剧照
更新时间：2023-09-01 14:07
详细剧情
1999年的东京，一部军用的机械人在无人的情况自动启动、一个名为帆场瑛一的篠原重工天才程序员自杀；谁也没想到，两起无关事件却会在将来把东京带入恐怖中。从建筑施工现场到人们的日常生活，处处都可以见到一种被称为“Labor”的大型机器人。面对Labor相关犯罪与日俱增的局面，警察局成立了特殊车辆二课，配备专门机器人PatLabor，负责处理特殊事务。Labor到了更新换代的时期，作为机器人大脑的电脑操作系统升级为HOS。正在这时，突然发生多起机器人失控事件，机动警察小队负责调查此事。他们发现这是由与HOS有关的电脑病毒所导致的，而肇事者已经销毁了所有资料行踪不明。在东京湾，制造巨型海上方舟以解决东京土地问题的巴比伦计划已经到了关键时刻，那里集结了全国45\\\%的Labor机器人，这些机器人一旦失控后果将不堪设想……
本片为TV动画《机动警察》的剧场版。
本片为TV动画《机动警察》的剧场版。
长篇影评
1 ) 贫僧用3D重制了开头的那五分钟
原片是押井守1989年指导的2D动画，应该是手绘的，我小时候就很喜欢这部片，一直想着有一天能自己制作一下。后来学了一下3D工具，终于自己可以做了。以后应该还会重做。花了不少时间， 帮贫僧顶一下吧。来这儿看的人应该都喜欢这部片，不过像贫僧每一帧都看过很多遍并且重新做过的，应该是没有吧。
万恶的youku有很长的广告。
《机动警察》1989电影版3D重制
2 ) 少年，我应该懂你
已经习惯了日本动画那种经常带有的推理、侦查情节，最后怎么得到线索怎么破案已经不重要了，毕竟不是每部作品都是《神探伽利略》。但这片子的节奏的确慢啊，前三分之二各种考察地势、推测犯罪动机跟那款HOS系统的缺陷。
好在日漫中会给你一个不一样的嫌疑犯与让我怜悯的犯罪动机。
我只想说，这位犯罪的少年，我懂你啊！片子中日本的设定就像今日中国大陆上许多的城市：高楼大厦崛起的速度让你侧目，拆迁的手段让你叹服，开发商与政府的亲密无间让你嫉妒。当看到那些曾经在你的记忆中充当地标的建筑、地貌甚至是人都在这场激涨的盛宴中褪色、毁灭时，我也有一种想要把所有这些新楼、新区都砸毁的冲动，我也会在程序里面设计一个暗门让所有装这个程序的机器人有朝一日突然之间失控然后践踏那些新的建筑。这并非因为旧的比新的好，只是因为，太快的更新、太粗暴的厌旧让我没有了缅怀的权利，让我失去了追忆的幸福，让我承担了忙碌的枷锁。
今天看新闻，发改委又要准备搞城市化了，十个大型城市集群，多叼啊。端午我回家，有几段路已经不认得了，高耸的立交桥墩威武啊，弥漫的灰尘芳香啊。各种新小区，各种新商圈，但我发现家里开窗一天就会蒙上薄薄的一层灰，而以前，在我二B的小学年代，这里空气清新，天空晴朗，而那时，镇上的山也只是4A级旅行区，现在居然是5A了，呵呵。
好在日漫中会给你一个不一样的嫌疑犯与让我怜悯的犯罪动机。
我只想说，这位犯罪的少年，我懂你啊！片子中日本的设定就像今日中国大陆上许多的城市：高楼大厦崛起的速度让你侧目，拆迁的手段让你叹服，开发商与政府的亲密无间让你嫉妒。当看到那些曾经在你的记忆中充当地标的建筑、地貌甚至是人都在这场激涨的盛宴中褪色、毁灭时，我也有一种想要把所有这些新楼、新区都砸毁的冲动，我也会在程序里面设计一个暗门让所有装这个程序的机器人有朝一日突然之间失控然后践踏那些新的建筑。这并非因为旧的比新的好，只是因为，太快的更新、太粗暴的厌旧让我没有了缅怀的权利，让我失去了追忆的幸福，让我承担了忙碌的枷锁。
今天看新闻，发改委又要准备搞城市化了，十个大型城市集群，多叼啊。端午我回家，有几段路已经不认得了，高耸的立交桥墩威武啊，弥漫的灰尘芳香啊。各种新小区，各种新商圈，但我发现家里开窗一天就会蒙上薄薄的一层灰，而以前，在我二B的小学年代，这里空气清新，天空晴朗，而那时，镇上的山也只是4A级旅行区，现在居然是5A了，呵呵。
3 ) 前锋和后卫是一体的
川井宪次的音乐真的太棒了！无论是空镜还是没有对白的长镜头，音乐都恰到好处，让人心潮起伏。押井守导演真的是个天才，他创作了一部令人惊叹的作品。大部分时候你看电影会关注“银幕外的世界”，但是这部电影却让你身临其中，不由自主地跟着导演的镜头漫步城市。动画师也非常的厉害，每个镜头都经得起放大、推敲。我最喜欢的一幕是少女泉野明抱着枪冲上了“方舟”的顶层，一片空寂里为了躲避台风的鸟儿，布满了整个楼层的鸟儿，血红色的眼睛看着野明，带来强大的威慑感！她没有后退，反而顺利地完成了任务。真的太棒了。
游马骑着单车载着她摇摇晃晃在路上行驶的时候，风吹起两个人的头发，满满地青春气息。在那之前，当着众人的面，游马突然冲向了野明，两个人的面颊如此地近，近到野明在动手吃披萨的时候，还问游马为什么带她出来。脑子里都是任务的游马没有搭理这句话，反而对野明说披萨快凉了，最后还把野明一个人丢在了大路上。不过两个人再会的时候野明还是冲过来，大声地喊着他的名字。那是少年时光的不计前嫌，也是流金岁月里的“前锋和后卫是一体的”，只有找到“同伴”的两个人，才明白对方对彼此的意义。
4 ) 神之预言——《机动警察 MOVIE1 影评》
内容简介：
巴别塔，人类扼腕的天上之梦。新世纪的国家再次尝试曾经禁忌，这次不再是向往天上之国，而是让人工岛连接两个自然岛。天才工程师帆场接受“神喻”计划再次让“BABEL”崩塌。
但是帆场早在片头就跳楼自杀。带着对世界的嘲讽、轻蔑，带着必定成功的自信，带着毁灭的预言离开了人世。
随后的日子里，“BABEL”计划中的施工机器人中病毒暴走，特车二课尽管最终解决了病毒，但是没有机器人维护的人工岛在暴风雨中变得脆弱不堪……
简评：
关键字：神之预言
“神”一开始就死了，留下的只是神的预言！一切早已注定！这部电影成功地营造了如同《启示录》中人类必将毁灭的气氛。在“神”面前，一切的努力都是徒劳，一切的智慧都是幼稚。与病毒机器人鏖战的特车二课，艰苦探寻真相的侦探，如同坚定信徒在漫漫沙漠中放浪，他们的信仰是神也夺不走的“希望”。怀揣希望的人们尽管无法阻止必将毁灭的“BABEL”，但是无人伤亡或许已是最好的结局……
暴风雨过后的朝阳，那样的平静和美丽，仿佛一切又回到了原点，彷佛一切从未发生，“神”就是这样在不断地愚弄人类。机械化的未来是什么，人类又会怎么样，人类或许不会毁灭在机械化的崩溃中但接下去的路又该怎么走呢，希望真的可以引导人类走向未来吗？这部影片的作者无疑秉持着怀疑和悲观的感情。
电影里的光线昏暗，迷蒙，彷佛那里的阳光经过了锈铁的过滤。描绘了作者带给我们这样的世界，人类创造了机械，最后又被机械控制，人渐渐失去了自我变得和机械一样冰冷，控制、程序、命令不但摆布着机械还摆布着人类。帆场嘲笑这样的人类，他想看看当失去机械的人类如何凭着最本能的力量，一种称之为情感的力量去拯救自己。
机械与生命的界线，押井守总在自己的电影里乐此不疲地讨论。这部《机动警察》立足在了机械世界中的人类的视点，比起《攻壳机动队》中人类世界种的机械的视点似乎更能让人理解。
巴别塔，人类扼腕的天上之梦。新世纪的国家再次尝试曾经禁忌，这次不再是向往天上之国，而是让人工岛连接两个自然岛。天才工程师帆场接受“神喻”计划再次让“BABEL”崩塌。
但是帆场早在片头就跳楼自杀。带着对世界的嘲讽、轻蔑，带着必定成功的自信，带着毁灭的预言离开了人世。
随后的日子里，“BABEL”计划中的施工机器人中病毒暴走，特车二课尽管最终解决了病毒，但是没有机器人维护的人工岛在暴风雨中变得脆弱不堪……
简评：
关键字：神之预言
“神”一开始就死了，留下的只是神的预言！一切早已注定！这部电影成功地营造了如同《启示录》中人类必将毁灭的气氛。在“神”面前，一切的努力都是徒劳，一切的智慧都是幼稚。与病毒机器人鏖战的特车二课，艰苦探寻真相的侦探，如同坚定信徒在漫漫沙漠中放浪，他们的信仰是神也夺不走的“希望”。怀揣希望的人们尽管无法阻止必将毁灭的“BABEL”，但是无人伤亡或许已是最好的结局……
暴风雨过后的朝阳，那样的平静和美丽，仿佛一切又回到了原点，彷佛一切从未发生，“神”就是这样在不断地愚弄人类。机械化的未来是什么，人类又会怎么样，人类或许不会毁灭在机械化的崩溃中但接下去的路又该怎么走呢，希望真的可以引导人类走向未来吗？这部影片的作者无疑秉持着怀疑和悲观的感情。
电影里的光线昏暗，迷蒙，彷佛那里的阳光经过了锈铁的过滤。描绘了作者带给我们这样的世界，人类创造了机械，最后又被机械控制，人渐渐失去了自我变得和机械一样冰冷，控制、程序、命令不但摆布着机械还摆布着人类。帆场嘲笑这样的人类，他想看看当失去机械的人类如何凭着最本能的力量，一种称之为情感的力量去拯救自己。
机械与生命的界线，押井守总在自己的电影里乐此不疲地讨论。这部《机动警察》立足在了机械世界中的人类的视点，比起《攻壳机动队》中人类世界种的机械的视点似乎更能让人理解。
5 ) 押井守:<机动警察>(1988-1993))(上)
押井守:<机动警察>(1988-1993))(总论)
随着科学技术的不断发展，多功能人类型作业机器人“labor”在日本社会的各个领域逐渐受到重用，而重型机器人在各种工程建设中，尤其在为了保护东京不被不断上升的海平面所吞没而启动的超大型东京湾护墙工程“巴比隆计划”中成为了不可或缺的主力工具。但也因此对社会造成了一种新的威胁，那就是利用机器人实施的新型犯罪行为日趋上升，为了对抗一连串的机器人犯罪，日本警视厅在总部警备部内成立了特殊车辆搜查二科，通称的特车二科（sv2）机动警察（patlabors）中队因此诞生。《机动警察》系列就是关于特车二科的一群废物，菜鸟，莽汉，懦夫和下放者是如何驾驶集所有尖端科学技术于一身的巨大机器人踏上一段段吊儿们郎当的冒险旅程的。。。。。。
押井守参与机动警察系列ova,tv和剧场动画的企划,似乎和他以往的作品,特别是已经为他打开声名的<天使之卵>和"犬狼传说"的两部真人电影有很大差异.在此之前,押井的两部剧场长片都披着幻想喜剧的外衣,<机动警察>则是他第一次踏足日本动画界传统强势流派"机器人动画",其重点在于不厌其烦的展示机械细节和动作元素,尤其是超级机器人系和拟真机器人系,前者是能力超凡天马行空,而后者则拥有有相对真实的科学设定.大部分早期经典日本动画都属于这一流派,渊远流长的血统可以一直追溯到日本tv动画的祖宗<铁臂阿童木>(不愧是祖宗,拥有完全独立甚至超越人类的意识)和横山光辉原作的<铁人28号>,其后就是子子孙孙绵延不绝,包括60年代的<再造人009》,70年代中的《铁甲万能侠/魔神z》，《盖塔机器人》和末期开始的<高达>系列,80年代的<超时空要塞>系列和90年代不知该算超级还是拟真的<新世纪福音战士>,<机器猫>和<阿拉蕾>这种童话式机器人动画和新世纪以萌+露为卖点的众多机械少女动画(<魔力女佣/真幌的398天><人形电脑天使心><夏娃的时间>)也可算是这一流派的旁支.押井在本作中以机器人动画为外壳,以真实的视角广泛探讨了关于日本历史,文化尤其是政治的众多话题,可以说是向这一古老流派注入了新血.他曾说"回顾过去,<机动警察>在许多方面对我来说都是最重要的作品,我认为它是我的转折点.正是<机动警察>让我找到了今日的道路."而押井会转向这一方向也不是那么无迹可寻,诸如坦克,鹞式战斗机和宇宙飞船等充斥着大量机械细节的设定早就是<福星小子>系列的常客,更不用说<dallos>那样纯粹的科幻题材了
押井的前作和本作有很多联系.例如从<福星小子>到<机动警察>就都大略沿用了同一个声优阵容,为主角阿当配音的古川登志夫在本作中成为了工厂少主"筱原由马",其它还包括:整备班二把手"阿繁"的声优千叶繁(<福星>中的拉姆亲卫队队长眼镜兄,<Twilight Q 2>中的收音机之音,并且是押井最早三部真人电影的御用男主角),家庭主男"进士干泰"的声优二又一成(<福星>中的拉姆亲卫队队员矮子兄,参与了押井真人电影<会说话的头>),暴力枪手"太田功"的声优池水通洋(<福星>中的温泉老师),日裔美女“香贯花”的声优井上瑶（《福星》中的阿乱）和强势女队长“南云忍”的声优榊原良子（《福星小子剧场版only you》中的艾兰）。有趣的是，对比一下就会发现，以上诸人无论是在《福星》还是在《机动》中，所配音的角色外形都是高度相似的。。。。
虽然为《机动警察》的世界观定下了基调，但是押井却是最后一个加入本作的主创团队“Headgear工作室”的人。《机动警察》本来是由漫画家结城正美（代表作：究极超人R，机动警察，铁腕巴迪，后者的08最新动画版目前正在热播中）和机械设定师出渊裕（《夏亚的逆袭》，《翼神传说》）所提出的一个企划，八十年代初结城就萌生了制作一部警察机器人写实动画的点子并告诉了同事兼好友出渊裕，由于存在商业上的风险，直到八十年代末ova动画市场发展日趋成熟，这一企划才有了实施的可能。接着加入这一团队的是金牌编剧伊藤和典和人设高田明美，二人之前都和押井在《福星》系列里合作过，伊藤之后还成为了押井的御用编剧.“Headgear”的几位成员私交都非常好，高田明美曾说：“在成立‘Headgear’之前我们就都已经是好朋友了，我们曾经一起去泡温泉，但不仅仅是泡而已，还带着动画的制作企划书去讨论！”这种轻松融洽的创作气氛无疑为《机动
警察》里浓浓的生活气息打下了很好的基础，而这个计划此时缺的就是一名监督，虽然最后押井加入了团队，但是最初对他是否适合这个计划却存在着疑虑。据说出渊裕曾表示他不想弄出一部“到了结尾除了一场噩梦啥也没有”的作品，明显是对押井在《福星小子剧场版美梦成真》中不顾手冢大师当年立下的规矩使用了禁忌的“梦之结局”的做法心存芥蒂。因为成立了自己的工作室，所以本企划的提出者们完全拥有作品的一切相关权利，而无需和投资人以及制作公司分享，“Headgear”的五位成员共同拥有《机动警察》系列的作品版权并分摊收益，即使个别人没有参与其中某项计划也是一样。（所以madhouse公司制作的最后一部机动警察剧场版《废弃物13号》中虽然只有结城正美和出渊裕二人参与，但是包括押井在内的另外三人也还是能分享本片的利润）。这种做法很大程度上是为了避免在版权归属问题上发生扯不清理还乱的法律纠纷，例如诞生于80年代的超经典动画《超时空要塞》的制作方龙之子公司和监督兼企划提出者河森正治及所属的Nue公司就曾为这一问题大打出手，直接导致《超时空要塞》一直到2008年才终于推出了正统意义上的tv版续作。而这种做法的另一原因是主创结城认为大公司参与这一计划可能使之失去活力。虽然已经决定要同时推出漫画版和动画版，动画版却不是以漫画版为基础，这在当时是不多见的。结城说：“如果‘机动警察’动画以我的漫画为蓝本，那么漫画出版方小学馆就会涉足动画的制作，那样情况就会变得很复杂。。。。。所以我们决定以动画版为原作，并且首先推出。”
本片的另一个意义就是使得押井和日后长年合作的production I.G公司发展出了良好关系。它是由石川光久和后藤隆行在1988年建立的独立动画公司，专注于剧场和ova动画的制作。石川当年虽然和押井同在龙之子公司工作，但是二人直到双双离开公司也未产生任何交情。而作为《机动警察》第一部ova的动画转包公司之一，押井对production I.G的工作质量产生了深刻印象，从此之后几乎所有的押井作品都是由它们负责制作，以至于到了 I.G成为业界龙头的今天,不少人都把押井这个自由导演当作了I.G的专属导演和创始人之一。
《机动警察》的世界观很容易让人感到困惑，因为它包括了三个略有差别的系列。第一个是1988年推出的押井执导的6卷ova，强劲的销售势头促使押井在1989年和1993年分别推出了两部剧场版，是最为严肃的系列。第二个是跟在第一部ova后推出的47集tv版动画，重新介绍了主要角色并在剧情上有所差别，在年代上与之相连接的第二套16卷ova则在1990年推出,押井只为这一系列的某几集创作了剧本而没有直接参与；最后是结城正美1988到1994年推出的漫画版，剧情和气氛都和动画系列差别很大，是城市轻喜剧的经典，2002年第三部剧场版《废弃物13号》的故事就建立在漫画版的基础上。而押井在此后又亲自撰写剧本完成了喜剧短篇合集《机动警察迷你剧场版》，凭借疯狂的幽默感和怪异的制作技术为本系列画上了完美的句号。
<机动警察>系列虽然是拟真系机器人动画,但是又不像一般拟真系机器人动画只是为作品加上一个可以自圆其说的科学世界观,而是突破了种种局限,以彻底,彻底到让人会大喊"他们是不是就在隔壁?"的程度将机器人融入了常识性的社会体系之中.最为惊人的地方就是人物和行为的细节真实性,如果忽略掉故事中的机器人,本作立马就可以变成经典警察日剧<跳跃的大搜查线>的动画版(事实上这部日剧确实也受到了<机动警察>系列的启发).Alex kerr在他的著作<Dogs and Demons>评价本片说:"反映现实:只有动漫可以真正准确的反映出现代日本的极端和混乱,当涓涓细流逐渐重构为汹涌的瀑布,你(观众)就已经进入了科幻寓言的领域."《机动警察》ova和剧场版系列可以说是押井第一次挑战硬科幻而不是暧昧的伪科幻体操，并初步进入到之后使得他在西方世界名声大振的塞伯朋克科幻领域。与威廉.吉布森齐名的塞博朋克小说祖师布鲁斯。斯特林曾说：“科学技术是内脏。。。它是无处不在，而绝对私密的存在。不是外在的，而是在我们身边的。在我们皮肤下面的，经常进入我们思想深处的。”这几乎是对押井电影理念变化的绝妙描述，《机动警察》中的技术环绕在人类身边，《攻壳机动队》中的技术已经存在于人的体内，而《阿瓦隆》中的技术则进入到了精神深处。在《攻壳机动队2》中，三者又被融为一体。
片中的机器人（“Labor）本身就是技术的象征，“Labor”这个名字既代表了机器发展的最终阶段，也在机械和马克思理论中所谓劳动的本质（“劳动”这个词同样是"Labor"）之间建立了一种联系。事实上，马克思在1844年出版的《经济学哲学手稿》中说到：“产品的外化并不只是意味着工人的劳动转化为了对象，一种客观的存在，而是意味着劳动已经存在于他之外，独立于他并且是异己的，作为一种自主的力量面对他。而这种如同敌人和异己者一样面对他的客体的生命正是他自己赋予的。”《机动警察》中的机器人（Labor）正是马克思所谓劳动中转化出的异己之物的完美注解。而电影版和电视版都可以看作是在通俗剧的外衣下对劳动和技术本质的一种探讨。“缺少了包含在物质客体之中的劳动－剩余劳动－技术什么也不是。机器只有在存在时才能运转，只有在运转时才是存在的。”机器人基于提高生产力这一无止境的欲望，为了建设那些伟大而自大的巨型项目－－如巴比隆计划而出现并不断扩张，机动警察就是在蔓延无度以至接近失控的机器－劳动海洋中保障人类安全的一道安全阀，这一主题在两部剧场版中展现得尤为明显，也意味着押井自己塞伯人（电子人）意识的初步觉醒。在日常生活和任务执行中，特车二科的成员们和机器之前那种亲密的依赖关系使他们初看上去就好像是剥下了外壳的塞伯人，科技已经成为了生活中不可或缺的部分，他们甚至会对其产生朦胧的好感，就如女主角泉野明，在第一套ova的片头曲里，她像所有恋爱中的女孩子一样热情地表达着自己的爱意，但是我们很快发现她倾慕的对象原来是自己驾驶的机动警察！(无论怎样用"宠物”，“爱车”，“布娃娃”等看似纯洁的借口来混淆视听，本系列中泉野明对“阿尔丰斯”的保护和喜爱都已经接近了“恋物”这一变态边缘，之所以没有彻底坠落还是因为有强势编剧在坐镇大局。)这首片头曲无论欢快的曲调还是青春的歌词都是对爱情流行歌曲的刻意模仿，押井守在之后的系列作品中证明他并不害怕用严肃的风格探讨科技问题，此处之所以如此滥俗多半是用反讽的手段在提醒我们不要成为自己技术造物的奴隶。而这正是《机动警察》系列把握得最好的地方，虽然科技对他们而言就像刷牙洗脸一般稀松平常，但也就仅止于此了，特车二科的各位成员从来没有把自己的全部心力放在那些机械上， 他们都有自己的弱点和怪癖，有自己的情感和生活，这些元素在机械的包围中更是凸现出人性的可贵.“patlabor不但是保护人类免遭机器人犯罪的外部安全阀，更可看作是将人类的心灵和机器的入侵隔离开来的内部安全阀。而在《攻壳》系列中，押井毫不留情地让科技渗入了工作，友谊，身体甚至是灵魂之中。《机动警察》里的机器人是彻底的工具，是以“物”的形态和"助手"的立场出现的，虽然还是会出现故障或暴走，但究其原因无一不是人类自己造成的，而且机器人行动的质量也取决于操作者的经验和心理素质，这是刻苦锻炼才能得到的真正技术而非什么超自然的欲望或冥想。联想到《攻壳》系列和《阿瓦隆》中产生自我意识的电子AI和入侵甚至替代（或者相反）人类精神的可怕科技，《机动警察》或许才是押井理想的人机共存模式，可惜现实往往比理想更残酷，而且无奈得多。
除了科技进步的威胁这一常见科幻主题，在《机动警察》里押井还对日本过去的动荡和现今的暗流进行了一番审视。那些由押井创作的剧本，特别是《机动警察》第二部剧场版，都和日本战后的政治问题，尤其是日美关系问题有着很深的关联。二战后的日本天皇由神还人，国家政策也长期受到美国军方的左右，而新宪法中最受国民争议的就是其第九条“和平条款”，承诺日本永远放弃战争和武力使用权，并不会保有陆，海，空以及其它任何可用于发动战争的军事力量。在战争结束后的短短几年之内，第九条就已经被解释为允许以“自卫”为目的使用武力，这主要是因为美国需要一个强大的盟友以遏制共产主义在远东地区势不可挡的蔓延趋势。虽然从技术上来说日本依然是个和平国家，但随着经济实力的迅速崛起，日本的自卫队也逐渐成长为全世界最大的军事力量之一。在获得越来越高的国际地位的同时，"和平宪法“也成为了约束野心日趋膨胀的日本的一条紧箍咒，这种矛盾而精神分裂的政治心态正是押井在《机动警察》系列里关注的主题，而他同时也十分关心战后学生抗议活动，因为当年押井自己就是一个学生运动的活动家，曾经多次在大街上派发传单和张贴海报。此类学生抗议的焦点问题就是日美安全保障条约和驻日美军，而60年代针对日本安保问题发起的学生运动规模之大影响之深远是前所未有的，以至于它成为了日本全体国民的国民记忆，甚至有学者将那代人称为“安保的一代”（从新东宝公司的解体到东映动画的转向，动画影视界受其影响同样巨大）。但这也是一个短命的运动，“五十年代末一场相对统一和得到广泛民意支持的政治运动，到了七十年代已经变成了分歧严重，苟延残喘，因为不断增长的暴力行径而失去绝大部分支持者的恐怖行为。”押井参与制作的作品中，尤其在涉及警察的部分特别喜欢模仿学生抗议时的气氛，权力者往往就是利用制度的力量压制民众不满情绪的存在，而革命者却也不是什么为国为民的好人.这在《机动警察剧场版2》,《人狼》和几部真人电影中表现得特别明显，凡是看过记录片大师土本典昭关于学生运动的经典之作《游击队前史》的人都可以很明显看出押井有很多地方在对此片致敬。但因为更多关注真实虚幻等哲学问题，政治主题在押井90年代中之后的作品里已经逐渐淡化为某种朦胧的背景，反而是在其弟子神山健治的《攻壳机动队》tv版中表现得更为明显，尤其tv版第二季结尾茅葺总理针对美国武力干涉放出的一番“走独立自主之道路”的强硬宣言，堪称新世纪日本政治心态的真实写照。
因此总的来说,《机动警察》系列究是一个关于人类如何被迫屈服于正在迅速改变他们社会结构的科技化背景，以及少数坚持依靠人性去迂回对抗巨大机器和庞大社会体系的个体的故事，不仅展现了我们是如何被科学所影响和改变，也展现了全体人类未来的共同命运。在《机动警察》中，尤其在两部剧场版中，我们的主角常常在迷宫中左冲右突之后很不彻底地保护了东京的安全，而在这一过程中，他们隶属的组织常常反而成为了针对恐怖行为采取最佳行动的最大障碍，英雄最大的敌人正是表面上的同伴，这无疑是对日本政治，乃至整个等级森严的社会制度的巨大讽刺。到了这个地步,应该说<机动警察>的内涵已经完全不能只用"机器人动画"这五个字来概括了.
诸心难
随着科学技术的不断发展，多功能人类型作业机器人“labor”在日本社会的各个领域逐渐受到重用，而重型机器人在各种工程建设中，尤其在为了保护东京不被不断上升的海平面所吞没而启动的超大型东京湾护墙工程“巴比隆计划”中成为了不可或缺的主力工具。但也因此对社会造成了一种新的威胁，那就是利用机器人实施的新型犯罪行为日趋上升，为了对抗一连串的机器人犯罪，日本警视厅在总部警备部内成立了特殊车辆搜查二科，通称的特车二科（sv2）机动警察（patlabors）中队因此诞生。《机动警察》系列就是关于特车二科的一群废物，菜鸟，莽汉，懦夫和下放者是如何驾驶集所有尖端科学技术于一身的巨大机器人踏上一段段吊儿们郎当的冒险旅程的。。。。。。
押井守参与机动警察系列ova,tv和剧场动画的企划,似乎和他以往的作品,特别是已经为他打开声名的<天使之卵>和"犬狼传说"的两部真人电影有很大差异.在此之前,押井的两部剧场长片都披着幻想喜剧的外衣,<机动警察>则是他第一次踏足日本动画界传统强势流派"机器人动画",其重点在于不厌其烦的展示机械细节和动作元素,尤其是超级机器人系和拟真机器人系,前者是能力超凡天马行空,而后者则拥有有相对真实的科学设定.大部分早期经典日本动画都属于这一流派,渊远流长的血统可以一直追溯到日本tv动画的祖宗<铁臂阿童木>(不愧是祖宗,拥有完全独立甚至超越人类的意识)和横山光辉原作的<铁人28号>,其后就是子子孙孙绵延不绝,包括60年代的<再造人009》,70年代中的《铁甲万能侠/魔神z》，《盖塔机器人》和末期开始的<高达>系列,80年代的<超时空要塞>系列和90年代不知该算超级还是拟真的<新世纪福音战士>,<机器猫>和<阿拉蕾>这种童话式机器人动画和新世纪以萌+露为卖点的众多机械少女动画(<魔力女佣/真幌的398天><人形电脑天使心><夏娃的时间>)也可算是这一流派的旁支.押井在本作中以机器人动画为外壳,以真实的视角广泛探讨了关于日本历史,文化尤其是政治的众多话题,可以说是向这一古老流派注入了新血.他曾说"回顾过去,<机动警察>在许多方面对我来说都是最重要的作品,我认为它是我的转折点.正是<机动警察>让我找到了今日的道路."而押井会转向这一方向也不是那么无迹可寻,诸如坦克,鹞式战斗机和宇宙飞船等充斥着大量机械细节的设定早就是<福星小子>系列的常客,更不用说<dallos>那样纯粹的科幻题材了
押井的前作和本作有很多联系.例如从<福星小子>到<机动警察>就都大略沿用了同一个声优阵容,为主角阿当配音的古川登志夫在本作中成为了工厂少主"筱原由马",其它还包括:整备班二把手"阿繁"的声优千叶繁(<福星>中的拉姆亲卫队队长眼镜兄,<Twilight Q 2>中的收音机之音,并且是押井最早三部真人电影的御用男主角),家庭主男"进士干泰"的声优二又一成(<福星>中的拉姆亲卫队队员矮子兄,参与了押井真人电影<会说话的头>),暴力枪手"太田功"的声优池水通洋(<福星>中的温泉老师),日裔美女“香贯花”的声优井上瑶（《福星》中的阿乱）和强势女队长“南云忍”的声优榊原良子（《福星小子剧场版only you》中的艾兰）。有趣的是，对比一下就会发现，以上诸人无论是在《福星》还是在《机动》中，所配音的角色外形都是高度相似的。。。。
虽然为《机动警察》的世界观定下了基调，但是押井却是最后一个加入本作的主创团队“Headgear工作室”的人。《机动警察》本来是由漫画家结城正美（代表作：究极超人R，机动警察，铁腕巴迪，后者的08最新动画版目前正在热播中）和机械设定师出渊裕（《夏亚的逆袭》，《翼神传说》）所提出的一个企划，八十年代初结城就萌生了制作一部警察机器人写实动画的点子并告诉了同事兼好友出渊裕，由于存在商业上的风险，直到八十年代末ova动画市场发展日趋成熟，这一企划才有了实施的可能。接着加入这一团队的是金牌编剧伊藤和典和人设高田明美，二人之前都和押井在《福星》系列里合作过，伊藤之后还成为了押井的御用编剧.“Headgear”的几位成员私交都非常好，高田明美曾说：“在成立‘Headgear’之前我们就都已经是好朋友了，我们曾经一起去泡温泉，但不仅仅是泡而已，还带着动画的制作企划书去讨论！”这种轻松融洽的创作气氛无疑为《机动
警察》里浓浓的生活气息打下了很好的基础，而这个计划此时缺的就是一名监督，虽然最后押井加入了团队，但是最初对他是否适合这个计划却存在着疑虑。据说出渊裕曾表示他不想弄出一部“到了结尾除了一场噩梦啥也没有”的作品，明显是对押井在《福星小子剧场版美梦成真》中不顾手冢大师当年立下的规矩使用了禁忌的“梦之结局”的做法心存芥蒂。因为成立了自己的工作室，所以本企划的提出者们完全拥有作品的一切相关权利，而无需和投资人以及制作公司分享，“Headgear”的五位成员共同拥有《机动警察》系列的作品版权并分摊收益，即使个别人没有参与其中某项计划也是一样。（所以madhouse公司制作的最后一部机动警察剧场版《废弃物13号》中虽然只有结城正美和出渊裕二人参与，但是包括押井在内的另外三人也还是能分享本片的利润）。这种做法很大程度上是为了避免在版权归属问题上发生扯不清理还乱的法律纠纷，例如诞生于80年代的超经典动画《超时空要塞》的制作方龙之子公司和监督兼企划提出者河森正治及所属的Nue公司就曾为这一问题大打出手，直接导致《超时空要塞》一直到2008年才终于推出了正统意义上的tv版续作。而这种做法的另一原因是主创结城认为大公司参与这一计划可能使之失去活力。虽然已经决定要同时推出漫画版和动画版，动画版却不是以漫画版为基础，这在当时是不多见的。结城说：“如果‘机动警察’动画以我的漫画为蓝本，那么漫画出版方小学馆就会涉足动画的制作，那样情况就会变得很复杂。。。。。所以我们决定以动画版为原作，并且首先推出。”
本片的另一个意义就是使得押井和日后长年合作的production I.G公司发展出了良好关系。它是由石川光久和后藤隆行在1988年建立的独立动画公司，专注于剧场和ova动画的制作。石川当年虽然和押井同在龙之子公司工作，但是二人直到双双离开公司也未产生任何交情。而作为《机动警察》第一部ova的动画转包公司之一，押井对production I.G的工作质量产生了深刻印象，从此之后几乎所有的押井作品都是由它们负责制作，以至于到了 I.G成为业界龙头的今天,不少人都把押井这个自由导演当作了I.G的专属导演和创始人之一。
《机动警察》的世界观很容易让人感到困惑，因为它包括了三个略有差别的系列。第一个是1988年推出的押井执导的6卷ova，强劲的销售势头促使押井在1989年和1993年分别推出了两部剧场版，是最为严肃的系列。第二个是跟在第一部ova后推出的47集tv版动画，重新介绍了主要角色并在剧情上有所差别，在年代上与之相连接的第二套16卷ova则在1990年推出,押井只为这一系列的某几集创作了剧本而没有直接参与；最后是结城正美1988到1994年推出的漫画版，剧情和气氛都和动画系列差别很大，是城市轻喜剧的经典，2002年第三部剧场版《废弃物13号》的故事就建立在漫画版的基础上。而押井在此后又亲自撰写剧本完成了喜剧短篇合集《机动警察迷你剧场版》，凭借疯狂的幽默感和怪异的制作技术为本系列画上了完美的句号。
<机动警察>系列虽然是拟真系机器人动画,但是又不像一般拟真系机器人动画只是为作品加上一个可以自圆其说的科学世界观,而是突破了种种局限,以彻底,彻底到让人会大喊"他们是不是就在隔壁?"的程度将机器人融入了常识性的社会体系之中.最为惊人的地方就是人物和行为的细节真实性,如果忽略掉故事中的机器人,本作立马就可以变成经典警察日剧<跳跃的大搜查线>的动画版(事实上这部日剧确实也受到了<机动警察>系列的启发).Alex kerr在他的著作<Dogs and Demons>评价本片说:"反映现实:只有动漫可以真正准确的反映出现代日本的极端和混乱,当涓涓细流逐渐重构为汹涌的瀑布,你(观众)就已经进入了科幻寓言的领域."《机动警察》ova和剧场版系列可以说是押井第一次挑战硬科幻而不是暧昧的伪科幻体操，并初步进入到之后使得他在西方世界名声大振的塞伯朋克科幻领域。与威廉.吉布森齐名的塞博朋克小说祖师布鲁斯。斯特林曾说：“科学技术是内脏。。。它是无处不在，而绝对私密的存在。不是外在的，而是在我们身边的。在我们皮肤下面的，经常进入我们思想深处的。”这几乎是对押井电影理念变化的绝妙描述，《机动警察》中的技术环绕在人类身边，《攻壳机动队》中的技术已经存在于人的体内，而《阿瓦隆》中的技术则进入到了精神深处。在《攻壳机动队2》中，三者又被融为一体。
片中的机器人（“Labor）本身就是技术的象征，“Labor”这个名字既代表了机器发展的最终阶段，也在机械和马克思理论中所谓劳动的本质（“劳动”这个词同样是"Labor"）之间建立了一种联系。事实上，马克思在1844年出版的《经济学哲学手稿》中说到：“产品的外化并不只是意味着工人的劳动转化为了对象，一种客观的存在，而是意味着劳动已经存在于他之外，独立于他并且是异己的，作为一种自主的力量面对他。而这种如同敌人和异己者一样面对他的客体的生命正是他自己赋予的。”《机动警察》中的机器人（Labor）正是马克思所谓劳动中转化出的异己之物的完美注解。而电影版和电视版都可以看作是在通俗剧的外衣下对劳动和技术本质的一种探讨。“缺少了包含在物质客体之中的劳动－剩余劳动－技术什么也不是。机器只有在存在时才能运转，只有在运转时才是存在的。”机器人基于提高生产力这一无止境的欲望，为了建设那些伟大而自大的巨型项目－－如巴比隆计划而出现并不断扩张，机动警察就是在蔓延无度以至接近失控的机器－劳动海洋中保障人类安全的一道安全阀，这一主题在两部剧场版中展现得尤为明显，也意味着押井自己塞伯人（电子人）意识的初步觉醒。在日常生活和任务执行中，特车二科的成员们和机器之前那种亲密的依赖关系使他们初看上去就好像是剥下了外壳的塞伯人，科技已经成为了生活中不可或缺的部分，他们甚至会对其产生朦胧的好感，就如女主角泉野明，在第一套ova的片头曲里，她像所有恋爱中的女孩子一样热情地表达着自己的爱意，但是我们很快发现她倾慕的对象原来是自己驾驶的机动警察！(无论怎样用"宠物”，“爱车”，“布娃娃”等看似纯洁的借口来混淆视听，本系列中泉野明对“阿尔丰斯”的保护和喜爱都已经接近了“恋物”这一变态边缘，之所以没有彻底坠落还是因为有强势编剧在坐镇大局。)这首片头曲无论欢快的曲调还是青春的歌词都是对爱情流行歌曲的刻意模仿，押井守在之后的系列作品中证明他并不害怕用严肃的风格探讨科技问题，此处之所以如此滥俗多半是用反讽的手段在提醒我们不要成为自己技术造物的奴隶。而这正是《机动警察》系列把握得最好的地方，虽然科技对他们而言就像刷牙洗脸一般稀松平常，但也就仅止于此了，特车二科的各位成员从来没有把自己的全部心力放在那些机械上， 他们都有自己的弱点和怪癖，有自己的情感和生活，这些元素在机械的包围中更是凸现出人性的可贵.“patlabor不但是保护人类免遭机器人犯罪的外部安全阀，更可看作是将人类的心灵和机器的入侵隔离开来的内部安全阀。而在《攻壳》系列中，押井毫不留情地让科技渗入了工作，友谊，身体甚至是灵魂之中。《机动警察》里的机器人是彻底的工具，是以“物”的形态和"助手"的立场出现的，虽然还是会出现故障或暴走，但究其原因无一不是人类自己造成的，而且机器人行动的质量也取决于操作者的经验和心理素质，这是刻苦锻炼才能得到的真正技术而非什么超自然的欲望或冥想。联想到《攻壳》系列和《阿瓦隆》中产生自我意识的电子AI和入侵甚至替代（或者相反）人类精神的可怕科技，《机动警察》或许才是押井理想的人机共存模式，可惜现实往往比理想更残酷，而且无奈得多。
除了科技进步的威胁这一常见科幻主题，在《机动警察》里押井还对日本过去的动荡和现今的暗流进行了一番审视。那些由押井创作的剧本，特别是《机动警察》第二部剧场版，都和日本战后的政治问题，尤其是日美关系问题有着很深的关联。二战后的日本天皇由神还人，国家政策也长期受到美国军方的左右，而新宪法中最受国民争议的就是其第九条“和平条款”，承诺日本永远放弃战争和武力使用权，并不会保有陆，海，空以及其它任何可用于发动战争的军事力量。在战争结束后的短短几年之内，第九条就已经被解释为允许以“自卫”为目的使用武力，这主要是因为美国需要一个强大的盟友以遏制共产主义在远东地区势不可挡的蔓延趋势。虽然从技术上来说日本依然是个和平国家，但随着经济实力的迅速崛起，日本的自卫队也逐渐成长为全世界最大的军事力量之一。在获得越来越高的国际地位的同时，"和平宪法“也成为了约束野心日趋膨胀的日本的一条紧箍咒，这种矛盾而精神分裂的政治心态正是押井在《机动警察》系列里关注的主题，而他同时也十分关心战后学生抗议活动，因为当年押井自己就是一个学生运动的活动家，曾经多次在大街上派发传单和张贴海报。此类学生抗议的焦点问题就是日美安全保障条约和驻日美军，而60年代针对日本安保问题发起的学生运动规模之大影响之深远是前所未有的，以至于它成为了日本全体国民的国民记忆，甚至有学者将那代人称为“安保的一代”（从新东宝公司的解体到东映动画的转向，动画影视界受其影响同样巨大）。但这也是一个短命的运动，“五十年代末一场相对统一和得到广泛民意支持的政治运动，到了七十年代已经变成了分歧严重，苟延残喘，因为不断增长的暴力行径而失去绝大部分支持者的恐怖行为。”押井参与制作的作品中，尤其在涉及警察的部分特别喜欢模仿学生抗议时的气氛，权力者往往就是利用制度的力量压制民众不满情绪的存在，而革命者却也不是什么为国为民的好人.这在《机动警察剧场版2》,《人狼》和几部真人电影中表现得特别明显，凡是看过记录片大师土本典昭关于学生运动的经典之作《游击队前史》的人都可以很明显看出押井有很多地方在对此片致敬。但因为更多关注真实虚幻等哲学问题，政治主题在押井90年代中之后的作品里已经逐渐淡化为某种朦胧的背景，反而是在其弟子神山健治的《攻壳机动队》tv版中表现得更为明显，尤其tv版第二季结尾茅葺总理针对美国武力干涉放出的一番“走独立自主之道路”的强硬宣言，堪称新世纪日本政治心态的真实写照。
因此总的来说,《机动警察》系列究是一个关于人类如何被迫屈服于正在迅速改变他们社会结构的科技化背景，以及少数坚持依靠人性去迂回对抗巨大机器和庞大社会体系的个体的故事，不仅展现了我们是如何被科学所影响和改变，也展现了全体人类未来的共同命运。在《机动警察》中，尤其在两部剧场版中，我们的主角常常在迷宫中左冲右突之后很不彻底地保护了东京的安全，而在这一过程中，他们隶属的组织常常反而成为了针对恐怖行为采取最佳行动的最大障碍，英雄最大的敌人正是表面上的同伴，这无疑是对日本政治，乃至整个等级森严的社会制度的巨大讽刺。到了这个地步,应该说<机动警察>的内涵已经完全不能只用"机器人动画"这五个字来概括了.
诸心难
6 ) 机动警察剧场版1中的圣经引用
机动警察剧场版1是押井监督偏早期的作品，接连经历了福星小子以及天使之卵的失利，作为押井商业化试水的第一部剧场版，本作在故事结构上还是较为保守，留下很多明显的线索，主题在中篇也已明示。今天就简单捋一捋其中的圣经线，也就是帆场失去人性重演神性的一条线。
（毕竟帆场都跳起大神了你还好奇他作为人的动机干嘛？）
开场时帆场系在乌鸦脚上的工号666是一个阴谋论数字：圣经原意The Number of the Beast。
在本作中对应的不怎么可能是撒旦，而是666五花八门的解释中中最符合剧情的一种：
VICARIUS FILII DEI。简单来说就是代神而为。（数 字 论 证）
PS:没想到数字论证也是欧美文化圈的传统艺能。下面是花式论证666的网站。 http://www.aloha.net/~mikesch/666.htm
帆场众多房间内的鸟笼对应的是：
《创世记》
8:6 过了四十天，挪亚开了方舟的窗户，
8:7 放出一只乌鸦去。那乌鸦飞来飞去，直到地上的水都乾了。
8:8 他又放出一只鸽子去，要看看水从地上退了没有。
8:9 但遍地上都是水，鸽子找不着落脚之地，就回到方舟挪亚那里，挪亚伸手把鸽子接进方舟来。
8:10 他又等了七天，再把鸽子从方舟放出去。
8:11 到了晚上，鸽子回到他那里，嘴里叼着一个新拧下来的橄榄叶子，挪亚就知道地上的水退了。
8:12 他又等了七天，放出鸽子去，鸽子就不再回来了。
最后在方舟高塔上的指挥中心的红眼雀鸟暗中对应的是：
《启示录》
18:1 此后，我看见另有一位有大权柄的天使从天降下，地就因他的荣耀发光。
18:2 他大声喊着说：巴比伦大城倾倒了！倾倒了！成了鬼魔的住处和各样污秽之灵的巢穴，并各样污秽可憎之雀鸟的巢穴。
剧场版54分提到作案手法是台风，对应的是：
《旧约-诗篇》
18:9
He bowed the heavens also， and came down： and darkness was under his feet.
他又使天下垂，亲自降临。有黑云在他脚下。
没给出的下一句：
18:10
And he rode upon a cherub, and did fly: yea, he did fly upon the wings of the wind.
他坐着基路伯飞行。他藉着风的翅膀快飞。
警察提到的两年内搬家26次是帆场留在电脑里的唯一的资料：
对应的是从马太福音到犹大书，启示录（摧毁巴比伦）前的圣经新约正好26卷。也指帆场代神留下的启示。
结尾太差欠了
在那个时候就有这么经典的动画了啊有那么几个镜头，我还以为《攻壳机动队》呢大爱啊
看了2遍，89年，难以置信。
方舟作战前，后藤对作战对象进行了一次权力-知识建构。国家行政的逻辑就是这样，你必须先界定控制对象是什么，然后才能确定怎么去控制它，但可惜的是，大多数时间里、或者说越来越多的情况下，政治控制的对象正在失去其本身的自明性。因此巴别塔最终会倒下来，确定性的政治一定要完结。这就是我为什么说痞子的《新哥斯拉》拍得像霓虹政府的宣传片一样——任何一个正义的伙伴都很难不在国家行政中体会到一种失能感。
1989，强大。
与攻壳的香港风幻想曲不同，这是献给老东京最真挚的挽歌。89年正是湾岸被指定为第二代副都心后，泡沫景气建设开始之时。同年的这部作品，大半都在追索超高层商业开发、填海造地下消失的河道系统、街区和老房子。在80年代讨论个人电脑、操作系统、木马程序可谓超前，大量援引圣经隐喻也早出EVA不少。
此片之于押井守相当于《风之谷》之于宫崎骏。影片中犯罪者的视角基本是缺失的，观众只能自行脑补其犯罪动机。借用《圣经》断章，论通天塔的倒掉，立意之高内涵之深当属上流作品。前面的铺垫今天看来略无趣，打斗戏在手绘时代堪称壮观。
确实比后来的两部要差点。
无爱
在东京倒塌的巴比伦塔。押井守鲁邦三世未果计划的怨念产物。里面的的侦探桥段在迷宫物件中同样可见。
7.5 巴比伦塔的倒塌可视作对当下泡沫经济的嘲讽与对未来的泡沫破碎的予見；剧场的缘故 人物性格与tv有些出入 野明出场并不多 遊馬是此部剧的中轴；和日后的攻殻相比此部剧场是老鸭玩套路的实验与前奏；进入90年代后不论eva还是攻殻都会涉及到宗教范畴 这部剧场首开先河
开头相当的惊艳...
说实话，没看懂。
人类创造了机器，崇拜机器却又害怕机器，就像人类的欲望一样纠结。押井守依然宗教感，川井宪次的配乐依旧经典
依旧是有关未来的预言。展现了我们是如何被科学所影响和改变，也展现了全体人类未来的共同命运，不禁让我颤栗。--短评《机动警察I》『Tab』
Patlabor The Movie I之於押井守，就好比天空之城之於宮崎駿。
89年的人设还是有点丑，但场景描绘已细腻至极，打斗也非常流畅。男女主角直接抱来跳去没有暧昧多好啊~
机器劳工骚乱，大都会；揭秘超频风震开关，金田一；破窗群鸟向希区柯克致敬；终局互博高空垂吊，则是在仿效对押井守电影观念影响至深的银翼杀手……至于阴谋策划者也就是那位疑似自杀程序员，围绕其动机和性格的各种符号设定，特别是旧约与方舟，有着非常明显的反右翼保守的倾向，刚好也对上了技术老鸟的关键台词，“人类如果不去作坏事，机器自己是不会产生恶念的。”
我们要往何方？我们又为何物？
日本人拆东西的热情真高。