每当被世俗的规定所捆绑就想要远远逃离这里。

我会在漫无目的的路上颠沛流离，然后遇到此生挚爱并被那个人拯救，从今往后，会有那么一个人期待我的降生，会有人想要看到我的笑容，会有人为我倾尽一切。

我不知道你在哪里叫什么名字长什么样子，但我相信总有一天会遇见你，万人之中你发现我平凡躯壳里的微弱光芒向我走来，然后我们就手拉着手离开这个枯燥的地方，把破碎的前半生抛在脑后，只要是和你在一起，私奔到木星上我也愿意。

《Wayne》和去年火得一发不可收拾的《The End of the F***ing World》总是有些异曲同工之处的。

两对疯狂少年的公路之旅，暴力血腥的厮杀谩骂，冷漠破碎的原生家庭，一团糟的生活，和两颗毫无畏惧对抗世界的心。这些处于社会边缘的少男少女们，总想着拼尽全身力气反抗、逃离，与现有的生活作斗争，做着青少年能做出来的最坏的事情，做着全世界都认为堕落的事情，可谁也不知道，他们是在慢慢变好的。

Wayne和James，两个被世界抛弃的男孩，只懂得依靠暴力解决问题。九岁的James把手伸进滚沸的油锅里，为了让自己拥有感觉。七岁，母亲他面前自杀，自此之后，他的青春期被虐杀动物，孤独自闭充斥，麻木到不想逃离。直到那个名叫Alyssa的猎物出现在他面前，他故步自封的世界被击破了。Alyssa在他被猥亵时保护他，教导他，James不发一言。在这种看似再正常不过的点滴中，James终于认识到了“感觉”是什么，他开始体会到痛哭的Alyssa的悲伤，会在杀人之后感到惧怕，甚至到最后会不忍心于亲手结束一条已然奄奄一息的狗的生命，他开始懂得怜悯。当无法拒绝Alyssa的跳舞邀请时，当努力哄Alyssa开心时，当想要握住沉睡的Alyssa垂下的手时，James突然感觉到了，他是快乐的，他是温暖的，原来这就是浸淫在无尽的爱意之中的感觉。

这种不经意间流露出的男性的脆弱，真是噬人于无形。

柔弱在Wayne的身上体现得愈加明显，甚至可以说，《Wayne》这部剧的主线关系达到了“驯化”的地步。一个只懂得用暴力解决问题的男孩，倔强地坚守着正义，厌恶所有谎言。Wayne的身上有一切至纯粹至诚挚的美好品质，却用一切至黑暗至邪恶的处事手段执行着善良。身患癌症的父亲抱怨邻家孩子震耳的鞭炮，他便吓跑孩子们抢走所有鞭炮；朋友在学校被欺负，他便用小号将施暴者打得鼻孔窜血；他对心爱的女孩言听计从，你说去哪就去哪，你看谁不顺眼我就怼谁，我陪你跳舞，陪你嗨，陪你参加葬礼，和你一起做所有你想做的事，为你挨多少打都在所不惜。

像不像一匹忠实的小狼。

Wayne是没有自我的，谁是弱者，他便为谁而活；谁是所爱，他便为谁而活。而当一个既是弱者又是所爱的女孩出现在他家门口，粗鲁地问他买一些饼干时，他慌了神。从那时起，Wayne便开始了他的驯化之旅。和James一样，他不断地被他的Del感染，学习爱，学习感受。当Wayne对继父冒火的喷枪露出恐惧的眼神时，我们知道，他终于找回了自己。

关于一个男孩被驯化的爱情故事像个无底洞，有着无穷的吸力。这些武力上的强者，却总有着柔软不堪的心灵。这些爱情故事中的女孩们更像母亲，用她们与生俱来的细腻细细填补着小狼们被撕裂的心灵。当一车tampons在Wayne面前漾起，男孩露出腼腆的笑容，他已经被驯化了。

女性原本处于弱势地位的自然力量竟可以带来如此巨大的影响，没有一个女孩在看到此情此景后会不被打动。

这就是《Wayne》和《The End of the F***ing World》最大的妙处。不是青年的疯狂，不是干净的爱情，而是驯化。一种温和的，柔软的，母性的，和父权的统治过程完全相反的驯化。一种足以改变世界的，足以让至冰冷的灵魂浴火重生的驯化。

这是爱情的力量，更是女性的力量。看过这些被爱驯化的少年们身上发生的故事，我仿佛被棉花糖和云朵一样的柔软包围，像一炉温暖燃烧的火焰探向脑海，酥酥麻麻，并无其他。

作者：大坨子 个人公众号：太阳黑子的野马尘埃，除了硬核哲学，还有诗和爱情。

真的觉得没什么好比较的.

我看下来的想法是Wayne是那种肉体上没有任何感觉，但是他是一个内心情感很丰富的人。他对父亲的情感（包括去找他妈妈的时候），对这个女生一开始的情感，还有在路上打抱不平，就像那个警察说的，他是个心中有爱的人。他并不是一个彻彻底底的精神病。所以如果Wayne更突出的是爱情的话，我觉得James更突出的是对这个世界的迷茫。

但是James却是一个有着童年阴影，内心里没有丝毫感觉的彻头彻尾的精神病。他面对一切的平静（被人猥亵），也就只有Alyssa能唤醒他对内心的一丝丝感触。

所以这两部剧真的不必要进行完全的对比，因为在我心中它们在讲述着不同的故事。让我看完有着不同的内心感受。

以上仅代表个人观影感受（第一次发）。不接受一切反驳，但是可以接受交心的讨论。

问题家庭，边缘少女，侠客韦恩，卤蛋校长，小黑基友，fight club校长，碧池老妈，痞子父兄.......

几分fargo，几分shameless，three billboards outside ebbing打底的暴力公路片，再加上激情的摇滚乐，年轻人怎能不爱......

也有象征性的场景——钉枪十字架、碧池老妈对癌症老爸的解析、警长的“溜冰鞋”理论...但不够多，也不够深刻。这是一部典型的爽剧爽到男主的伤口恢复之快，都快赶上金刚狼了。我老了这部剧属于你们年轻人...

油管自2016年来开始推出YouTube Originals服务，试图打入流媒体市场但好像并不成功。以至于出了《韦恩》这么好的剧也都只能被沦为小众，第二季还惨遭腰斩。

其实也不能怪YouTube没有做好宣传，这部由《死侍》主创参与打造的暴力美剧，虽然也算是部Rom-com，但拳拳见肉的血腥画面还是劝退了很多人。整部剧看到第八集，我才想起去年年初YouTube上还能天天看到《韦恩》的广告，只是当时预告片里全程血腥场景，让我误以为这是部黑帮片。

《韦恩》在豆瓣上有8.8分，但也只有一万人左右标记过

韦恩，16岁，是个不折不扣的Dirty Harry*式人物（*警探哈里，上世纪70年代同名电影中不计一切代价将凶手绳之以法的主人公，由今年已经90高龄的大导演东木Clint Eastwood扮演）。从小母亲离家出走，父亲又因为工作患上绝症。受到父亲的影响，以暴制暴成为了Wayne的人生信条。虽然看着瘦弱，但自奉野人的Wayne狠起来连命都不要，学校里的各路恶霸见了他都要跑，校长也更是管不住他。

当然，除了Del。

虽然使用暴力不正确，但看看这宠溺的小眼神，谁不爱呢

豆瓣里很多人会用这部剧和《去他X的世界》做比较。设定上来说，两部剧的确相似，两个不合群的小孩私奔去找亲生父母，试图通过解决原生家庭的问题来进行自我救赎。也正因为两部剧很像，都看过的人未免要站边，有人说《去X妈》更好，也有人说《韦恩》更好，有人说两部剧都好看，还有人说别吵了这有什么好比较的（笑）。

两部剧男主的设定其实也很像，只是和畏畏缩缩的James相比，Wayne打起架来才是实打实的狠。

可能YouTube还是没有Netflix有钱吧，《韦恩》给人的感觉明显粗粝许多，镜头脏脏的，场景服装也远不如《去X妈》精致。《去X妈》里最大的亮点之一就是运用了60到80年代的流行乐来营造年代感和非现实感。而《韦恩》在BGM和场景上的设计则很“千禧年”，每集开头都会突然出现的那首重金属，常让我想起《歪小子斯科特对抗世界》。

《韦恩》里一惊一乍的BGM和《歪小子斯科特对抗世界》还真挺像的

剧透的分割线

将一些悬念在剧中甚至剧末才揭露出来，是我认为《韦恩》略优于《去X妈》的原因之一。才看开头的你可能一下子就接受了人物和情节的设定——尽管细想时又会觉得剧情有些牵强：Wayne如何对Del一见钟情、Del残暴的父亲为什么执意要追回自己的女儿，校长、警官为什么都愿意义无反顾地帮助犯罪在逃的男主Wayne等等。

就在前四集讲了Wayne和Del如何一路横冲直撞开着摩托冲向佛罗里达，第五集“关于Del的故事”突然又跳回到了故事发生之前，作为剧集的前传，讲述了Del一家的故事。母亲因为意外突然离世，让饱受同学霸凌的Del突然失去了唯一的支柱，从前温和幽默的父亲也因为酗酒而变得残暴，父亲和两个哥哥对Del的控制让她慢慢对家庭和学校感到厌恶。但Del不知道的是，这些年来，Wayne一直都在背后默默地保护着她。

除主角外，剧中其他角色的塑造也都很出彩：努力想要做好本分却总会害死自家小狗的高中校长、表明柔弱实则呆过泰国监狱的硬核警长，还有看似爱护儿子其实只顾自身利益的妈妈。一直在青春片里扮演坏人角色的“大人们”，这次却都在很努力地帮助韦恩成长。

如果说这部剧给人一开始的观感是残暴、血性的，那么越往后，你看到越多的反而是各个角色柔软、感性的一面。没有人天生暴力，是残忍的现实让他们去反抗世界。

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彩蛋🥚

两个小可爱戏外也在一起了，超甜

原文来自公众号：金桔森林

Wayne，野蛮暴力狂。总是面无表情、眼角微微下垂，还有着一头和他本人一样桀骜不驯野蛮生长的黑色乱发。他所有的五官都是锐利的，眼角、鼻尖、嘴角哪怕是下巴，都如出一辙的锐利，好像随时能刺穿任何让他不爽的人、事、物。大部分时候，他好像都没有情绪，也没有痛感，总是一脸麻木的伤害自己、爆锤别人（或被人锤爆）。他无所谓、毫不犹豫的将匕首插进自己的手背，用自己的额头狠狠撞向“敌人”的鼻梁和牙齿。然后继续一脸一身血的面无表情。好像从他身体里流出来的血液、掉下来的皮肉组织都不是自己的，这些伤痛丝毫不能阻碍他的“战斗”，越痛他撕扯的越狠、越受伤他越要向前——没有退路一样。

但面对Del，他会为她做好早餐，甚至不忘放上一朵（还带着泥巴的）野花做点缀；在Del慌乱、犹豫着是否要先向他剖白自己心意的时候，他打断且坦然的说：“I love you, Del”；在听到抛弃过自己的母亲想要一个工作室时，会默默的帮她装好置物架；在母亲不知道如何开口说自己将再次抛弃他时，敏感的嗅到不对，不安的问：“你生气了吗？”。这就是Wayne，对待“敌人”和自己，像头狼一样冷酷、麻木和野蛮，但对待在意的人，他像一只小狗，柔软、害羞、胆怯甚至还有些浪漫。原生家庭的不幸和过往经历塑造了他以暴制暴、不相信文明社会能够保护自己和“弱势群体”的“攻击机制”，但他在也许自己都不知道的地方留了一处“乌托邦”，所有的敏感和柔软都小心翼翼的被安放其中，只对特定的人开放。

再说Del。有一个酗酒且有暴力倾向的爸爸、有点弱智且同样暴躁的两个哥哥。原来母亲在的时候，家中氛围尚且还能维持平衡，父亲的情绪被母亲安抚在一个可控的范围内，她还可以躲在母亲为她圈出的“安全屋”里做乖乖女。然而母亲却猝不及防的离去，于是父亲心里唯一的柔软也随之而去。他开始失控，被失去挚爱的无力感和恐惧笼罩，然后愤怒、迁怒他人。她恨父亲和哥哥，恨他们永远只会用暴力交流，在医院听到父亲的无能狂怒时她只能无助的捂着耳朵蹲在墙角。但她也爱他们。她转身，本以为是因为失望而离开，但她却是去为他调“奶酒”。她记得两个哥哥的生日，会在当天打电话送出祝福。也许就像黑人警察说的一样，亲子关系十分复杂，爱恨都可能并存。父亲兄弟让她无助、恐惧，无法正常释放情绪，连悲伤都只能跳进泳池里去痛哭，但她依然对他们怀着爱意。

除此之外，本剧另外两对cp——校长和黑人学生、白人警官和黑人警官也十分出彩。这四个人的出场篇幅虽短，但是性格却都鲜明有趣。且本剧在人物塑造上几乎都遵循了“先后不一”的原则——在剧情的慢慢推进下，各个都显示出和原本有些“判若两人”的形象。对成人世界规则熟稔老成的黑人学生，原来是因为需要一个人照顾生病的奶奶而被迫明白这些规则；白人警官刚出场时，像是一个满嘴鬼话不做正事的老色胚，没想到他的人生和情感经历如此丰富，战斗力如此之强，以及，他好像是里面为数不多真正在干正事的角色；至于黑人警官，这位总是长在我的笑点上，好像一直抓不住重点且不会看眼色，“我可以来根香蕉！” “你是英国人？”……一本正经的搞笑总是能让我笑出声，并且他的反差是真的有点“萌”，一米八的黑人壮汉竟然沉迷于拍照p图并上传到社交平台。

这部剧惯用一种荒诞的、黑色幽默的手法来叙述故事。像个渣男一样，总是能很好地拿捏观众的情绪，“玩弄”观众的情绪。他甚至和观众开起了玩笑，总在想不到的地方转折。比如兄弟俩想在生日当天给他们暴躁的老父亲一击重拳，音乐响起，激昂且高亢，观众的情绪也跟着被吊了起来，然后电话响了，妹妹的一句生日快乐瞬间抹平两个人的怒气，转身乖乖去买汽油。高高拿起，又轻轻放下。但是观众在错愕的同时，再想想这转折的原因，又会欣然一笑，突然觉得这共用一个脑子的兄弟俩竟还有些可爱。他们也只不过是有情感需求的（傻缺）孩子罢了。

总之本剧很对我口味，确切说，这种画风“暴力血腥”的剧，《Wayne》是第一部我能一集不落且津津有味看完的电视剧。

暂时想到这些，胡乱拼凑成一篇不知道算不算得上的“影评”。以后想到再补充。

最后我就想问，我还能等到第二季吗？！