大学时代有一段时间迷上了科幻小说,于是开始月月买科幻世界看,虽然那份热情与看侦探小说的感受相比还是差了许多,不过每个月都有期待的东西的感觉却着实很美妙。沉醉在一个个精彩的故事中,惊叹于一位位作家的奇思妙想,其中最让我感动地无疑是大刘的作品,那份字里行间的才气与热血精神每每让我兴奋不已。然后便找来不少大刘的旧作,流浪地球也罢,中国太阳也罢,读过后,胸口便立刻有种情绪上扬的激动之感。应该说,除了少年热血漫,那是我第一次认识到热血的另一种感觉;科幻带给人的热血感,是对明天的向往与期盼,是对未知世界新奇构想的惊叹与憧憬。
前几日看了03年的旧番《星空清理者》,于是,年底前,便再也没有看动漫的力气了,因为这部作品带给我的冲击,需要花太多时间去消化,去回味。
2075年,人类和宇宙的亲密接触造成了大量宇宙垃圾的出现,为了清理影响宇宙航行安全的宇宙垃圾,各个太空开发公司都成立了“残骸科”专门负责收集和处理各种太空垃圾。星野八郎太是太空开发公司泰克诺拉“残骸科”一个普通雇员,职业是太空船机师,他为了能够拥有一艘属于自己的太空船,每天和同僚尤里、菲和新人田名部爱一起努力工作着。工作了四年,今年25岁的他,正渐渐开始考虑自己的生活方式,故事就在仍然还是十分平凡的一天开始了……
很普通的宇宙题材,虽然这个职业倒是挺罕见的,不过千奇百怪的职业在日本动漫中已经见怪不怪了。故事的展开也只是在琐碎的工作中前辈如何教导新人,如何应对残骸回收工作中的各项突发事件;随着各个登场人物内心世界的逐渐深入描绘,先前只是隐藏在细节方面的主题便浮上台面来。
关于梦想。主人公八郎太作为预算与人员配置都只有其他科室一半规模的“残骸科”的一线员工,工作似乎也成了每日生活下去的手段与目的;他的梦想是拥有一艘自己的飞船,然而微薄的薪水显然不能让他梦想成真,于是他会想着靠彩票来搏运气(似乎每个人都有着中彩票一夜暴富的梦想啊,呵呵)。与他同期来到太空工作的同事已经可以作为副驾驶坐在运输飞船上了,自己仍只能继续着无人关注的残骸回收工作,八郎太看似无所谓的表现下,还是深藏着一份无奈与失落。机会不经意间降临,人类首次载人木星探测船准备公开招收宇航员,当看到那无与伦比的飞船引擎时,八郎太心底的热血被唤醒了,虽然他自己并不清楚那份感觉究竟是什么,但已经无法阻止自己身体与心理的跃动了。工作间隙他开始跑步,工作中也不忘锻炼自己的技术与精神,最终义无反顾的辞职,封死所有退路去挑战那仅有的木星航行名额。当然,他成功了,他坐上了人类最先进的星际飞船,同时他也终于明白,拥有飞船的梦想,其实也只是他内心深处梦想的表象罢了。八郎太的身上,体现的正是全人类的本质,探索未知的世界,明知不一定有结果也想要去尝试的大无畏精神;正如大刘在《中国太阳》中写到的,我们穷尽所有,也只是想看看别人未曾看到的东西。勇往直前,才是人类不断进步的原动力,这也是正是《星空清理者》这部科幻动漫的精神实质所在,在主人公的体内也有过失意也有过迷茫也有过畏怯也有过,但失意之后是淡定,迷茫醒来是执著,畏怯过去是坚强,挣扎结束是奋起,于是年轻如你我也好梦想是否还记得也罢,谁人不会热血沸腾,谁人不会燃情激荡。
关于爱情。成人故事嘛,爱情总是必不可少。八郎太与田名部,工作上的前辈与新人,也算老套的设定了。田名部的性格很是开朗,直率而坦诚,看不惯特权,对每个人都热情相待,说起来应该是每个前辈都比较头疼的类型了;八郎太生活上大大咧咧,工作上却是一丝不苟,对新人要求苛刻,不过对待女生方面则有些不知所措。基本上是状况不断的一对了,两情相悦,曲折前行,却在男人的梦想面前险些夭折。田名部的执著与宽容,让八郎太在梦想的压力下一度失去方向的心再度稳定下来,倒数第二话的表白无疑是两人真诚相待的最佳表达方式,最终话浪漫至极的未婚则更是让人泪流的一塌糊涂。正如八郎太的师傅所言,远航的船,无论航线有多遥远,都要回到属于它的港湾来;有了家,心才有休息的地方,人才有温暖的依靠。动漫以八郎太的弟弟与田名部的对话作结:九太郎问,去木星要分开七年呢,新婚的你们不会担心,万一……该怎么办呢;田名部只是微笑着回答,他跟我约好了,一定会回来的。对这样的回答,九太郎一边抱怨自己想不明白,一边也只能感叹着,只有这样的定力,才能成为宇航员的妻子吧。再次泪目~
关于战争。杨利伟返航后曾说过,真希望发动战争的人们到宇宙去看看地球,那样他们将不再为破坏如此美丽的星球而彼此争斗(大意如此,记得是电视上看到的)。虽然无法体会这份心情如何,但我相信此言绝不夸张。《星空清理者》对战争的描述只是一个支线,没有太过深入的表现,然而对现实世界的反思也已经让人不得不正视了。正如片中所担忧的,人类对宇宙的开发,也许最终只能成为大国们为攫取更多利益而相互竞争的舞台,人类触角的不断推进,必然难以惠及全人类,特别对于落后国家而言,在大国们联手封杀先进技术的枷锁下,更是难以从科技的进步中看到希望。于是极端的手段便成了最后的唯一的手段,虽然无法认同,却在无解的难题面前,不得不去理解。来自落后地区的发明家,无法获得国联的支持与认同,在宇宙中得知自己的国家再次陷入战争后,望着飞船外壮丽无比的地球,感叹着,为什么要有战争啊,从这里看下去,明明就没有国境线啊。在动画中出现得比较靠前的这一幕,与最终话形成了完美的呼应。最终话,月面基地,为进行最后破坏而作准备的恐怖分子,意外地被出生在月球的小女孩发现,本想除掉这个碍事的目击者,对方却开口询问恐怖分子的国家,在月球上能够看到吗?天真的问题,却令恐怖分子心头释然,这份释然,也许只有在宇宙中才会出现;而地球上的人们,只能面对着信仰与利益的纷争,怀揣着对世界发展不均这个无解难题的憎恶,持续着对同胞的杀戮吧。
关于科幻。科幻,是在科学基础上的幻想,作为一部科幻动漫,《星空清理者》的理念也好,细节也好,无处不体现着科幻的价值核心。首先是残骸回收这个工作,随着人类对宇宙的开发,不断产生的太空垃圾已然是不可忽视的问题,现阶段也许只能放任它们的存在,不过在可以预见的未来,当人类大举进军太空之时,环绕地球的无用残骸,就将成为不小的障碍,而对它们的清理与回收再利用,也自然而然会成为新兴的职业吧。再来看看木星探索,人类早已经成功登陆月球,载人上天的技术也越来越成熟,无人飞船已经可以登陆火星,飞向更远的外太空也不再遥不可及的事,片中则展现了人类史上对木星的首次探索,先进的飞船引擎,一去也要七年,宇宙的浩瀚依然是人类不得不正视的伟大,那么科技的进步会不会让人类挺进更深的宇宙中去呢?答案是肯定的,科技的进步总是超出想象,谁又能预期未来的世界会有怎样的革新呢,这一切都将在我们的手中产生!细节上的处理更是紧贴科幻内核,仅仅星空清理者们的工作服设计,就相当合理而又技术含量十足;动画不是小说,不靠文字的解说带给人冲击,而是靠画面上的细致处理让人们去发现。不得不感叹,如此出色的作品,除了赞美,无法作其它评价。
关于制作。谷口悟朗绝对是位用心的监督,红遍大江南北的鲁鲁修当然不用说了,同属于宇宙题材的早期作品《无限的未知》也是相当地经典。改编自同名漫画的该作,制作上的出色无处不在。片头的设计是首先让人赞叹的,主人公奔跑的主画面,背景是人类探索太空的步伐剪影,一个个重大的科技瞬间,配合着酒井氏振人心脾的音乐,展现出人类进军宇宙的磅礴气势与壮丽画卷。声优的选择也很独到,田中一成配过的角色中,我看过的这是最为成功的一次演绎了,八郎太不耐烦的口吻与毛燥的性格,以及内心迷茫时的不知所措,还有最后阶段对所爱之人的温柔,均恰到好处地通过他的声线传递了出来;雪野五月最适当的角色类型是御姐,我最喜欢的自然是全金中的千鸟了,田名部的性格也比较适合她来诠释,不是那种小女生的傲娇,而是更成人化的直爽与坦诚,雪野稍加收敛,时而冲动强势,时而冷静温柔的田名部就跃然纸上了。中井幸太郎的配乐也功不可没,宇宙的神秘与壮阔,人物内心世界的展示,都表达地不留痕迹。总之是耐看而又精致的作品,值得细细去口味。
想来看完《星空清理者》也已经是上个月的事情了,临近年底,旧番已经没什么精力再扫了,就让我继续沉溺在这个瑰丽的宇宙故事里,美美地回味到新的一年吧。
这部剧的矛盾始于它剧情的模型是某种现实主义基调下发生的不真实故事——现实是因为它做了对太空时代人类延续性问题的思考(如贫富差距等),不真实是因为它真正的主线仍旧是一个俗套的少年圆梦故事——其关怀现实与少年漫画式的二元主题注定要发生冲突,这迫使故事不得不在在严肃的主题与娱乐的主题间做出轻重取舍。可惜从结尾来看该剧完全沦向了后者,不仅让本片严肃探讨的部分在主线剧情中成了没有实质结果的提及,消解了影片严肃部分的优点;还因宣扬一种极其自私的价值观,连俗套少年热血漫基本的三观门面都没撑住。影片现实性的失败以及其价值观的失败实际都根植于它人物塑造的失败之上,这些失败的人物塑造某种程度上就是他们所代表的失败的宏观主题的缩影,所以我们可以从本剧人物失败的塑造入手谈谈它是如何让自己在现实性与价值观上都出现问题的。
一、虚伪的现实关怀
本剧对太空时代发达国家与落后国家间贫富差距扩大以及落后国家国民生活状态的关注与探讨是它现实性的主要来源,若剧本对与此相关的主要人物哈奇姆塑造得好,那无疑能坐实其现实关怀的名声。但我们最终只能从剧情里看到他没头没尾的故事线,这无异于在打脸创作者自卖自夸的现实关怀。最初作为贫苦人民代表的的哈奇姆是个想为自己受难国家抗争而隐藏在联合的恐怖分子小头目,正常他有两条可行的人物弧光:要么让他经历联合中其他人带给他的善,使他有足够理由放弃以暴力来为自己国家抗争权益的方式(洗白);要么是他一条路走到黑,以他人乃至自己的生命为代价帮助自己的国家争取到了更多权益(完整故事线)。前者代表着创作者对贫富合作可能性的憧憬,后者代表着创作者对落后地区人民一种决绝式的关怀。
可哈奇姆最后的弧光如何呢?哈奇姆最后在没有任何明确理由的情况下就放弃抗争并离开了。要知道这样的结局对他有多不合理,只需想想此前他先是在联合里感受到的是头带八这种站着说话不腰疼的人的敌意,之后又遭到了上司对他个人立场上的背叛——哈奇姆一心想放缓人类开发宇宙的步伐,想让人类重新把目光转回地球并解决地球上的问题,而他上司只想落后国家在月球环境资源的开发中分一杯羹——他个人的诉求完全没得到任何解决,他怎么能随便放弃抗争?可本剧片尾就是让他的故事线草草地收尾了,先让他成为一个代表贫穷的符号,又让这符号在没有任何实质后果的情况下就退场了。这等于此人完全沦为一个无足轻重的功能性角色,剧情根本不在意他个人问题的解决,那本剧怎么好意思说自己关怀着被哈奇姆所代表的贫苦人们呢?
哈奇姆人物塑造上的微观失败也被延续到了全剧对于落后国家虚伪关怀的宏观失败上了。全剧结尾借落后国家也能参与到月球资源的开发好像给这些落后国家的各种问题提出了解决方案,似乎也算是给这条宏观的故事线一个交代了。但我们仔细想想,月球资源其实根本不能实质性地解决任何落后国家的问题。先不说这些落后国家可能都没有把月球资源变现的能力,单是片尾我们看到联合的军队仍旧肆虐在那些落后国家的国土上,那些落后国家中的知识分子(如发明太空服的那位)也仍在故国的国土上颠沛流离,我们就知道这些国家的很多问题根本就不是联合答应给个月球资源就能解决的。影片对于这些没被实质性解决的问题,就像对哈奇姆个人诉求没得到解决该怎么办一样完全避之不谈,就以一副“有了月球资源我们就都有光明的未来”随随便便地糊弄作结了。这种打着“你看我们可是有关怀现实的哦”的态度但实质根本没讨论贫富问题的做法比完全不提及任何贫富问题更让我反胃,因为后者至少不会卖弄自己虚伪的道德优越感。这是影片在严肃主题上的失败。
二、扭曲的价值观
影片在严肃主题上失败后,如果它能讲好一个正三观的俗套追梦故事,那它也能算个勉强合格的作品。可我们从男主头带八故事线的失败就发现它连这点都没做好。
头带八在片头是个有着朴素正义感的工人,虽然待人总是不客气,但总归还是心地善良。到了影片中段,他开始“黑化”,为了实现自己登上冯•布朗号的梦想断绝了和全部人的来往,甚至一度出现了十分偏执的精神状态。此时,一个正常的人物弧光要么是头带八明白了周围的人比他前往木星的愿望更加重要,最后他通过牺牲自己前往木星的机会或其他重要的代价来得到此前被他伤害的人的原谅(洗白);要么他一条路走到黑,为前往木星做出了更伤天害理的事,影片风格转向黑暗,开始去描绘为追梦一个人能偏执到何种状态(完整故事线)。结果影片既不想让头带八被全部人孤立,又不想放弃它一直叙述的追梦主题,所以它就用一种纯洁的少年漫画里常用的折中做法为头带八的故事线作结——他主动去找田名部见了个面并直接得到原谅,最后照样坐上了前往木星的宇宙飞船。问题头带八可是冷落了田名部数月(其中还有几个月是田名部病重且瘫痪的日子)而且还是害得她险些半身不遂的间接元凶,仅是之后主动见了一面就没任何后果地被原谅了,甚至还让田名部当了他刚结婚就得忍受七年分别的新娘,这种让主人公干尽坏事又没有后果地事业爱情双丰收的剧情有任何合理性乃至可看性吗?此外主人公从头到尾不仅没像正常逐梦漫画一样成长,反而变得更自私的人物弧光还能更失败吗?
这种人物弧光的失败也进一步导致了本片价值观的失败。很多人之所以讨厌没有道德瑕疵的田名部,不正因为她的存在本质上是在宣扬某种的价值观的优越性嘛。但比起打着追梦头衔就被无条件原谅的头带八,田名部被人讨厌简直太冤了。头带八的存在不同样是对一种自认优越的价值观的奉承——梦想是比任何东西都要重要的,所以为了追梦犯的任何错误都应该且能得到原谅——还是一种比起田名部那种只可能心照不宣地存在于艺术作品中的价值观更加危险的存在。因为它不止是一种现实价值的投射,而且还可能反过来影响不自知观众的现实。
创作者对自己这种恶臭的少男淫梦价值观没有任何自知之明的做法,除了在把女性塑造成任劳任怨的好太太以后,还要在影片结尾加入“五郎在发布会上爆头带八菊花”、“头带八出名在从前同事那里被群星拱月般围着”等常见于中学生日常意淫的情节,简直加重了影片在娱乐主题上的失败。
三、小结
也没啥好总结的了。本剧本可以走向两种不同的成功,但最终因为严肃主题与娱乐主题处理得都很糟糕,它哪种成功都没获得。我实在不明白这种糟糕透顶的作品是如何在豆瓣取得这么高的分数。
后记
我希望里加路多在第22集的遗言能被改成以下我重写的这段话:
“小八,当你看到这段视频时我多半已经去世了。我得了癌症,这也算是宇航飞行员的职业病了。宇宙就是这么薄情呢,从不偏爱那些愿意不断靠近它的人。但我们都还是深深地被所它吸引,就像那些放不下对方的恋人,这也是你参加冯•布朗号选拔的原因吧。你从前总说希望乘着最快的火箭去最远的地方,跨过星星与星星间的冷酷和虚无。不过人和人之间相隔的距离其实才是最遥远的。两个心灵之间除了一样隔着冷漠和空虚,我们还没法知道自己与另一颗心的距离,所以也想不出靠近它的办法。但幸运的是,我们不是永远没法接近另一个心灵,你父亲就找到了你母亲不是吗?现在你也找到了田名部。其实太空里的人也好,地球上的人也好,没了和另一个人的连结,都只是这个荒芜宇宙中的流浪人而已。宇宙之所以这么让人流连忘返,是因为我们这些漂泊在太空里的人知道无论去到哪里,我们的身后都有像港湾一样坚定守候着的人在等我们,否则我们都会像失去罗盘的船迷失在广袤无边又没有方向的黑暗里。你要记住,最重要的不是你的脚步踏到了哪里,而是你的心灵去到了哪里。在爱人身旁,即使是待在地球上你也像踏遍了宇宙的全部地方;孤身一人,哪怕去到了木星也不过是换了个地方在这宇宙里游荡罢了。你应该多听听田名部的话,有时候人们不是靠着勇气和脑子征服了宇宙的边疆,人们靠的是爱抵达了最遥远的地方。最后,如果去往木星真的是你想做的事,那希望你能选拔成功,也代我向你的父亲问好。”
这样他的遗言至少和影片在主题上有所重合,不会像原剧里那样既没有主题导向也无清晰含义。
To Infinity and Beyond!这句话多见于描写向宇宙进军的科幻作品中,今天拿来做盛赞“漫游者”(PlanetES)这部动画连续剧的题目,绝对不止是名副其实,因为她远远超越于我的文字描述和肤浅赞誉,在我的想象力和审美标准的前方熠熠闪光,除了认真观看一遍以外,没有其他任何方法能让你领略其美妙之万一。
不过,“漫游者”绝对只是一部小众影片,如果你在这个圈子里,自然能欣赏到佛祖拈花、迦叶微笑之妙。但圈外一步之遥,往往就是莫名其妙甚至深感无聊了。所以,下面就是套圈游戏,圈圈俱中,方可证明你是同道中人,大家可一同上路,分享“漫游者”的无限乐趣。
1)狂热科幻爱好者
“漫游者”的故事发生在2075年,人类对宇宙的开发和利用已经达到相当的规模,太空旅行和空间站已司空见惯、月面建起了大都市,人类已踏足火星,而登陆木星的计划正在紧张实施……在这样的大背景下,影片却将视角集中到了一群负责在近地轨道清除宇宙垃圾的“残骸科”员工身上,这些普通的宇宙蓝领工作艰苦、待遇不高、牢骚满腹却又干劲儿十足。这样的选题与现下时髦的科幻动画片中动辄爆发的宇宙战争、特异能力少年少女扎堆儿的情况相比较,无疑是过于平常了,在这样一个平实的基础上要玩出彩儿,主创人员祭起的法宝就是硬核级(Hardcore)的科幻内容。
科幻科幻,第一是“科”,故事必须建筑在坚实的科学基础之上。大多数科幻影片为了照顾普通观众的观感,在这一点上做了妥协牺牲,而“漫游者”则坚守了原则。举两个例子:大家都知道宇宙空间是没有空气的,声音无法传播。因此在“漫游者”中出现舱外行走的场景时,你只能在一片寂静中听到角色们使用通讯器进行的对话,而宇宙飞船掠过,推进器点火爆发的时候,你是绝对听不到任何音效的。这样做,固然牺牲了视听效果,但却能够让真正的科幻迷捻须微笑。
还有一处更加明显,就是主角们的宇航服。对普通影片而言,科幻的题材只是吸引观众买票进入剧场的一个卖点,而通常情况下主演的知名度是一个更重要的卖点。由此导致了这样一种与现实完全脱节只有在电影中才会有的情况:主角们的宇航服都有一个又大又透明象玻璃鱼缸一样的头罩,因为只有这样,观众才能看到他们希望看到的汤哥水妹们的风采和神韵么。在“漫游者”中,主角们的宇航服完全是按照收集宇宙垃圾的危险工作而设计的,头罩小又有很多防护,只能通过正面的一小块透明区域看到主角的脸。而当工作的危险度加强的时候,连这一小块地方都会被可收放的防护罩挡上,主角们通过内部显示器观看外面的情况。这时对于观众而言,屏幕上漂浮着的就是一些完全无法从外观分辨的铁罐头了。这样的画面,如果不是对科幻有极强的执念和信心的话,是决不可能在商业影片中出现的。
科幻的第二要素当然是“幻”,在科学的基础上进行充分的幻想,在这方面,“漫游者”也是绝对过瘾的。影片中太空站和月面都市的宏大壮观、宇宙旅行的点滴细节、远征木星计划的曲折经历……充满了丰富的幻想元素和大量惊人细节,让真正的科幻迷深陷其中,不能自拔。不过,在这里我也要小小窃笑一下,因为这部2003年的影片中的部分幻想,已经在今天被证明“过时”了--在空间站和月面都市中,空气是宝贵的循环资源,因此片中一位抽烟的重要女性角色--Fee非常痛苦,她只有在太空站中为数不多的吸烟室中才能过一下瘾,甚至在办公室里,她也只能呆在一个电话亭大小的隔离设备中才能抽烟。这种矛盾冲突在某一集中成为故事主线,极大地推动了情节发展。可是,就在看完这部影片不久,我的朋友何D君就买了一种叫“如烟”的东西,号称要利用它戒烟。这是一种不燃烧的形似烟斗或雪茄的东西,内置气溶胶类型的烟弹。对于抽烟者来说味道感觉都和抽真的烟没什么区别,但是完全没有燃烧和二手烟的威胁。不要说70年以后了,现在恐怕都可以满足宇宙旅行的需要了,“未来”的问题已经被“聪明”的中国人提前解决了!
2)狂热动画爱好者
“漫游者”改编自幸村诚的同名漫画,漫画在2002年获得了日本科幻大奖“星云赏”。我刚看完第一卷,非常之棒,绝对是十年难得一见的精品!不过,这种题材,在现阶段无疑只有用动画这种形式才能够淋漓尽致的表现出来。首先,原著的故事内容丰富,紧凑连贯,不可能压缩到一部电影的长度。如果拍成真人实景的电视连续剧,投资不知道要翻多少个跟头了。而且就算有钱,效果也不见得好。将“漫游者”与同期上映、同样是科幻题材的美国电视剧集Battlestar Galactica相比,动画片无疑是精致细腻多了。
我只是动画片的爱好者,但是对于动画理论和生产过程却没什么了解,所以没法象那些动画影评人一样从同画面活动角色数、色彩设定啊这些专业角度来说什么。我看到的是流畅的画面、丰富的细节、紧凑的结构、赏心悦目的颜色和丰富的场景……特别值得一提的是每集的片头,聚集了人类航天史上的重大事件,从远古时代的壁画、齐奥尔科夫斯基的火箭设计、V2火箭空袭伦敦、美苏太空竞赛期间的各型火箭、Armstrong登上月球……震撼力十足的画面配合激动人心的音乐,真是绝了!
3)不着四六的理想主义者
我是一个不可救药的理想主义者,刚拿到“漫游者”这套DVD时,看着封面上各色没心没肺笑嘻嘻的“残骸科”员工群像时,我理所当然地认为这是一部充满了理想主义的励志动画。但是,当我看到中间时,已经完全被搞糊涂了。在主角星野八朗太竞争进入木星远征队的几集中,故事变得非常、非常、非常阴暗。虽然我不喜欢那种看了开头就知道结尾的片子,喜欢曲折和意外的惊喜,但是这个弯子未免拐的太狠了一点,有点让人难以接受。还好,经过这几集的极度压抑,影片最终还是走向了理想主义的光明结局,让人感受到一种浮出海面,痛快淋漓的呼吸快感。不管现实有多么残酷,坚持自己的信念,哪怕曲折前进也绝不妥协退让,在这一点上,我希望我也能象片中那些宇宙清洁工一样,永远不着四六地乐观、向往和奋斗下去--伸手摘星,即使徒劳无功,亦不致一手污泥(When you reach for the stars you may not quite get one, but you won't come up with a handful of mud either---Leo Burnett)。
当美国室友推荐我这部作品时,我是完全没有对这部十六年前上映,名字土气的冷门动画产生半点兴趣的。后来还是碍于他多次提醒,无奈地点开了第一集却一发不可收拾。没想到一部动漫带给我的震撼竟然比星际穿越、三体这些作品还要强烈。宇宙之美、人性之深,有太多感触无法用文字表达。对于这26集动画,每个人的感触也许不大相同,但其中对权衡梦想与现实的讨论,想必每个人都会有所深思吧。希望所有向往宇宙,对生活感到过迷茫的人都不再错过这部被遗忘的神作。
唉,我当初还以为《GUNXSOWRD》和鲁鲁修会有PLANET-ES一样好看呢。
硬派科幻 戴着锁链的狂欢 俨然一股史诗气质 生时俯瞰群星 死无葬身之地 就是宇航员的浪漫 (看的时候真想巴女主)
写实的人设,死寂的宇宙!很写实的动画!朴素的画风!关于人生,梦想,爱情和宇宙..
等我长大了,我要当科学家,我要当宇航员,我要上太空捡垃圾!!!!!好片子!!!!哈哈哈哈哈
太空番剧神作。没有宇宙战舰或者机器人大战,也没有外星人,主角最终只是从一名小职员成长为了某飞船船员之一(不剧透),却依旧后劲十足。前面部分是宇宙社畜番,随着故事发展和对人物角色挖掘的加深,还探讨了小至人与人之间的羁绊、大至企业社会和国际政治的话题。而这其中探讨的绝大部分的内容都与宇宙探索的母题完美糅合在一起,从悲观的现状中展望出乐观的未来,更令该剧显得难能可贵。为配乐再加一星。
-1星给女主角。这么讨人嫌的女主角还真是少见,够极品了~
冷番加一星,推荐!故事由浅入深,情感由淡转浓,硬核科幻,探讨了很多关于小到人与人间羁绊,大到政治社会、宇宙探索方面的话题(虽然可能还欠些火候),观看过程会联想到很多经典的科幻情节。虽然后半段情节急转直下,结局控制却三观皆正,单集或整体谋篇都很有匠气。配乐独特。
不是科幻番而是职场番。Debris Section. 讲真如果office里有一个晨间剧女主角的话会蛮困扰的,就静静地丧不好么,派遣文员就很棒棒呀。E10白色康乃馨,E11小国宇航服,E20基友正盛宇宙壁咚。E26极光词语接龙求婚。印度奉承,中东恐袭,南美贫穷,美国移民黑了个遍。宠物海参。你的爱太肤浅了。
日本动画中少有的硬科幻作品,与其他一些设定花哨的SF相比Planetes中的设定只像是为衬托角色而做的最低限度展望,贴近现实的苛刻让人时而忘记它的虚构本质。一丝不苟的严肃题材结合如诗般浪漫情怀,又不乏妙趣的职场日常,形形色色角色就像是真正存在于不远未来中的一个个活生生的人物。
谷口悟朗是属于那种后劲很足的人。主题:要有爱!
个人四大神作之一 无尽的感动 稍后写评论
前半部是温情励志太空小品,后半部突然急转直下变成了展现人类一贯的无可救药以及资本主义原罪的太空政治剧。但是在最后的最后,个人的救赎以及对生命的再解读又融化了历史大叙事里的悲观。确实,在这个无可救药的世界里,若是我们个体有幸能实现小小的愿望,得到小小的快乐,便已经足够了。
浪漫而又硬核的故事。上了天的社畜版最终也没成为星际牛仔,但是可以成为拯救地球的工人阶级英雄。啊没想到走过星辰大海,最难到达的地方,还是你的心里。
名字挺唬人,但内容其实非常俗套,并不动人,甚至有股说教感,人物也不讨喜。
一直舍不得看完,就在2010年的最后一天画上一个句号吧。很多人批评动画不如漫画原著,动画版对于角色、切入点、故事结构框架以及一些细节都做了大幅的修改,但是个人认为动画精致的画面和配乐以及谷口娴熟的调度能力都将原著提升了一个层次。同样推荐漫画版和动画版,难得的人文主义硬派科幻剧。
超级喜欢月亮女神呢
更喜欢惑星奇航这个翻译。比起动画,漫画更出众的地方在于明了宇宙里并不仅仅只有少年和少年的梦想,你能看到像小八那样奋力燃烧却没有发出耀眼的光亮的人在离开了梦想庇护之后的故事,而动画里则过于聚焦在少年身上,且没有注意到恐惧这个比梦想更深的主题。是少年Jump般的处理方式,也很好啦。
人類的歸人類,宇宙的歸宇宙。我們就那樣散佈在星空中,等待被救援繩拉緊的那一刻發現各自的聯繫,然後換個姿態再重新投入原來的生活
有时候会打开弹幕,看见现实主义者和理想主义者们吵得特别热闹。是的,嘴巴里说出来的爱肤浅、老套,但闭口不提,有人又可能忘记它的存在。(一开始觉得剧本太过现实,看完却是相反的感受,忍不住庆幸的感受)
这种男人也值得原谅?女主角在第三集的犯二让我几乎想要弃番。但后来还挺好。而且hitomi在这里就给动画配乐了啊……所以想到了鲁鲁修