众所周知，华语电影跳票史有两大元老。《大鱼海棠》，跳票十二年。终等来一个新的世界。

大鱼海棠 (2016)

7.0

2016 / 中国大陆 / 剧情 动画 奇幻 / 梁旋 张春 / 季冠霖 苏尚卿

而另一位跳票元老就是从立项开始到现在都没有确定上映日期还在无限鸽的《三体》。

当然就我混豆瓣以来还认识了两个跳票王，他们分别是《黑色假面》与《保持沉默》。

黑色假面 (2025)

尚未上映

2025 / 中国大陆 / 剧情 悬疑

保持沉默 (2019)

5.2

2019 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 / 周可 / 周迅 吴镇宇

今天我要讲的跳票啊不《昨日青空》与他们呢都有一个共同点。那就是跳票。事实证明跳票并不一定是好事。《大鱼海棠》跳了十二年，但并没有将出一个令人满意的故事。三体在2015年的豆瓣电影总结中就是最令人期待的2016电影。但电影拍摄与版权几经易手。直到现在还处于难产状态。从2016暑期就跳票的《保持沉默》却有一股烂片味（希望这是我的错觉）。而《昨日青空》跟他们比起来只能算小老弟，《昨日青空》只是跳了几个月，但《昨日青空》给我带来的观影感受......我只能说很糟糕。在电影院看《昨日青空》是我呆在电影院最短的一次体验。跟《大鱼海棠》对比，大鱼海棠的故事虽然对于部分人来说很糟糕，但也说了一个完整的故事，人物有明显的动机。悦耳的bgm，强大的制作团队都为《大鱼海棠》的成片质量有了很好的保障。而与同一年的暑期档国产动画电影《肆式青春》对比，《肆式青春》虽然讲了三个良莠不齐的故事，但是画面表现与分镜上都碾压了《昨日青空》。《昨日青空》贫乏的帧数直接把这几年由“大系列”（《大圣归来》，《大鱼海棠》，《大护法》，《大世界》）撑起来的国产动画电影良好印象给毁了大半。总体上来说《昨日青空》拥有PPT般的画面，《知音漫客》短故事里的分镜，和新海诚差了一大截的画工。这些画面上的姑且可以理解为硬件投入不足，也就是不够钱还可以原谅。但《昨日青空》糟糕的剧情才是最大的弊病。

《昨日青空》犯了一个国产青春片都爱犯的错误——主角的成功与成长太简单了。导演估计没有真的体验过为了能当上飞行员拼搏的滋味。电影里齐景轩天天上课不认真，下课打球撩男主，放学还陪男主出黑板报，不开心去街机厅逛一圈。这样的人随口说我要考飞行员就考上了？导演你出来解释一下我高三那么辛苦是为了什么？飞行员的选拔和对成绩的要求如此之高。岂是一个吊儿郎当的富二代随随便便就能考上的。导演你没说过他是天才啊。另一个主要人物，男主角屠小意的成长接近为零。他对姚哲恬的动心也让人摸不着头脑。按道理来说，他与姚哲恬相识这么久，难道是高三才发现姚哲恬的美丽吗？他与姚哲恬的相处也并没有随着剧情的发展得到相应的发展。在树林里打雪仗是四个人一起，送姚哲恬回家是三个人一起。好不容易屠小意决定还书包两个人有了独处的机会，屠小意却又智商为负数，手里有伞不打伞，把书包扔单车上任由雨淋湿？我简直想冲进屏幕里把这个人打一顿。当我在电影院里坐了一个小时后本以为剧情应该是高潮了，万万没想到啊，我居然看到了一幕白学现场。不敢表白的男主被男二一助攻就被女主误以为是男二喜欢她？这白学现场来的太突然，却没有半点用。姚哲恬既没有和齐景轩在一起，屠小意也正式放弃了姚哲恬。然而屎还没喂完。难道导演是真的觉得成为一名漫画家只是会画几幅画然后去找个小工作室就能解决的事吗？电影中的学校也是十分扯淡，哪会有学校高三还每个星期都要出新的黑板报的。总而言之，由于时长不足以及节奏把控失误等原因。主角三人都莫名其妙地长大了。姚哲恬还嫁了一个路人......说是电影里最划水的人也绝不为过。她最大的功能除了过审我想不到什么。

最后我想说都8102年了，我居然还能看到帧数这么感人，分镜初学者水平的动画电影也真是不容易啊！感谢跳票青空没有如约上映。因为刚高考完的我要是在电影院里看完怕是要当场去世。

"

剧情就不透露了，一个简单的故事。如果再分析一遍剧作，恐怕那些喜欢先找影评再看电影的观众就不愿买票了。有太多人批评这部影片的剧情过于老套，批评它的日漫风格，批评它的音乐太满，甚至有日漫粉指出这部影片抄袭《盛夏光年》，但我并不认同这些说法。

传统的真人电影，在没有特效的情况下，从拍摄到上映可以在很短的时间内完成。在港片辉煌的年代，很多经典的影片都只用了短短数天拍摄完成，即便现在，拍一部真人电影也不过个把月时间。而动画的电影的制作，需要花费漫长的时间。

影片《昨日青空》改编自漫画家口袋巧克力的同名漫画，制作团队平均每天工作十几个小时，历时三年共计10000个小时制作而成。就动画电影来讲，不求编剧手法能够推陈出新，但绝对要稳妥起见。毕竟，这是一部商业动画片。对于动画电影远远落后于欧美日韩的我国来讲，指望一个小团队能作出宫崎骏这种大神般影史留名的经典作品，目前还不现实。但作为观众，有这样的要求，无可厚非，谁愿意总看那些陈词滥调的东西呢？

日漫的风格在全世界影响深远，这一点不能成为观众批评影片的理由。为什么？难道好莱坞的类型片看多了，我国就不能拍类型片了？国家去学习国外的各种先进的科技难道也要指责国家抄袭？文化产品也是一样，日漫的风格好，我们当然要学习，“师夷长技以制夷”——古板的老祖宗都懂得学习先进的道理，我们决不能因守旧而落后。我国还未形成电影工业，虽然是世界第二大的票仓，好莱坞的三维动画倒是人人都想学，但整体基础太薄弱，想要达到那样的程度，奋起直追也得二十年。当然，这不是悲观情绪，这应是向上的动力。《昨日青空》所谓的日漫风格，不应成为批评它的理由。

至于抄袭一说，我对此持保留意见，我想说的是，但凡认真一点的观众，假如看过很多类型片那么应该知道类型片的编剧手法是有其固定套路的。影片《昨日青空》虽然是动画电影，但它的类型却是典型的青春片。

影片的音乐太满是一大败笔，本片的音乐确实从前到后少有停歇的时候。作为电影来讲，对于配乐的处理显然不够明智，即使再好听音乐的音乐也需要有安静的间歇期。音乐配的太满，影片中人物的情绪就找不到宣泄的出口，每个高潮之后都应该有一波情绪的宣泄，这才会让观众欲罢不能。搞漫画出身的导演，应该不是不明白国画中高级的留白，用作处理音乐也一样，宫崎骏作品的高级点就在于此，显然导演并未习得精髓。

这部影片最值得称道的地方就是在所有的场景设计上达到了令人惊叹的程度，几乎还原了江南小城兰溪的真实场景，细节部分如慵懒的猫、路灯下的飞蛾、玻璃窗上的雨水、铁道口的红绿灯、小站的站牌等。就连故事发生的校园都让我有一种恍惚间回到90年代的错觉。单这一方面，让我觉得这部电影已值回了票价。

最后，借用影片中那句煽情的话送给你：愿曾经满怀青春的你，终将光芒万丈。

被朋友邀请去看《昨日青空》的试映会，我起先有点抗拒。距离三十岁越来越近，但凡打着“青春”“怀旧”标签的事物都唯恐避之不及。那感觉很复杂，一两句话难以讲清，大抵是一种“悟已往之不谏，而来者不可追”的愤懑，因此宁愿活在尘土飞扬的现实，也不愿回望一眼过往，生怕这一回首，就被记忆提醒自己错过了多少机会，荒废了多少时光，成为一个被时间抛弃在夹缝中的失败者。

偏偏《昨日青空》如强迫症般考究，笔触细致，不求情节跌宕起伏感人至深，其全部野心似乎都扑在还原1999年小城的高中生活上。于是我看到了堆砌满屏的80后、90后青春符号，校服、高考、乔丹、黑板报、灌篮高手以及《萌芽》《读者》，甚至杂志封底的广告都事无巨细地画了出来。我自诩毫无怀旧情结，却被这些刻意铺排的旧日元素砸了个措手不及，初看时如坐针毡，仿佛心中蒙尘的箱子被撬开了锁，一些荒唐的、愚蠢的往事倾泻而出，将自我打碎又重新整合。

我曾经一直以为，怀旧是无意义的行为，是对当下的一种遁逃，是靠加了滤镜的回忆来抵抗人生旅途的泥泞肮脏。但在构建新的记忆的过程中，好几次险些被迷茫摧毁，自我怀疑的情绪占据上风，才不得不承认，怀旧其实是一件需要勇气的事。务必与自己达成彻底和解，才能把失败的恋情、考砸的试卷和选错的专业当成笑话讲出来。我太怯懦，没勇气反刍往事，于是干脆在心中一隅放了一个箱子，把不好的记忆统统塞进去，拧上锁，拴上铁链。如有可能，甚至会像杜十娘怒沉百宝箱般，将它沉入暗无天日的记忆的深海。

《昨日青空》的画面是极美丽的。阳光层次分明，长廊上缀满爬山虎；梅雨季青杏上滚落雨滴，像刚哭过一场；纸飞机渐飞渐远，融化在蓝天白云间。细腻如此，华丽如此，除了画功深厚，必是作者对故土和青春怀有无限深情。故事也是干净清透，欲说还休的暗恋。男孩做得最“出格”的事，无非是在女孩的信箱里偷偷塞入为她画的漫画；而女孩最动情的瞬间，也不过是捏住男孩的衣角，说：“如果你不参加高考，那我也不考了。” 没有拥抱亲吻，没有仪式性的表白，甚至连牵手都没有。同样的桥段，套在成年人身上，是暧昧不清，是欲拒还迎，是经过算计的感情游戏；只有放到那个年代的高中生身上，才不需要任何肢体接触，就能表达出夏阳般炽热的真情。

后来那叠漫画被雨打湿，只剩下一堆模糊颜料，应是对这段无疾而终的初恋的隐喻。但梅雨冲毁了画作，却没有冲掉年少时的美好，那些有关友情、梦想和朦胧情愫的回忆，随着年岁渐长愈发熠熠生辉。于是在大城市漫画业的炼丹炉中几经试炼的男主角，选择辞职回到家乡，靠着极单纯的情感冲动，为自己的青春画上一本漫画。

将往事画出来，既是对年少时一个无心赌约的交代，也是重新梳理自己人生的契机。也许这段往事有不少被美化的成分，但一笔一笔画出来的过程，是去粗取精，是重新发现初心。

这般基调清新的青春动漫，总归要留一个不那么遗憾的结局。于是所有的主角都实现了少年时立下的梦想，虽再未相见，却并不疏远，谁也没有忘记谁，谁也没有辜负谁，曾经朋友们一句肉麻的鼓励，多年后依旧能成为追梦的燃料。然而这结局终究也太过理想化。试映会当晚，制片人来现场互动，被问及故事中的主角是否有原型。他说曾问过漫画原作者相同的问题，原型是有的，只不过各自结局与漫画大相径庭。闻此，难免引起悲愁，果然不掺尘俗杂质的情感联结，在虚构的世界里才有生存空间。虚构的三次元剧作都显得矫情，必须在二次元的青春动画里，才展现得出浑然天成的纯净和真挚。

电影中的暗恋是无疾而终的。很难说当事人是勇敢还是怯懦。曾有朋友说对我说：“你不知道我们内向者喜欢一个人的心情，当面说一句hello就已经流泻掉所有力气了。”提问环节，有个女孩现场讲出了自己的青春故事。大抵就是，喜欢上一个优秀的人，于是改变自己的生活轨迹，拼命提高自己，力图追上对方的脚步。然而每向前一步，对方也同时迈出一大步，追赶多年，这份爱恋终究无法有一个开始。这故事不新鲜，但听来却黯然神伤，无非是因为我二十出头的年纪里也有过一段惊人相似的经历。就像电影中，大雨天，男主角跑去给女主角送伞。起先怯懦，不敢上前，眼睁睁看着女孩跑入雨中。后来终于鼓起勇气追赶，但在七拐八拐的小巷里，屡屡错过了对方的身影。

现今微信通讯录越来越膨胀，社交圈却越来越窄；被概括为“朋友”的人越来越多，能坦诚心事的知己却越来越少。看罢此片，的确有一瞬间，想要翻出以前的同学录，把那些也许已成空号的电话一个个拨过去，问一句“你是否还记得我”。可能往事会被撬开一个缺口，陈旧记忆被我们重组成鲜活笑料，于是彼此距离拉近，再次成为朋友。但更大的可能是，对方绞尽脑汁终于记起了我，客套一番后，两台电话之间流淌过片刻让人不安的沉默。

于是终于体会到了动画片的好处。它被搭建在现实之上，幻觉与现实之间仅留下一条窄窄的甬道。再贴近现实的题材，转码成漫画，就让人觉得可以短暂逃避到现实之外。

国产青春片热潮已经过去很久，动画片产业也在兜兜转转。我们需要怎样的青春片？我们需要什么样的动画？仍旧是影人和影迷久嚼不烂的话题。《昨日青空》一开场，就点出了漫画行业的现状。男主角就被老板教导，漫画要画大众喜闻乐见的东西，要“重口味”一点。

我佩服主创和原作者的勇气，敢于把一个清淡得几乎没有冲突的故事搬上院线。故事里的人玩过时的游戏，画过时的黑板报，过着如今的孩子看来已经十分过时的青春。而我，则很想遁逃到画中那座1999年的兰溪小城，休息一下，深深地喘上一口气。那里有一种腾空的热望，那里的孩子们尚有气力追问何为理想的人生，何为更好的自己。

最近《昨日青空》点映，去电影院一刷，看完了，多少我有点沉默了。

这部片子作为青春片，在某几个瞬间确确打动了我。

也许片子全面上映的时候，会有不少残酷的评价，大概都猜得出来吧。

我仍然希望，应该给这部国产动画更多的是正面评价。

可能因为我自己也是个画画的，不开玩笑，动画电影不仅仅是钱砸出来的，需要用心做。

故事一开始就告诉大家——这是男主的一段回忆，99年大家还都是高中生。

对于1999年到2000年高考的高中生，这段时代背景中的各种小细节，做得很真实。

首先点赞的是背景音乐，刚开始就出现了朴树的《new boy》

1999年发行的《我要去2000年》专辑中一首相对摇滚的歌。

那个年代朴树还是唱片公司打造出来的冷酷少年，几乎所有的高中生都认为他的歌好听的同时有深度。

一首《new boy》马上就把整体时间带到了1999年的情绪里。

而篮球那一个小场景，不管是人物动作表情、还是镜头切换的步调、都有向《灌篮高手》致敬的韵味。

对的，《灌篮高手》对现在的高中生来说可能是部老得掉牙的篮球动画片。

大概是97年左右开始在国内电视台播放的，那个时候男生女生都喜欢看。

几乎每个篮球场上的男生都幻想着自己是“樱木”那个红头发白痴，而大多数球场下助威的女生却会把默默喜欢的人幻想成“流川枫。”

这个突如其来的篮球赛配上日文版的《好想大声说喜欢你》（灌篮高手主题歌），对没有经历过那个年代的“年轻人”来说，也许无法理解：为什么突然就变画风了，但是真实的99年毕业的人，会在这一瞬间被拉回当年的此情此景。

另外，关于动画中出现的各种杂志，也非常真实代表了那个时代的特色。

《卡通王》封面正是颜开的《雪椰》，包括男主翻到漫画工作室招聘的前一页，也反复出现了《雪椰》中，笨拙男主邹源和女主雪椰的对手戏画面。

科普下：

九几年，可以看到好漫画几乎都是日本引进的，而《雪椰》是为数不多的几个中国漫画家出版的漫画。

刚开始在各种漫画杂志连载，后来出版了独立单行本。

也许你会觉得人物造型不够美，但是1999年的中国高中生，穿西服制服上下学的真不多。大多数还是宽大的运动服。虽然校服丑的要死，但是作为孩子们来说，真的没有第二选择。我记得那个时候的我的同学们为了张扬个性，无数人在运动鞋和书包上下功夫。因为周一到周五，你都只能无奈的穿着代表你们学校的校服，一穿就是3年。而父母和学校都天真地认为“穿大几号好，个子长高了也能穿”，“日本那种校服好看，大冬天女孩子还穿裙子，但多容易早恋啊！”

而不穿好看的制服校服就能避免早恋么？不知道有多少人懵懂的青春是从穿着宽大运动服的高中开始的啊！

所以这部影片里的男男女女，除了冬天雪中玩耍以及最后送别两个场景以外，几乎都是校服，从某个角度上来说，的确是真实还原了那个年代的特点。

（当然，我个人是北方学校长大的，我们学校有冬季校服和夏季校服，故事设定在兰溪（兰汐），不知道那里是不是季节温差没有北方大，四季都是同一款校服。）

说这部片子太日系的话，我估计一部分原因应该是背景设定。

特别是这个电视塔，虽然形状不一样，但是从小看各种日本漫画和日剧的人都会发现，东京塔似乎在日本人心中有着异常浪漫的情节。

很多爱情故事、甚至正义与邪恶的最后大战都会发生在东京塔上。

但是从另外一个角度来说，电视塔的这个3D建模的动画闪烁在夕阳下的那个瞬间再配合天空中划过飞机的一道白线，真的是全剧中最美的一个场景之一。

但我网上大概搜索了一下兰溪这个城市的图片，发现有不少背景是真实存在的。就比如这个夕阳下光芒万丈的电视塔吧。

还有开篇，长大的男主回到家乡的那一幕，

出现的古城城门楼一样的建筑

是以真实的兰溪西门城楼为蓝本绘制的

当然，还有这个多次出现的浮桥

以及最后送别场面的火车站

都是真实存在的。

再配上季节的变迁，在片中并没有对白或者明确的提示，却通过各种植物的小细节，慢慢渗入观众的毛细血管里。

盛夏

深秋

不知道现在生活在充斥着手机游戏世界中的高中生是不是仍然会抬起头看着天边觉得“风很轻，云很淡、日子过得很慢”，

但九几年的高中生从某个程度上来说，活在上个世纪。

那个时候没有手机，高中生有个传呼机已经是很牛的事情了。

所以看着天你会注意到叶子中闪烁着油亮亮的光芒，

骑着单车在树荫下，你的车也会时不时的“光芒万丈”一瞬间

从场景的各种细节以及光感的绘制来说。

这部片子的各种背景做的真的很好。

影片中反复出现的路灯，以及围着路灯的飞蛾。

南方小镇河边慵懒的猫咪，让你觉得日子过得很慢

空镜头：老镇子修车铺的一角望出

阳光下支起窗户的挂钩，一丝彩虹般的光线飞速而逝

当然还有南方的老屋、门口的红艳艳的炮仗花以及绿色的爬山虎。

铁路下的过程通道

浮桥湖边泛起的点点夕阳的余晖。

你会觉得兰溪（兰汐）可真是个美丽的小镇。

当然还有这个铁路的场景

听朋友说也是真实存在的。虽然信号灯长得不太一样。

有句话叫“我们 并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛”

有时候，别看到背景做得美的，就说是日系的，好多美景国内都是真实存在的，优美的画面配合好光线以及恰当的音乐，就会有平凡中恬静的美出现。

反正这部片子的背景某种意义上来说，真实并且优美的刻画了男主回忆中的兰溪（兰汐）。

另外，也有硬伤是真的，比如女主也不知道为啥，明明火车过以前还梳着头发，却在火车过后，就变成披肩发了。

很多人会觉得男女主还有男二的对手戏过于简单，但我个人觉得99年的高中生的萌芽恋情也真的不过如此，当你喜欢一个人的时候，与其表达出来让对方一口拒绝，不如就默默守望希望对方一切都好。

而到头来，当青春已过，你我都长大，你却发现懵懂的初恋虽然回忆仍在，但走的更长远的却是那个时候和好兄弟们持续下来的友情。

当然我也不是说这是部完美的片子，人物表情和动态的部分，的确还有不少上升的空间，情节的过渡也觉得控制得还有些不尽人意，但国产动画的进步也需要一点一点来对吧，至少在场景和时代情绪上这部片子能赢得很高的分数。也真心希望国产动画青春片在这部《昨日青空》的基础上继续向前更上一层楼吧。

十六七岁的青春啊，无论是讲述哪个年代的，都能轻易产生共鸣吧。因为想起青春总是能想到夏日的碧空，午后带着青草味道的衬衫，攀到高处所见渺小的群山与城市，对未来惶恐又朦胧的期望，以及暗恋一个人只有自己知道的小小心思。

因为微博首页一直有人在安利《昨日青空》，所以今日便与好友一起前往观看。没看《昨日青空》之前，我还认为是日漫，看到片头时才知道是国漫，还是蛮惊喜的，画面感觉确实很唯美，色调也有一种怀旧的感觉，确实是青春的漫漫夏日啊。好友觉得美中不足的是有些画面有一些卡，可能是帧数问题。

《昨日青空》的故事其实很简单，根据我一同观影的好友说，这简直是完美三角恋嘛。他爱她，她爱他，他爱他。如果整部电影围绕着这个三角恋（伪）来展开争吵撕逼，那就落于俗套。整部电影其实只是借着这个三角恋（伪）来讲了一段青春的故事，有跟家长老师斗智斗勇，有青春玩伴间肝胆相照的友谊，有少时最为懵懂纯真的爱恋，有对未来梦想的憧憬与追逐，有青春的茫然，有以青春叛逆来对家长无声的谴责。

十六七岁啊，一个人，走进了一个班级，与三两个人成为了很好的玩伴，高考结束后，四下分散，又成了独自一人，去了不同的大学，去了不同的城市，又认识三两朋友，分分合合，聚聚散散，便是人生常态，关键是在这些悲欢离合中我们能不能变成一个更闪耀更优秀的人。每个人，每件事，在漫长的岁月中都是无可取代的。

甚至很多伙伴没到高考，已经选择了不同的道路，分道扬镳。有缘也许会再见，无缘也许便再也不见了吧。就像屠小意选择放弃高考去深圳的漫画工作室去追梦，像齐景轩选择飞行员既圆了自己儿时的梦想又早一点独立出来挣脱父亲的桎梏，而大部分人还是跟姚哲恬一般参加高考走最常规的道路，但也在填报志愿的时候去尝试自己喜欢的专业。

我很喜欢这部动漫对于暗恋的刻画：那是四十五度角侧头能看见的侧脸；那是满怀忐忑画出来却被大雨模糊的情书；那是漫天大雨之中没有递出去的雨伞；那是没有说出口的“我喜欢你”……

再美好的青春也有殆尽之时，岁月永远不会为谁停留，最后终落于残酷的现实。

屠小意、齐景轩、姚哲恬离散之后再未见面。

选择理想的屠小意注定为理想漂泊无定（离职），而选择现实的花生也抱怨自己的人生再无改变的平静。

姚哲恬既没有嫁给少时自己爱的人，也没有嫁给少时爱自己的人。

关于友情、理想、爱情，也许到了最后都非当初所愿，面目全非。

但是，在年少的约定下，我们最后都变成了更闪耀更好的自己。

这就够了。

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几乎每年都会有一部爆款动画电影，比如《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》，如果《昨日青空》有幸成为今年动画电影的爆款，那么，最大的理由应该是因为它的“小”，“小”细节、“小”场景、“小”人设、“小”美好。

影片里的每个小细节都让人想哭，丑陋肥大的校服、喧闹的高三教室、噗着热气的早餐摊、小卖部的可乐、永远无法通关的游戏机、班主任的唠叨……铺面而来的不是回忆，是真实可触摸的生活。

游戏厅里熟悉的画面（哭了，左边是坦克大战、雷霆战机右边是火影忍者）

小卖部里面熟悉的饮料和零食（后面小浣熊方便面和AD钙奶）

那些年熟悉的课本，你还记得吗？（放大接收来自灵魂的拷问）

除了随处可见的丧心病狂的小细节，《昨日青空》里每个场景都真实的令人以为穿越。影片以朴实细腻的画风描绘了这一切，小城的街道、四季的风景、风雨雪不同的天气、河流湍急、果子成熟，这是真实的南方小城。永远只卖老三样的早餐摊、飞驰而过的单车、小卖部里放的《灌篮高手》、几乎人手一个的游戏机，这是真实的1999年。课本堆满桌面、永远喧闹的教室、苦口婆心的班主任、不远处伺机而动的高考，这是真实的高三生活。这一切真实的描绘，给了我们一个闪回青春的机会，在一帧一帧的闪回过程里，这些普通的瞬间都成为最美好的镜头。

是的，《昨日青空》讲的就是你我曾经熟悉的不能再熟悉的青春，没有复杂的角色和情节，没有惊天动地的设定，没有残酷青春、狗血爱情，有的只是简单令人回味的真实，却能一击而中观众的心。

在大部分人的青春里，“高考”这个词就如同日语里的“夏天结束了”一样，有着其隐晦不可明说的含义，这是一个代表青春结束与新的人生开始的时间节点。

电影一开始便将观众一秒带回那个紧张喧闹的高三教室里，不多久前我们也曾坐在那样的教室里对未来有着茫然和希冀，看到花生奔跑着跳到屠小意自行车后座，两人迎着上课铃声充满跑进教室，看到成绩平平的屠小意和优等生姚哲恬因为出板报成为朋友，看到一次偶然的“篮球较量”，屠小意、姚哲恬与叛逆乖张的齐景轩开始慢慢走近，看着四个性格迥异的高中生一起骑车游玩，一起讨论大学，观众的心也跟着一点一点变得柔软。当年，我们也曾这样躲避着班主任溜进教室，我们也曾一起在寒暑假骑车经过小城的风景，我们也曾和自己的死党一起憧憬过未来，最后又各奔前程。

青春里的爱情，是想触碰却又收回的手，《昨日青空》真实再现了青春里不疾而终的爱情。看到屠小意暗恋姚哲恬却不敢说出口，好不容易齐景轩帮他把画稿丢进邮筒，他却又在姚哲恬发现前遮掩过去，看到姚哲恬拉着齐景轩衣角小声地说“如果你不想参加高考我也不考了”，黑暗中，观众在小声的抽泣。这场青春里的爱恋终于落下帷幕，观众也在心底怀念起青涩的初恋。那些年的爱情，就像大雨后的那碗姜汤，入口是辣的，回忆起来却是暖暖的。

这大概就是《昨日青空》不同于其他爆款动画也不同于其他青春片的地方，它描绘青春，是用最真诚的方式；讲述失恋，是用美好的笔触；事关友谊和爱情，却不追究结果。比起架空的世界观和看似精彩实则狗血的故事情节，我更愿意在这样一部讲述“小美好”的动画里回忆青春。