1 ) 霸王别姬
一千个人眼中就有一千个哈姆雷特
《霸王别姬》里面看到的东西毫无章法的在脑子里搅和着。
照肤浅里说觉得哥哥实在是美的风华绝代一笑万古春一啼万古悲。袁四爷还是因为脑子里的国学文太根深蒂固后来才又想着复辟。里面唯一喜欢的角色只有菊仙,看着一个个人的生命线,唯一没变的只有她。只默默的叮嘱自己不要在以后的苟且偷生里失了血性。看着楚霸王的倔强到顺从也不知道该恨谁去了。
新时代总是好的,瞧瞧我这个新时代养育出来的孩子正在凌晨1点多的时候对着个电脑执着的码字。想着一会睡觉之前可以看点bl小说助兴。电脑这个东西要是放在袁四爷那些个塞满了瓶瓶罐罐的房里可就大大的不称了。只是一想到那些个充满故事的老旧物件都被文革毁掉了大半心里可真是疼得要命了。
哥哥的《为你钟情》循环了两天了,想着赶明要换点明快的小摇滚了。
2 ) 81版的虞姬别了霸王。(非张国荣主演)
1星扣在hk的人讲京话有点…
81年,这部算是很不错了。
应该算是最早的霸王别姬版本。不是陈凯歌导演的那部。这部没了张国荣,没了风花雪月,反倒多了一丝不一样的感觉。共两集,每集多了最后的十分钟讲解。
这部算是霸王别姬的雏形,而张国荣主演的则是这部的延伸和拓展。
两人的结局是小楼在香港做公交司机,蝶衣仍旧唱戏。两人多年后相遇,在澡堂里,小楼仍旧一个人,而蝶衣有了个在茶馆办公的爱人(我觉得是男人)。
很多人应该都很喜欢陈凯歌导演的,张国荣主演的《霸王别姬》 可我今天看了这部《香港香港之霸王别姬》,我个人比较钟意这部的小楼。
81到93,12年。
张国荣的《霸王别姬》很美。
余家伦的《霸王别姬》很温。
茶是喝不饱的。
1981年的香港🇭🇰
3 ) 京戏
蝶衣得对艺术的执着,我看到了京戏的盛衰。
京戏,讲究唱、念、做、打,可是,少了那布景的韵味,没了那行头的衬托,那还叫什么京戏?我不得不敬佩蝶衣的坚持。
4 ) 《霸王别姬——你在坚守谁的梦》
有的人一辈子只做一件事就够了,因为他 已做到极致。就像王家卫的电影、路遥的 书、梵高的画,还有程蝶衣的《霸王别姬》。
我觉得这部电影更像在演三个人的梦。把 三个做梦的人,放到中国最动荡的几十年 里,逐个的击碎焚烧他们的 梦。贯穿始终 的是那幕永远的悲剧——《霸王别姬》。
从七七事变到文化大革命,中国的独立经 历了多少动荡,国民受过多少次矫形洗 脑,都在他们的皱纹里。
段小楼是永远的中心轴,是段小楼唤醒了 他们的梦。
程蝶衣说:不行,说好的一辈子,少一 年、一个月、一天、一个时辰都不能算是 一辈子。 他师哥把烟杆往他嘴里戳,挽救了他的 梦。他们唱了半辈子的《霸王别姬》,他 成癫成魔,变成了一个柔软坚韧从一而终 的女子,然而他毕竟不是一个真正的女 子。
他的师哥唤醒了另外一个人的梦,那是 一个女人 ——菊仙。
段小楼仰头望着身陷困境的菊仙募定地 笑,张开手,要她跳下来。她就真的跳 了。这个聪明了一世,计较了一世,最后 死在自己最终信仰里的女子,当初只为他 募定的笑眼不顾一切的跳入他的怀中。跳 入自己的梦中。
菊仙光着脚净身出户,对他说:喝了定亲 酒就得对我负责。 她拼命的营造自己的 梦,她用琐碎的幸福,阻止一个男人不切 实际的追梦行为。她要他为孩子着想,为 家庭着想,不要再唱了。她说:你不是霸 王,你跟你师弟在一起迟早会被他拖累死 的。她掏出一个女人的终极武器, 她抚着 肚子,说:你为肚子里的孩子想想吧。
菊仙就这样将自己眼中的神,变成了一个 平凡琐碎的男人。
后来这个男人果然没了梦。
菊仙开始害怕这个无梦的男人了。 她说我 梦到我站在一个高楼上,四周都是白茫茫 的雾气,我好想往下跳,可是我怕。你不 在下面。 当时段小楼柔声应道:别怕,我 一直在下面,我会接着你······ 。
结果这个男人非但没在下面守着她,还在背后踹了她一脚。菊仙从高高的楼上跌下 来,她的梦是醒了。人却再也不愿醒来。 她将一根绳子穿上房梁,梦在醒来的那一 刻结束了这个梦。
一个女人,有错吗?她步步为营,机关算 尽,只为踏踏实实的过日子,争取的不过 是一个普通女人随随便便就 可以得到的幸 福。她是没错,可是她就这样莫名其妙 的,一步一步走进自己制造的悲剧里。
菊仙不断的以家庭、以现实教导一个沉梦 的男人要醒过来、要他狠、要他放弃。 就 好像你教导一条原本很温顺的狗去咬人, 然后这条狗有时候就为了那么一条香肠, 他就用你教的法则,回过 头来咬你。
那个男人放弃了跟了自己半辈子的师弟, 放弃了“从一而终”,放弃了人生的规则 和信仰······所以 他最终也那么轻 易的也放弃了你,也不奇怪吧。
所以程蝶衣对菊仙从来没有感谢,即使在最后几次,他的温暖都是这个女人给予的。
菊仙的温暖是一个胜者居高临下的慈悲, 是一种最丑陋的人性。
所以最后,即使菊仙是因为对程蝶衣的愧疚陷入困境,程碟衣也还是深深念念的怨着这个女人。 他说:我知道,我就知道,这个女人来了以后一切都变了。他 说:你这个婊子!我要批斗你!
程蝶衣的眼睛多么犀利啊。他坚守自己的 原则,坚守自己的信仰,在浑浊的世间, 他成全自个,坚韧的活着。
刚开始还是小豆子的程蝶衣在听到师傅 说:“人得从一而终”“得自个成全自 个”狠狠的甩着自己耳刮子。 他总说:妥协了的就不是别姬了。
小赖子和程蝶衣一同逃跑,途中看到名角盛 大排场,羡慕之余心生悔意又跑回来。他们嚎啕道:他是怎么成角的呀,这得挨多少打啊!
小赖子做好了受罚的准备,但看到师傅的怒气,看到程蝶衣实在被打的狠,还是害怕,最终上吊自杀。而程蝶衣在挨打的时候, 闷声不吭,绝不讨饶。
这样的坚韧。
那一刻他就注定了这一生的颠沛流离,一生的悲苦无法转圜。
在那样一个把人民逼迫成牛鬼蛇神的年 代,每个人都不是无辜的。“都是罪有应得,都是自己一步一步走到这 个地步的。 ”——只有程蝶衣是无辜的。他不过是专 心的唱戏,不过是坚持自己的“从一而 终”,不过一直记 着自己是“虞姬”。 “人要自个成全自个”。
程蝶衣成全了自 个,这个世道却凌迟了他。
程蝶衣错了么?如果有错,也错在他太爱戏 了,这爱太疯癫、太纯粹、太高洁于世。 他活在自己的戏里,被世道挤兑揉搡到不 成形状。
有时候真是恨啊。恨这样一个世道,这样一个毁梦的世道,恨这样的美好被撕裂的 寸寸成灰。 多希望他处在一 个平静的时代,能够安好 唱一辈子的戏。一辈子,一天、一个时辰 都不许少。
.
我奇怪程蝶衣的坚韧。
他身边很多人抗不 住自我了结,小时候的小赖子、之后的菊仙。 挨打他挨的多、因坚韧不肯不讨饶而挨的 更狠;他的信仰早已崩塌,不仅仅崩塌, 更被人在那碎成废墟的心口之上狠狠蹂躏 践踏。然而他 还是一脸静默的活着,淡淡 的游离在闹嚷世间的时间之外。
当最后他化着浓妆的脸哀怨的充满整个屏幕,我胸口涌恸的哭了出来,我忽然 明白了他的坚韧来源。同时也明 白了他即 将离去。
那一刻多想穿透过屏幕拉住他的手,多想 轻轻抚上他的眉眼,抚平他的不甘他的哀 怨他的委屈;多想从背后抱住他,告诉他 我知道你这一世的坚忍和悲凉,知道你的 失望;多希翼能够暖一暖他苍老到挤皱的 心,多想阻止 他横向颈脖的剑。
可是不能了。
手在伸直的那一刻无力的垂 下来。你已经太累太累了,不如索性放手 让你好好休息吧。
······
“小豆子”
5 ) 从《报仇》到《霸王别姬》
《烙印》後,羅啟銳參與《島的故事》,在其中一個單元〈沙之城〉起用張國榮演少年和尚,哥哥不但要剃頭,全劇更沒有半句對白,純用表情交代清淨心境,頗見討喜;
再開〈霸王別姬〉(《香港香港》),他想再請哥哥擔演程蝶衣。「張國榮已聯絡上,但就在開鏡前一晚,他打電話來推,說經理人(譚國基)不讓他演,事關當時已有一些(同志)傳言,再演的話更蜚短流長,我嘗試繼續游說,但他猛說對不起,經理人怎樣也不肯。」為哥哥糾纏了好幾天,他邊拍童星戲、邊盡最後努力,「張國榮一直不行,後來余家倫說願意試,但他不懂京劇造手,在現場教得好辛苦。」
演段小樓的岳華,則是一早已定的卡士,「他懂京劇、有男人味,又有種舊社會魅力,而且是邵氏小生……」為什麼「邵氏小生」會是Alex選角的重點之一?乃因他開拍〈霸王別姬〉的觸發點,來自邵氏一齣經典作品──《報仇》。
「我很喜歡張徹,以前沒有錄影帶、DVD,只要聽聞《報仇》重演,我必定去看,有次從皇后像廣場衝去大會堂看張徹回顧展,還差點被車撞死,因為我不能錯過第一個鏡頭,狄龍演京戲後,一直有人找他尋仇。」以港台資源,要開拍京劇題材很難,他還是偏向虎山行,「一拍要用兩集,全國語難度更高,我好想,張敏儀又制,咁咪拍囉。」
男主角的名字,已寄寓Alex向《報仇》的致敬:「戲中狄龍叫關玉樓、姜大衛叫關小樓,我很愛小樓這個名字,想替其中一個男主角取名小樓;當時我和陳蝶衣交情不錯,另一個(男主角)便叫程蝶衣,兩個名都是我改的。」
——以上摘自《罗启锐的电影乐与路》
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我第一次「知道」京剧是啥,完全因为「界牌关」。
——但,其实直到今天为止,都没有好好看过一场「界牌关」;甚至,不晓得它讲些什么。真奇怪,这样的渊源。
让我静心追溯一下吧:
当还是一个小小的初中生时,总是狂看张彻先生的武侠片。虽然他的电影血腥、暴戾、阳刚、一切的厮杀均漠视人类的生理结构与体能,十分神话。但,张的电影肯定浪漫。说真的,我还会把「金燕子」中,王羽身后那首词:「萧然一剑天涯路,鹏飞江湖……」给背默出来呢。
好了,虽本人那么穷,还是把零用钱花在戏票上,那时常于娱乐、京华等戏院子梭巡,买的自是前、中座。当年,我的偶像是姜大卫、狄龙。(最近,有一晚,姜先生曾找我谈剧本,我坦白告诉了他。)
有一出戏,叫「报仇」。就是它了!里头的背景是戏班。男主角是兄弟俩,兄唤关玉楼,弟唤关小楼。女主角是姊妹俩。姊唤花正芬,妹唤花正芳。后台便尊称「花老板」。正芬是玉楼的女人,她变心,搭上势力人士,要除掉玉楼,戏台上演出「界牌关」时,假戏真做了,玉楼便当场血溅,死得不明不白。
后来,小楼回来了。暗夜里一行石级,登登登跑下了姜大卫,为兄报仇。明知会连自己的命也赔上了,虽爱上戏子花正芳,不想负累她,汪萍怨:「小楼,你赶我走?」(她住在兴隆街。)
小巷中,与小楼分手,方转身,长斗篷飘不点地而去。
……真痛快,竟能把十多年前的电影背默出来。
想不到,后来竟会爱上京剧。而「小楼」,又成了我小说中,主角的名字。
然在这一雨成秋的凉夜里,悠悠想起一出那么熟悉但又全然陌生的京剧时,是的,「界牌关」,我莫名地悲哀。无端念及「舞榭歌台,风流总被雨打风吹去」。
————李碧华《界牌关》
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霸王别姬电视剧版,先有剧本而后有小说。但无论如何,从制片到编剧,《霸王别姬》的灵感都是来自于张彻的报仇。当然,段小楼和程蝶衣的原型,即《报仇》中的关玉楼和关小楼。(而霸王别姬中的师父也果然姓关)
看过《报仇》的人都知道,关玉楼(狄龙)的戏份,仅限于开场不到二十分钟,黑压压的剧院,密密的观众,屏气凝神,听一场界牌关。而这位鼎鼎大名的关老板,很快惨死于暗中勾结、觊觎他妻子的地方势力的暗杀。
然后全片就是姜大卫扮演的关小楼,星夜从南方赶回来为大哥报仇的故事。他冷峻的脸、急急的步伐踏在雨夜的石板梯上,一只小皮箱,打开触目是一个合上的照片匣子,打开来,左边是关玉楼的戏装扮相,右边是师兄弟的合影。
关小楼孤身一人,连闯四大势力重重关卡,机敏过人、绝不回头、绝不留情。银幕下的观众不需思考、单凭他的眼神便知他不留后手,未求活路、只求杀光。最后他手刃仇人,自己亦伤重不治。一口气已经松懈,电影里他始终坚定不豫的眸子染上一丝孤苦,喃喃道:大哥……
画面回闪,倏忽而过。是师兄弟一起练功,小楼跟头没翻好,玉楼赶紧扶下去,拥起师弟。小楼抬起头,挽一挽鬓边长发,笑不自胜。
整出电影只写报仇,其他所有留白。张彻凭此片获1970亚洲影展最佳导演,姜大卫获最佳男演员,也是香港影史第一位亚洲影帝,时年23岁。
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留给影迷的空间太多,不怪迷弟迷妹们纷纷脑洞频出,成就一代又一代的经典。《霸王别姬》中师弟爱恋师兄的设定,简直再自然不过了——狄姜的电影,彼此是对方最重要的人、是舍弃生命也要保护的人,仿佛天经地义,不需论证。
但霸王别姬的电视剧(乃至电影)在我看来,虽然残酷,却依旧是生活,是世人的唏嘘。
我一点都不怕看这样的感情,一起长大、互相关照,暗中爱恋、却不挑明,越是在乎,越多不满,时而争吵、时而体己,在遇到痛苦愤怒的时候,可以大喊发泄——比如文革互相批斗,可以把平时心中的不满宣泄出来……然而十几年后再遇,那些矛盾又何足挂齿,你依旧是我一生重要的人。
这是小说,亦是生活。
狄姜却不是,狄龙姜大卫八年两小无猜、出双入对。合演电影二十八部,狄不离姜、姜不离狄,共同面对镜头和观众,岂止283次。电影中的孩童只是互相描脸、互相保护,现实中的狄姜却是甜腻得令人无从下笔,迷魂索、喂饭吃、共同进退,情比金坚。
但是分手也分得干脆,忽然之间,再不同场,却自始至终不说对方一句恶言,反而推崇备至。若不是台湾媒体不懂事,甚至无人知晓他们在十年后的金马后台抱头痛哭,执起对方的手捂在自己的心口上。
一晃四十年过去,两人依旧生活在弹丸香港,时常活动的区域仅仅相隔一条街。
这是生活,却不是小说,
照我说,这是传奇。
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若报仇的主演不是姜大卫和狄龙,罗启锐和李碧华是否还能写出这样惊天动地的故事?
6 ) 我本是真虞姬,奈何你却是假霸王
十年生死两茫茫,不思量,自难忘;千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
我本是男儿郎,又怎会是美娇娘?以男儿之身,修女儿之心,委曲求全,只愿人生如戏,奈何我还在戏中,你却早已回归这凡尘俗世···幼年的那一场寒,纵使时隔多年,也终成烙印。以为,靠着你,看着你,便有了无惧世俗的勇气,便有了走下去的决心,以为,多年的相依相偎再无可替代,谁知,终究,不过是我的固执己见。
想与你唱一辈子的戏,你说我“不疯魔不成活”,是的,不疯魔不成活。对戏,如此。对你,又何尝不是?
可还记得,我为你轻描眉梢的细致?你的眉,你的眼,我勾勒了一辈子,却画不出我那浓稠如墨的深情。可还记得,我为你浅唱低吟的婉转?你的身,你的影,我追随了一辈子,却走不尽那血泪铺成的漫漫长路。
你不懂,我不怕世俗,不惧伦理,却看不了一生的约定就这样生生拆散。你不懂,纵爱成伤,我亦从未有悔。
人前欢颜人后凄凉。生如戏,人如戏,心如戏。红颜远,相思苦,几番意,难相付。十年情思百年渡,不斩相思不忍顾。天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。
来吧,再描一描这细致的眉眼,再整一整这萧瑟的青衫,绾一头青丝,画一抹嫣红,一抹红颜,醉了凡尘。
纵是风华绝代之姿,终掩不了那深入骨髓的哀绝,一夕红颜,终成枯骨。若有来生,你可还愿做我的霸王?若我是女儿身,你可会陪我生生世世?
霸王,虞姬。
霸王?别姬?
霸王·····虞姬····
我是真虞姬,奈何·······奈何············无可奈何···········
虞姬,别霸王。
在我第一次看完的当天 选修课上 老师说 这 就是中国电影的绝对代表了 虽然过了这么多年 是呗 经典不怕时间可是 对于中国电影 这个评价 有点儿赤果果的残酷
搞到一个还算能看清脸的版本😂岳华演段小楼余家伦演程蝶衣樊少皇演蝶衣小时候李文泰演师父菊仙我真的看不清😂岳华此时头发已经开始稀疏了,唉。余家伦也是美男一枚在玉面飞狐里跟吴岱融能有一拼的,后来就没信儿了呢可惜。大皇太萌啦!大眼睛blingbling哒😘基本照原著拍的更残忍现实。
那些希望影院再放一次的电影。。。。。
还特意又看了一遍陈凯歌的做对比 好神奇...这个本子真是怎么拍都好看...罗启瑞版的十分十分的香港制造
这一版也是相当不错,楼下发影评的别昏头了,在这一部里提什么张国荣呢
比之影版,上下集剧集版还原了小说原著里,程蝶衣与段小楼活到佝偻垂老,在香港澡堂子里唏嘘聊起从前这一段。岳华演段小楼,倒不及年老了以后在《珠光宝气》扮贺峰更俊朗;樊少皇演小蝶衣,不够柔弱,活灵活现似小猴子;余家伦中规中矩。
小气,粗糙,几乎不能忍受,30分钟后果断弃之。香港这地方拍不来史诗。另外比起芦苇来李碧华的剧作差得不是一星半点,她编剧真的不行。历史题材还是大陆来拍靠谱,港台缺气。
虽说是在wlmq有线六套看的 还是很不错
提醒一下,这部不是陈凯歌导演、张国荣主演的那一部,完全香港电影而无大陆参与。
不行!说的是一辈子!差一年,一个月,一天,一个时辰,都不算一辈子!
虽然对老片心怀敬意,但这部确实不如哥哥演的那部经典。陈凯歌没拍出几部好片,但是这部确实拍的不错。
本来最近就有打算观看《香港香港之霸王別姬》,恰巧今天观影的纪录片《男生女相:华语电影之性别》也提到了这片子,择日不如撞日,索性就再接再厉找来看看了。—— 据说此片故事比较接近原著?没拜读过小说的我不得而知。就此版剧情而言,关于师兄弟之间的同性情谊没我预想的大胆明显,而当年初次看陈凯歌导演的电影版让我很是触动的切断第六指、烟枪捣嘴等戏份都没有了,上下两集加起来的时长也才一个半小时多,剧情发展有些仓促,想必很多小说里的情节也没能演绎出来。程蝶衣与段小楼文革之后的久别重逢,算是让我看到了与电影版不一样的结局。……话说,有不少豆瓣网友来此条目里错误地给张国荣主演的电影版献上五星好评。
更接近原著的霸王别姬。
重温经典,当爱已成往事。真挚的东西总是让人感动,也会让人珍惜。
从来都是李碧华的小说迷,对这个版本、雏形的《霸王别姬》很满意,依稀找回了十几年前初读这本小说的感觉,与陈版最最不同的是,它有一份蕴藉,情意与无奈是欲说还休。单元剧的处理,童年和成年占了一半一半,师兄弟从儿时养成的牵绊,孩子们学戏讨生活的时光,也是当时小说打动我的地方。师兄弟一同挨打,互相画脸,饥寒中想着攒钱上街买小吃,以及小孩们河边疯闹,却在永远不会被亲人节接走的真相中沉默,看太阳落下。算不上快乐的童年时光,在程蝶衣和段小楼后面的人生中一直回响。另外我喜欢这个结局,也是小说一版的结局,两个老头在香港的公共澡堂中话当年,时代的浪潮拧转着一生,可生活一直在往前走啊。
还是偏爱这个,老淡泊了。陈凯歌呵呵,戾气太重。
似男意女,如痴如醉,出戏入戏,谁人分清。
太绝了……好喜欢……布景装扮俭朴而归真,看着就好像真的回到那个年代的市井生活,台词也都更像一个真实的常人会说出来的,两个人的故事普通又卑微,始终是小人物的草芥命运,只有些微的感情构起一点无足轻重的波澜。看完会愿意相信这个故事是现实里真实发生过的,平凡人的悲剧最动人。两个人演的感觉都好好QAQ
边剥毛豆边看。臭老九是骂知识分子的,这里挂在他们二人脖子上,以及广式趟栊门都是南方对北方想象/皈依的破绽。樊少皇如今一身霸王肌,小时候却是小豆子,小孩子都灵得很。陈凯歌那部实在是张国荣魅力大加持,不疯魔不成活,是体现程蝶衣在变迁中不变,要的是绚烂。这部削弱三角关系,体现时代对人的塑造,岳华真好,是普通人段小楼的沧桑。霸王过了乌江,成了电车司机佬,听他操着跑调的粤语纠正邻家小孩“我不是上海人,我是北京人”,想起《七小福》里洪金宝说“外江佬没有,北京人就有一个!”,更显得《七人乐队》里洪天明演于占元一口流利粤语太没诚意
他的名字叫完美