剧场版 中二病也要谈恋爱！ -Take On Me-

可能会涉及一两句台词，所以我就把剧透选项勾了吧/

我也是偶然直接才知道这部剧场版早就可以看了，所以在刚才补完时，就有感写下了以下内容。

让我始终还记得的，大概是这些句子（不一定还原，大概意思对就可以了）

当我戴上戒指的时候，感觉力量在消失。

邪王真眼的力量和勇太的恋人契约，还有这一切世界的中心……

虽然说这些话多多少少有些中二和尴尬，让人听了都觉得羞耻，但是如果去看一下六花内心的情感，多多少少也能看出一些吧。

就如我题目所写，力量和恋人，你会选择哪一个呢？

虽然在现实生活中没有因为爱上一个人就失去自己的情况，但是这部番就把这个情感给表达出来了。

我不由想起了泉镜花先生笔下的《天守物语》，人类与忘却之神恋爱，忘却之神一番会失去永恒的寿命，强大的魔法，甚至会因为法力变弱而随时被人类赶尽杀绝。

这个时候就得做出选择啊……虽然本番的“力量”，只是中二病的臆想罢了。

但是从前面的一二季来看，六花也是被中二病所拯救的孩子，然而那个拯救她的人，便是勇太。

要在邪王真眼和勇太之间做出选择，或许在勇太眼里这一切都很简单，但是六花呢？中二病是她精神的寄托，倘若失去中二病，她甚至都不敢确定勇太能继续爱着自己。

与其说是六花在勇太和邪王真眼之间选择，不如说是在一个“我保持一个现状，我的男朋友能继续爱我，而我却不能完全接近他”和“我改变我自己，我能真正地去像普通恋人一样和他相处，但却不知道那时的他还会不会继续爱我?”。

换而言之，六花无论哪个选择，所在意的都是勇太，然而曾经的挫折不能让她轻易选择……

其实“力量”，也是因为喜欢恋人而衍生出来的东西，“力量”也许是用了保持现状的，想要进一步就会失去“力量”，然而失去“力量”的自己，又如何去保持现状呢？

力量与恋人的抉择，其实都在围绕着自己的恋人，多重复杂的情感交织，往往期待最完美的解法，却最容易得到最坏的结果……

当然值得高兴，最后勇太和六花也在一起了，每一季他们的关系都有所改变，所以到大结局了还重复这个，多多少少有些啰嗦，但是却丝毫不影响观看。

是啊，也许荧幕上，六花和勇太就此结束了，但是说不定在二次元里，他们能继续有自己以后的生活。无论六花能否走出中二病，总之都会是一个圆满的故事吧！

中二病完结撒花～因为原著本身就不多而且没有早苗，估计再出续集可能性...是零吧我记的我12，13年刚开始看中二病的时候真是超羞耻，看一会暂停一下脚下扣个两室一厅，但是今年再看的时候.....虽然还是会笑但是已经...没那么多羞耻感了，可能和他们正处同一年龄段会更有共情，现在基本是站在局外人的角度在看了，就剧情来说第一季和剧场版都不错，第二季比较平淡，第一季结尾感情有个爆发，剧场版虽然整体波动不大但是节奏上比较舒服，剧场版故事很简单，就是打着离家出走的名义出去旅游，不管是十花还是早苗丹妈从一开始就没想过抓住他们，果然他们的感情能有进展十花姐才是mvp，六花和勇太能交到这样的朋友真是.....令人羡慕！剧场版看完给人一种比较舒服的感觉，超happy end这样也能好好的和中二病说一声再见了。

刷猪头少年的时候忽然发现中二病的新剧场版出了好久了，b站评分好高，要花钱看。。。只能拜托万能的度盘了。

其实印象最深的是第二季七宫的眼泪 ，宫喜你多少心酸。在这个意义上勇太真是不可多得的好男人了哈哈。

他们俩终于亲上了，不容易啊，可惜六花还是戴着眼罩，还要想起来了再炒波冷饭的节奏？？？

作为稍有强迫症的人，剧情是不是有瑕疵？？？一开始姐姐可是把六花行李全搬空的人，难道只是为了去意大利参加婚礼？？？不不不，只是为了搬到七宫头上去？？？

对于粉丝而言，能在荧屏上再看见他们开心欢笑就是最好的事情了，毕竟我也没花钱看啊。。。我也是盗版成性了。。。

我有多久没写东西了？题目是怎么回事？？？忘了它吧。穷我们的一生，要是能找到一个无论你如何改变，无论你有什么缺点优点，都爱你的人，应该就是幸福吧。

前面铺垫有点多了，如果能把六花的心态变化过程，是追求爱情改变自己还是继续中二病保持性格这个矛盾心理，最后终于选择了勇于面对自己的内心这种过程再详细刻画一下就好了。选择勇太基本等同于告别过去逐渐成长面对现实，选择中二则是由于过去的种种原因放不下羁绊和逃避一些问题。无论怎样，京阿尼的这部作品不会让人失望，一种成长的矛盾心理细想一下或许是混二次元的人的必经之路……可能突然一下子，人就长大了。中二病并不难堪，反而是一段有趣值得回忆的过往呢。希望我也能，找到可以缔结契约的人，早日走出中二病（⌒▽⌒）

为最后一部剧场版赶写的感想，如果可以请帮忙顶一下，想与更多人分享 成长对于每个人来说都是一个不得不正视的微妙课题，毕竟我们很难分清所谓的“成长”究竟该如何定义：是自立门户，实现经济独立，还是渴求被接受，为融入社会而不惜“洗心革面”？二零一二年十月开播的“中二病也要谈恋爱”之所以在东西方动画圈中引起了巨大反响，正是因为它作为一部清新无邪的恋爱轻喜剧，能够以“中二病”这一能引起观众共鸣的切入点来探讨成长的烦恼，以及让我们扪心自问：尽全力与中二病划清界限的我们真的已经走出那个怪圈了吗？... 近六年后，“中二病也要谈恋爱 剧场版 Take On Me!” 则为我们提供了一个答案，一个经典的，各种意义上“旅途本身比终点更为重要”式答案... 对于老观众来说，相信对六花与勇太的恋情在怜爱的同时，也会对他们之间貌似停滞不前的关系而感到”胃痛不已”。对于已经升入高三的主人公们来说，他们也意识到了这一点，然而升学的压力（众人：六花能顺利升学真的不容易啊）以及对他们对未来何去何从的迷茫，让这两个本来就有些笨拙的情侣更加不知所措。幸运的是，拜十花的“助攻”和好友的帮忙，六花与勇太得以用一场说走就走的旅行（众人：根本就是私奔吧！）来慢慢审视他们之间的关系，并决定他们将以何种方式继续他们的“恋爱契约”... 在旅途以及他们心路历程的终点，相信一路追来的观众都会对勇太和六花最后的“抉择”而会心一笑。即使“中二病”让他们有了许多羞于启齿的回忆，但也正是它成为了两人之间密不可分的羁绊。与其急于否定过去，他们选择顺其自然，这并不是消极对待或逃避问题，对于有”自我定位危机”的人来说，如何在做出妥协时仍坚守自己心中的”堡垒“无疑也是必须直面的挑战。如果说TV动画的结尾让我们对主人公的恋情有着些许意犹未尽的遗憾，那么相信剧场版的最后会给我们一种充满自信的满足：无论前方有怎样的阻碍在等待着他们，完成“契约”的两人一定能将其跨越... 当然还有森夏和早苗，不打不相识的两个欢喜冤家也有了可喜的发展，为主角操碎了心的十花，亦放心地踏入了婚姻的殿堂...对于一路追来的观众来说，在为他们高兴的同时，想必也充满了难以言表的感动... 祝大家能有一个不错的观影体验 剪不断，理还乱；欢喜冤家温情脉脉 中二缘，金不换；笨蛋情侣终成正果

美好地实践了继承自小津的，贯穿了整个日本电影的东西，即一种恬淡而温润的风格，围绕着一种“感知-影像”完成。片中大量角色都凝视着画外，占据并凝视着镜框的小部分，于此同时，空镜头、运动镜头也毫不吝啬的以大全景的模式展现，乃至于“感知-影像”愈发成为了一种无中心的感知，镜头不再凝固于角色身上，而是附着于这个世界，成为一种客观性的世界的“感知”。

片中的一切都成为一种影像整体无限蔓延的同质性的空间：也是具有诗意的空间，同质化着一种恬淡，并蔓延着那种浪漫而清新的情感。

但值得注意的是，电影并没有为了这种同质化的效果放弃情感和角色代入的表达：依靠着特写镜头的“情感-影像”，两位主角成为了反射面，努力地回应着蔓延整个世界而又独属于他们的某份情感。事实上，这是一种电影技法的出色使用。

准确来说，必须要承认本作在电影技法的出色性。特效浪漫、特效“打斗”、喜剧效果、富情绪属性的配乐等，都存在于恬淡化情感世界中，却如同某一恰好用到位的陈皮八角，完成了去腥提鲜的功效，愈发让那份恬淡变得迷人。

于此同时，偏离于原作夏季的初春时节的选定，容许了一个动漫内的特定世界的诗意再建构，而公路类型元素的参与，以及对不同地域的“感知-影像”的使用充分扩展了这个世界，并要求了诗意建构的延伸：相辅相成的，这也让角色的非定向的朝向画外的凝视，这种“感知-影像”的起点，有了一个容纳的空间。

突然想着，颇为有趣的是，电影似乎也是一种日本式的小城情结的体现：乃至于，蔓延全片的恬淡闲适的风格或也源于此。这种风格极为常见尤其是大量关于高中生的动漫影像中。这或许也是东京大阪的高强高压生活以及L式经济的持续低迷影响下，处于话语主要主体的中层生活、中等收入群体们的深藏于内心的独特渴望吧。

当然，或许也只有动画这种存在“最具有电影性”的可能的电影类别，才能有效地完成上述所有的呈现吧。