剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《一路顺风》以意外来表现日常的非典型喜剧
《一路顺风》带有明显的喜剧色彩，但其实主题跟导演之前的作品一样，保持了对现代社会中人的关注。一个由偶然事件串联起来的一群不同身份的人的故事，表现人的状态与态度，有些讽刺，但更多的是带着同情的感叹。
影片由黑道与出租车（运将及乘客）两条线交织而成。一开场就是黑道大哥死里逃生的故事。无法预料，惊心动魄，但这种“非常”却正是黑道的日常。他们是游离于社会正常秩序的法外之徒，过着高风险的生活。当然，他们也有自己的一套规则，只是跟正常社会相比，破与立的代价太大。
黑道的代表是两个个性做派就完全不同大哥，分别由戴立忍和庹宗华扮演。
戴立忍外表斯文，但心机颇重，非常谨慎小心。小弟送机时候的一句“一路顺风”就让他久久不能释怀，但那其实只是小弟知道自己生病后的祝福与告别而已。干活的时候，自己不会露面，钱货都不经手，完全通过电话来遥控。一切交代清楚准备就绪按部就班进行时，他又会全程跟踪监视。人算不如天算，但即便如此小心，意外还是不断“意外”地发生着。
另一位庹宗华庹哥则外表粗俗满口脏话，对手下呼来唤去好像很坏，但其实来者不拒、毫无戒心。而且内心也有细腻的一面，他主动打电话给小吴，想消除他跟老大之间的误会。他还对机械地显示数字的手机生气，他感到一种冒犯，或者说其实是一种无奈。他说我能活到什么时候我当然知道。真的知道吗？手下的背叛是突发事件，难以预料，但从他的感叹中透露出的，是对自己生存状态、生活方式的了然以及坦然。所以他能够说“知道”。
但十五年来保持原样的沙发，刚拆了塑料膜就见了血。“知道”，和因未知而恐惧而小心谨慎一样，也尽是无奈。
不同的态度，不同的命运，但差异本身其实并不是重点，而是通过对比与并置，构成一个被表现的群体，表达一种更广义上的特征。
对另一边的普通人来说，跟黑道遭遇、卷入他们的纷争，实在是大大的意外。他们的日常，是极度无聊、不断重复的日常。
开出租车的老许。他的生活几乎被开车赚钱养家所完全占据。狡猾算计贪小便宜的小市民性格，其实也就是为生活所迫的体现。即便有“工作乐趣”，整天为钱跟人打交道者难免满满的压力。于是人就需要释放与安慰。一般，为之辛劳的家庭，就承担着这样的作用，是男人的避风港和加油站。
不幸的是，老许得不到来自家庭的安慰。对老许来说，和家人一起去吃小笼包，是一桩大事情。但重要的家庭活动稍微一点不如意就破产了。冷漠的家庭关系是老许心中说不出的苦，在遭遇意外被关在后备车厢里而可能会没命的情况下，他才对一个陌生的“同伴”讲了出来。这样的心酸在最后时刻说出来，除了是一种发泄，更重要的也是表现他对平凡生活的在乎。
串联起两方人物的“送货人”由纳豆扮演，他的形象和《第四张画》中的角色有些类似，一个老实但又经常偷鸡摸狗的小混混。不同之处是，在《一路顺风》里，纳豆一人流浪于城市，背景被放的很淡，形象比较轻松一点。他看到招聘广告第一次接任务那一段，玩了点冷幽默，呈现出一种荒谬感，但也表现了城市底层一角落的生活状态。大清早的三温暖，早餐摊，各有各的行情与热闹。
纳豆的个人故事是一张他父亲的照片。他拿给老许看，结果却被老许打枪。这种煽情时刻突然严肃起来的情节，也曾在《第四张画》中出现。在那里，金士杰扮演的老校工收留了丧父的男孩小翔，小翔吃饭的时候哭了，他一把拍落了饭碗，板起脸训斥小翔。面对的是一个弱小无助的男孩，老校工的行为似乎是有些过于严厉了。导演让老校工讲述自己的不幸与记忆来缓和、解释这一紧张的场面，老校工的意思是要小翔面对现实，学会坚强，不要示弱以博得同情，最好的依靠始终就是自己。
老许训斥纳豆拿假照片给他看，那是假的照片吗？照片跟一堆乱七八糟的名片放在一起，好像没有很珍贵，但即便是真的，老许的意思也一样，那也是要看清自己的生活正视自己的选择，不要找借口，要向前看。
纳豆的“父亲照”上面是年轻的金士杰。
意外终究是意外，一切还是会回归日常。可能物是人非，可能白忙一场，生活还是继续。
坏了规矩的黑道会被处理。而老许和纳豆这两个落魄的人，最后有惊无险，死里逃生，互相取暖。生活充满意外，小人物尤其辛苦。很多时候人无法选择生活，但也正是如此反而体现出人的坚强与意义来。“一路顺风”便是在自嘲中带着祝福。
《一路顺风》是在导演熟悉的主题上加了一些商业元素混合而成。那些插诨打科的喜剧部分其实有些可有可无，但导演努力将其融入电影，还算可以接受。影片的一个大问题是有一个部分的内容有些混乱。可能是碍于篇幅的限制，纳豆第一次接任务和他遇到老许被接到了一起（后面的内容显示遇到老许肯定不是纳豆的第一次任务）。接到一起本身并不是问题，接得好不仅简练还有微妙的跳跃感。但编剧明显没有处理好，这个地方矛盾不少。
影片很出彩的地方是它的摄影。作为导演的钟孟宏有一个大特色，就是他还担任自己电影的摄影。不要怀疑，影片中挂名摄影的“中岛长雄”就是导演本人。这是因为导演觉得“不好意思”而取的化名。钟孟宏的四部作品，后三部都提名了金马奖最佳摄影。《一路顺风》最后败给了《长江图》的李屏宾。
《一路顺风》通过摄影表现了多种时空幻境，紧扣内容加深气氛。在泰国电影院里，通过光影，表现困兽犹斗的紧张与刺激。而在庹哥的大本营——那座废弃的游乐园——则通过不同场景、不同角度别致的构图来表现，以局部诠释整体。还有影片最华彩的段落：天地一色、水土交错，分不清白天黑夜，看不到过去未来。这诡异的时空，是一种极致。那一刻，死里逃生的老许和纳豆，身心俱疲，不仅车子找不到出路，心也茫茫；另一边的戴立忍，则要去处理杀庹哥的叛徒，压抑，肃杀。
除了“特邀”大明星许冠文，影片中的主要演员都算是导演钟孟宏的御用。纳豆、戴立忍、庹宗华、只露一相片的金士杰，以及扮演庹哥小弟的梁赫群等。还有一位叫吴一德（无医德）的兽医，是台湾导演陈玉勋（《热带鱼》、《健忘村》等），他在《失魂》中也客串了一个搞笑的医生。
除了那几位台湾电影圈的熟人，纳豆、梁赫群都是综艺圈的。导演爱用他们当然不是要他们来搞笑的，他看上的是他们不同于职业演员的表演特质，而同时跟素人比起来他们又对镜头比较敏感。不过就我个人来说，像梁赫群这样在综艺上以夸张风格闻名的艺人，在戏剧表演上，不管多收敛、克制，总觉得不自然。倒是纳豆还不错，他比较简单朴实，反而可能性更多。
《一路顺风》是钟孟宏导演在商业上的再尝试，可惜还是没能形成真正的突破。坚持自己和取悦他人，有时候很难兼得。不过，对导演来说，最实际的还是经费问题。而充足的预算又多是为能赚钱的导演准备，像一个驳论一样，让人尴尬。当导演真不容易，希望导演也能一路顺风
首发于公号“星期三噪音”（noiwed），欢迎关注。
2 ) 用唾沫相互取暖
《一路顺风》的名字，总让人联想起粗制滥造的公路片，结果观影的过程，出乎意料，几次忍不住想要落泪，原来是外表甜蜜、内里最后一丝饱含苦涩的黑色幽默。
影片有两组人物关系，一组是贩毒大哥大宝、他的司机兼打手小吴，买毒大哥庹哥以及围绕在他身边的小弟阿文、小梁，另一组是运毒虾米纳豆和计程车司机老许。影片的节奏调控失当正在于此，第二组是主角，第一组的故事发生仅拍成背景，而没有成为第二组的必然因果，两者没有成为环形蛇，互相穿插、显影。
片中的高潮，是计程车司机老许与运毒小弟纳豆被丢在宾士车车厢，随着一闪一闪的小鸭灯，老许突然无厘头地讲起之前在纠结明天生日去不去吃小笼包。他想起去年生日的时候，和家人一起去吃小笼包，他的原则是要找不违规、不收费的停车场，等他停好，才发现已经离小笼包店好远了。他走回去，妻子、岳母、孩子都已经吃完，并且在门口等他好久。他又准备跑回去开车，妻子说她们自己叫计程车。老许想不明白，跑了一整夜的车，直到天亮。朋友发出感慨：“他怎么不离婚呢。”
一个香港人来到台湾，妻子孩子都在这边，朋友故人都已远去，中年离婚，能够收获什么呢，可能收获到一个人孤独老去、无人送终的结局。所以他才说：“自己拥有的东西越来越少，似乎只有这台破车了。”市侩是一种生存策略，脸上堆满虚伪的笑容像苍蝇一样围着纳豆，答应跑去南部，加价不少。不小心闯入黑道灵堂，没有礼金，撇下乘客就走。但是老年男人强撑的困窘，锡纸一样戳人的外在，里面还是藏着颗热乎的心。会跑去黑道，花两千把人救下来，即使这趟跑空，还是把纳豆枪伤的诊疗钱付了。他跑着跑着忽然很疲惫，不明白是为了什么为了谁，好像就是挂着名的丈夫、父亲，每天交一千二百块回家，一整个白天没回来，家里没人打一通电话。在濒死之前，他下定决心对自己好一点，如果活下来，第二天过生日去买小笼包吃，至于带不带妻子孩子，他没有说。
纳豆一直坑蒙拐骗，找到的第一份正式工作就是运毒，被枪误伤，只能去宠物医院治疗，拿出所谓爸爸的照片，被老许一顿嘲讽：“千万不可以他妈学人家说照片上是你爸爸。”黑暗中他哭了，他也不知道这眼泪究竟是因为第一次有人关心他家里情况，还是第一次有人想让他学好骂他。老板又给了他新的指挥，即使他枪伤未愈，一瘸一拐，还是骑着摩托车，一个人在黑暗中走了很远的路，去取东西。反正一直以来都是这样，一个人去南部赶路取货再回来，这一次出了一点小意外。但是这点意外也带来了不一样，他回程时至少有了一丝希望，他得给老许结车费，还要给他温热的生日小笼包，即使这个摩托车是他再次施展旧手艺-偷的。
忽然想起《小偷家族》，彼此相濡以沫的方法总是带着些原罪，这世上本来就没有在阳光下无可挑剔的善意和爱，感激相遇、感激即使身在底层，也如飞蛾投身烛光焚烧起一丝光亮。
3 ) 《Godspeed》 ：一路顺风，只是突然想说而已
一直以为《一路顺风》会是如《健忘村》那样画风奇特、让观众爆笑不已的台式喜剧，结果发现却仍然是一部充满人生哲理的台式温情影片。
纳豆vs许冠文：人生除了受苦，还有未来
在《一路顺风》里，纳豆只是个无所事事，经常靠偷窃过活，最后走上运送毒品道路的loser。在“送货”路上，他碰到了捷运司机老许（许冠文饰）。老许二十多年前从香港到台湾，曾经怀抱希望，如今也被生活磨得只剩下计较生日那天能不能吃上一屉小笼包。这样的两个人，本来以为会一路顺风，结果不经意间碰上了黑帮的内斗，不仅没拿到钱，还差点丧命。
纳豆和老许在荒野里兜兜转转，却怎么也找不到出路。正像老许曾经的人生，以为在台北有了一个家就可以获得温暖，现实却是连妻子都嫌弃他的寒酸。对于一个拼命寻找安慰的人来说，最大的伤害莫过于此。如果最亲近的人都无法支持你，那么你的人生还有什么？
值得深思的还有纳豆在宠物医院和兽医的对话。纳豆：“一千五，这么贵？”兽医：“跟你差不多大的狗都二千五，比你贵，一千五算便宜的啦。”
谁没有过“人不如狗”的时候呢？芸芸众生，都是一样平凡的生物，而世俗高低贵贱之分却让我们变得越来越刻薄，也越来越没有尊严。但是，生命还是得继续，最多像老许说的那样：“过去活得怎样没有关系，还有未来啊，你可以做个好人。”
虽然纳豆和老许的故事线很像好莱坞公路片，中间乱入的葬礼也有点意味不明，但精彩的剪接还是让老许的说教变得不再如鸡汤广告。很多时候，人与人之间最需要的就是这样的信任与交流吧。
大宝VS庹哥：你不要随便批评我的审美品味啦
除了纳豆和老许，《一路顺风》里我最喜欢的一对CP就是大宝和庹哥。看了那么多黑帮、警匪电影，《一路顺风》里的大宝和庹哥是我觉得最“可爱”的两个大佬形象。没有黑色风衣、没有前呼后拥的手下，有的只是穿着白衬衫、戴着眼镜和穿着白背心、戴着金表的两个普通的大叔在咖啡馆闲聊的姿态。
喜欢看他们两个坐在长达十几米的绿色沙发上你一句我一句地相互吐槽对方的穿着打扮；喜欢庹哥像小孩子那样给大宝讲并不好听的笑话。这一幕幕都像极了我跟我朋友间的相处方式，这样简单的快乐和温暖照亮了我心中阴暗许久的角落。
当然，配角小吴也很出彩。作为老大大宝身边的小弟，小吴虽然谨小慎微，却也没有其他黑帮片中小弟的老气横秋和战战兢兢。面对大宝的关心，小吴隐瞒了自己的病情。虽然一句“一路顺风”让大宝起了疑心，但小吴还是为大宝是否会受到对手的报复而担心。
“一路顺风，没有别的意思，只是突然想说而已。”应该是我看过的黑帮片里最温暖的一句话了吧？小吴一直对大宝忠心耿耿，知道自己即将命不久矣，随口而出的四个字，简单却充满深情（并不是基情....）。
有人说过，只有热爱生活和生命的人才能拍得出关乎生活和生命的好电影，期待这样的好电影可以再多一些。
4 ) 车费
9070，算了，我收你9500啦，70零头我不要啦，交个朋友，小老板，交个朋友……看一次笑一次！！
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
5 ) 人生啊晃荡晃荡就到了这个年龄
老许大概也是这样想的吧，年轻时候的到处走，偶然到了台湾，偶然留了下来，偶然开上了计程车，我想，连他的老婆林美秀也是偶然结识的吧，不知不觉二十年、三十年过去了，奋力打拼，还有到处找免费的停车位，没有吃上小笼包，老婆也不给带外卖。
事情都不是应该要有的样子
梦想呢，努力呢，感情呢，剩下的是什么，勉强维持的人生
和也许所剩不多并永远无法翻盘的日子
可以理解这种深深的无奈吗
如果你是十几岁的二十出头年轻人你可以给这部片子打一星，可以分析他的故事情节，分析他的画面和讲述方式，没关系，你们有大把的可以浪费的青春，有无限的看似光明的未来，只希望你永远不要有老许的无奈，然而绝大多数的人却始终无法摆脱这种宿命
对于一个四十以上的中年人来说，许冠文那张疲惫邋遢卑微的老脸已经可以直击心灵了，何况如果了解香港电影，如何了解许冠文对于香港喜剧电影的意义，那么这种反差并足以惊心动魄了，而且以台湾电影足够平静深情琐细柔软的方式，正如台湾国语
日子活成了一地鸡毛，却不能变坏，仍然心怀善良，这岂不是万千屁民的真是写照
是驴得水的孙校长，无论遭受如何大的挫折只要一息尚存仍然奋力前行
不是老炮，不是快意恩仇，不是红颜知己，不是峰回路转，没有、没有、没有
如果幸运的话，会有一笼小笼包
大宝不是如此吗
够狠的黑社会，在泰国被剪刀剪脖子，被迫选石头，好朋友被仇家害死，要复仇吗？不是，要生意，也是要活着，生活竟然这么简单，就是活着
庹哥呢，满嘴脏话满脸凶相的黑社会，住在废弃的游乐场，坐十年的沙发包着塑胶膜，五十多岁被两枪干掉。好心提醒小吴，大宝的误会，还要东拉西扯。
全片没有一个快意恩仇人生，所以你不喜欢，对的，但是必须接受吧，或许在片尾另外一个老男人谷村新司悠扬深沉的昂中，回忆过去的好时光，讲和现实的平淡日子。
6 ) 人活着活着就想大哭一场，可有的影片做不到
这片挺好，很安静，没有多余的音乐，有音乐时感情早已到位，所以是一段特别慢热的观影过程，到沸腾时，温馨已入味。很有台湾经典时期电影的style，有点侯孝贤、有点杨德昌。再加上许冠文，精彩！全程演技担当。
习惯性找中心思想，但是不明显，靠脑洞想了一点，最后说。
我觉得这个片达到了一个目的，这是韩寒追求过的目的，也是冯小刚追求过的目的：痛快地哭一场。尤其老男人，活着活着得痛痛快快地大哭一场！但冯小刚和韩寒没做到。都是公路戏，都是一段生活，都是台词特多，韩寒那部有种为赋新诗强说愁的感觉，没多大事儿哭不出来。冯小刚那部也是用力过猛，又绝症又自杀的，太尴尬，一滴眼泪没有。而这部一路顺风，不知怎么的，许冠文等几个老戏骨大段大段的独白和情景一映衬，一段故事说下来，让人想哭好几次。
我前几天看《故事》这本书说：好的剧本得把浩瀚的生活浓缩在两小时，但同时也要表现出自己舍弃的那部分，简单的说好剧本得见微知著。韩寒那部电影《后会无期》，没生活。说来说去都是特想当然的青春时期发生的那点事，本来就没生活还浓缩个屁啊，更别提表现别的了。冯小刚那个《非诚勿扰》上下部就更搞笑了，观众都能替你把广告费算出来了，到处塞着心机还指望观众感动。观众的情感不是那么好糊弄的。
《故事》里提到，好剧本要用很独特的生活细节，来表达一个很广为共振的人类情感。你电影里要没这个情感核心，或你包装上一个情感外衣，其实核心要不就是大空洞，就是和客户签的软文合同。观众共振到的感觉就是空洞和广告。观众不会被表面一层情感外衣糊弄到。
这部《一路顺风》就做到了这种春风化雨的过程，让几位主人公背后的故事，通过几个人互打嘴炮就让观者接收到了全部信息。各种兄弟情，父子情，用很日常的对话就表达出来。电影开头就能看到戴立忍和庹宗华这俩人的兄弟情，就从戴立忍调侃庹哥的沙发和手表，就看出这两人是朋友，他俩说话跟我们身边两个特好的哥们没区别，就是格外搞笑了一点。庹哥临被枪杀前还跟戴立忍讲了个他觉得好笑的故事，搞得庹哥死了，戴立忍的心情大家心里都能感受到，逗逼的好兄弟死了，心里能不难受么，这也为了他之后的报仇做了铺垫。
纳豆和许冠文，则形成了类似父子般的情感。这个情感怎么建立的？一开始许冠文回去搭救纳豆，两人因为白搭的葬礼礼金，争吵。可是，这点真的很香港，两人吃着吃着东西，就和好了。香港无论是tvb电视剧还是电影，吃吃吃情节特别多，糖水、煲汤、叉烧饭、钵仔糕~许冠文果然是带着香港身份出现的，和纳豆相处没一会就问他要不要一起找找吃的。最搞笑的莫过于两人被关奔驰车后备箱，许冠文一个劲地讲自己以前为了找免费车位，找了很久，结果自己老婆和岳母，等都不等自己，也没给自己买小笼包的心酸故事，这个故事非常日常，就像我前几天我对我老公一个样。但许冠文在后备箱和中弹的纳豆说出来，还说：你提醒了我，如果今天我能活，我一定要去吃小笼包。他说完这话我就莫名戳中了。
而纳豆过去的心酸也是超搞笑台词揭露的，拿出一张照片说这个大概就是自己的爸爸，结果许冠文来一句：你是不是生过病，这个照片上的人这么高大帅，哪点像你爸爸。不要随便认爸爸！！！这里我脑洞开了，这是不是在说香港和台湾的关系呢，一个是无论戏里戏外都风华不再的香港老戏骨，如同走过黄金时代的香港，只剩硬撑，这是许冠文的角色。而纳豆，则是亚细亚的孤儿，如同到处抱大腿的台湾。被许冠文一句不要乱认爸爸！骂的哭了出来。现在如果大家看FB，香港和台湾经常像这爷俩一样，在他们共同怕怕的大陆强人国面前，互相勉励“撑住”。这部电影是不是在诉说这样的情怀呢？
不过如果这样想，那戴立忍和庹哥是干嘛呢？所以这个理论可能撑不住。
最后情节收在戴立忍撞车，纳豆还是坚持要完成戴立忍部下的任务，管许冠文借车，许冠文有说了一大段他辛勤一辈子，感觉拥有的东西也就是这个车。许冠文最后钱都不要了，直接爱谁谁了，睡了。这时电影响起了一首日本歌曲，据说非诚勿扰也用过同一歌曲，可是这效果，刚刚交完心的纳豆和许冠文，在这疲惫的夜晚，伴着这首歌，有种说不出的哀愁。这里正是电影化雨的哭点。
雨后必有彩虹，这是一部暖心之作。许冠文一觉醒来，似乎一切麻烦都消失了，更令人惊喜的是，纳豆也办完事（说实话这段细节没看明白，还要二刷一下）纳豆开着宾士给他买了小笼包，还祝他生日快乐。电影就完在这温馨的结局里结束。美丽的歌曲再次响起，哇，银幕里大家都活着好好的，大合照好么～北野武的那年夏天宁静的海使用的手段，好手段！立刻哭了好么～
B站弹幕：莫名感动
中岛长雄导演这次玩film-noir混搭的有点莫名其妙，不过只要有许冠文出镜的所有场景都很发亮！
一笼小笼包的温度，也是陌生人之间抚慰的极致
小籠包, 我想食....8.9/10 過咗咁耐先睇到一次許大師, 餓死我地乜, 大師, 唔好叫我地等....
整部戏的叙事节奏都有不少问题，但最后出现谷村新司的歌时竟然还蛮有感觉的，还觉得蛮喜欢的，真奇怪！
难怪金马会被大陆片“血洗”（apple日报标题），今年港台实在没什么硬气的作品。八项提名的一路顺风也不过如此，既不好笑也不深刻，只有许冠文的演技是令人折服的。在台北诚品艺术影院看的，人家的观影氛围真好，这点领先大陆100年
3.5 这黑色幽默林被太呷意了。
如果真的懂电影，会很喜欢
好看，配乐太棒了。居然哭了三次，两次小笼包，一次劫后余生的来自老司机的讲述。
一部孤独又温情的电影，话痨与沉默相随，泪点共笑点齐飞。人生多歧路，顺风更难求。开车二十载，一屉小笼包。
看到许冠文的时候，又是一阵悸动。这种细水长流神神叨叨的公路片有了台式特有的清新，就像腐烂的人头上长了一顿小花一样。对戴的态度一直很中肯，换个角度看看，艺人能如此明确的表明立场其实是需要很大勇气的。他们摸爬滚打这么多年不知道什么是明哲保身？所以，是部不错的电影。
沙发塑胶聊审美，木锯头颅咬根烟；哭爸蹭饭不容易，黄鸭闪闪聊人生；小笼包和停车位，江湖道义和数学诊疗；人越老拥有的越少，生日树下喝早茶。闷骚滑头和老出租的简单怪奇公路行，冷幽默，狠台湾
小笼包超长广告。广告词我都想好了：想着明天有顿好饭，就会一路顺风。
一开始以为是黑帮片，许冠文出场，变成公路片，看到最后，觉得自己看了一部黑色幽默灰暗影像纯爷们的人生寓言片。许冠文的絮叨、纳豆呆萌、庹宗华的粗人粗语、戴立忍的阴狠斯文、吴中天的淡然木讷、两个叛徒的怪鸡猥琐，都各有特色，奉献了一台不错的男性群戏。
80/100 这就是那种我自己十分欣赏但是却不会推荐给别人的电影，因为它的私人化以及所产生的共鸣的力量，共鸣的点来自于同是生活中挣扎的底层，同是自觉拥有faith的人，同是幻想着操纵他们命运的阶级翻车的人，一起结伴同行。钟孟宏良心之作。
整部片子都很奇怪，风格不断在跳，剧情和类型都很不稳定，挺失望的片子，只有许冠文正常发挥
冲三小个台独，戴立忍依然这么棒，整部电影充满了不经意的小幽默和满满的黑色气息，看得云里雾里却又相当带感，酸爽到不行！
预告片足以激动人心，那些乱打一星的人是在侮辱电影艺术
假如他晚点再拆那层塑料 他死的那天血迹就不会留在沙发上了。
喜欢，造作得恰到好处，音乐满分。
人生是这般身不由己，想在生日当天吃一顿小笼包，想在宠物医院用一下健保卡，想活到1400岁，想算对三九加二的数学，那手中流沙一般的人生竟这么难以捉摸。抽完整只烟就能活命，拥有台破车就很幸福，但往往故事里的人活不下来，生活中的我们都不幸福。惆怅夜车无法掉头，追风赶月别留情，祝你一路顺风。