1 ) 张爱玲是个好编剧 ——谈《太太万岁》
彩虹姐姐的作业 只好这样糊弄一下啦~
编剧老师一再强调好的作家不一定能写出来好的电影剧本,特别是商业片剧本,或许冰心郭沫若什么的肯定写不出《太太万岁》,但是张爱玲就可以。
张爱玲精通编剧之术,也懂商业之道。所以《太太万岁》能让她得一笔钱去救济并不爱他的胡兰成。
张爱玲真是个聪明的又蠢死了的女人。
结构:
按照三幕剧的剧作手法,起承转合非常标准。
情节主线以太太和先生的感情为主,情节副线是先生的妹妹和太太的弟弟感情。两条线相互交织,一条欢快一条曲折形成对比。情节副线起到了很好的调节作用,特别是在故事的发展环节情节比较薄弱的时候来这么一条特别好使。最后的高潮来临之前先是副线到达高潮。(律师事务所里两个恋人结婚——副线高潮,之后是太太和先生的合好——主线高潮)
手法上非常娴熟,主要是一个技巧,伏笔和分晓,不断地由伏笔和分晓连接起一个又一个情节,小伏笔很快见分晓,大伏笔分晓在后头。逐级增加,让人兴趣盎然。整体看来喜而不腻,哀而不伤。
在很多的太太发现老公外遇故事中太太总是最后一个知道真相的,而张爱玲的做法是让主人公一开始就发现老公的事情。这样主人公跟观众知道的一样多信息。形成悬念,这样观众会形成最大的移情效果。这个细节又让我不得不想起来,胡兰成在外面搞了女人还来跟张爱玲炫耀的事情,哎,女人真贱。
情景喜剧:
张爱玲懂得喜剧的精髓,喜剧本质上是愤怒,是讽刺,社会上什么东西最让你愤怒,你就抓住这个点去写喜剧,保证写出让人捧腹的佳作,卓别林讽刺的是社会,张爱玲讽刺的是她最了解的最深受其害的东西——男人,准确地说是负心汉!
至于这样一部片子为什么留在了中国电影史里,(要知道很多电影人物电影作品莫名其妙地消失在了中国电影史里)是因为《太太万岁》中顺带讽刺了拜金自私的资产阶级。可是我猜这绝对不是张爱玲的思想觉悟高,估计是她的一不留神。
电影有些情景喜剧的味道。空间大多局限在室内,太太家,姨太太家,咖啡馆,办公室等等,只有男主人公登上飞机一场戏在外面,本来也可以免去的,不过上飞机这个场景在剧情上有作用便不得已拍了下来。
人物的矛盾与困境不涉及自己的内心深层,不涉及跟社会跟外界的矛盾冲突,我们几乎看不到几场在大街上公共场所里的戏。有的只是人物与人物之间的情节上的矛盾和冲突,人物与人物之间的关系非常简单。
所有的人物都是扁形人物,没有多面的性格,没有深层次的需求,人物塑造和人物真相非常一致。这也是情景喜剧的要求。
即使这样,毕竟也是张爱玲写的情景喜剧,思珍这样一个人物获得了观众极大的移情作用。张爱玲自己这样介绍思珍:“家里上有老,下有小,然而她还得是一个安于寂寞的人。没有可交谈的人,而她也不见得有什么好朋友。她的顾忌太多了,对人难得有一句真心话。不大出去,但是出去的时候也很像样;穿上‘雨衣肩胛’的春大衣,手挽玻璃皮包,粉白脂红地笑着,替丈夫吹嘘,替娘家撑场面,替不及格的小孩子遮羞……”电影里不正是这样吗?思珍是商业片电影中的人物,也是“上海的弄堂里,一幢房子里就可以有好几个她”的真实的太太。
张爱玲是细腻的,对于身边人身边事有极强的洞察力。与同时期的《一江春水向东流》《八千里路云和月》相比是少了波澜壮阔,少了苦大仇深。张爱玲只懂她自己的世界。张爱玲在《太太万岁》题记中这样写道:“中国观众最难应付的一点并不是低级趣味或是理解力差,而是他们太习惯于传奇。不幸,《太太万岁》里的太太没有一个曲折离奇可歌可泣的身世。她的事迹平淡得像木头的心里涟漪的花纹。无论怎样想方设法给添出戏来,恐怕也仍旧难于弥补这缺陷,在观众的眼光中。但我总觉得,冀图用技巧来代替传奇,逐渐冲淡观众对于传奇戏的无魇的欲望,这一点苦心,应当可以被谅解的罢?”
现在看来,张爱玲的剧作却又是最符合电影工业体系的标准的。中国现在的电影市场很缺她这样的编剧,不是麽?
2 ) 平凡人的智慧 早期中国电影的成熟之作
还记得第一次与这部电影相遇是无聊换台换到央视电影频道,看了几分钟,虽然是黑白片,但感觉对白很现代,还以为是香港六七十年代的电影,后来有事就再没看下去,只是记住了片名--太太万岁。再后来在网上查资料,居然查到是这部片的编剧是张爱玲,而电影是47年出品的早期中国电影,很是惊讶,原来当真有过那么一个大上海的摩登时代。
再后来又错过好几次央视的重播,最近才终于在新华书店找到一套VCD把它看完。其实这部太太万岁故事情节很简单,让人佩服的是里面的对白与演员的演技,把平凡人的柴米油监七情六欲演绎的非常自然又不失精致。想来当时中国电影的技法应该已经非常成熟,如果顺其自然发展,说不定上海可以取代好莱坞成为商业片的代名字了。再想想现在的中国电影,连故事都说不圆,是不是应该汗颜?
(原来找不到这部片子,发在香港60年代拍的另外一部太太万岁下面了,现在移过来再发一次。原来的评论地址:
http://www.douban.com/review/1000934/)
3 ) 这是一部观照女性命运悲剧的“伪生活喜剧”
我看到大家在这部影片底下都是关于“张爱玲”的,或者不痛不痒地说几句“人生悲欢”、“家庭观照”或者“烟火气”,我感到非常震惊,竟然没有人愤怒?没有人关注这部电影所刻画的当时极端不平等的性别关系吗?没有人意识到思珍的悲剧命运?
这部电影关于性别偏见的主题被巧妙编织进了情节,某种程度上弱化了观念表达。另一方面,这也是中国知识分子的“悬置”通病,他们明确地知道社会问题是什么,也清楚地刻画了社会矛盾,但是他们不知道出路是什么,也不知道如何解决。他们始终有一种基于个体的伦理观望和不确定性, 他们希望明天会更好, 但是无法确认明天是否会更好, 只能以自己的艺术创作去表达, 去改善自己的生活境遇, 从而呈现出一种悬置的心态。
导演桑弧拍这部电影时,就职于上海文华电影公司。在《太太万岁》之前,他还导演过张爱玲编剧的另一个电影《不了情》。桑弧本人也编剧过一部当时非常火的电影《假凤虚凰》。
1945年战后,当时现实主义创作的理念继续深化(要求对社会生活本质深刻、准确的反映)。但桑弧选择了一条更“软”的路子,即以喜剧的风格反映当时的日常生活,他的影片没有讽刺喜剧那样强烈的政治色彩(比如同时期的郑君里《乌鸦与麻雀》),而是集中表现人们的生活方式和理想,歌颂美德的同时讽刺和揭露社会上的恶风恶俗。
由此可见,《太太万岁》在歌颂思珍的贤良能干的同时,意在讽刺当时社会强烈的性别偏见——针对男性(志远)的道德底线显然比针对女性(思珍 )的低。思珍在家左右逢源,为了安抚婆婆、打点下人,不可不谓兢兢业业,却总是弄巧成拙,最后大家反而都把错算在她的头上。表面上看,这是一部带有婆媳争端、丈夫出轨、妻子屈尊维持家庭尊严的生活喜剧,实则是对女性身不由己的悲剧命运的关照,带着一个悲剧内核。
思珍作为媳妇,两边不是人;咪咪在唐志远面前看似耀武扬威,转身就被丈夫掌掴
如果40年代的电影就已经告诉大家,女人结婚后丈夫可以明目张胆出轨,婆婆可以点名道姓辱骂,连父母都认为思珍是“唐家的人”,无法给她最大的安慰,甚至父亲与女婿一起逍遥——我想这已经不是单纯的“饮食男女”喜剧了,我相信没有一个女人能笑得出来。
而且,更深一步想,思珍这种忍气吞声、贤良的品质值得歌颂吗?她为了维护家庭放弃自己,任凭一切与家庭有关的人,婆婆、丈夫、丈夫的情人去侵占她的领地,不断缩小自己的生存空间——这种畏缩的特质,放到男人身上不是蠢,不是软弱吗?为何放到女人身上就值得称赞了?
最后还是那句老话,女人,你为何要结婚?
4 ) 《太太万岁》:值得不值得
《太太万岁》这样的电影,看其时是笑声不断,看过后却是挥之不去的惆怅。就如张爱玲在《〈太太万岁〉题记》里说,我非常喜欢“浮世的悲哀”这几个字,但如果是“浮世的悲欢”,那比“浮世的悲哀”其实更可悲,因为有一种苍茫变幻的感觉。
这种苍茫的变换,在100分钟的时间里,的确是交替行进,人生的悲喜剧原是不曾定性,随意上演,结局是大欢喜,但又有多少的悲剧即将上演,谁又能说得清呢。
陈思珍的少奶奶生涯,是处处扯谎,全是为了别人好,委屈自己,但别人不领情不说,反而要责骂她。婆婆怨她就知道扯谎,不想想她自己吝啬、小心眼,不是思珍佣人早不干了。丈夫怨她扯谎借来了岳父的钱,后来被人卷了钱生意失败,也是因为岳父的钱晦气,总归是她害的。我们看着谎言圆来圆去,到最后圆不成,生发了多少笑,是嘲笑,是好笑,却没想到思珍的心里有多慌乱有多苦。
思珍真是不容易。维系着一个不富裕的家庭,小心打点上上下下,算是有生活的智慧的女人,更加难得的是,她从来不考虑自己,反而不怕委屈自己,但是这样机关算尽,到头来却没人说她好,她真是不值。
张爱玲说,“中国女人向来是一结婚立刻由少女变为中年人,陈思珍就已经有中年人的气质了。她最后得到了快乐的结局也并不怎么快乐;所谓“哀乐中年”,大概那意思就是他们的欢乐里面永远夹杂着一丝辛酸,他们的悲哀也不是完全没有安慰的。”
那么思珍有什么样的安慰呢?丈夫志远潦倒的时候跟她说,思珍啊,这世上只有你一个人待我好。貌似贴心贴肺,心心相印。这是受了婆婆的气后,还有的慰藉,听了这话思珍就啥都不计较了。
但是呢,慰藉只是暂时的——“她丈夫总是郁郁地感到怀才不遇,一旦时来运来,马上桃花运也来了”“当初原来是他太太造成他发财的机会的,他知道之后,自尊心被伤害了,反倒向她大发脾气——这也都是人之常情。”(张爱玲语)。
所谓的人之常情,就是旧式大男人怎好仰仗女人,这多不给他面子。反倒是情妇处处仰仗他,撒娇耍泼乃是家常便饭,却都是小女人的可爱,反而好显出这大男人的气派来。只是这大男人没有想到,小女人绝起情来,也一等一的厉害,可说原先有多娇,此时就有多狠。
志远破产后,情妇咪咪的白相情人闹上门来,假称咪咪有孕要求赔钱,志远焦头烂额,求太太帮忙,思珍念及夫妻情份,决定最后一次帮他。就只身赴小公馆,谎称要接咪咪正式入门——又扯了一次谎,那场戏煞是好看,思珍说得来那叫一个热闹,又说要搬过来了,好省钱,又说咪咪的衣服好,丈夫都不舍得给自己买的以后可以借来穿了,又说要在客厅搭个铺给婆婆,她和咪咪睡床好照顾她这有孕之人……咪咪和白相情人气得把她轰出去,看的人眼泪都笑出来。
咪咪是个骗子,每次见一个新情人,开场都要说,我的身世真惨。——能不能讲给我听呢。——可以啊,但是你不可讲给别人,因为我是第一次讲给人听。说完,她一脸媚笑,一只眼睛诡秘的眨一下,好像很体己的样子——上官云珠演得真好,这样娇弱的人儿,怎不招人怜惜?难怪良家妇女会败下阵来。这电影愈加让人觉得良家妇女在中国的没有前途。
张爱玲曾说,正经女人虽然痛恨荡妇,其实若有机会扮个妖妇的角色的话,没有一个不跃跃欲试的。你看这里,思珍费尽心机招来了什么,远不及咪咪抛一个媚眼来的实惠,就难怪她会出此言。
也许可以把这看作是试探,神说:“你们所遇见的试探,无非是人所能受的;神是信实的,必不叫你们受试探过于所能受的;在受试探的时候,总要给你们开一条出路,叫你们能忍受得住。(哥林多前书10章13节)”因为神的试探,必是找到你的弱点,才能施加。咪咪这个试探志远没能受住,思珍想跟他离婚,志远又一次跟她说,这世上就你对我好,没有你,活着还有什么意思?思珍就破涕为笑,婚也不离了,女人到底好哄,神也为受试探的人开了一条出路,看着的人却有些悲哀。
思珍算是仁至义尽。张爱玲也是,编剧的稿费还要给胡兰成度过“小吉”。但是思珍没有离婚,张却是毅然决然地离开胡,这才聪明。虽胡晚年和佘爱珍也可以琴瑟相和,想必张也是不屑的。
其实人都是怕试探的吧,或者受试探多了也就受住了,或者未必,也要看人的。而在这一场试探里败下阵来的志远又值不值得思珍怜惜呢。张爱玲又说,爱就是不问值得不值得。所以,我们只当这是爱好了。为了爱,谎还是要扯下去——思珍,也许你觉得值得,但我这看客,只觉得你好累,果若有福报,你是积德的。
5 ) 台词
张爱玲的编剧。
“我喜欢看电影,又怕看电影。因为怕看到苦戏,一看就想起自己的身世,我的一生太苦了”"你可以告诉我吗"“这个可是我的秘密,我从来没告诉过第二个人”
这是电影的最后的台词,张爱玲的小说不是白写的,写的真是好。这电影还是在网上看的,在夸克(免费的正版电影网)看的。
整个电影故事流畅、和谐、等等的好看电影的元素都有了。比起现在大陆的大多数中国电影,要有趣的多。
张爱玲说过”众所周知有些电影作品是永垂不朽的“。他说的很对,比如他编剧的这部”太太万岁“就是,最少代表了中国的40年代的电影最好的电影之一。
6 ) 红药水万岁
电影中三次出现红药水,都是太太拿来治疗别人的。其实太太自己就是每个人的红药水,用尽自己抚平别人的创伤,尽管刚搽上时会痛,就像刚揭穿的谎言。
那一个个精美的谎言和一次次精美的识破,女人的智慧和愚笨,伪装的笑脸和真实的眼泪……这些,只可能出自张爱玲之手了。
太太万岁,的确是该万岁,因为电影中只有这一个人物是丰富的,其他角色都太过典型,像呆头呆脑的丈夫、小气刻薄的婆婆、荒唐可笑的父亲、和“周冲”型的弟弟妹妹。这些寓言式的扁平人物,不应该是张爱玲的人物。我的私心将它归咎于时代的关系,因为一个时代的经典极有可能成为后来时代的陈调。
摄影机的运动还很朴实,但又有极具创意之处,比如丈夫公司的招牌的静止镜头不断更迭,表明公司的发展;还有太太去了交际花那边解决了危机,出了公寓门后,同一个上半身镜头再拉远时已经回到了家中与丈夫对话交谈。
刚开始看时,因为人物过于典型,以及对话速度的缓慢(可能是由于有声电影初期的技术限制)而不适应,但还是逐渐地感受到了这部老电影的魅力,尤其是结尾。
他们重新开始了,但这个声色犬马的世界还在一如既往,谎言仍在一个又一个口中被传送。张爱玲的结尾没有喜剧,看似喜剧的收尾,是另一层冰凉。
放在21世纪的今天也完全应景啊,对家庭关系的处理、人性弱点的披露,都那么一针见血,张爱玲调侃不忘犀利
好看。大上海,拆白党,饮食男女,用不动声色的局部大特写接景、转场,暗示人物心理,有妙趣。摩登城市气息中产阶级生活,年轻人光鲜时尚打扮,不用装,都是骨子里浸染,要是中国电影没断层,这股灵气一直沿袭下来,现在演艺圈就不会有那么多穿着世界名牌却一身渣土、地沟味的男女屌丝了。
我们夫妇之间里的女革命在这里还是个瘦弱又圆滑的太太。很有趣的爱情小品,女人与家庭,石挥的怪岳父
编剧张爱玲,所以质量还是有保证的。虽然是喜剧剧本,有一些台词还是有张爱玲小说里那种感情的痕迹。太太要离婚的时候,说的那句“感情的事没有那么简单,我们再也不会像从前一样了”。一下子就想起了《半生缘》里那句“我们回不去了”。╮(╯▽╰)╭
情感入世,外观时尚,几个大特写很棒。汪漪最美,蒋天流揣摩得最好,上官云珠的角色最好玩,至于那个完全就是狐狸长相的……实在无语了。男一号很猥琐,石挥以“太超过”的方式在演绎配角……
主演气质有点像原节子,整部电影的风格也有点像日本早期家庭片。因为年代的原因,台词的喜剧效果反而增强了……在这个国家,太多的东西都中断太多年了。
嬉笑怒骂市井大戏,男女皆是犯贱脾气。沾花惹草风流成性,强颜欢笑苦楚难尽。亲家对喷甚是有趣,咪咪勾魂风骚演技。若论演员石挥给力,若论角色太太不易。胸针挽爱仍存情意,痛并快乐生活继续。
40年代还有这样的中国电影,有种泪奔的感觉。张爱玲的这悲喜剧剧本简直是神了!各种元素真是把骨子里守旧外表现代的40年代的中国发掘透了,我津门石挥的演技有种能说话的巴斯特基顿的感觉,忧郁呆滞的眼神中藏着各种蔫坏损。
如此一出轻喜剧,张爱玲深知市井的喜乐及妇人的“聪明”……
张爱玲编剧的都市爱情剧。剧情并不复杂,也带些造作的成分。结尾还是大团圆。主角是蒋天流演的媳妇,以说谎的方式维系家庭关系,倒也是苦情。石挥的配角把戏都抢了。看民国老电影无法不想这些演员今后的命运:石挥、上官云珠自杀,蒋天流演女革命,早早息影,活到了91岁。唉。三星半
最近接连看华语老片,有一个很深的感触是,我们现在从文学到电影,都失去了讲述日常的能力。但讲述日常,我们曾是世界翘楚。
张爱玲编剧,这应该是最地道的上海味道了,摩登天然的小资格调,精致且斤斤计较,但实则关系的还是人情,颇有温度的。恰如片里的这位太太,里外周璇,八面玲珑,上的了厅堂受得了委屈,精明能干顾全大局,实在比电影里的男人强一万倍!真是太太万岁!得妻如此夫复何求!石挥这角色这演绎真是滑稽十足。8.2
7/10。桑弧这剧可以说是模仿刘别谦擅长表现的金钱与爱情的问题:失去经济地位的丈夫连买来的情妇都无力掌控,只能利用妻子的情分摆平外遇。收音机和别针的轮换、绢扇的掩面、电影票根的谎言和报纸噩耗的虚假担忧,道具都用于揭示心理和炮制笑料,如上小公馆教训女婿的岳父同样掉入桃色陷阱后换上夸张的西服,或妻子向女佣谎称口红印的手绢属于自己后拿着抹泪,笑着笑着就让观众哭了。擦红药水的细节象征妻子之贴心,使离婚之即丈夫心回意转。桑弧对刘别谦“门“的元素也运用纯熟,表现在丈夫用手表找流氓换回别针,只从门外听见耳光声来渲染情境。依靠动作(女佣摔碗、老母争吵、丈夫抱怨、电话讨钱、弟妹私奔)加速节奏,引发冲突的法子是俗套的情节剧打闹,比较失败。利用情妇“有喜“谎称接走她一段最别开生面:善意的谎言才是解决婚姻危机的大智慧。
这破镜重圆,看在眼里,终归有些不是滋味。
六十年前在中国怎么做女人,现在还是怎么做女人。
太太做到这种份上就算是功德圆满.
靠谎言周旋的模范太太 可是张爱玲自己写的剧本怎么从小说里的摩登市井味儿变成了老娘舅味儿…
好的地方太多了,如果挑一句:石挥简直太神了
对白就像说相声一样 猥琐的男主和靠说谎持家的女主与大仙一样的土财主爸爸与专爱看苦戏的老妈还有我的人生比苦戏还苦我只告诉你一个人的咪咪小姐
男人大概都想要这样的太太,无论怎么背叛,哄一哄,还是能乖乖回来。