2010年，卑鄙的我无疑是动画片界最大的黑马，在各种动画经典续集（比如猫狗大战2，亚瑟和迷你王国3，玩具总动员3）以及同类型的以角色反派为核心的超级大坏蛋的双重夹击下。它依然收获了两亿五千万票房，并且在豆瓣和MTIME都冲到8.5分以上的高分，同类型的超级大坏蛋则落到了8分左右，唯一能够将其压倒的只有经典得不能再经典的玩具总动员系列——这也是当年唯一票房超过卑鄙的我的动画片。
     但是如果单就剧情而言，它并没有什么特别的，一个经典的好莱坞温情励志剧。再一次褒扬了美国以家庭为中心的价值取向，再对比美国年年创新低的人口出生率，再一次彰显了电影作为一个宣传工具的作用——缺什么宣传什么。所以有时候我们也应该原谅一下广电局的审片标准，因为天朝缺的东西太多，不能一一列举，只能把不缺的都禁止了，方便省事。
     整个片子出了白米饭般的温情之外，并没有太多的其他突破，反而是同期的动画片超级大坏蛋角色设置更为极端，但是导演却成功的将一种被称为黄豆豆的胶囊型萌系生物成功的插入其中，使得整个片子增色不少。
     笔者估计，在导演的初始设定中，黄豆豆只是一个增加笑料表现想象力的妙笔，所以出场镜头还比较克制，但想不到的是，黄豆豆就如同加在白米饭中鸡蛋一样，活生生将白米饭变成了蛋炒饭，一下上了档次，同时击中了欣赏想象力的文艺青年和追捧萌系生物的普通青年。
    直到2014年，许多当年热捧卑鄙的我1的影迷们，可能根本记不住平淡的情节，甚至第一场的出场角色都记不全，可是唯独黄豆豆印象深刻。
    而不满足于只卖黄豆豆造型玩具的电影公司，为了将这匹黑马正式涂成白马，为黄豆豆们量身定做了一场3D大戏。以至于预告片，开场，结尾到处都是黄豆豆，他们不遗余力的唱歌跳舞，破坏情节，完全不顾电影规则，进了电影院就跟进了黄色马蜂窝似的。
    正戏基本就是随便得不能再随便的情节，男主角突然要当特工，突然爱上了同事，黄豆豆突然被抓，博士突然要走，场景突然从超市变成了城堡，博士突然又变好了。。。总之充满了突然，如此大的特工机构有如此高科技的探测仪完全可以将超市围住搜个底朝天，可是他们偏不。剧情一开始就剧透了谁是坏人，并且特工笨得坏人都只能自投罗网了，将主角带到地下室后，不当场干掉，却放出一个变异蓝豆豆跟着满大街乱跑。
      正戏随便得我都不想评价了，总之满是糟点的证据，男女主角还有甚至没有什么戏的小姑娘充其量只是为了给黄豆豆搭建一个表演的框架而已。
     黄豆豆第一次出现在屏幕上的时候，无疑使点睛之作，但是当黄豆豆泛滥卖萌装大裤衩的时候，黄豆豆就不是天才动画想象力的结晶了，而是一堆一堆的会唱歌跳舞的屎，连反派抓住他们后都还要搭个海滩让这堆屎唱来蹦去，还发香蕉给他们吃！！！！
     黄豆豆哪里是电影里的弱势群体啊，这是一堆大爷啊。
     在进电影院之前，看到一堆黄豆豆在预告片里蹦跶时，我已经想到了这部电影绝对不是当年那部卑鄙的我1亲生的，但是想不到，竟然连物种都不是一种。现在回想起来，卑鄙的我1开头还要设置悬疑，2简直是连悬疑都不设计了，搭个场子让黄豆豆乱跑就行了。我只能说，这家电影公司幸好没有拍色戒，要不然色戒2就会变成一部赤裸裸的A片。
     我记得中间这个公司还专门拍了一部短片，这部短片的名字已经预兆了这部电影：发疯的黄豆豆！
    
     

港戲院商找人專譯外片名, 這部片名根據港人最熟悉的電視節目獎門人來起, 壞蛋獎門人, 原名直譯"卑鄙的我"太文藝, 得仔細看推介才知根底, 對主流觀衆即兒童及家長無法直接反射出搞笑壞蛋片這概念, 主角本是大壞蛋算是壞人中的掌門人, 食字變獎(粵語音一樣), 既點出身份也凸出會搞笑, 獎門人曾志偉搞笑的, 還回應了壞蛋最後收養三孤女是真的獎賞了她們, 送上大禮-一個溫暖的家, 這不跟獎門人節目送大禮一般嗎, 很多人說港譯商業, 但有時真要切合本地特色, 不過在內地無法參照.
首集本片以所謂壞蛋王對新小壞蛋的亂斗作表面主線, 暗渡陳倉安了溫情這真線, 表線大搞笑, 暗線用小孩的天真和壞蛋互動小幽默, 外加萌得不行的黃色小矮人, 趕上賣萌這股大潮, 故事驚險刺激又含清脈脈, 小女孩眼珠子象從穿靴貓那搶來似的, 一睜圓了, 我的眼淚就刷拉刷拉往下掉.現到第二集, 舊溫情板斧用了七把八把, 就加大賣萌的力度, 把戲往小黃人那堆, 出來是笑果明顯, 我跟一大幫鼻涕蟲小朋友看得前仰後倒的, 感覺年輕了50歲!! 笑場連連, 我笑得比小屁孩還大聲!!
深究下來電影本身不太能讓人回味再三, 娛樂性歡樂度爆燈.
有時對電影不要時時端出藝術的大帽子, 陽春白雪, 下里巴人, 各有所愛, 能讓群衆真正得到歡樂就是藝術, 這樣的歡樂送多一點普世價值, 讓你知道那些才是你最應該一生守護的.

国外的同学7月初就看了这部电影了，我还在苦苦等国内上映，结果发现好像是不会上映了，就用快乐的播放器看了一部不是很清楚的。感觉情节没有很紧凑，有些地方还是挺好玩的，比如刚开始，格鲁拿出一把枪，严肃的装好子弹，结果打出来是一只独角兽....
小胶囊还是一样可爱，国外麦当劳的套餐里已经在送小胶囊了，因为超级喜欢第一部，虽然感觉第二部没有第一部那么好看了，但是还是不错的。

三年前的《神偷奶爸》刮起漫卷全球的票房旋风，但其制作成本只有不到7000万，在动辄挥金如土的好莱坞动画里，算是“勤俭持家”的楷模。这大部分要归功于恶人的魅力。好莱坞动画惯塑造有缺陷的英雄，看久了也与高大全无异，观众期待真正的反英雄横空出世，拯救集体审美。世纪之交的《怪物史莱克》仅仅开涮了王子与公主的童话套路，就铸成长达十年的辉煌，连番外片都出了好几部。《神偷奶爸》抬出的是个货真价实的恶人，醉心于邪恶艺术的创意和规模，怎不令观众趋之若狂。

首集的成功始料未及，拍续集成了大难题。奶爸既已改邪归正，俨然抽掉了该系列全部的卖点。全职父亲的身份消融了格鲁的邪恶属性，于是他空顶着一个恶人名头，被一群正太萝莉戏耍着出场。内核一旦变质，外貌也撑不住场了，横眉冷目除了相亲时候成累赘，已经吓不倒任何人，那两条细长腿格外扎眼，萌感多过凶狠。但身为神偷奶爸，溜门撬锁的活儿少不得。既然邪恶回不去了，至少也不能太光辉伟岸，让他加入间谍行业是个不错的主意。一来谍报领域见不得光，可以暗示出一种游走黑白道的道德灰暗，二来间谍职业一贯与神偷技能孟不离焦，从《碟中谍》的动作英雄到《锅匠裁缝》的腹黑官僚，都免不了精通一两手梁上君子的把戏，正好大展格鲁之所长。另外，间谍与性感女搭档向来是天作之合。

看过第一部的观众也能理解，让格鲁再度变坏是不可能的任务，但主创仍费心为他设置许多性格缺陷，比如约会恐惧症，对外貌和口音的不自信，童年饱受欺凌的心理创伤，以及所有父亲都或多或少具有的——对女儿缺乏倾听与耐心的坏毛病，以此来点亮性格发展的弧光灯。如果说上一部讲述父爱使人放弃邪念，从善如流，是大是大非面前的心灵抉择，那么这一集则阐明，要令生活更美好，爱要大胆表达出来，无论对于爱人还是子女，收获幸福在此一举。整系列影片，除开那些高科技环绕的善恶大对决，也可视作大坏蛋格鲁自我完善之路，我们只盼他不断进步，但永远不要修成正果的好。

尽管如此，恶之魅力的缺失，仍得有人弥补。既然老大要做孩子榜样，自有善解人意的二把手搞一番后院起火。博士一角动机充分，只想为邪恶事业贡献脑细胞，在格鲁投明后义无反顾加入坏人阵营，大有我不入地狱谁入地狱的豪迈，由于双方知根知底，颇给格鲁造成麻烦。而结尾处博士突然善念萌发，雪中送炭，表面上是导演涂抹性格的潦草，实则再度印证了第一集的主旨，即善念对于邪恶灵魂的改造。试想，恶念当头的格鲁若见到魔怪威胁小女孩性命，也不会无动于衷。博士的良心发现，正是第一集格鲁转变的简化重演。

别看小黄人们没心没肺，此番也颇为仗义，替主人揽下短暂黑化的使命。可爱的宠物瞬间变成冷血杀手，排山倒海势不可挡，气氛酷似80年代经典《小魔怪》，催生密布黑色幽默的灾难恐慌心理。小黄人自上集亮相便萌翻全场，受欢迎程度几乎盖过主角，但本集中，除去变异后张牙舞爪的表现，并没有增加戏份，也没有脱离主线独自萌上一段。估计主创是把好东西都攒到番外短片和独立大电影去了。

上一部《神偷奶爸》恶搞《教父》和《暮光之城》等，逗得影迷喜笑颜开，这回玩得更上一层楼，露西小姐的汽车变形，完整效仿了《007之海底城》，格鲁在机关地板踩出的音阶来自于《第三类接触》，紫色小人发现叛徒时的咆哮则是1978版《人体异形》中最经典画面的巧妙挪用，等等。美国动画一向有谐仿著名电影的传统，但除了辛普森大电影，如此密集又惹目，还是头一遭见识。难得的是既拍出了赏旧意趣，又能与剧情恰如其分的融合，并没有为搞而搞的突兀。有一个机关枪扫射的镜头和《僵尸世界大战》耶路撒冷保卫战如出一辙，两片上映日期仅隔十余天，还真不好说谁借鉴了谁呢。

《神偷奶爸1》中，格鲁受到爱的感召，从单身汉变身为单亲父亲，《神偷奶爸2》格鲁同样在爱的呼唤声中，从单亲父亲进化成好丈夫和好父亲，有了完整的家庭。按照好莱坞的惯例，第三集要继续玩下去，还得在家庭因素上加码加料。依笔者揣测，可能要“拜见岳父大人”了——什么样的男人会让女儿从事秘密特工呢，值得头脑风暴一番。（文/方聿南）