如果说香港电影圈有谁能真正符合大侠的标准，那一定是古天乐了。

出道这么多年，拍摄了一百多部电影，有粉丝戏称，只有太阳才能黑他——确实，他是用行动和作品践行了金庸先生的那句话：侠之大者，为国为民。

所谓大侠，敢于力挽狂澜，甚至知其不可为而为之。而古天乐和他的心血之作《明日战记》，就是这样的孤勇者。

说到这部暑期上映的本土科幻大片，当然不得不提2013年由他亲自创立的“One Cool天下一”电影公司。香港本不是一个长于科幻电影创作的地方，多年来香港影人的勤奋耕耘更偏重于爱情、喜剧、动作这类灵活、快速的轻类型（真像极了这城市的质感！），却较少涉及“重工业”“高概念”这类现代大片要素。

因此，“天下一”公司的崛起，是逆行的异类更是星星之火。尤其借助视效制作方面的专业经验和优势，不得不让大家对“十年磨一剑”（尤其光后期就磨了五年）的《明日战记》寄予希望。

甚至在我看来，《明日战记》的意义几乎就相当于内地的《流浪地球》。它是香港这座曾经的“东方好莱坞”浴火重生、重塑市场竞争力的关键作品（今年的香港国际电影节也将它选为开幕影片）。

和好莱坞大片相比，它在视觉方面所达到的成就不遑多让，更重要地是，它的的确确展示出了本土大片鲜明的特色。

比如，它很巧妙地把香港武打设计的精髓融入到了科幻类型中。拳拳到铁，硬桥硬马的写实武打风格，被用在了古天乐、刘青云和机器人刑天、穷奇的打斗中。

而机甲和机器人的港式打斗，加上对游戏视角的运用，让从武侠电影开始的港式动作设计，又开辟了新的视听风格。

同时，我们在影片中还看到类似香港警匪片中经典的兄弟情元素，将孤勇者力挽狂澜的热血，和拯救苍生的悲悯带到了科幻电影中。

想一步到位地打造属于世界公共文化产品的科幻类型，确实是不现实的。但《明日战记》的经验给我们带来启示，那便是借由本地成熟的、优势化的复合类型元素（如武侠、警匪等），匹配上足够过硬的视觉技术呈现，我们的科幻大片有可能在制作和文化多个维度上“弯道超车”。

当然，我还特别感兴趣《明日战记》中对“明日”的设定，这关乎我们对香港这座具有复杂历史过往的城市的想象。片中，地球因环境污染而破败萧条，空气污染下，昔日繁华的城市已成为废土。一颗陨石带来的杀伤力极强的外星生物潘多拉，让地球出现了转机。

科学家找到了驯服改造潘多拉的方法，古天乐饰演的泰来率精英部队执行改造计划，改造成功，可保住地球平安，一旦任务失败，plan B将以16万人的生命为代价保护地球。

牺牲少部分人的利益来保全整体，还是齐心协力背水一战，这道选择题在过去几年人类跌宕的时代无疑成为现实的隐喻。废弃的医院中张牙舞爪的外星怪物，和无序扩张的潘多拉，也像是那病毒和贪欲的映射。

但，好在我们还有自己的英雄。看到电影中手持盾牌的古仔，有一刻，我觉得那就是我们的“香港队长”。

最后，如果说前不久公映的《七人乐队》是以胶片为媒介“向昨天告别”（杜琪峰语），那么《明日战记》，就是通过科幻类型的架构，由今日念及未来。——尤其身处在香港回归祖国25周年之际，两部影片的接连上映，像是冥冥中命运的安排。

就让我们在电影中守望星辰，祝福明日吧。

福利：欢迎大家转发，就相关话题进行讨论，择优送出五张《明日战记》电影兑换券。

这部片的核心大概就是那颗破坏力极强的外星生物树，人类给它取了个名字叫潘多拉，但实际上在它破坏力强的另一面，却能净化空气带给人们生的希望。所以打开潘多拉的盒子，一边是毁灭，一边是希望，所有事物的两面性都是如此。好比那个李升，他创建天幕的初衷是为了保护人类，但随之滋生的阴暗面，却是为了一己之利，不惜牺牲众多的鲜活生命，实在是太过可恶。最终到底是是邪不压正，潘多拉关闭了毁灭的盖子，打开了希望的门。

机甲是男人的浪漫。

一身帅气的铠甲，一把锋利的剑，敌人从你的头盔中看不到表情，只能感受到浓浓的杀气！

要的就是这个味儿！这是八零后的浪漫，这是八零后男孩的浪漫！

我说的是《恐龙特急克塞号》。

人间大炮嘛，也算机甲的一种

拥有独一无二的铠甲，穿梭在这个世界，拯救人类，打倒小怪兽。

要的就是这个味儿！这是九零后的浪漫，这是九零后男孩的浪漫！

我说的是《钢铁侠》。

八九岁小朋友的记忆和喜好，会深深埋在心底，带着它一辈子。

机甲是男人的浪漫。

我觉得这个片子更像是特效公司的宣传片，就是炫技用的，今后项目肯定不断啊

《明日战记》想呈现给大家的，是那些藏在我们心底的英雄梦。

帅气的头盔、机甲、小怪兽、飞檐走壁、与庞然大物的搏斗。

这些点不仅仅是在我们这里，在美国、在爱尔兰、在库尔茨克，在夏威夷的海岛上，大家的喜好，男人的喜好也许是一致的。

这一次，香港电影人打算呈现给大家的，是一部香港味道最淡的香港电影，这是我们很少能看到的。

一部呈现给全世界看的电影-机器侠大战小怪兽、机器侠大战机器怪物。

最简单的主题，放眼海内外，最容易让观众接受。

香港的科幻电影，我能想到的《妖兽都市》、《蓝血人》、《百变星君》、《机器之血》，内地的，有《珊瑚岛上的死光》、《霹雳贝贝》、《大气层消失》，但在进入二十一世纪后，这个类型在华语影坛已经像珍兽一样罕有了。

这海报是不是有一股子飞碟探索的味道？值得一提的是，《大气层消失》的导演冯小宁在本片里是美术一职

直到《流浪地球》、《疯狂的外星人》、《独行月球》在近两年上映后，无论是在商业价值还是艺术价值上，似乎都让华语科幻题材再次进入了人们视线。

当然，这里不得不提一下《上海堡垒》，它作为反面教材为华语科幻电影所带来的贡献同样重大……

如今，这部香港出品的《明日战记》，也向世人呈现了自己的真实容貌，呈现给了大家一部更商业、更纯粹的科幻电影。

内地导演在科幻题材中，经常会加入更大的主题，比如《大气层消失》讲述环保概念，《流浪地球》讲述牺牲与人类命运。

冯小宁的好多作品里都会有一条狗

宏大的题材，高深的立意，固然不错，不过单纯商业电影的角度说，我们可以再更纯粹一些。

《明日战记》剥离了绝大部分对深刻的东西，里面没时候对未来、对人类、对世界的思考，它带给大家的，是单纯的感官刺激，是精彩的视听享受，它更加好莱坞化，更加欧美化，我甚至在其中看到了一些第一人称视角游戏的影子。

这部电影，拥有《明日边缘》的人体骨骼机甲，打的是《明日之战》里的小怪兽，机器人设定风格比较像《超能查派》，大BOSS穷奇和刑天的设定，挺像《机器战警》里的ED209的。

最后一场战斗，刑天的压迫感十足

是的，这部影片就是许许多多同类型电影的结合体，这没什么羞耻的，商业电影的共同目的就是寻找观众的兴趣点，而同类型电影，观众的兴趣点往往是趋同的，这一点在商业电影上尤为明显。

当然，不能仅仅是设定上跟从好莱坞的风格，影片的特效质量上，也达到了了好莱坞的级别，特别是上面提到过的那几部影片，特别是在机器装甲战这部分，用心程度以及时长，都要超过同类型的好莱坞电影。

该片的精华并不在于铺天盖地的大爆炸或者天崩地裂，也不是类似于《环太平洋》和《哥斯拉》这样的依靠“巨物崇拜”来吸引观众眼球的电影。

机甲与人类的融合，将机甲的金属感和力量与人的灵巧以及香港电影，特别是功夫电影、跑路等人的肢体美学融合在一起，是一种小而精的，更适合东方人美学的机甲电影呈现在了众人眼前。

拳拳到肉，金属和力量感四溢的感觉，上一次还是在《铁架钢拳》里感受到的

那种金属和金属撞击的质感，硬碰硬的冲击，碎裂的金属飞溅，损毁暴露出火花的线路，这些我们曾经在《变形金刚》和《铁甲钢拳》里体验过的快感，本片会以一种满一送一的诚意呈现给观众。

全片我估计至少有30分钟以上的时间是机器打斗镜头，这部分镜头是实打实的烧钱片段，要知道《变形金刚》里机器人打斗的镜头时长其实不超过10分钟。

比起远程对射，近距离格斗对于动作设计和电脑特效的要求要更高

用让人喘不过气的动作和特效大戏来弥补剧本的不足，这是好莱坞惯用的伎俩。

影片中在废墟里中的机甲机动片段、穷奇的公路追逐战，和最后与刑天的对战，这三段最能展现影片精华的部分，每一帧都在燃烧着大把的钞票，高速的运动场景以及机器人之间的CQB近距离格斗让人看得热血沸腾，仿佛我们不仅仅是在看电影，还是在玩一部暴雪动视新一代的COD。

这场追逐戏的节奏非常好，而每一帧的特效毫无违和感，机器和马路结合的非常到位

在我看来，影片中略显差强人意的地方就是剧情，一句话概括就是古天乐冲破反派和怪兽的阻挠，干掉了企图摧毁世界的外星植物。剧情方面的评价就是，基本上只要是有台词的镜头，都可以快进过去……

虽然影片中也强行加入了古天乐和小女孩的父女之情，还有男配三和女配一的情感戏份，但是都过于突兀了，而大反派张家辉的动机和人物深度也是实在太肤浅，这个人物我认为至少值得用20分钟去描写。至于刘嘉玲的戏份…..这个角色你就算换成纸片版的沈腾，我都觉得对影片推进影响不大。

总而言之，影片可以开概括为，一流特效和动作戏+三流剧本，二者结合，没有成为烂片，而是成为了一部合格的商业爽片，它清楚自己能给观众的是什么，然后将所有的资源投入到观众爱看的部分。

大家好，我是古天乐，《明日战记》呢，是我精心筹备十年的一部科幻大作。

我相信大家看过很多国产机甲作品啦，比如吴京和胡军的《机器侠》

比如刘德华的《未来警察》

但我向你保证，《明日战记》是你没有见过的船新版本，只要看上三分钟，你就会像爱上我不老的容颜一样爱上这部电影。

首先大家可能注意到了，电影第一个镜头就开始掉帧了，这个掉帧是很有深意的，它展现出了我们整部电影背后的一个不为人知的秘辛，那就是“穷”。 大家说，不对啊，你每年拍那么多烂片恰烂钱，怎么会穷呢，我明明前两年还看到你尬演一个吕布在那里开无双呢，怎么会缺钱呢？

但大家也知道，我酷爱收集各类机甲手办

又喜欢援建希望小学

所以一来二去，拍电影时资金就有点入不敷出了，因此在整部影片里，大家可以时不时看到特效镜头出现掉帧的情况。 但是，这个掉帧也不是随随便便掉的，我特意截取了掉帧最严重的镜头放在片头，就是想达到一个欲扬先抑的效果。

你看开头咔咔咔一阵掉帧，观众期待就放低了，然后正片里掉帧没有那么严重，大家就会觉得“诶，其实还蛮不错的”。 大家如果能理解到我第一个镜头就掉帧的用心良苦，我也能含笑九泉了。

作为我筹备那么多年的作品，自然不能不叫上我在贪玩蓝月里最好的兄弟渣渣辉对不对。

戏他演过很多，但演我的戏，他自然不好意思要很多片酬，于是我省下的钱又可以买一堆手办。

渣渣辉因为钱没拿够，所以全程撂着个脸子，连表情都不带动的，我们只好设定他是个残疾人，干脆连路都不让他走了。

刘嘉玲大姐的戏份我多安排了一些，但也不用出外场，为了省钱，甚至也不用换衣服，一套衣服说说话就可以收工，全程十级磨皮美颜滤镜打上，你就说漂不漂亮吧。

至于我自己和刘青云同志，同为港片几十年的中流砥柱，就不得不辛苦一点了，谁叫港片现在就没几个小年轻能支棱起来呢。

说起小年轻，我本来想找染谷将太来演一个小通信兵的。

但是这个日本小子开价有点高，我只好找了一个长得有点扁的“染谷将太”来演这个角色。 刚刚看样片时，我对老婆说：“看，这是你最喜欢的染谷将太”，我老婆差点没把我打死。 但我寻思这俩人长得是有几分相像，是吧？

（并不是）

总之，虽然穷困潦倒，但为了梦想，《明日战记》还是开拍了，虽然可以穷制作，但是不能小了格局，末世背景加上外星人，植物怪兽，机器人等设定，至于场景则能省则省，我不会告诉观众，那一个天幕的镜头我分着用了好几次的。

（上图仅供参考，不代表影片真实品质）

为了在天外魔花的毒爪之下拯救无辜的百姓，面无表情的渣渣辉和十级美颜的刘嘉玲决定派出我军大部分的精锐-四架飞机，前往魔花大本营。

别看我们只有我们四架飞机，一共十余来人，但这些人可都是精锐中的精... 运输机和两架飞机相继坠毁。 别看我们只剩下一架飞机，也别看我们这架飞机上就三个人，但我们这三个人，依旧是精锐中的...

我们的飞机也坠毁了，除了我之外一个老哥很快被啃干净了，假“染谷将太”也做出了精锐般的反应-躲到停尸房里装死。 别看就剩我古天乐一个人了，其实我也蛮精锐的呢。

幸好刘青云带着大金牙把我们救了出来，精锐中的精锐人数恢复成了三人。

我盯着刘青云开来的装甲车，说你怎么不开个更拉风的装备过来呢？他两手一摆，不还是没钱嘛，咱城市总共三架战斗机两架运输机，一个行动几乎全军覆没，咱可不像解放军那么阔气，一个军演就能出动百来架飞机，能开来一辆装甲车，或许我应该烧高香才对。 虽然武器装备看上去有点穷，但在观众面前，咱可千万不能露怯，对，咱就玩命设计这个外星虫子，怎么恶心怎么来，看过《第九区》吗？就照着那里面的虫子设计，还要加上蟑螂的特征，各种体液狂飙不用省，这个花不了多少钱。

这么一套搞下来，观众的注意力就放在这个虫子有多么恶心，而不是我们的装备特效有多么拉之上了。 特效公司的人过来了：“老板，钱给得不够啊，你看这虫子那么复杂，钱不够，这效果可没法保证。”

这还不简单，我招募了一个帕金森症的摄影师，只要我的手够抖，光线够暗，就没人能发现我特效做得不够好。

认识我古天乐的人都知道，我是一个十分痴迷机甲的人，能像钢铁侠一般飞天遁地一直是我的梦想，《明日战记》里虽然没法搞成纳米装甲这种天方夜谭，但点个火飞檐走壁还是没问题的。

特效公司的人又来了：“老板，钱给得不够啊，您说两个机甲飞檐走壁，但您看这钱只够做一个半的。” 我摸了摸刚刚捐完希望小学空荡荡的钱包，把那个只有一半功能的机甲留给了刘青云。 兄弟不要怪我，以后电影上映的时候，在你的机甲点火装置失效你摔跤的时候，我保证，保证给你的摔跤配上顶级的音效。

我前面攒了那么久的钱，其实就是为了最后我古天乐大战一堆机器人的场景可以特效可劲地造。 特效公司的人又来了：“老板...” 他话还没说完，我把一叠钱扔到他脸上：“机甲大战机器人，你能想到什么酷炫的东西都给我加上，什么机器人追车，什么导弹机关枪电磁炮，都统统给我加上。”

我年轻时看过《我，机器人》里面机器人扒车

《美少女特攻队》里面火车车厢长镜头大战机器人的场景

《机械战警》里面跳上机器人用枪扫射的场景

《攻壳机动队》里面跳上机器人掀了天灵盖的场景

小孩子才做选择，我全都要。

不仅要特效，我还要加彩蛋，为了纪念我们勒紧裤腰带拍电影的艰辛，我决定给一个机器人冠姓为“穷”。

为了能和这段烧钱不少的特效相称，我决定在剧情上也整点花活，多发便当。 第一个便当给我的女儿。 第二个便当给我的一群战友。 第三个便当给刘青云。 第四个给假染谷将太和我的新女儿。 第五个第六个是不是要给大金牙和我了呢？

我一边被机器人捶打着胸大肌，一边大口吐着人造血浆思考着。 “年轻人，便当不是这么发的。”只见刘青云健步如飞拎着一堆我已经发出去的便当走了过来，“好人拯救世界活到最后，坏人受到惩罚，大团圆就得了，咱们可不兴玩什么黑深残，这些便当，留给渣渣辉吧。” 渣渣辉知道自己能一下获得好几份便当作为参演的报酬，嘴角终于露出了一点儿微笑。

于是我们阻止了魔花的蔓延，拯救了世界。 看着生机勃勃的城市，我问刘青云：“青云大哥，我在剧本里把你写死了，为什么你最后一定要复活回来呢？” 刘青云拍了拍我的肩膀：“你数数港片现在还剩下几个老演员啊，你，我，发哥，辉辉，华仔，两只手就数得过来哦。我们可不能死，咱们几个港片最后的中流砥柱死了，港片也就彻底完了。” “但我们也在慢慢变老，马上就演不动硬汉了吧。” “至少在那之前，再多演几部电影吧，这次虽然咱这电影第一个镜头就掉帧了，但大家玩得还是挺开心的不是吗？” “是啊。”我陷入了惆怅的沉思之中。

古天乐尽力了，但不是尽力了就有好结果

《明日战记》这部电影，我在2018年12月28日的时候，就在豆瓣上标注了"想看"。

一晃4年，直到走出电影院打分，我就猛地发现，原来我关注了它这么久。

而关注它的原因不外乎:古天乐监制和主演、香港第一部机甲类科幻电影。

对于一个疯狂喜欢钢铁侠和机甲的男人和影迷，实在把人的胃口和期待值拉满。 当时放出的概念图，我还历历在目，一个字:屌。

投资4.5亿，耗了10年时间，1700个特效镜头…这当中台前幕后的付出，可想而知。 古天乐在不久前的香港金像奖上还说:我一定会搞掂《明日战记》。他也在各种宣传上不遗余力，势要拿出这个可能会是香港电影在科幻领域的"代表作"。

今天，终于露出了它的真面目。 1.我会给这个电影打及格分。而这个及格是打在及格线以上的。吊打什么《上海堡垒》这种国产耻辱。😕 2.因为你真的可以看到香港电影人，在里面对视觉、特效场景、道具的打磨。诚意看到了，观感也有了。 3.我个人最直观的感受，用一句话形容就是:像一个游戏demo(原型)，一个发生在香港的副本里，一群机甲人打一个叫潘朵拉的外星人的过关游戏。军官角色，任务是改造外星人，或者启动B计划杀掉，但又设定了会杀害一众平民的冲突设定，建构主角为何而战的剧情推动力。

4.世界观并没有太大的意外，末日元素，环境恶化，空气污染，人类被局限在天幕之下，但"潘朵拉"这个外星生物竟然能净化空气，只是下雨就会疯狂生长，破坏城市和危及人命。 5.这电影前半小时的内容，节奏特别慢，但信息量却不多，人物关系也异常简单，甚至你可以说无脑直给，一个个过场交代完毕，什么机器人，什么兄弟关系，什么父女情，什么目标任务，都一清二楚了。 6.电影的故事可以说放在好莱坞里面，能有1吨类似的剧本。又是外星怪兽，又是阴谋的军方，又是孤胆而受伤的英雄，而电影里末日下的设定，展示的内容聊胜于无，格局和空间死死地被按在香港这个范围内。

7.大家关心的机甲元素，细节上还是到位的。但也没有带来过多的惊喜。而且电影剪辑之快，让你以为自己在看《谍影重重》，很多战斗镜头是中景+近景组合，然后突然来个交叉闪现剪辑，唰唰地就没了，你有种爽了但又说不出哪里爽到了的感觉，说隔靴搔痒不是，只能说间歇性爽到。我觉得是预算受限有关，因为这样的作品要真正达到高质量，这点钱可能还真不够，只能用剪辑去置换出呈现空间。 8.整部电影在1个小时后，是比较让我满意的"佳境"。两段戏非常好，古天乐和刘青云等4人小分队去拿基因炸弹时，与机器人的危楼对抗战，以及高架桥上的开车与刑天、穷奇的街头枪战、肉搏追逐战，能让你分泌多巴胺。 属于有佳句无佳篇。 9.说起来，也想吐槽一下，现在科幻片可能都喜欢用"指挥室叙事"，《独行月球》里是这样，《明日战记》也是，而且后者的人物真的从头到尾基本都在室内空间完成了可有可无的戏份。刘嘉玲、张家辉、谢君豪这些影帝影后全部变成工具人。😰

10.而最让我最想不通的是，我们的渣渣辉同志，太快暴露自己而且竟然没人怀疑。什么叫你亲手打造的天幕，流露出没了天幕我可怎么办的表情，也太直给了吧。😂😂我搞不懂为啥凭借一人之力就可以控制所有机器人，屏蔽一个区域的通信，还到了很后面才搞清楚情况。(还有你们随时随地都开着麦，能听到每个人说话，这又是什么鬼设定啊。)

11.因此，人物的脸谱化，剧情的游戏化(还是那种没有什么特别的)，草草收场的大团圆结局，细节的欠奉，急促的剪辑，直给的表演，一根筋的逻辑，都让整部作品，只能停留在及格线上，这是近很多年来，可以站在华语科幻类电影的及格线以上的作品。 12.我觉得不要拿它跟《流浪地球》去对比，因为后者有原作打底。而《明日战绩》更像古天乐怀着信念和梦想，实打实，脚踏实地又难能可贵的尝试，这份诚恳和耐心，坚持和执行力，已经是站在华语电影的山峰上的人了，既有勇气，也有能力去做到如今这份作品，我觉得并没有辜负观众吧。13.从此之后，华语科幻类电影会多了古天乐的名字。而他对于香港电影，更是不可磨灭的存在，年年劳模拍片，资助行内电影人，躬身入局，努力电影付出和投入金钱、技术和精力、影响力，发挥自己的极致，我们值得为古天乐以及这部电影台前幕后付出的人员鼓掌。 14.电影里有句台词让我印象深刻:"不是尽力了就有好结果的。" 这很像打工人被老板训斥时的话，让人会心一笑。 但这何尝不是古天乐对自己这部作品说的呢？ 那又如何呢？我们有那样认真地前赴后继，明知山有虎偏向虎山行的勇气吗？ 为了这个古铜肤色的赤子，你值得掏这张电影票，去目睹一份来之不易，即使它有瑕疵。

《明日战记》终于来了~

很早就听说过有这样一部影片，集合了各种时下年轻人喜欢的流行热血元素，但是从2017年开始一直都只是传说，现在能在影院的大银幕上看到真的是狂喜，8月5号上映当天顾不得大雨直冲影院！

看完直呼过瘾，片尾曲《逆战》出来的时候感觉整个人都被点燃了，完全没有看够，甚至有些迫不及待的想看续集了，也不知道古校长啥时候整个第二部出来~

嘿嘿嘿~是的，这是一部有彩蛋的片子，结束了可别急着走...

整体看下来个人感觉这是一部科幻军事动作片。

在未来世界里，由于陨石危机，整个地球岌岌可危，大量的镜头描绘出了一幅末日+废土世界的感觉...从整个人物关系、职务职级等的设定来看这又是一部军事片。

其实，香港电影一直以来都很少涉及到军事领域，通常来讲都是警匪片居多，第一次这么全方位的呈现出了一部军事动作片，很新鲜也难得~ 演员阵容怎么说呢...演技OK全部在线，但也没有更多的发挥空间给到演员们，但是作为一部科幻类型的影片来说这种程度的表现力就已经很足够了，人物可以做到各具特点没有脸谱化，一部分台词点到为止的处理，留有一定的想象空间...这点超喜欢~

从整体叙事角度来说，依然是贯彻了港片一贯的快节奏，故事发展的极快，开始几分钟就完全交代出故事的整体背景，后续并也无赘述上来就干，清楚明快干净利落，能做到在有限的时间内给予观众超出百分百的信息量，甚至可以到达到一百二三的体量，表现出了一种快速的、迅猛的战斗叙事风格，非常贴合故事里高紧张度的计划实施过程。

而且电影本身所包含的元素非常的多元化： 一个有着外星生物潘多拉星球... 天幕保护屏障... 外穿式机械骨骼... 机器人战士... 机器追踪狗... 硬壳怪兽... 每个元素都在各自的段落里不停的累加Buff，为整个故事的发展不断地注入推动剂，发展趋势愈来愈快~看着十分过瘾！

看完感觉视觉效果是非常优秀的，导演的POV第一人称视角用的比较多，尤其是刘青云、古天乐穿着机械外骨骼去拿基因炸弹的段落，导演使用了大量的第一视角拍摄，充满了VR游戏的真实感，又跟第三视角之间相互呼应，镜头语言和视觉特效的结合做的克制又合拍，有一些细微的小细节都抓的很好，表现力拉满又不夸张，很棒~甚至在男主和男二穿着机械外骨骼时会有些笨重的感觉，增加了可信度和真实感，真可谓细节满满...

这个片子在当年来说，是一次新的尝试，现在来看完成度相当高，不亚于国际上这种片子的工业水平和设计水准，一部5年前的片子能有如此表现，即使是放在当下的环境里也是非常不错的，你可以把它当做一个爆米花式的电影来看，但是能在影院看到国产的科幻动作爆米花电影也属实难得，暑期档这么热的天儿，能在电影院看到一个咱自己人拍的爽片还是很解压的~

值得一看！