剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 前世今生：《EVA》补完计划
《EVA》在过去的25年中留下无数的迷题待解，很多人将庵野秀明和卡梅隆放在一起进行比较，因为两人都在用一次次的定档“欺骗”大众的热情，而剧场版的一再跳票似乎也在自证《EVA》是一个永远也补不完的骗钱神话。
在观看最后一部剧场版之前，先从头梳理一下《EVA》的前世今生，完成一次《EVA》系列25年的补完计划。
很多人认为《EVA》是一部漫改作品，这种说法不完全正确。
《EVA》是先进行动画企划，然后才开始的漫画连载。当时，庵野秀明想让投资方相信这是一个稳妥的改编作品，便采用了这种方式。
1995TV版
1995年，TV版动画《新世纪福音战士》在日本东京电视台首播，共26集。
（个人建议：从原TV版开始补完，后续的重制版和剧场版虽然在剧情上与TV版相同，但沿用了很多TV版中的梗，只有看TV版才看得懂）
1997旧剧场版
1997年，两部剧场版（即旧剧场版）上映。
一部为《死与新生》，分为“DEATH篇”与“REBIRTH篇”两个部分。“死亡篇”是以TV版动画1-24话的内容为基础，重新剪辑的总集篇。“REBIRTH篇”则承接24话之后的内容。
（个人建议：时间允许的前提下可以一看）
一部为《Air/真心为你》，本片剧情大致承接第24集，片名中的《Air》对应第25集；《真心为你》对应第26集。在当时，《真心为你》被认作《EVA》的结局。
（个人建议：《Air/真心为你》非常值得一看，不能错过）
2003和2005重制版
《新世纪福音战士 2003重制版》是为庆祝EVA企业十周年而重置的版本，在1995TV版的基础上重制了21-24四话，重制的部分称作“Video”。加上原有的26集，共30集。这个版本中第22、24、26、28集中有新细节的增添和改动。
（但共30集的版本仅限于DVD发行，现在各平台的《EVA》都是共26集的2003重制版，即原剧情的前20集、25集、26集+重制的21-24集，而95原TV版反而比较难找）
《新世纪福音战士EVA-FANS 2005重制版》一直在网上流产，但其并非官方发行，而是“EVA-FANS”字幕组在2005年重新制作的版本。
（个人建议：重制版可看可不看）
2007新剧场版
2007年《福音战士新剧场版：序》公映，本片与TV版动画剧情基本一样，但是重新作画。
2009年《福音战士新剧场版：破》公映，本片延续了前作《序》的剧情。但与第一部不同，《破》的剧情与95年TV版剧情相比有较大变化。
（从这里开始《EVA》实际上开始讲述一个全新的故事，与旧剧场版完全不同）
2012年《福音战士新剧场版：Q》公映，本片中的是时间来到了《破》完结的14年之后。
2018年确定公映的《新·福音战士剧场版：终》是新剧场版的最后一部，是故事的完结篇。
（但后取消定档，仅在2019年放出预告片。后再次定档2020年6月27日，又因疫情扩散延期至2021年1月23日，后再度被延期至2021年3月8日在日本公映）
《终》的结局和过去完全不同，六十岁的庵野秀明对他过去三十年的生活变化做出了新的注解。
朋友们，欢迎来到真实世界。
（个人建议：新入坑的选手可直接观看新剧场版）+最好还是新旧有对比地观看。
最后还有两部关于庵野老贼和EVA的纪录片，可以一看：
（建议直接看一百分钟的版本，最后那个大大的“终”字一直印在我脑海里。）
2 ) 再见了，所有的Evangelion
(本文有剧透，谨慎阅读）
柏拉图《会饮篇》中，阿里斯多芬曾以爱为题说了一则故事：
最初的人外形是个圆形的整体，每个人有四只手、四条腿、四只耳朵、两个生殖器，脖子上有两张一样的脸。他们雄心壮志，企图爬上天国攻击诸神。因此宙斯将人像切苹果那样劈开一分为二，当阿波罗去给人类缝合伤口时，他嘱咐阿波罗在人类腹部刻意留下被称为肚脐的口子，以提醒人类很久以前发生在他们身上的事。自此以后，本来是浑然一体的人类时刻心存补完自身的希冀，拥有了爱的本能。
人类补完计划，即是贯穿EVA始终的核心。
在立秋后的一周，新剧场版最后一部上线亚马逊Prime Video，终结了第二次冲击以来蝉鸣不止的永夏。
影片开场之《真希波同志在巴黎》正是2019年7月在东京、巴黎及上海场外放映的十分钟先行版剧情，上海的放映场地选在了汶水路上号称亚洲最大动漫雕塑EVA初号机所在地。在先行片中埃菲尔铁塔分崩离析，以至于我曾以为上海的某个地标也要献身人类事业，然而从成片来看，痞子还是希望电影能够安稳的在大陆捞钱的——新剧场版里除了真希波一句字正腔圆的汉语“再见”，跟中国相关的元素连根毛都找不到——旧剧场版里好歹还有日本向中国割地赔款这一操作。
而后的剧情，则是围绕《明日香上校保卫第三东京村》展开的原始批次绫波丽自我认知之路。从阿波罗神庙门楣上的“认识你自己”被苏格拉底奉为座右铭起，关于个体认知的探讨成为经久不衰的命题。作为莉莉丝灵魂容器的绫波不知道第几个丽，在第三村充满人文关怀的氛围中逐渐生发了自我，须臾间作战服由黑变白，向真嗣告白了自己的愿望之后，个体的心之壁打破，于真嗣面前化为生命橙汁消失殆尽。内心被唤醒的真嗣决定同明日香一同前往奇迹号，去完成自己未尽之事。
与此同时，奇迹号舰长葛城美里正率众紧锣密鼓的筹备与真嗣父亲碇源堂的最后一战，以期打破碇源堂计划引发第四次冲击，融合所有灵魂弑神后取而代之的迷梦。在第三次冲击中被父亲当做扳机利用的真嗣，甫一登舰就遭遇囚禁，领取了他唯一的任务：不再驾驶EVA，不要再被利用。
老谋深算的碇源堂似乎有所察觉，带着NERV全部家当匆匆赶赴南极，去往第一使徒亚当的出生地。他早已算定葛城出手，此次他要利用的角色不是可怜的傻儿子，而是被使徒精神污染，身负使徒之血的明日香。碇源堂欲将其作为弑神仪式的献祭，铺平人类通向补完的康庄大道。
然而碇源堂未曾设想，最后关头，一向懦弱无能的真嗣主动请缨，义无反顾的进入反宇宙空间，同他争夺神的席位。在各各他体内，父子俩打得有来有回，庵野老贼过足了特摄的瘾。已经成长的真嗣最后在美里的助攻下成功阻止了碇源堂的谋划，关上了灵魂之门，为十三号机内父亲、明日香、渚薰和绫波丽完成自我补完，解放了被融合在黑月之中所有生命的灵魂。重置了一个没有EVA，没有使徒，也没有无尽绝望的世界。
EVA的世界观，起源于所谓的“第一次冲击”。有道是太初混沌，地球乃是一片荒原，来自宇宙深处的存在，于鸿蒙中降临南极，引发了第一次冲击，诞生了十八使徒（新剧场版设定为十二使徒）。除了既是第一使徒，也是存在本体的亚当长眠于南极之外，其他使徒散落世界各地，从此沉睡。无尽的日夜过去，另一个与亚当相当的存在：莉莉丝，也降临地球，本体深藏于日本神奈川及静冈两县之交的地底深处，莉莉丝没有分裂为作为个体存在的使徒，而是彻底破碎，成为了生命的原质，孕育了地球万物。亚当、莉莉丝，作为最初的存在，完整而永恒，象征着掌握真理的神明。
人类在诞生后，由于继承了莉莉丝的部分神性，获得了智慧。然而人是神明分裂而成的不完整个体，因而不能永恒而稳定的存在。为了将人类送往成神的途径，SEELE组织应运而生，他们通过“死海古卷”知晓了亚当及莉莉丝的存在，意图将所有生命的灵魂结合在一起，最后重返莉莉丝本体。SEELE一词原为德语心灵、灵魂之意，人类成神之途，则指全世界生命的灵魂统一的过程。简而言之，SEELE的目的，即抹除地球上所有莉莉丝孕育出来生命在现实世界中的存在，以完全精神的形态融入莉莉丝体内，回归本源。
依仗从神那里得到的“智慧之果”，人类在现代科学的助力下发现了沉睡在南极的亚当和日本地底的莉莉丝。由于亚当与莉莉丝是同等的存在，一些学者意识到成为神可以另辟蹊径，于是在南极着手对亚当本体的研究，并成功分离出亚当存在的原质，即亚当的胚胎，命名为“尼布甲尼撒之匙”。尼布甲尼撒者，古巴比伦王也。在圣经中，尼布甲尼撒二世妄图建造通天塔与神同高，因此触怒神明，将人类分离成不同民族，使用不同语言，无法完全理解对方。从此相互龃龉，再也无法同心同德建造巴别塔以挑战上帝的权威。
人与人之间相互理解，彼此心犀相通，是通达真理、成为神明之路的一条途径，这是EVA的题眼之一。
尼布甲尼撒之匙造成之日，亚当苏醒，其巨大的存在瞬间荡平半个地球，引发第二次冲击。时任亚当科学研究组成员的葛城博士，在生命的最后关头把逃离的机会给了自己的女儿葛城美里，美里因此成为第二次冲击中南极科考队（官方上的）唯一幸存者。第二次冲击彻底改变了世界格局，半数生灵尽毁，苏醒后的亚当神秘消失，留下满目疮痍的南半球，由于冲击造成的地磁偏转，北半球进入了无尽的永夏。
亚当的昙花一现渐渐唤醒了沉睡在世界各地的使徒，而使徒作为与人类同等级别的存在，却不像人类一样破碎为诸多个体，每一位都拥有“生命之果”的力量，他们醒来之后的目的只有一个：寻找亚当，并重新融合回本体。此时的亚当早已不知所踪，使徒错把与亚当同等的莉莉丝当做亚当，接二连三的向莉莉丝所在的第三东京市袭来。
第三东京市是SEELE组织在第二次冲击之后成立的特务机关NEVR总部所在地，并作为阻止使徒企图融合莉莉丝的要塞城市而建立。NEVR科学部的前身，日本生物研究所，早在发现莉莉丝之初就开始对其进行生物学方向上的研究，并成功提取了莉莉丝的灵魂，通过破解莉莉丝的生理学构造，结合人类基因制作了EVA。神明依照自己的样貌创造了人，而人以自己的样貌再造了神明。参与该项目的生物学家碇唯，也是最早的EVA驾驶员，在一次事故中意外失去维持个体存在的A.T.Field，消失在初号机驾驶舱内，留下了年幼的儿子和同在NEVR任职的的丈夫：碇真嗣和碇源堂。
A.T.Field, 全称Absolute Terro Field，直译绝对恐怖领域，也称为心之壁，意为心灵的边界。人本能的欲望在弗洛伊德的学说中，既是本我，也是个体的本质，而本我基于欲望具有真性，总会千方百计试图让自己获得满足。直到拉康消解了这种无意识，认为人所谓欲望都是虚妄，因其无不受制于来自外界中诸如宗教、道德、法律等束缚，这种本我的欲望实则是因他者的存在感受到阻碍和挫折，从而确立的个体边界，人也因此分辨出属于自我的心灵。叔本华也认为表象世界不过是意识流动的产物，意志不断的客体化形成了人对世界的认知。换言之，人在现实世界的形态，是由于人本身的欲望和意志所塑造的，真实世界是不可知的，而心灵的作用则是确定人自我和世界本质的关系，从这种关系中造出个体存在的概念来。因此王阳明说，你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。
主角碇真嗣的老妈，大反派碇源堂的老婆，早于众人一步，放弃了自我的边界，彻底融化在了EVA初号机之中。此次事件的主要目击者，除了懵懵懂懂的真嗣和不知所措的碇源堂，还有强人工智能MAGI的主要设计者赤木直子。她的女儿赤木律子在日后成为了NERV的首席科学家，一起共事的还有大学时期的两名同学，NERV作战课作战部长葛城美里及其前男友，NERV欧洲总部的双面间谍加持良治。
前述角色除了尚未知人事的真嗣之外，其他人各怀鬼胎：SEELE的目的最为清晰；碇源堂暗中计划利用NEVR弑神后达成解救老婆碇唯的目的；赤木律子和自己的母亲一样不可救药的爱慕碇源堂；葛城美里则希望借NERV消灭使徒和亚当报杀父之仇；加持良治作为SEELE用来监视碇源堂的卧底又暗中为碇源堂从欧洲总部偷取尼布甲尼撒之匙。
碇源堂通过老婆遗留的DNA及生物技术，再造了碇唯的复制人绫波丽，在其体内注入了莉莉丝的灵魂，并安排她作为零号机的驾驶员。在地球的另一边，NEVR欧洲分部的EVA驾驶员和碇唯发生了同样的事故，但是幸存了下来，A.T.Field被击破留下的后遗症让她精神分裂，其女儿明日香在这一年被NERV选拔为新一代的EVA驾驶员（新剧场版设定明日香和绫波丽一样是人造人）。
于是，三名原生家庭都不是太幸福的高中生：绫波丽、碇真嗣、明日香，为了拯救人类，驾驶着巨大的人形兵器EVANGELION，和一个又一个使徒殊死搏斗。在饱受精神摧残的战斗落幕后，卷入了大人们早就设计好的阴谋之网，这便是EVA整部剧的主要内容。
曾经，比主角们还要年少无知的我，以为自己在看的是一部热血机甲美少女战斗动画。热血：第一集初号机暴走便血流成河；机甲：外装机甲拘束器的EVA不知道比同龄人看的奥特曼硬朗到哪里去了；美少女：每一集片尾绫波丽的倩影都会随着那首FLY ME TO THE MOON在脑海中挥之不去；战斗：在经费耗尽之前，EVA中战斗分镜的观赏性可说是当时无两。
时隔多年再看时，才发现这是部引人致郁的好作品。纷乱复杂的角色关系，大段的心理独白，到最后导演肆意妄为的色块和线稿。其中关于豪猪两难论表述，无疑是EVA最大的主题。
“两只豪猪渴望相互取暖，可是离得太近会刺伤对方，只有反复的试探，才能找到合适的距离。所谓人的成长，不过是在重塑自己和他人关系的过程罢了。”
就像婴儿在认知世界的过程中，总是喜欢将一切能够触及的物体放到嘴里一样。人类本初的欲望是与世界建立联系，不管啼哭或是微笑，都是对周遭的试探。这种试探是破坏性的，在通过欲望拓展自我边界的同时，也会触及他人欲望构建的边界，因此遭到拒绝或是反抗，从而产生挫败，这样的挫折在一些时候有利于个体的自我认知，在另一些时候也会让人陷入无尽的失落。渴望权力意志而不得，与渴望爱而不得同出一源。在遭遇否定和伤害之后，人们难免选择虚无，从根本上否定自我存在的意义，否定生活的意义。
在旧版中，真嗣开始融合所有心灵的时候发现，人与人彻底消除隔阂也非易事，因为融为一体，意味着无差别的接受来自他人的好时，也全盘接受他人带来的坏，从而走向存在主义的极端，直面他人即地狱这一事实。无论是旧剧场版，还是新剧场版，无论是碇真嗣的开窍，还是碇源堂的自白，在最后，无论多拧巴的人，无论对真理的理解是什么，面对所有灵魂敞开心扉的时候，都彻底释怀。承认现实生活中永恒的存在，承认在日常中累积的经验感知无比实在，最后，同自己和解。
至少，在那一刻的心情，是真实的。如同巴门尼德所认为的，是者不生不灭，在时空中不可分割，连续而完满。在感知幸福的一瞬间，实则已经获得幸福，人们使用语言、图像、声音作为能指，在互相的沟通交流中，试图反复确认想要表达的所指。在意念通达的刹那，心与心得以连接，在各自感知上所体验的共同部分，便是永恒。
在第三村，长大后的剑介告诉真嗣，父子的血缘联结是无法替代的，他应该多跟自己的父亲沟通，真嗣没有回答。直到各各他体内，十三号机和初号机以完全相同的行动在不同的场景间打得难舍难分。经过碇源堂的提示，真嗣才意识到，一味的对抗只会招致同等的反馈，于是放下武器选择和碇源堂交心。两人的意识彼此交融，碇源堂从真嗣的俄狄浦斯情结中发现了深藏在真嗣的潜意识内碇唯的灵魂，即母亲作为人类第一个建立自我认知的他者而存在，碇源堂对碇唯的执念得以释怀，完成了自我补完。
接下来补完的是明日香，虽然在新旧版本中明日香的设定有所不同，旧版中更为感性和立体，新版直接更改为人造人。诚然，导演有导演的私心，但人物基本的心理状况是一致的。统一来看，不管在哪个版本，明日香都渴望从他人的欲望中构建自我，希望被需要、被理解、被接纳，她将他者心中对自己欲望当做自我的镜子，总是力图做到让别人赞叹和认同，但通过在他人身上投射的欲望始终无法真实的照见自我。心中喜欢却坚持缄默，不忍表达自己的意愿以避免受到伤害，最后在真嗣的一句“谢谢你喜欢过我”彻底补完，从纯粹的精神世界解脱，返回现实。
明日香之后，真嗣继续他的补完之旅，这时在十三号机内剩下的分别是亚当和莉莉丝灵魂的容器，渚薰和绫波丽。二者在某种意义上都是神明的一部分，本来无一物，是没有个体认知及个人历史的存在，但在和真嗣这个典型的个体边界强烈的人类交往中，被真嗣投射了人类个体的欲望，通过碇真嗣为代表的人类这个“大他者”，产生了自我意识。渚薰身上倒映出真嗣渴望幸福的欲望，而绫波丽则更为强烈的表现出想同人类一起生活的意愿，甚至为了让真嗣不用再驾驶EVA放弃个体的生存。在真嗣领会到自己的愿望应该由自己完成，自己的灵魂应该由自己补完之后，渚薰和绫波丽也被补完，离开了灵魂之海。这样的安排，其实是在肯定人存在本身的价值，人类渴望幸福的愿望足以抗衡神明的力量甚至于改变神明，这是基于心灵建筑的另一种通天塔，真嗣通过自己的成长，找到了殊与SEELE和碇源堂的补完之路。
EVA就是生活本身，当一个人被毫无理由的扔到世上来，就如同碇真嗣及其他不知所以的驾驶员一样，无端卷入人与人的联结构建的宏大现实，开始在不断的得到与失去中认识世界和自我，在接踵而至的苦难和挫折中不断成长，直至最后同周遭的一切和解。困惑、虚无、欲望以及想象都是创造人本身这件艺术品的材料，而人的心灵则是自我及世界借以呈现的形式。正所谓人是万物的尺度，人为自然立法。去往幸福之路如何通行，取决于人的选择和认知，而人的选择和认知，取决于人的心灵。
倘若所谓的彼岸世界终将如梦般不可触及，那此岸也许正是彼岸所期待的幸福。
当碇真嗣被父亲从剧场的特摄舞台上摔下来，砸向背景幕布的时候，不由让我想到楚门在海天交汇处找到虚假世界边缘的大门，他向镜头说出早安、午安、晚安之后，头也不回的去往他一无所知，没有预期和再无稳定的真实。这也是绫波丽离开第三村时，留给光子的小纸条所说的：早安，晚安，谢谢，再见。
再见了，所有的EVANGELION.
3 ) 百感交集，泪流满面！旷世神作终完结，世间再无EVA……
就在本周五，
福音战士新剧场版终章上线流媒体亚马逊，
当晚不仅火速冲上豆瓣实时热门电影榜首位，评分更是从8.9一路飙升到9.3，空降口碑榜冠军。
除了热度爆棚、口碑过硬，本系列的商业成绩也相当亮眼。
自3月上映以来，《终》共动员近700万人走入影院，总票房也突破一百亿大关。
从《序》的20亿，《破》的40亿，《Q》的53亿，每部续作都大幅度刷新上一部票房，创造了日本系列电影前所未有壮举。
庵野秀明也成为继藏原惟缮、宫崎骏等人之后，日本影史第六位坐拥百亿票房的导演。
虽然这个成绩乍看上去好像并没有多厉害，但是值得注意的是EVA系列本质上其实是机器人动画。
跟新海诚、吉卜力、《鬼灭之刃》这种全家出动、老少皆宜的片子不同，机甲机器人作品的门槛其实很高。
用庵野秀明本人的话来说：全日本最有名的机器人动画就是《高达》，但是《高达》系列也没有哪部能超过100亿。
《新·福音战士剧场版：终》能取得这样的成绩，相当不容易。
于荧幕前的你我，这个横亘了26年的故事终于落下了帷幕。
《新·福音战士剧场版：终》作为系列完结篇无疑在各个方面都达到了极致。
对于粉丝来说，这是一部诚意满满，遥相呼应，惊喜不断的收官之作。
最重要的任务是碇真嗣这个角色完成了成长。
如果说旧系列里，真嗣逃避到了最后。
那在《终》里，我们看到了他的蜕变，看到了他跟父亲、跟自己、跟一切的和解。
曲终落定，每个人都有着最好的归宿，这个系列从未如此治愈。
《Q》和《终》的时间线虽然无缝连接，可现实中已经过去了将近10年。就连声优的声线都无法掩盖岁月的沧桑感。
成长势在必行，且贯穿本片的始终。
不止真嗣，跟前作相比每个角色都少了乖戾、任性和极端，都多了一层温柔和释然。
就连up最喜欢的明日香，那个用骄傲、尖酸来武装孤独、脆弱的明日香。
也不再怨天尤人，自怜自艾，而是向真嗣伸出手，帮他走出阴霾。
她终于说出那句“我喜欢过你”，也得到了一句“我也喜欢过你”。
错过了就是错过了，成人的世界少不了无奈，那种为了应尽之事而必须不断舍弃自己珍视之事的无奈。
这个时候再纠结什么CP党争就太过狭隘了。
最后结尾的大方向，其实在新剧场版重启时就已经决定好了。
结果只能是代表庵野妻子（安野梦洋子）的真希波亲手为真嗣摘下了DSS项圈。
而碇真嗣一直是导演庵野本身的映照，DSS项圈则隐喻他一直以来背负的一切（也包括本系列对他的束缚）。
影片的最后，成年的真嗣从象征着不正常精神世界的电车里走了出来，站在了象征正常、日常的电车站，在真希波牵引下奔入真实世界中。
这不就是欢天喜地跑去拍真人特设电影的庵野本野嘛！
画面中的宇部新川站正是庵野的家乡和居住地站点。
庵野终于从自己的苦恼中走了出来，EVA也不再是拧巴孤僻的放大镜。
他告诉我们，要建立联系，要产生羁绊。
随着天后宇多田光献唱的主题曲「one last kiss」旋律的响起，一切尘埃落定。
虽然明知不会再有，可我还是一直期待着能再次听到美里小姐铿锵有力的次回预告和“杀必死杀必死”的福利提示。
但等来的，只有空空荡荡的剧终两个字。
在缓缓升起的字幕中，你几乎可以看到业界所有排得上号的公司。
Madhouse，Mappa，A-1 Pictures，CloverWorks，White Fox，Ufotable，Trigger，Wit Studio……
这部划时代的作品凝结了业界最顶级的动画技术，
而且即便早在三月就已经公映，但主创并没有停下精益求精的脚步。
就在本周五上线流媒体平台的前夕，他们依然在对画面进行修正和校准，在细节上进行技术性的提升，只为给观众提供更好的作品。
庵野用这样一部呕心沥血的神作打通了新旧版世界的壁垒。
正如片名中乐谱里的反复记号，循环的故事终于有了一个光明的结局。
祝愿每一位曾跟真嗣感同身受的少年， 亦能接受，承担，成长……
并遇到那个能够引领、治愈你的那个人。
戳【有用】，告别所有的福音战士。
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4 ) 破壁、重复、留白：庵野秀明在EVA终里的5大必杀技
本文部分整理自铥铥科幻电波《EVA终》特辑
各位病友好。从LCL状态中缓过来，我们终于决定聊聊
庵野秀明在《新福音战士剧场版：终》里使用的「必杀创作技法」。
8月13日，EVA终上线流媒体，全世界观众集体接受了来自这部延宕1/4世纪的旷世神作的last impact。
EVA终具有「爆炸的信息量」和「极度多义性的画面」，收束20多年来所有伏笔，完成了一个在苦闷中自我成长的故事。
完结篇作品要达到“圆满”实在太难。这种“圆满”不是指角色得到善终，而是指，直到最后它仍是一部好作品。
走到终点的时候，该怎样说再见？
这部作品到底为何击中了我们的胸口？
我们对庵野秀明的创作技法和非凡品质进行了如下观察。
01、
极度简洁，极度复杂：
庵野秀明的5大制胜必杀技
EVA终是一部信息量多到恐怖，同时又简洁到极致的作品。
做到这点，庵野秀明有5大制胜必杀技：
第一，【意象】，用简单意象表达深刻主题。
意象，用来寄托创作者主观情思的客观物象。
A 枪/矛-希望、绝望、人类意志
EVA终讲述了绝望与希望的对抗，碇源堂和碇真嗣的对抗，神的意志和人类意志的对抗。
朗基努斯之枪（神话中刺伤耶稣的枪/弑神之枪），对应碇源堂弑神的人类补完计划（虽然设定上推进补完计划所需的枪不只这一把）。
卡西乌斯之矛（传说中刺杀凯撒的枪/弑君之枪），对应真嗣抵抗父亲，拒绝补完的决心。
两把长矛纠缠在一起，像是DNA链条，可以刺穿过去、改变未来。
而在《终》里，又加入了一把新的长矛：美里率领的Wille（德语，意志）用战舰的脊椎造出的盖乌斯之矛。
脊椎，是生物演化到一定阶段才会产生的东西，是人类拥有的东西。
在神的绝望与希望之间，人的意志发挥作用，形成刺穿了过去所有的故事。
B 随身听-心之壁垒
随身听代表心之壁垒，将内心世界和外部世界隔绝开。剧中，随身听出现在真嗣每一次想要靠近他人的瞬间。
C 列车-内心世界
列车也是“内心世界”的代表，是和自我对话的地点所在，和随身听的意象形成互补。
真嗣的内心os经常发生在列车里，这次，碇源堂终于也在列车里敞开了内心世界。
D 娃娃-陪伴
娃娃，是永远柔软、永远提供陪伴的存在。
明日香的娃娃，代表她渴望有一个人无论何时都能拍拍她的头。
绫波丽的娃娃（脸上写着“燕”，是东二和铃原的孩子），代表她作为人造人所感受到的“被需要”的温暖。
E 牵手-羁绊
铃原说，牵手是人们表达羁绊的方式。牵手的意象在全片反复出现，反宇宙里，大家都在手拉手旋转着，人和人之间没有壁垒。
从这个角度来看，EVA是一部极其直白的作品，所有的表达都可以化为意象，并通过不断的重复来让观众理解。
第二，【重复】，重要的事说3遍。
“《新世纪福音战士》是一个不断重复的故事。主人公不断遭遇相同共同的挫折，又不断站起来，不断地前进。”——我们又准备做什么？2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话
重复，是EVA的终极必杀技。
A 人的重复
在EVA终里，每个角色都有一个副本，通过本体/副本的对照，完成对人物的塑造。
比如，真嗣有三对父母：生他的父母（司令/唯），爱他的父母（丽/薰），教导他的父母（美里/加持）。
再比如，美里是司令的影子，小加持是真嗣的影子，丽是唯的影子，真嗣是司令的影子......
人造人的设定也是一种重复。丽是人造人，明日香是人造人，薰则一次次重生，所有人都在向着终点螺旋式前进。
EVA终里，人物的重复可谓达到了顶峰，为我们呈现了同一个角色的不同可能性。
B 场景的重复
场景的重复更是庵野秀明的拿手好戏。他仿佛尤其喜欢“3”这个数字，很多重要场景都要重复（至少）3遍：
此外，对“3”的重复使用也出现在大量地名里：第三次冲击，第三新东京市，第三村......这是一种什么样的重复强迫症啊！！！！！
C 形状的重复
在EVA终里，庵野对几何图形的重复运用也达到了美学巅峰。所有战斗场景，几乎都是圆形、六边形、十字、螺旋的叠加。
六边形：
十字：
螺旋：
此外，整部EVA最大的重复，就是「轮回的设定」和真嗣一一次次爬起来的主旨。而且，27年间，EVA本身也是一部在不断重复的作品。
庵野曾对工作人员说，“在重复里很难诞生新东西。”是不是说，重复就是不好的呢？恰恰相反。
在EVA中，重复并非没有意义。
在视觉层面上，重复本身就是一种创造，成就了EVA标志性的精神污染；在故事层面上，正是因为“不对重复满意”，每个人才能走向新生。
第三，【尺度】，在巨大与渺小间反复横跳。
形状的重复，又引出了庵野另一样法宝：通过大小对比，打破日常感官。
分形，通常被定义为“一个粗糙或零碎的几何形状，可以分成数个部分，且每一部分都是整体缩小后的形状”。
EVA终里出现了很多近似「分形」的画面：在整体中蕴含着无数相同的个体。
密恐预警
看似整体的「烟雾」「波」「钻头」由无数EVA组成，EVA本身已经非常巨大，但在钻头中显得非常渺小。镜头由远及近，由近及远，我们看到了钻头中的无数个体，以及个体组合之后形成的整体。
再比如，真嗣和司令的打斗场面，在不同的回忆中来回切换，随着场景而切换大小。
第四，【留白】，在极短篇幅内对大量伏笔进行集中收束，不详细展开。
真嗣在田间遇到少年加持良治，一个画面浓缩了14年美里和加持的过去；加持一句“渚司令”，交待了14年间NERV内部的政治斗争和权力更替；渚薰从棺材中醒来，揭示了隐藏在整部EVA后面的“轮回”假设；真嗣第一次尝试接近父亲时产生的AT立场，则是整部EVA的起源——过去27年所有的画面走马灯般闪过，不就是因为这层薄薄的屏障吗？
在这些瞬间，信息被压缩到了极致，并有意隐藏起来。这正是庵野秀明擅长的留白。
第五，【破壁】，打破第四堵墙。
“我们希望打破不断蔓延的的闭塞世界。我们希望人们能在现实生活中坚强地生活。”——《我们又准备做什么？》2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话
次元壁时刻是导演功力的体现，可以呈现出故事与现实的关系。
在旧剧场版里，庵野秀明通过将原画、草稿、成片和实景蒙太奇拼贴的方法，使观众与真嗣同步（脱宅）。
在终章里，他使用了更新的破壁手法。
真嗣与父亲的打斗场景，是特摄片布景。
真嗣与绫波丽告别的地方，是拍摄EVA所使用的动捕摄影棚。
真嗣与真希波走出的车站，是庵野秀明家乡的宇部新川站。
镜头拉远，三次元和二次元模糊了界限，庵野用三只矛刺穿了次元，让你回到现实。
02、
血淋淋的坦诚
“EVA就像一部许多人流出的血汇成的作品。不想伤害，却伤害了对方，同时自己也受伤。”——绪方惠美
作品是自我表达欲的结晶，但世界上可能没几部作品像EVA这样做到掏心掏肺又不让人讨厌。 毫无疑问，EVA是庵野秀明的自白书。除了创作技法，
庵野秀明的真诚是EVA成功的底层逻辑。
庵野秀明是一个什么样的人？
一只想与人接触，又怕受伤的豪猪。
一个与父亲关系不好，对世界充满恨意的孩子。
一个不断苛责自己的创作者。
一个一次次站起来的人。
一个想死但不敢死的人。
或者说，一个真嗣。
“抱歉，我不行，无法拯救世界”，27年间他从未欺骗任何人，将自己的全部生命体验投入进去，将所有的脆弱丑陋掰开揉碎，袒露出来。
也许成年人会忘记，但庵野秀明永远记得孩子的内心笨拙、幼稚、别扭、不善表达。他将这点在EVA中还原，而不是以成人视角进行说教，展露出一种抽筋剥骨、鲜血淋漓的坦诚。
最重要的是，即使在这种痛苦中，他依然热爱生命。
他在《监督不行届》后记中写道：
“最后借用这个场合向妻子说一些私事......我喜欢美丽的虫鸟、喜欢草木与老街、喜欢书本、喜欢美味的食物、喜欢由大自然所调和的世界；我也喜欢这样的妻子。”
世界以痛吻我，我报之以歌，这样的心情在EVA中有着大量体现：
伴随着真嗣撕心裂肺的痛苦意识流，展示种种人间美好。
当世界染成血红，依然赞美海洋，田园，山川，河流，花鸟虫鱼，一砖一瓦，一草一木。
EVA如此痛苦，但它从不吝惜表达世界的美好。
这部作品里每一次对自然风物和人类世界的温柔呈现，都是在宣告：这世界并非无可救药，还有很多美好值得为止奋斗。
「Beautiful World/我会毫不迟疑地注视着你」
这种赤裸裸的坦诚，在EVA终里有了最大化的集中表现，因此，这个少年成长的故事才可以和观众达到近乎无限的同步率，拥有了怪物般的共情能力和现实意义。
27年来，没有一部动画比《新世纪福音战士》更有勇气。
在封闭停滞的现代社会，原本支撑着动画业的中学生正在迅速远离动画，所以制造面向他们的作品，为改变动画业现状而尽一份微薄之力。
在12年后，将真嗣再一次搬上银幕，继续书写少年徘徊、跌倒、在痛苦的螺旋中前进的故事。
在创作者不断自我怀疑、不被理解、想要放弃之后，再次迈步向前。
EVA以其恐怖的思考能力和制作能力，将永远成为动画史、乃至人类历史的一部分。
感谢庵野秀明为人类拍出这样的电影。
我们到底想做什么？
写在连续动画《新世纪福音战士》开播之前
时间是2015年。
过半数的人类在15年前丧生的世界。
就像埋在便利商店的架子中，奇迹般的复兴，生产、流通、消费、经济逐渐复苏的世界。
就像看惯了这种景象，封闭、毁灭入家常便饭的人类居住的世界。
原本要承担次世代责任的小孩人数剧减的世界。
日本放弃了毁坏的旧东京，迁都长野县，建设了第2新东京市，
但这只是次世代迁都计划的幌子，主要是建设迎敌要塞都市——第3新东京市的世界。
而这个都市莫名其妙地遭到来路不明的物体“使徒”侵袭的世界。
这就是《新世纪EVANGELION福音战士》粗略世界观。
充满了悲观印象色彩的世界观。
我们排除了具有乐观气氛的舞台，开始了这个故事。
故事中有个14岁的少年，害怕与别人接触。
他认为自己的行为是无所谓的，放弃让别人了解自己，
生活在一个封闭的世界。
自认自己遭到父亲遗弃，自己是个没有用的人，
但却没有自杀的勇气，是个胆小的少年。
故事中还有一个29岁的女性，与别人接触时尽可能地保持距离。
从表面的接触中逃开，以便保护自己。
两个人都对受到伤害感到极度恐惧。
两个人都欠缺一般主角所具备的积极性，让人觉得不适合。
但是，我还是让他们当主角。
有人说“生活就是需要变化”。
我希望在这个故事结束时，不管是世界也好、他们也罢，都能有所改变，
所以我创作了这部作品。这就是我真正的“心情”。
《新世纪EVANGELION福音战士》是在我颓废了4年，什么都不干之后，
全心投入的作品。
逃避了4年，就是死不了的我，秉持着唯一信念
“不能逃避！”
的情况下再度创作的作品。
想要让自己的心情表现在影片中而产生的作品。
我知道这是一个冲动、傲慢而且困难重重的举动。
但却是我的目标。
结果还不晓得。
因为在我心中这个故事还没有结束。
真嗣、美里、零等人会变成如何、往哪里去，还不清楚。
因为工作人员的想法究竟如何也还不清楚。
感觉上很没有责任感吧。
但这却是我们为了达到和作品“同步”的目标所必然产生的结果。
“即使如此，也是伪造的。”
虽然背负着这种风险，但现在我们也只能依着这种方法论创作。
因为我们的“原创”，只出现在那个地方……
1995/7/17 阴雨的日子 （庵野秀明）于工作室
5 ) EVA · 终 观后感的一些摘抄
Vim 综合征：想在无聊的地方按m打一个标记，以后跳回来看。
看完之后：不必了，这种垃圾片不值得看第二遍。
一天过去了，居然这么多人稀里糊涂打5星！认真的吗？就算以最宽容的态度看这片也顶多算个刚刚及格（甚至还没有）好吧。
和旧剧场版相比，这已经不是独立日1和独立日2的区别了，这简直就是：
时隔九年，陀思妥耶夫斯基终于写出《卡拉马佐夫兄弟》的续作：《悲伤逆流成河》
WTF！！！这世界怎么了！！！
九个矛盾没一个认真讲，最多浮光掠影地冒几个谜语点到为止。
全片除了静态画面没一个能打的，镜头镜头不行，剪辑节奏也不对，配乐配音都拉了，可想而知这片子这是有多糊弄。
现在回想起来，3月份放出来的预告片居然是全片中间完成度最高、最好看的一段了。这简直就像是我们看a片：先导版觉得不错，然后下全片发现除了预览以外都不值得看。
……
本来想写个长篇大论逐帧批判的。唉，人老了，不搞了，还有好多别的事情，我就随便摘一点豆友的评论吧：
@粉粿症候群 难看得令人发指，通篇充斥着对所谓「母性」，牺牲，活在当下抹杀个性的无限制歌颂，没有痛苦和挣扎，只有欢快的，像玩乐一样的暴力，所有人物轻飘飘得跟纸一样，完全没有属于自己的个性和创伤。最后我真的很想问，凭什么碇真嗣可以拯救其他人？凭什么人不应该自己拯救自己？凭什么要创造一个没有EVA和使徒的世界？EVA和使徒凭什么是用完就扔的工具！你所创造的新世界跟人类补完计划的那个世界到底他妈的有什么区别！恶心的人类啊，你们除了会大喊着「大她者母亲再爱我一次」之外，你们还有一点点慈悲心和包容心吗？不，你们没有，你们只会抹杀差异，只会重构一个残暴而隐性的共同体，然后用所谓的温柔扼杀掉所有生命的可能性。 《终》最让我恶心的一幕。你不可以是EVA，你不可以是使徒，不可以是queer ，不可以是神经病，不可以是疯子... 你只可以是人，一个身心健康，积极向上的，心满意足地接受社会化规训的成年人，如此方才有资格活在这个世界上。 这种无限制地歌颂牺牲，歌颂活在当下，抹杀个性的价值观，真的是EVA应该有的吗？太可怕了吧他妈的。 @Annihilator 一些假装很有想象力的精美二次元行货。新剧场版四部即是作为TV版精髓的意识流剪辑术逐渐被平庸的动画影像构建逻辑所取代的过程，到这一部连最基本的分镜张力都无法维持，每一场打戏都难看得想要快进。更何况，以往在大局之中被微观、线性地呈现的人物心理如今要么被淹没在炫丽而大条的任务式情节推进之中，要么以程式化、工具化的形态敷衍地呈现（前半段对绫波丽的刻画还能再俗套一点吗？）。备受指责的结尾已经是全片最不媚俗的一段了：真情实感的保守总比苟延残喘的激进要好。 @行星级幻觉 大一刚入学的时候开始看eva，和这个时间点相衬，它是一场把我卷进崭新世界的猛风，有最刻骨的情感冲击（看到《真心为你》的结尾我止不住地敲床沿的铁架），也有最初的智识启蒙（在贴吧的剧评第一次对拉康感兴趣，从此对法国哲学一发不可收拾）。但这部所谓的终章可能是对这个系列最根本的背叛，通篇家庭要和睦、生活要阳光、珍惜每一天之类的说辞，台词啰嗦又直白我以为是乱入微博每日精选，简直就像是庵野秀明亲自对自己实施了人类补完计划：均一化思维的罪恶结晶。要不是制作特别厉害我就一星了。 (Ps:我：制作厉害个屁！拉到爆！) @嘿 我要走了 粉絲向，類型化，不僅媚宅，媚的是一個更加主流的價值體系。作畫的想像力肉眼可見的消逝，打戲在何時出現都能令人發困。eva的真正結局應該是真心為你。 (同意，真心为你yyds) @Rorschach 动画还可以这么难看啊。你喜欢以前哪个桥段，加量喂喂给你。绫波丽问“这个时候我该说什么”，经典吧，好嘞，问十次。温泉企鹅可爱吧，没问题，来二十只。请你做一张梗图，中间那个二号机上写“我的胃口”，一圈围歼二号机的量产EVA上写“新剧场版：终”。当初变形金刚真人版出来的时候大家就狂欢，一连三四部审美疲劳了，终于有人开始说事实了，它变形过程完全没逻辑。其实卖拷贝的变腥金刚就是冲着美国大俗观众这个市场去的，原版只是个骗钱的噱头。本片也一样。那么多叫好声，是舆论氛围的裹挟，从众什么的；硬要说好的就是没品味。 @秋心两半 看完连掐死庵野秀明的心都有了，原作中弗洛伊德式的精神分析与对神学的探讨在这里全部都被扭曲成恶俗且今人厌烦的中二宣言与居高临下的说教，最让人不能忍的是最后碇真嗣居然变身成了漩涡鸣人靠嘴遁来解决了最后的危机，这所谓的重启版eva真的只能当同人作品来看，彻彻底底圈钱之作，无半点诚意可言！
还是老外实诚，4chan 上骂翻天了，摘几个：
All the people singing praises of this film are bandwagoner npcs, who got into Evangelion last year through netflix. Real Eva fans know it's irredeemable garbage. From an Eva Fan full of nostalgia perspective it is shit.
—— Giving it an honest chance as a film, it was pretty mediocre, with some really good animation, some fun scenes, lots of fan service made me not develop emotional attachment because of it seeming like a Marvel film. Not necessarily a BAD thing, but I just didn't take it too seriously. Some parts were just too dragged and pacing was shitty, specially that it just holds itself on the fact that the audience has seen EoE/Eva and knows what the fuck is going on. Anno will probably keep milking the series Mari a shit
—— That's not what I'm talking about. That was suitably weird. But the millions of mock Evas and millions of walking Liliths and stupid fucking walkcycles that are weird for the sake of weird and numbers of robots that are there just for the sake of numbers. It's absolutely bafflingly bad, and it makes it clear that the stakes literally don't matter because the heroes are just going to pull bullshit against all of these faceless, undetailed, awkwardly moving plastic figures to get through it. The entire approach to Unit 13 was wasted time. Nothing cool happened. Even Asuka going Angel was wasted. Mari's fucking tiger AT Field was retarded. As soon as Wunder - Which has always looked retarded, by the way - Went under the barrier into the technicolor zone the movie went to shit for like a half hour until Gendo started talking and Shinji got in the robot.
—— I don't remember ONE song from evangelion 3.0+1.0, and shingojira's ost was kinda crap eva3.0 had a bunch of great tracks though, what fucking happened? End of Evangelion themes between Shinji and Asuka:
>After instrumentality falls apart and humans are once again reduced to being seperate entities, two deeply damaged people who we've seen developing together over the course of the series are able to confront their trauma and feelings of isolation, and potentially could learn to even love one another
Rebuild 3+1 Themes between Shinji and Mari >She's like this super hot girl who loves piloting the giant robots for fun and she thinks the MC smells nice and shinji doesn't even know her name until four movies deep, and she loves him for some reason and she talks like a cute kawaii neko catgirl sometimes.
6 ) 大道至简，“福音”的“受难”之旅——庵野秀明的价值观解读
如同《真.哥斯拉》之前就一直在做的，庵野秀明非常擅长创造一种虚拟载体承载各种突破人知伦理的外力因素、并让其和现实中最强力的因素产生抗衡。用《EVA》里的概念：兵器、毁灭、创造、神明、母亲、进化、绝望，这些都是Evangelion的代名词；但同时庵野又赋予这种力量唯一的完美掌控的专利——一颗从少年蜕变的温柔之心。“EVA是EVA、真嗣是真嗣”，即便再次轮回，《新世纪福音战士》依旧是换了个更与时俱进的价值观语言，把这件事情重新讲了一遍。
在新4部曲中，人物的情感描写更含蓄饱满，骂骂咧咧的明日香比真嗣更像个孩子、零TYPE由自我质疑和感情丰实激发出的不变好奇心、不能面对丧妻之痛和自身懦弱的源堂、逃避抚育责任的美里与加持...每个角色都如同张开A.T.领域的使徒般抗拒着他人的理解、克制自我心声、内心犹如孤岛，然而、孤岛可以用海连接。
这个故事最高级的叙事，并非告诉你‘脱离二次元、回到现实海阔天空’如此粗暴，而在于唤醒观众时隔若干年后再次思索Title的真正含义。所谓的“福音”到底是自我解放还是怪力乱神。从如何原谅自己、宽恕他人、成为内心拥有一片海的大爱之人，抵达“福音”极为朴素但至难艰苦的“受难”旅程，需要抗争的永远都是自己。
如果谈得上庵野秀明通过这部作品传达的唯一信仰，那就是“缘”。“缘”乍一看是外力，但故事中的意义，是对人之本质的探究。真嗣和源堂的父子关系（家境）、不伤及他人的处事原则（品行）、对柔情的过度敏感的体质（性格），这些都导向一个事实——真嗣的本质是个好孩子。他结的“缘”，毕将在其平日善待之人身上得到帮助，所以、美里的挡枪和送枪、明日香的强塞军粮、黑丽的雪中送炭、剣介和東治的包容，都源自于真嗣的温柔和善意，这些‘优品善行’才是推动世界线的变化的关键因素。
《EVA》的价值观其实至始自终都非常实在又真切，但也精准锁定的20代30代的少年青年目标群体，用思想课的形式总结为两点就是： ①自我成长比祈祷发生奇迹和制造幺蛾子更能处理问题，学会定义自己的成人标准，学会包容以觅得内心的海阔天空； ②不要忘记自己内心的“善之本”，即便受伤、不要畏惧“结良缘”，这些缘分终将在人生的关键时刻指引你到新的境土。
P.S.某个角度，这次《EVA》4部曲又是一个一切分歧点都是你老爹引起的经典的父子矛盾故事，终归这个世上、和你的最亲密的人和解是最费力气的（因为往往TA是这个世界上最像你的人）。
看之前恨它为什么一直延期，看完恨它为什么不一直延期
真嗣 恭喜你长大了。 就算大家都在逃避 但大家也都爱你啊。
“你为我做的那盒午餐便当非常好吃，我想当时我喜欢上了你，但我比你更早成长为了一个大人。”
抛去党争，这部新剧场版无疑是满分。即便作为香党有些不满，但我仍然要给它满分。至少它展现了一个人从狭隘的偏执到从容的和解的过程，挣脱了沦为大家贩卖痛苦的谈资的境地。Eva今天就像一个陪我走过艰难困苦的老朋友一样和我告别了。我会怀念它的，怀念看它的日子，也怀念和朋友谈论它的那个盛夏。さらば、すべてのエヴァンゲリオン
章北海：“没关系的，都一样。”/ 2021.8.13完整版一刷
人终归要成长，不管你能不能接受。以下剧透1 香党丽党争了几十年，现在突然告诉你玛丽才是官配，嘻嘻2 香香竟然被配给相田剑介了你敢信？？？？？3 美里和加持有个儿子，破结尾当时的美里肚子里已经有孩子了…4 途中一度以为会搞百合，谁知道笔锋一转这谁能想到啊？！5 碇源堂你都那么大岁数了…和几个十四岁少年一起解决心结(而且你还是问题最严重的那个…)你好意思吗？6 永远十四岁的真嗣都长大了(声音竟然是神木dd，屏幕前的你和我又还有什么理由赖着不长大？！7 对应旧剧红海边上香和真嗣的那幕，与旧剧完全不同的氛围，这次两人和解了，不知为何就流泪了…8 one last kiss好听，然后da capo版beautiful world响起直接哭了啊，不管是好是烂，一切都结束了啊。
你该长大了，身边的人和世界并不会等你
最后牵手的cp我震惊了？！又震惊又觉得很合理是怎么一回事？更震惊的真嗣长大了那么帅依然要去当社畜吗？！就职简历要咋写啊。。自我PR：我就是那一个毁灭过世界，但人人都爱的男人。
乱是真乱，神也是真神。EVA的内核，我觉得其实跟那些故弄玄虚的宗教啊救赎啊关系不大。这是一个高敏感少年的青春期精神崩溃自救指南，最终他（真嗣）戒断了恋母（绫波丽），完成了弑父(碇源堂），告别了第一次让他荷尔蒙喷涌的肉体初恋（明日香）和第一次让他心潮澎湃的精神初恋（薰），挺过了一次又一次精神崩溃（导致世界毁灭的“冲击”）……终于成长为一个每天挤电车上班的无聊大人，找了一个无聊的大胸美女为伴。唉，我还是更爱旧版Air/真心为你的那个结局。
rnm 退钱!庵野秀明意外的坦诚谢谢
我会永远抑制不住地想象：长矛刺穿瞳孔的感觉，皮肤融化成河的感觉，痛失所爱的感觉，平静赴死的感觉。无数的我围绕着孤独的我，孤独的我不再是我。
4:02看完哭成傻逼。以前看EVA因为豪猪理论，因为每个人悲哀的不完整，因为孤独，因为靠近互相伤害，因为爱会产生痛苦，因为懦弱而不敢产生羁绊。没想到EVA会以如此方式结束，结束于新世纪，一个爱而没有伤害的世界。如果老剧场版的补完是接受了痛苦，这次的补完是真正长大了。原来长大是如此温暖。有一天我也会长大。
原来人与人之间不需要a.t field，拥抱、理解，带着希望一起生活下去。明白这些道理，人才能从14岁长大啊。one last kiss响起的时候，我哭傻。
庵野秀明用这部转向日常生活的电影传递了一则与现实生活息息相关的信息——不要因为过去的遗憾而感到挫败，将自己的心封闭起来以逃避现实；每个人都得学会带着遗憾生活，在接受遗憾的过程中成长，这样才能有勇气继续与他人相识、结合并得到补完。这是“成（为）人”的必经之路，对成人或孩子都是如此。就是这条简单的信息让我爱EVA这个系列胜过其它许多文本更深刻的艺术片，因为它真正关照了现代生活中如此普遍却又被大部分人藏在心底的问题，还鼓舞了不知多少人在无止境的挫败后继续做出下一次尝试。未来还会有许多优秀的动漫出现，但我不确定它们中有多少能像EVA一样带给我这样切身的感触，毕竟许多作品只有在恰好的时间点遇见才能让人难以忘怀。可即使仅此一次，我也能高兴地说我算体会过动漫那难以言说的魅力了。
Can you give me one last kiss.
不剧透，最后还是流泪了，并不是因为CP，不是的，是一种夹杂着很多遗憾和不舍地与相识多年老友告别的复杂感情。关于最后的cp，必然引起很多人的堵心。也许很多人会觉得错过是很难过的事情，然而很多粉丝已然年过三十，大约已经明白人生是如何充满错过与遗憾，凡人的力量又是如何渺小，于是只能握紧上天派发的小小幸福，努力活下去。再见，所有的EVA，很优秀的电影，但是不要再重拍了。
不是，一个两个半小时的故事前一个半小时台词都没两句全在自闭（加上q的话自闭的时间更长）的主角看看时间不够了就突然支棱起来了噼里啪啦一顿操作依次把他爹和他三个暧昧对象（？）都超度了故事就结束了，这种剧情很合理吗？！！？啊？？庵野秀明搞了这么长的时间是都用在研究从十万个不同角度看香香的屁股上了吗？（没有说不想看香香屁股的意思）剑介的部分我作为香党反而觉得挺好的，剑介穿手指娃娃裙子安慰香香的那几秒我都哭了，送走渚薰的部分也不错，但结局的玛丽是怎么回事，这个女的到底谁啊我他妈忍她很多年了！！！！就非要结局给主角配平吗？谁都可以吗？你他妈在玩连连看吗啊？？？？？？
太过温暖，太过和解，太过贴近活生生的人——已经完全不像eva，我从前也很仇恨这种时刻，但如今有五个我：一个被幽禁在仇恨里，一个在阳光下欢笑，一个从阴影走向太阳，一个则甘愿从光芒中退出，最后还有一个多余的我，无处不在，又不在任何地方
3.8 没有想象中的糟糕，所有人都得到了心灵的补完。真嗣挨个攻略，绫波丽不再是绫波丽，明日香和相田的展开意外却不反感，葛藤和加持留下了14岁的娃，碇源堂也终于拥抱到了唯。最后不得不说，宇多田光，永远滴神。
再次相信他人的瞬间，再次赋予言语意义的瞬间，再次让曾经体认过的互相流逝成互为他者的瞬间，再次舀动透明的美好世界回到各自组成混浊的瞬间——可能我会永远着迷这种瞬间的描绘。新剧场版许多的“再次”化作了四分之一个世纪的复奏，但开口就是“亲缘”的少年早已把那个时代装上了涉过三途川的电车，转身去拥抱这不真实的温柔，拥抱这不自由的现代。是啊，我知道的，最终一定会通往到这个必然。我着迷的便是“再次”的背后的“最后一次的再确认”（One Last Kiss），正如绫波丽迅速经历的再次出生、成长、死亡，让所有的日常的言语都暗含着决断：早安，动画。晚安，电影。谢谢你，少年时代。再见，所有的Evangelion。