊舍命一搏。但看着这个流程我都怀疑他们是放假遇到一个小boss，费了点力但有欧叔光环加成顺手就干掉了。剧场版做成日常的节奏，还是燃系底子，有点可惜吧。

燃起来......了吗

综上所述，没有。燃点在哪里？你也没有个性？欧叔强弩之末？对手令人发指？哪一点本篇的描写不比剧场版到位？打斗酣畅淋漓，也掩盖不了无脑照搬的苍白。欧叔和绿谷的合体DS确实挺棒的，但是除此之外无一不是逊于本篇的老生常谈。在我心目中，这就代表了这部剧场版的全然失败。

结语

并不是说这部剧场版有多差劲，动作场面是相当能打，但是由于太过偏重于粉丝向，导致全片显得过于保守，有的地方甚至感觉有点不带脑子，某些程度上，这也是没办法的事情。但作为小英雄的原作和动画粉，还是对这部剧场版的发挥感到甚是惋惜。简单来说，就是本期待在这样优秀的原作加持下，它的发挥空间可以更大，题材可以更有趣，冲突可以更多元（要是拿柯南剧场版来堵嘴就不讲道理了啊！）。现在反倒是做出了一部有些僵硬的“你的”英雄学院，一个个镜头告诉你这就是你之前看过的那个雄英，但离那个雄英反而愈行愈远。

希望（还有）下一部剧场版能够更多带给观众第一次看本篇时候的感受吧。向着遥远的彼方，PLUS ULTRA！

看完了三季的《我的英雄学院》，然后再来看剧情版。剧情接着动漫版的很顺畅，基本没什么毛病。开始看到影名：两位英雄，还以为是会新出两位英雄。结果讲的就是绿谷和欧尔麦特（其实一点也不意外）。故事地点这次直接换到美国的一个对外封闭的发明小岛，欧尔麦特的美国好朋友迈特（果然是美国，名字直接也美国风）因想要帮助欧尔麦特恢复个性能力发明了一种装置。结果就是老套的剧情，使用控制金属个性的敌人获得了该装置。学院的学生全体出动，过程中电影不忘主题既展现了学生的成长，又不缺乏满满的正能量。随后，绿谷和欧尔麦特一起迎击敌人。后面的打斗片段很燃，值得点赞。

类似于“越是困难越是微笑，绿谷少年。”、“已经没事了，要问为什么，就是因为我来了。”、“逼近自己眼前的危机，用上全力去克服，眼前的人，用上全力去帮助。这才是真正的英雄。“、“冲向更遥远的彼方，永无止境。”的话激励了很多的人。欧尔麦特作为绿谷德老师，也算是绿谷的人生导师。同时绿谷表现也让欧尔麦特从中学到很多。不得不说日本要拍正能量的片子还是不逊色于任何一个国家。

少有的日本动画剧场版引进国内，加之我对小英雄动画的喜爱，去电影院前可以说是满怀期待的，特意买票买在了上映第一天，但全片看完说实话有点失望，这真的很难说是一部佳片。

1.剧场版剧情很欠缺推敲，敌入侵时全岛上有无数英雄坐镇，还有大量英雄的特写镜头，比如开场的哥斯拉，比如在欧鲁麦特回忆里出现的牛角女士，结果这些英雄在和敌的作战时候全部隐身，最后靠一帮小毛孩拯救众人。这样的剧情实在太欠缺考虑了，在TV版中绿谷明显在与敌作战中感受到自己能力的不足，会采取迂回的办法做到自己能做的事情，把正面打架的任务交给职业英雄，而在这部剧场版中可以说完全打破了这个设定，让绿谷带领一帮同学正面迎战敌，对比之下其他职业英雄显得不堪一击。

2.铺垫冗长，高潮平庸，小英雄本就是以精彩的超能力打斗场景闻名，在剧场版里直到影片后段才出现了像样的打斗场面，由轰、爆豪、切岛对战两个敌，场面难言精彩，切岛基本打酱油，轰和爆豪也没有经受太大考验就制服敌人，打完收工了还能及时赶到支援绿谷。全篇高潮，欧鲁麦特和绿谷合力击败最终boss，输出基本靠吼，两人合体一击技能也没有太大变化，真的该学习一下龙珠的双人龟派气功名场景。

3.全片结尾欧鲁麦特依然没有向挚友说出one for all的秘密，少了新老英雄交替薪火相传的部分，这本是一个很容易做好的煽情片段，不知道是不是为了不和TV版的剧情冲突所以舍弃，但是给观众的造成的感受就是前面只有尬燃，消灭最终boss后挥手的场景实在尬。

4.强行凑人数，这也是小英雄这部片一直为人诟病的问题，登场人物太多又不愿意割舍，每个人都要有镜头，如果说在TV版较长的篇幅影响不大也就罢了，在剧场版短短不到2个小时里1年A班的几乎所有同学都露了一把脸，很多人都只有一句台词，声优怒领工资，真的太过多余，这么多人物出场又缺乏介绍，对非原作粉丝的普通观众也很不友好。

5.与TV版中矛盾的人物性格，在TV版中绿谷曾和轰、八百万、饭田、切岛等人一起涉险救出爆豪，可以说他们是最勇敢的人，而在剧场版众人听到欧鲁麦特叫他们逃跑的指示以后，八百万和饭田选择了听从了建议，反而没有参与营救爆豪的丽日提出冒险要拯救大家。

6.背景设定极其可笑，我之岛上安保严密，甚至为了保护科学机密禁止岛上的科学家离开，还漂流在海上定期转移位置以防入侵，如此严谨的防卫却在一个小小的科学家和敌的里应外合中土崩瓦解，当然如果敌入侵失败，后面的剧情也无从谈起，防卫是必然被破的，但之前花费那么多笔墨描述设定又显得非常多余了，还不如直接把1年A班的同学安排到岛上防卫队里，让敌直接正面入侵打架来的有趣。

7.口号式的台词，不知道是不是只有我特别敏感，在电影结束以后总有一句台词在我脑海里挥之不去，就是“拯救大家”，没有仔细数过这句台词到底出现了多少次，但是至少绿谷、丽日、欧鲁麦特、饭田、梅丽莎都说过一次，频率过高极其洗脑。

8.大量TV版的画面以回忆的形式接入电影正片，这样偷工减料的行为，很难让我感受到制片方的诚意，虽然说粉丝向作品也想吸引普通观众，要介绍背景，但是以剪辑TV版画面的方式介绍真的太差劲了。

9.中文翻译把all for one翻译成傲伏魔我差点笑出声。

电影难言精彩，往好了说也就是中规中矩，三星不能再多，如果下一次小英雄剧场版还在中国上映，我恐怕不会再去追首映当日看了。

终于出了我的英雄学院剧场版的资源，在假期的最后一天看完，坦白讲，中规中矩，似乎在剧场版中看到了很多其他动漫的影子，有种按照「日本动画电影模板」而不是「我的英雄学院专享」的套路量化出来的感觉。

1.欧叔年轻时候的眼睛居然这么大，也着实是handsome lad，被亲到满脸口红什么的，喂喂喂，有点过分啦。

2.小久的美颜依旧棒棒，正能量满满，正义化身。

3.无个性女主作为辅助类，玩的也是6，出场时候的交通工具最后像是绳子一样收了起来，怀疑是不是直接回收到耳朵里面了（笑）。出自之外，略显花瓶。

4.整体剧情而言，没有突出我的英雄学院，尤其是小久对于「智斗」的一贯作风，明显的分批营救，看的时候想到了火影的佐助营救，还有最近的一拳超人，可是完全没有漫画中的智斗来的精彩，大家的个性明显没有被合理的利用，团体作战的感觉十分不明显，甚至作为「创造」个性的八百万居然造出大炮这么原始的武器，让我十分不适。唯一的记忆点在耳郞的伸手拦截，帅气得很。

5.安排新出女主，对于小久和御茶子CP本来就违和满满，甚至还要御茶子目送二人远走高飞，心疼五秒钟。然后我转念一想，火影是怎样在保证鸣人雏田CP不败的情况下例行在剧场版中插入一个有一个女主的？后来我想通了，很简单，因为很多火影的剧场版，雏田主要负责在家独倚望江楼，并没有一同前去冒险。

6.最后的重叠剪影看起来热血的很，但是其实我们都知道小久是欧叔的继承人，所以，not new。倒是为了印证小久的「亲儿子」人设，还要爆豪和轰总为其开路，也是拼的很。最后的BOSS效果做的很酷炫，可是实力没跟上啊。有几个镜头让我乱入到最近在看的七大罪的戴安娜，土柱子攻击什么的。

7.猥琐二人组，在撩妹的同时助攻，只能说尽力了。

8.没出场的小伙伴们实在是开you始shou度hao假xian，小梅雨居然在和隐身妹子玩UNO，而障子和常暗在逛街，这几个个性才是我的爱啊。

9.附送一张表情，用于领导开会时坐在下面和小组一起吐槽时的你。不谢。

10.整体而言，剧场版中规中矩，很燃，但是也只是燃。但是作为吸引观众的敲门砖，已经很好了，其他下一部可以更加出色。

明天上班了，你懂得。