剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 当故事看看还行
剧情和拍摄都做得不错，但是肯定不是黑泽明最好的作品。
这部剧我就单纯地当做故事片看了，不必过于追求电影背后的显示意义。
2 ) 沾染了烟火气的一场闹剧
相比于用心棒中三船敏郎的角色不沾任何利益的为穷苦百姓出头,在椿三十郎中他却介入了当地势力的争权夺利中,未免一开始就沾了烟火气.用心棒中看似一开始在两方势力中游刃有余,但是只要一入局,马上被揍的鼻青脸肿受了重伤差点死掉,这时候才算是真正接触到了冲突核心的实质,后来也只好自己上阵大开杀戒,乱杀一顿了事,相反到了椿三十郎中,两方势力博弈犹如儿戏,到了自己亲自下场犯错不过也就是被缚而已,后面同样大杀一气,结局确实像点题的的山茶花一样,轻轻巧巧的解决了,也像是一场闹剧,夫人对他“利刃应藏于鞘”的教导和家老最后马脸的调侃,不过是一场权势阶层的自嗨,到最后对手切腹自尽,也许这是一个早就布好了的局,过路的三十郎不过恰好被利用了一把而已,至于他帮助的年轻人们终究是为家族而战,只有他和仲代达矢的角色是真正的同类,也武士,是异类,也是局外人,所以宿命对决看似取胜,也难免不了物伤其类,结局其实也不过是离去,继续换个地方死去或者活着,等待刀终于被收到鞘中的一天罢了.
3 ) 由电影最后经典决斗场景引发的一点感想而已……
好的电影总有让人惊艳的场景，比如《肖申克的救赎》中安迪雨中爬出监狱时伸展双臂的镜头，比如《辛德勒的名单》中黑白镜像下穿红衣服的女孩的镜头，比如《鬼子来了》中马大三被砍头的场景，《椿三十郎》中最后椿三十郎与室户半兵卫对峙决斗的场景，这个镜头堪称经典，先是两人对峙，互相安静地盯着对方大概有十多秒，最后一刀毙命！那血啊，就像被憋得破裂的水管一样喷射出来…在我看北野武的《座头市》时，对盲侠与服部源之助决斗时一招致命和血腥暴力镜头暗自叫好，却没想到原来是传承黑泽明的《椿三十郎》。我们不能说北野武偷学了黑泽明，文化艺术本身就是具有传承和发扬特质的，电影也一样，应该说是北野武很好的传承了日本的文化特色，另外，昆汀更是从不同地域的电影文化中汲取养分，并进一步发扬光大，形成了独特的昆汀式电影特色。由于本人阅片有限，只知道北野武传承了黑泽明，不知道黑泽明是从谁那里传承的。从故事及叙事方式来看，该片与《用心棒》很接近，很多人说该片是《用心棒》的续集电影或是一个翻版，但很多人认为《用心棒》的成就要远高于该片，我觉得就由于这一个场景才能将该片与《用心棒》相提并论，也使得该片有别于《用心棒》而独具特色。不过，话说回来，这两部电影真的太像了，但不像一个人照镜子，只像两个双胞胎。
4 ) 《椿三十郎[Sanjuro]》武士·刀
《椿三十郎[Sanjuro]》武士·刀
by @xinl.ve 1005010
Movie Rating：7。
看完电影，由山本周五郎的《日日平安[Peaceful Days]》改编成的《椿三十郎[Sanjuro]》好像没有“日日平安”的味道。实在遍寻不到原著小说的译作，无法比较黑泽明导演究竟改编了多少，毕竟“椿三十郎[Sanjuro]”这个人物都是先出现在《用心棒[Yojimbo]》的电影之中，然后才出现在这部由《日》改编的电影之中。《椿》估计只是借了原著小说的武士“剑不出鞘”的理念，电影的概略是Sanjuro带领九个年轻武士完成一次解救。
有关山本周五郎的介绍和作品，可以参见：http://ent.sina.com.cn/x/2007-06-08/15231587826.shtml。“以武士血统为荣，性情孤傲”的山本与电影中的Sanjuro性格很相似，才华横溢而又有点恃才傲物，而延续着《用心棒》的Sanjuro形象的角色比笔耕不辍的创造者山本周五郎多了黑泽明的武士必有的散漫与无目标。Sanjuro从什么地方来，会往什么地方去，他及组成他的“历史”是怎么样，没有人知道，不变的是Sanjuro的武士身份和用来体现价值的刀。
作为《用心棒》的姊妹篇的《椿》，在很多细节上相似。Sanjuro以无间道的方式混入对方阵营，在某刻迅雷不及掩耳之势干掉一群落单的对手，又因为谎言被戳穿而陷入不利境况，看完情节饱满且更为有趣的《用心棒》后再品味本片，《椿》显得单薄和乏味的多。电影形而上的意义需要在城代家老两口子的言论中寻找。
天机烂漫的老妇人，是一个非常奇特的现象。年龄应该给她生活的阅历，非继续让其保有爱一切，包括自己的敌人的纯真。却又是这种纯，让本不以女人为意的Sanjuro甘愿俯身做梯，愿意把她的话语奉为反省和检讨行为举止的准则。被囚禁的城代家老虽只在电影的尾声才出现，但他却无时无刻不存在于电影之中——双方争斗的焦点，唯一不担心城代家老的人是他的妻子，“没心没肺”的老妇人，她评价自己的丈夫像个狐狸一样，不会吃亏上当。当事情全部解决，以为尘埃落定后，城代家老终于现身，他的睿智和世事洞明则让人惊诧。自嘲脸长的笑话，仿佛之前的惊心动魄发生在别人身上，原本打算处理贪渎的方式和看透Sanjuro留下来后的状况（老毛评价鲁迅活在他的时代），体现了老成精的情状。
年龄的差异意味着人生智慧的高低，城代家老夫妇之后是Sanjuro，九名年轻武士又在Sanjuro之后。
拥有佩刀的权力才能被称为武士，要与武士的身份相合需具有适宜的行为举止。因有恩于人会向人索要酬劳，而又会在紧急之刻行权宜之计（跪在地上作为台阶），锄强扶弱的Sanjuro颠覆了武士的形象，在宝刀入鞘的“教导”下体会收敛锋芒的人生。与室户半兵卫决斗后，他的感叹导出一个如他一样的武士的寂寥，没有朋友，只有与刀作伴。
Sanjuro.1962.720p.BluRay.x264-CiNEFiLE
5 ) 《椿三十郎》：利剑归鞘，潜龙勿用
看《椿三十郎》的时候想起了很久之前与一位居士聊天，他讲到佛法无边，甚至佛祖动一动手指尘世终生的种种烦恼就会消失，整个世界都会平等祥和。于是我问他真若如此的话，那拥有大智慧大神通的佛为何不能动一动手指呢？他富有深意地对我说了四个字“业力轮报”。这四个字涉及到佛家最根本的世界观，即因果轮回，善恶报应，所以才要信徒“诸恶莫作，诸善奉行”，专心修佛，并历经磨难，还清业债之后才能早日脱离苦海。
香港导演杜琪峰完整版的《大只佬》讲述的也是这个问题，能看到“因果”的大只佬拼命想保护前世杀人无数的李凤仪，但最终还是无法改变因果。所幸他最后能够看破表象，脱掉累赘，不再执着于因果本身，最终走上正觉之路。杜琪峰曾坦言自己喜欢黑泽明，在创作上受到这位“电影天皇”很大影响，而事实上黑泽明的很多作品的确都蕴含着浓厚的禅意，比如《姿三四郎》、《乱》、《生之欲》等等。《椿三十郎》被研究黑泽明的学者称为其最具教育意义的作品，自然也是如此。
电影中的椿三十郎是个靠头脑做事的家伙，与一帮热血冲动的武士形成鲜明对比。对于该人物，黑泽明没有做任何背景介绍，他打着连环呵欠出场，懒洋洋的样子令人发笑，与字正腔圆、两眼怒视的传统武士形象格格不入。更令人大跌眼镜的是，武士道中尊严比性命更重要，武士不可能接受施舍，但电影中椿三十郎却直接地问年轻武士要钱。有意思的是他不贪婪，只从钱袋里拿出自己需要的数额。
这一切在武士们眼里都难以理解，其实这就是年轻的无知和中年的睿智。日本男孩在青春期往往最容易崇拜的就是勇敢、忠诚、尊严的武士，为此常常在头上或者身上绑上一条带子，上书“侍魂”二字，极端分子还真会去为了“主人”而死，这种传统武士道的观念根深蒂固。黑泽明是个剑客，也是个武士，但他没有停留于表象形式，而是看破了那些封建的腐骨，《椿三十郎》中他让武士去光明正大的要钱，摆明了是说那些陈旧而缺乏诚意的东西还没有金钱来的实际，无疑是给残旧观念的痛心一击。
电影中武士们和放荡不羁的椿三十郎成为一种依赖的父子师徒关系，整个事件大家皆依赖三十郎才能安全救出人质。一段很有意思的场景是椿三十郎在屋中打盹儿，富二代们（按照日本世袭制来说这些武士确实是富二代）紧张、兴奋，门一次又一次被他们用力打开，椿三十郎一次又一次被惊醒。这段的意味就类似于徐克《青蛇》开篇，法海俯瞰众生的姿态，椿三十郎残忍地看着未经世事的年轻武士们在饱受烦恼，不得思路。
黑泽明在电影中展现出椿三十郎这一反传统人物的老成睿智，也展现出年轻武士们的热血莽撞，而还有一个更加智慧的角色则是被拯救出的贵妇。这位举止优雅的贵妇无论在何时何地都显出一派从容淡定、宠辱不惊的独特气质。丈夫被关押在隔壁，武士们焦急得像热锅上的蚂蚁，但她却能和女儿轻松地聊着山茶花。
见到椿三十郎后，贵妇不像武士们那样对他崇拜仰慕，而是优雅地说出三十郎是一把无鞘之剑，虽然锋利但需要找到一个合适的刀鞘。一语道破玄机，恐怕三十郎愿意让贵妇踩着自己的身躯爬墙，也是因为他意识到贵妇的智慧远超自己，也意识到无鞘之剑是贵妇对自己善意的教导。这一幕很像《姿三四郎》中姿三四郎脱下木屐为师傅拉车，看似只是一个谦卑的动作，其实对于一个真正的武士而言这都是一种正式严肃的仪式。
无鞘之剑是一个很好的比喻，没有剑鞘不是说这把宝剑无主，而是说宝剑锋利却不懂收敛。在日本武士传统中，剑拔出鞘就一定要见血，而无鞘的剑锋芒毕露注定要去不断伤害别人，增加自己的业力，最终自己也只有痛苦。椿三十郎就算是为了救人或者说是为了正义而杀人，同样也有负罪感。
特别是对待人质的事情上，他马上就要杀人灭口，而夫人慈祥的几句话就让人质心服口服，高下立判。所以椿三十郎从遇到贵妇之后就开始反思自己，如果说椿三十郎只是睿智勇敢，那贵妇则是真正阅尽世事之后的智慧慈悲。本来是一件救人的正义之事，三十郎作为一个局外人意外参与进来，并因此杀了很多人，这种业力无论正义与否都会是三十郎自己的罪孽，这就是佛家讲的“唯有业随身”。
最后决战之时，三十郎一刀插进对方心脏，富二代武士们震惊了，他们没有想到三十郎剑术竟如此高深，其中一个家伙惊慌之后装得很专业地叫道“好剑法！”。但此时三十郎却痛心疾首，看着一帮沉迷于表象完全没有智慧的家伙们也只能怒其不争了，意识不到杀人的罪孽和痛苦却被表面剑法所折服，不懂的去珍视和尊重生命，也只能流于十丈红尘。
与《椿三十郎》形成对比的是张彻在1975年拍摄的作品《洪拳小子》，电影中傅声饰演的关风义就是武士们那样的人，一腔热血又觉老板有恩于自己（典型的武士道中武士与雇主关系），就陷入两个利益集团的争斗中，最终不但伤了人，自己也成了牺牲品。
所以人还是要藏锋守拙，就像《七剑》里的青干剑则完全是把钝剑，大智若愚，不显锋芒又能举重若轻。黑泽明借《椿三十郎》在痛斥日本国民尤其是年轻人的无知。其实众生皆苦，往往就是因为看不到智慧的光芒而种下苦果。
但真正的智慧是什么呢？肯定不是无鞘之剑那样锋芒毕露令人恐惧，自己也痛苦。正如贵妇所说，智慧是利剑归鞘，也是《易经》中所说的“潜龙勿用”，有德行的人都会藏锋守拙，当然前提是“看破”。最终就像佛寺中供奉的佛祖一样，因为宽广无边，所以永远都慈悲而庄严。
6 ) 人不可相貌
看完这部片子后，让我知道了人不可相貌。电影中的主角虽然看起来十分地懒惰，但是他很聪明而且武艺高强。看起来彬彬有礼的人其实才贪婪。一些真正厉害的人总会去伪装自己，这样会放下敌人的疑心，来一个巧妙地暗度陈仓。我们可以拿大自然为例，那么多生物进化出了伪装的绝技，为了什么？为了不被别人发现自己，要么乘机逃跑，要么来个偷袭。人真的是不可相貌呀。
用心棒后黑泽明立刻又跟了一部椿三十郎，在那个年代依旧堪称一部巨作，这时的黑泽明在镜头的运用上已经炉火纯青，大师风范展露无疑。剧情是很有意思的精彩故事，这里面的大哲也很引人深思，刚柔并济的处事原则，对于仁的感悟，都十分有意义。三船和仲代的对话更是让人怀念，两个超级巨星。
椿三十郎因何不辞而别空留蒲团，仿佛蜘蛛巢城情景再现？剧情明线的解释是游侠本色来去自由不受羁绊。真正原因却是在一场类似对穿肠vs唐伯虎的“段子暗斗”中，他输了。彻底输给了他要救的这一家三口：上来就挨了夫人一闷棍，“利刃应藏于鞘”，足以位列本片金句榜No1！让之前古庙里伸着懒腰打着哈欠就能传授人生哲理把九个学生佩服得五体投地的椿三十郎瞬间觉着自己的“旁观者清”和“不可貌相”也不过如此只够入门；然后就是剧情高潮处，竟然被小姐想出了“山茶花·救”！让瞬间失焦的他当时有些手足无措，要靠着对墙画道缓解尴尬；等到最终大局已定，获救家老睦田登场亮相，“脸比马长”的自嘲笑果明显盖过了之前他望着山茶花树杜撰己名……论深度，输给夫人；论巧思，输给小姐；论幽默，输给大人。段子大赛连败三阵，还不走人更待何时？…四星半
昨晚上陪雪球练日语又看了一遍，脑残武士们经常起到幕布的作用，三船敏郎负责拉幕，仲代达矢死的冤枉，俩人应该继续国共合作
三船敏郎这个骗子，一而再再而三使小伎俩，伤了仲代达矢的心。
妈呀。。。。。救命。。。。。以前对黑泽明无感，现在对黑泽明无语。。。。请问这是啥？？？喜剧也不能让人满头问号啊，我都气笑了。。。另外哪里有什么环环相扣，除了结尾出幺蛾子之后还有点看头。。。。大呼踩雷。。。
仲代达矢在这片里邪恶得好天真，可惜反一号设置出来就是拿给男一号杀的。最后决斗那个镜头反复看了三次，出刀好鸡巴快。。。三船适合演武士片，丑闻里的现代画家不伦不类。个人感觉仲代达矢比三船敏郎演技棒
好片！过瘾，过瘾。通过本片和“用心棒”两部电影，黑泽明和三船敏郎成功的塑造出了一个浪人侠客的形象。刀法高明，心地善良；外在粗野豪迈，内心机智练达。深得侠客精神精髓“十步杀一人， 千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名”；结尾潇洒啊，潇洒！
有萌点有笑点有雷点有缺点
三船敏郎屌爆了，仲代达矢同屌，黑泽明早期的形式感及一贯美的镜头画面。一个故事，顺叙到底。不事修饰又样样考究的大巧若拙。
缩小版《七武士》，寥寥的女性角色都毫不多余，更喜欢酣快淋漓、有血有肉的黑泽明。
一看三船就上瘾，他的肢体行动和表情简直就是漫画范本，看他耸着肩的背影我都燃了。全片调度走位都非常舞台剧，那些好人傻蛋很有木偶般的形式感。整个画面非常满，处处都是戏，细节太丰富。音乐不如用心棒棒。仲代更丑了。黑色幽默感强，笑翻了，贵族大婶让人印象深刻。结尾大赞，看了十多遍。
黑澤明為了賭氣而拍的續集。沒有不好，沒有續貂，但終究是個遺憾，有些美好的意象就該僅止一次即止，茶花綻放如是、三十郎的自報名號如是、三十郎對半兵衛揮下的那一刀更是。
【中国电影资料馆黑泽明影展】4K修复版。太精彩了！影院内掌声笑声不断。剑戟片的斗智斗勇与喜剧片的商业娱乐性兼备。短短96分钟内剧情设置一波三折、高潮起伏。哪怕是黑泽明一贯的说教都能被转化成笑点与剧情亮点。简直是香港7-80年代功夫武侠商业片的祖师爷。三船敏郎与仲代达矢双雄之间惺惺相惜，浓郁的CP感是怎么回事？
20181117@资料馆 放到今天也是贺岁档第一水平的雅俗共赏顶级商业动作大片，节奏、悬念、搞笑桥段、配乐、升华内核都是极致。我也是在看这部时才顿悟到黑泽明的定位：极致的商业片导演，没那么多废话，也没那么多文艺，就是好看俩字完事。所有的结构、剪辑、叙事手法，都是为了“好看”二字“而已”——然而，“好看”最简单，也最难
最后那一剑太搞笑啦。据蔡澜说，鲜血是用巧克力加苏打水混合而成，用三十磅的压力机射的，这个技巧在后来的《乱》也用过。（P26，《蔡澜谈日本.日本电影》，山东画报出版社，2009年2月第1版）
黑泽明在画面构图平衡和银幕空间深度构建已登峰造极，每一幅画面即使是运动画面，人物出画／入画、横向或纵向移动丝毫不会打破视觉平衡，椿三十郎和九名武士处于同一画面时，人物站位角度和前景遮挡后景人物的距离和面积无不恰到好处，十个人物来回穿梭也能保证主次分明和画面协调美，神一样的调度。
黑泽天皇太会讲故事了，悬念环环相扣，人物生旦净丑，每一幕都像一部气度庄严的舞台剧，看得人欲罢不能。带这九个娃真不容易啊，替三船敏郎心累一缸...
黑泽明，集体照大师！
顶级商业动作片，这种电影没理由不口碑票房双丰收。可以看到黑泽明如何深刻影响了西部片，三船和东木在世界影坛上遥相对望。椿三十郎的形象非常丰富，浪荡不羁又足智多谋，武艺高超但也内心柔软。整部电影里他最尊敬的人，是那个被武士和观众“讪笑”迂腐的家老夫人。她有内心的坚持，这原则比刀还锋利。不善表达情感的东方男人，把她的告诫长记心里。其貌不扬的总管最后出场，他洞穿了浪人的选择，也坦言一山不容二虎。自嘲自己马脸的长相以缓和尴尬是大智慧，一个懂得自嘲的人是领袖的不二之选。结尾十几秒的对峙，一招定胜负对观众心灵造成的震撼，完全不亚于鲜血喷涌的视觉奇观。椿三十郎的伤感在于英雄相惜，他知道有一个人必死。而那九个年轻武士虽然善良，但与他完全不在一个层次，自然听不懂“刀不出鞘”的劝告。黑泽明电影的思想深度太惊人。
拍有本事的人物，要拍他的慵懒，打着哈欠就把事解决了。贵族气，就是富家母女纯真地靠在干草垛上，还要夸赞干草香。人物谈话有蹲坐有站立，镜头调度就有了自然的升降变化。仲代达矢（反派）出场，要表现背景深厚，视觉上背后有一颗千年古树。队友怀疑三十郎时，他们是同一高度，甚至躺着，完全信任后，椿三十郎视觉上高出队友。男人要放火为号，女人要利用溪水飘山茶花，高下立判。哈哈，男人成长总是要靠女人~刀的真意，不在杀，在藏。最后决斗，近距离搏杀，阴手刀胜阳手刀！