满心期待的第一天就去影院，本想错峰，没想不但没错还赶上了。上来就要了我的命，坐在了边边上。

作为一个目的很明确的观众，我承认我是冲着唐尼，圣衣和打架去的。而实际上他们再一次要了我的命。

首先是唐哥，还是一样的臭屁，但是无缘的多了很多观众无法理解的自毁倾向，还好钢铁漫画我还略知一二，要不然你凭什么弄出来party上的乱射呢，特别是小尼的翘臀，在圣衣的包裹下依然要了我的命。对女性群演丢出的各种物体的射击后，唐哥竟然还要射个大的！？配合唐哥的翘臀，从心理暗示上讲这段真的很符合女性观众的胃口。

再说其他的人物，主不主次不次，一下子不经介绍来了一推新人和一堆不知道是不知道怎么说还是下回再说的二哥，这时脑子不太好使的观众就会很要命。实际上各位看客大可不必，相反的你可以大呼：老子看得懂无极！试问什么吓倒我！好，很好！本来就是商业娱乐片，记住业界的真理是：大片不用带脑子。

我最关心的圣衣部分最要我命，始终让人充血就是不让人硬！可以毫不顾忌的说，我最喜欢看的部分无非是穿和脱。遥想钢1的时候，穿脱都是靠机械臂，全过程滚动式特写，要不是里面站个人我觉得可以认为是Transformer，身上毛孔都在大喘粗气。这次终于出现了我期待的圣衣箱，跟圣斗士不一样，唐哥是靠踩不是靠手拉，但之后就各种像，星矢，战神金刚等等。。。脚和腿，身体和躯干，最后组成头部！

打架部分彻底把我打败了。。。真的，2个小时真真打的就20多分钟吧。如果你把之前切赛车算打架的话，最多30。要不是最后阶段打的激烈通透。我决定再少一个星。为什么会这样呢？人物多了，臭屁多了，时间不够了还有鬼知道钱够不够。说钱的事实很现实的一个问题，第一段打斗如果不是一辆劳斯莱斯真车你觉得会花多少？第二段新的圣衣的确“不同凡响”，在观众看得过瘾的时候一个必杀技：全屏，我只丢下两个字：FT！拳皇也没这么赖的。等到最后最后大boss了，相信我不到三分钟他就会舒服的躺地。这厮死亡之突然令我傍边的观众十分震惊，冒出一句：TMD！没了？之后撤了。。。
 
看完之后可以说钢3的出现是必然的，除非没钱。而且必然是跟Sam Rockwell有关的，这种拙劣的铺垫还不如异形大战铁血1的尾巴来的直接。看完之后，我只知道我做了，高潮离我很远。什么都不尽兴，节奏松散，剧情混乱，打斗阳痿（跟钢铁侠1没的比），幽默锐减（跟福尔摩斯没的比），所有配角通通沦为过场炮灰，电影就只剩下唐尼的个人魅力秀，但从第一部继承来的那一套真没有新鲜感。我承认我笑了，但是不开心。倒是Scarlett Johansson的紧身衣和Sam Rockwell的演技让人眼前一亮！ 另外中普的配音现在虽然脱离了以前的那种便秘感（李亚鹏版尼奥），但是对于我来说还是很别扭。当然英文版的我是不会考虑的，看那种片的不是鬼佬就是阅读速度异常快的同胞。说我英语好，我学英语不看字幕的人你说你是不是睁眼说瞎话。。。希望大家能理解我的无奈，这个很要命

PS：如果在驯龙者，波斯王子上映之前没东西可看的，抱着明确观影目的，有着很强娱乐和批判精神的XDJM我还是推荐您花钱去影院去爽爽的。

剧透可耻，尺度是关键

“等等，我用我的exwife炸飞它。”

然后他就悲剧了。

看完之后我觉得这个桥段简直就是在隐喻这电影本身的。一枚被吹嘘的无比nb让人万分期待的暑期档开幕片，最后不过是一枚哑弹而已。

影片除了小罗伯特和那个Hammer的老板，其他人全是偷师京剧中的一个概念——脸谱化。

小辣椒完全没有了上一部中的干练形象，整一个聒噪无比的事儿妈，最后看她一脸疑惑的深情凝视那个闪烁的炸弹的时候，我甚至希望那个机器人早点爆炸了超度之就好。

斯嘉丽是一个完美的肉弹花瓶，连角色都那么完美，大胸大臀加细腰，无疑是把宅男们吸引到电影院的一个好噱头。她要是成了反派，对付钢铁侠都不用打的，脱字诀即可。不过说实话，现在还有谁在说拉丁语？

那个用星云锁链的人能算的上反派么？最开始被秒一次，最后被秒一次，可惜了米基那么酷的造型和一嘴生硬的俄罗斯口音了。

Hammer的老板演的很好，属于看着就想打的那种。

小萝卜头唐尼显然再这部片子里面对了更大的敌人。不是星云锁链，而是毒素。他一边继续用剪刀手摆着造型一边喝着叶绿素，一边奢侈糜烂的炫耀他的实力、跑车、全息投影和手势操作的工作间一边自暴自弃。最后在他要挂的时候，独眼龙套专门跑出来说，不要怕，你上面有人。然后萝卜头就很NB的自己修了一个粒子加速器来造元素，然后继续跑出去秒人。可是编剧们懒到给新元素起名字的力气都没有。导演很明显的想让这个人丰富一点，然后很传统的扯出了父子情谊和世界和平之类的东西，无奈都只是挠痒痒的程度，远没有第一步里炸人——被炸——变NB——再去炸人这条线路酣畅淋漓丰满动人。

这个片子估计就是起承转结中的那个承，大可将之视为一部有点拖拉的预告片，附送香车美女和纯钢能飞的套装，这几个调调基本上就能把如我一般的机械科技外加美女控骗到电影院里赚钱就可以了。我们还是期待钢铁侠大战绿巨人好了。

最后，预告片里美女带手套打飞（敏感）机和小辣椒啃头盔的镜头为毛不见了呢？

原载于：//ibeca.me/2010/05/07/ironman2review/

●看的是5月7日零点的首场，到家却精神抖擞，因为在影院已经美美睡了一觉。除了二十分钟的打斗，这部电影不知所云。如果第一部还有对人生起落的思考，那第二部简直是一锅乱炖，套用《叶问2》的经典评论：唐尼负责铁人，编剧负责二。

●情节基本是两条线：
充电娃娃斯塔克（唐尼），因为用的电池有毒，毒气攻心、雄风不再，被黑人男伴（唐•钱德尔）搞瘫后，郁闷得醉生梦死，后来天才老爸显灵，让他更“心”换代，练就六脉神剑，跟一堆铁罗汉群戏后，又跟黑人男伴和“牙签男”玩3P。
俄罗斯猛男科学家“牙签男”（米基•洛克）秉承父志，自制“星云锁链”，跟钢铁圣斗士玩SM，第一次遭KO后，被脑残军火商“眼镜男”（山姆•洛克威尔）包养，卧薪尝胆研制山寨钢铁圣衣，然而再次被KO……

●心痛地给唐尼的表演打70分。他的“福尔摩斯”，曾让我痴心得想当他的兔宝宝。但这部电影里，他严重的碎嘴，宛若唐僧附体。一旦跟帕特洛凑到一块，那更是一场灾难，两人不断地插话、斗嘴，隔着银幕都能溅你一脸口水。说到底，还是19世纪伦敦的雾气，更能衬托唐尼的拉碴胡和撩人醉眼。

●这部电影需要的是更多斯嘉丽那样的养眼美女，而不是奥斯卡影后。圣洁如灭绝师太的帕特洛，尤为碍眼。要知道，苍白的剧情，很容易让观众有闲情，冒犯长得对不起观众的女演员；就像坐我旁边一男，连说着梦话，还不忘问候帕特洛的母亲。可惜斯嘉丽扮演的女特工，只是个打女，如果能闹出点小三戏，身为女主角的帕特洛，也不至于打酱油。

●米基•洛克的“牙签男”，抢尽了唐尼的风骚。虽然戏里没有很多饭局，但洛克每次出场，总能叼上一根牙签，一脸吃嘛嘛香的满足感。甚至是跟唐尼玩SM，牙签也依然风情万种地叼在嘴边；洛克的口活更是一流，牙签在嘴边动着动着，让人恨不得让他含点别的东西。我以为这是玩SM的情趣用品，比如像东方不败的绣花针，可惜没有。这根牙签，是全片的神来之笔，让洛克透着几分从容、几分狠劲、几分玩世不恭……当年的性感野兽，就此复活！
各位宅男，除了背心、人字拖，请备上一根牙签吧，它能让你美丽一百分。

●片中碎嘴的不仅是唐尼和帕特洛，还有“眼镜男”洛克威尔，嘴里不停地神神叨叨，倒是与洛克的沉默宅男相映成趣。不过，他还是有几句不错的台词，比如说钱德尔“你跟狮身人面像似的，我怎么解开你的谜题”，推荐大家求爱时采用。最经典的，还是他掏出来的笔状情趣道具——号称“我的前妻”的小导弹；当钱德尔对着洛克射出“前妻”，轻轻打在洛克的盔甲上，滴溜溜掉在地上，实在让人笑翻，比片中任何的动作场面都值得回味。这个“前妻”影射是谁？要知道，唐尼和洛克可都很受前妻的伤。

●中国人怎么老混不上诺贝尔奖？这部电影很说明问题。你看美俄的科学家，不仅要是唐尼、洛克那样的型男，而且拳脚功夫功夫了得，动手能力更是超强，即使在小作坊里都能一个人整出超级武器。中国科学家行吗？看看那些叫兽，长得歪瓜裂枣不说，还净耍抓奶龙爪手，就会伸手要科研经费，难怪中国想混个诺贝尔奖，跟夺世界杯一样难。强烈要求中国博士生，必须是选美前三甲，过洗髓经、易筋经四六级，十八般兵器选修一样，毕业考试就是用锤子、自来水管造出AK-47。

●美国片总是与时俱进。第一部时塔利班闹得凶，唐尼就被包着头巾的壮汉搞了。如今，美国在核弹问题上和俄罗斯较上劲，“牙签男”就从莫斯科走来；中国办世博会，它就搞“斯塔克工业博览会”，还冒出“钢铁侠致使东西方关系稳定，一个人维护世界和平“之类的梦话。

●本片还探讨了一个很严肃的话题：穿着钢铁圣衣怎么尿尿？唐尼现场表演了，就是尿在圣衣里，然后还能喝……

●腐向女可以探讨一下唐尼和钱德尔的黑白大战，谁攻谁受。反正我看到的是，两人玩了半天双飞，钱德尔在后面射了个爽，然后两人滚倒在水里，筋疲力尽……

●这是我写过最胡来的文章，献给这部胡来的电影。


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《一场“二”的较量》（6月《市场瞭望》）

初夏5月，暑期档的热身赛，《钢铁侠2》PK《叶问2》。一部系列电影要想基业长青，关键看如何渡过“二”的青春期，是承上启下、高调迈向第三部，还是被前作的华丽湮没、沦为炮灰？试看这场“二”的较量：
 
●【剧情】叶问：胜负重要，还是和家人吃饭重要？钢铁侠：……
 
两部电影在剧情上，都翻版前作的成功模式，并无多少新意。《叶2》将主题锁定在“生活”，并将贴标签的工作做到极致。比如，叶问说的“胜负重要，还是和家人吃饭重要”；比如，金山找说的“有了老婆孩子，人就安定了”；比如，洪振南说的“为了生活我可以忍，但是侮辱中国武术就不行”；连宣传海报都是甄子丹跟暖水壶的合影……尽管标签痕迹明显，但至少是篇不跑题的合格作文。
 
至于《钢2》，除了二十分钟的打斗，这部电影不知所云，爱情？兄弟情？父子亲情？生死的思辨？都沾点边，却又都浮光掠影。如果第一部还凝聚了对人生起落的思考，那第二部简直是一锅乱炖，套用《叶问2》的经典评论：唐尼负责铁人，编剧负责二。
 
●【主角】甄子丹：落花无言，人淡如菊；小罗伯特•唐尼：穿钢铁圣衣的福尔摩斯
 
丹哥的叶问，散发着人淡如菊的气韵，淡定的眼神宛若静水流深。《叶2》设定在1950年，47岁的他演绎57岁的叶问，虽然脸上没有写下岁月的痕迹，但那种中年男人的负重感，却渗在眉宇之间。这一迷人形象，即使在丹哥自己的作品中，也是“只此一家，别无分号”。

对叶问的成功演绎，是丹哥人生的飞跃；而《钢铁侠》也是唐尼的咸鱼翻身之作。凭借吊儿郎当的性感雅痞，唐尼一扫吸毒二进宫的阴霾，重回好莱坞一线。可惜就在两月前上映的《福尔摩斯》中，唐尼让观众提前温习了自己的这一雅痞形象，而且事实证明，19世纪伦敦的雾气，更能衬托他的拉碴胡和撩人醉眼。更要命的是，《钢2》中他宛若唐僧附体，不断的插话、斗嘴，隔着银幕都能溅你一脸口水，性感大大减分。

●【阵容】《钢2》：豪门夜宴；《叶2》：废柴联盟

奥斯卡影后格温妮丝•帕特洛，金球奖影帝米基•洛克，柏林影帝山姆•洛克威尔……连甲骨文CEO埃里森，都来客串一把，《钢2》排出的是《建国大业》式的全明星阵容。但由于在唐尼身上花费了巨额出场时间，这些高价龙套并没有多少发挥余地。事实上，这样一部爆米花式的娱乐电影，观众需要的是更多斯嘉丽•约翰逊这样的养眼尤物，可惜她扮演的女特工，只是个打女，如果能闹出点小三戏，身为女主角的帕特洛，也不至于打酱油。

相形之下，《叶2》的星光要黯淡得多，除了丹哥负责叶问、黄晓明负责二，其他都是多年“死跑龙套的”。但龙套跑久了，往往出神入化，且不说洪金宝的气势、任达华的疯劲，光是罗莽师父让人心头鹿撞的眨眼、冯克安师傅华丽丽的转身，都能在不经意处闪光，令人玩味。

两部电影的阵容，从正反两面说明了一个道理：垃圾，其实是发错位置的宝贝！

●【反派】《叶2》：张牙舞爪“肌肉男”； 《钢2》：风情万种“牙签男”。

反派是《钢2》最大的亮点，米基•洛克的“牙签男”，抢尽了唐尼的风骚。虽然戏里没多少饭局，但洛克每次出场，总能叼上一根牙签；即便挥动“星云锁链”，大战钢铁圣斗士，牙签也依然风情万种叼在嘴边，透着几分从容、几分狠劲、几分玩世不恭……这一神来之笔，让我们看到了久违多年的性感野兽。经历了弃影转战拳坛、脸部受伤、整容失败、跑龙套糊口，直到09年，53岁的他凭借《摔跤王》夺得金球奖影帝。看破人生起落的洛克，早已大彻大悟，片中挥鞭平天下的的玩命范儿，不用酝酿，就已是气场十足！

而《叶2》的终极BOSS——英国拳王“龙卷风”，从一出场，就被看穿是个大小脑结构跟腿毛一样简单的家伙，那“洋死跑龙套的”主要工作，就是一味装横，最后等着挨揍。

●【动作戏】《叶2》：宗师风范；《钢2》：铁人群殴。

与前作相比，《叶2》大幅增加了动作场面，《钢2》大幅增加了铁人数量。
洪爷亲自上阵，使《叶2》的动作戏成色更足，光是“圆桌比武”那场戏，就值回票价。如果说《杀破狼》中，丹哥和洪爷展示的是技巧与力量的碰撞；二度交手，演绎的是传统武学的内涵，丹哥的刚柔并济和洪爷的渊停岳峙，一派宗师风范。
而《钢2》的动作戏不仅少，且草草了事，根本无法满足见惯好莱坞大场面的观众的胃口。洛克的“星云锁链”看似生猛，但唐尼一穿上工作服，就立马KO。至于祭出人海战术，弄来一堆山寨铁人玩群殴，实在是蹩脚之极的主意，效果可想而知。


以上5个回合，“咏春宗师”4：1大胜“钢铁圣斗士”。
拍一部好电影，其实不需要太多创新，关键是将自己的钱花在刀刃上，将自己的优势充满发挥，将自己的本分做到位……当然，口碑的下跌，毫不影响《钢2》获得驶向第三部的船票——惟愿它乘的不是泰坦尼克号。

也许细心的你会发现，近几年在好莱坞的大银幕上始终活跃着一群超级英雄的影子，他们上天入地无所不能，除了拯救地球之外还不忘用各式奇功妙招令诸位叹为观止。在这蔚为壮观的漫画改编电影的队伍里，来自美国惊奇漫画（Marvel Comics）的众位英雄肯定是大家最为熟悉的：蜘蛛侠，绿巨人，X-战警，当然还有最近的大热电影《钢铁侠2》。其实惊奇漫画早已经计划将旗下的主力漫画角色悉数映画化，为了弄清这些英雄们的家世跟在未来观影时不至于太过糊涂，下面就来为大家简要的讲述一下惊奇漫画的历史，以及他们的电影计划。

惊奇漫画电影计划之白银时代发家史

通常在提到美国漫画发展史的时候，人们都会按照黄金时代，原子时代，白银时代，青铜时代以及摩登时代来进行划分，不同的时代在漫画的主题思想，价值观取向，绘画风格等方面都会有所不同。而白银时代主要指的是1950年代末-1970年代初这个历史时期，惊奇漫画（Marvel Comics）的崛起也恰恰是在这个当口。
早在1939年惊奇漫画的雏形-Timely Comics（时代漫画）就已被创立，到了五十年代又更名为Atlas漫画公司，直到1961年才改为现在这个已是声震四方的惊奇漫画（Marvel Comics）。上世纪六十年代以前的惊奇漫画跟那时散落于美国大大小小的漫画公司一样，靠着出品一些完全以大众趣味为主导的商业漫画度日，今天流行怪兽系就画怪兽，明天流行外星人就改成画外星人，虽说也不是活的多体面但也算是勉强支撑吧。眼看着这种混日子赚小钱的状态还将继续下去，然而到了1961年，命运之神准备送给惊奇漫画一个意外的大礼。
当时惊奇漫画的老板古德曼正同当时的美漫巨无霸DC的老总相约打高尔夫，说到兴头上后者对古德曼提到，DC最近搞了一个新动作：把一些当家的超级英雄们撺掇到一起搞了个组织叫“正义联盟”（JLA），这套新刊漫画出其意料的热卖。说者无心听者有心，思绪敏捷很有市场嗅觉的古德曼立马招来惊奇漫画的当家主编兼编剧STAN LEE，要求其也效仿DC的做法创作出一个战队故事来。正在对前途感到迷茫打算走人的STAN LEE闻之便随意的开始构思了起来，这一开动不要紧，一个令惊奇漫画迅速崛起，为其带来巨大财源的故事就此诞生-这就是如今已被人们熟知的“神奇四侠”。之后惊奇漫画的创作跟运营开始走上正轨，一个个鲜活多姿的漫画人物被陆续创造出来，业绩节节攀升，业务规模也相应得到迅猛发展。这个当年还曾经借用DC漫画公司发行渠道进行运营的后起之秀，如今已是跟后者平分美国漫画市场的超级大鳄，五十年前DC老总那句有意无意的“提示”不知道会不会让他当下的继任者感到尴尬。
2010年初，惊奇漫画公司正式被迪士尼以42.4亿美元收购，成为这尊全球娱乐旗舰集团中的一个新成员，对于惊奇来讲，背靠这么一个有钱有势的主儿对自己品牌的未来发展无疑是新的契机跟里程碑，在如今娱乐工业面临转型跟调整的时代大背景下，惊奇漫画也许还会制造出更多的惊喜。

惊奇漫画电影计划之循序渐进完美策划

作为美国两大漫画公司之一的惊奇漫画当然懂得自家资源的金贵，明眼人也都明白搞漫画改编电影那都是水到渠成的事儿。任何一个国家的娱乐工业，都有不少来自于漫画平台的改编作品，好莱坞自然也不例外。在美国，漫画改编电影早已是各路类型片商业片的重要素材来源，惊奇也好，DC也罢，而更多的国内影迷恐怕最早接触那些美国经典漫画人物的途径也都是来自于几部翻拍电影。对于不了解漫画原作的人来说，有一个问题就出现了，这两家的漫画作品跟人物众多，拥有自己完整的世界观体系架构，各家的漫画角色也经常在各自旗下的作品中出现，构成了颇为庞杂的故事线，你能看到超人跟蝙蝠侠联手行动的专门刊物，也能看到钢铁侠，美国队长带着一票“复仇者”跟绿巨人大战，再加上不断的大事件，重启，平行宇宙跟多版本的刊载，不是漫迷还真的是丈二和尚摸不着头脑。所以在之前的一些改编自两家的漫画电影，基本走的都是单一故事线的模式，即专注讲述某位英雄的本传事迹，并不牵涉到其他英雄人物。
在电影计划方面，早先的DC其实一直走在前列，如国内最早引进的《超人》系列，后来的《蝙蝠侠》等等。不过到了2000年后，一切开始发生了变化，后来居上的惊奇漫画开始接连出击，《蜘蛛侠》，《X战警》的上映令惊奇漫画在电影业界打开了新局面，迅速占据了漫画英雄系电影的市场份额。但显然这么拍下去意思并不大，于是惊奇漫画打算开辟一种新的拍摄模式，大胆的将旗下漫画的经典角色分阶段抛出，并按照原作中的故事线进行相互关联，最终盘活惊奇漫画的整个故事体系，持续不断的制作成大电影。这个新策略在08年《钢铁侠》上映之时就已经被确定下来，2009年6月惊奇公司更是一口气发布了四部旗下超级英雄漫画改编电影的宣传LOGO，顺带也曝光了他们的公映日期。这四部电影分别是《钢铁侠2》（Iron Man2）,《雷神托尔》（Thor）,《美国上尉》（Captain America）,《复仇者》（The Avengers）。其上映日期依次为2010年5月7日，2011年5月20日，2011年6月22日，2012年5月4日。有心的朋友也许会问，为什么惊奇会选择这几位作为计划重心并按顺序拍摄呢？原因还得从漫画中说，钢铁侠，托尔跟美国队长均是惊奇漫画世界中最为重要的战队“复仇者”的核心队员以及创立者，惊奇最终将抛出的即是“复仇者”组织的大电影，所以在之前安排这么几位人物出场也是为了让大家大致了解一下故事线的脉络。这种按图索骥的做法着实聪明，惊奇电影更是在这几部电影中打好了伏笔，放下了彩蛋，等着你寻觅猜谜。而因为惊奇漫画接连宣布的大手笔，老对手DC也是做不住了，虽然有2008年的《蝙蝠侠前传：黑暗骑士》挽回了一些颜面，不过照此下去漫画电影的市场岂不是全会被惊奇抢完，随即也公布了一系列的电影计划：包括《蝙蝠侠前传3》，新版《超人》，《闪电侠》以及已经于不久前开机的《绿灯侠》，同时也打算拍摄“正义联盟”。
随着惊奇漫画被迪士尼收购，很多影迷跟业内人士开始纷纷猜测惊奇会不会有更多的计划曝光，比如有人就满心欢喜等着看到蜘蛛侠跟米老鼠唐老鸭碰到一起，或者是皮克斯用他们的先进动画技术拍摄惊奇漫画的英雄们。不过迪士尼已经表示会保证惊奇漫画有很高的独立运营权，同时也会给予最大限度的支持配合。最近的消息是，惊奇漫画打算挑选一些旗下的二三线漫画人物进行拍摄，走中等成本路线。而之前握有部分惊奇漫画角色改编电影权的公司，如索尼的《蜘蛛侠》，派拉蒙的《钢铁侠》则充满着变数，一旦版权到期势必要被惊奇与迪士尼收回。

惊奇漫画电影计划之暗藏玄机彩蛋风暴

从《钢铁侠》开始，惊奇漫画就有意的在电影中安置一些情节，段落，道具抑或是台词来暗示这些主要英雄角色们之间的关系以及未来的故事线走向，别小看这些不起眼的彩蛋，如果现在不搞清楚弄个明白，那么接下来的惊奇漫画电影一定会让您看的不尽兴从而错过了好戏。下面就为您一一解析：

《钢铁侠》
1，满大人的蛛丝马迹
在漫画原作中，满大人（MANDARIN）始终是一个如梦魇般缠绕在钢铁侠心头的恐惧存在，同时也是钢铁侠漫画中的终极反派，差不多主要的故事线跟人物均与这位来自我中华的无上大神有关。关于满大人的来历不同的作品版本有不同的解释，普遍来说这是一位智商跟能力同钢铁侠不相上下的角色，早在二十世纪上半叶便富可敌国并实际在幕后控制着中国，后来隐姓埋名开始苦修各种中华玄幻秘术终成大神级人物。因为其打算征服世界的野望，遂开始同斯塔克结了梁子，二人迄今仍未停歇的恶战还在继续。当年原作中斯塔克因为去越南兜售军火而被游击队擒获，并于牢房中研制成功钢铁侠机甲的雏形。然而这并不是一起单纯的绑架事件，事实上那些越南游击队正是满大人的手下。虽然在电影中这个背景设定被改为了阿富汗，但显然剧组早打算让满大人在未来的电影版中登场。2009年导演Jon Favreau在接受采访时就说电影第一稿的剧本中本就有满大人的身影，虽然最终放弃但是第二集时会登场。所以他们在第一集中就埋下了这样的彩蛋：阿富汗恐怖组织的名称是“Ten Rings” （十戒），正好应对满大人的神力来源---双手上的十枚魔戒，拥有不同的超能力。在图中我们可以看到其组织的LOGO就是十枚魔戒的造型，而其魁首RAZA手上疑似就带着一枚满大人的魔戒。更令人惊奇的是，《钢铁侠》DVD中曾附带着一款删减片段，当斯塔克同“铁霸王”决斗完毕时，镜头给了其胸前能量装置一个特写（很像代表满大人的八卦等图形），附带的字幕打出了“MANDARIN”。就在第二集电影上映后，剧组已经急不可耐的表示下一集满大人肯定会出场，作为钢铁侠的超级死敌，也是时候了。

2，斯塔克工作室中的美国队长盾牌

钢铁侠是惊奇漫画中的英雄战队“复仇者”组织最早的创立人之一，并且也经常为英雄们开发一些新装备，谁让人家是个天才发明家呢。这就包括了“复仇者”的喷射机，X战警使用的显像器，蜘蛛侠的多套战衣，还有就是美国队长的招牌武器--大盾牌了。
在当年曝光的预告片中其实镜头中还没有出现美国队长的盾牌，之后公映的院线版本也没有。不过在DVD中，惊奇漫画跟剧组在后期协商策划后将这个镜头补入，在钢铁侠大闹阿富汗后回到自家工作室脱战衣之时，左后的桌面上赫然放着美国队长的盾牌。只不过这个后期补完多少显得过于突兀，因为从故事线考虑，此时的斯塔克并未参加“复仇者”，也还不认识队长，那么只有一种解释：那是托尼老爸霍华德•斯塔克当年为美国队长制作的盾牌样本。

3，罗德上校的惊鸿一瞥

当斯塔克被抢去能量装置奄奄一息时，适时赶来的罗德上校挽救了托尼。当钢铁侠独自飞走去迎战“铁霸王”后，留在斯塔克工作室的罗德上校对着MARKⅡ（托尼研制的第二代机甲，没有上色）唏嘘不已，对着它说了一句：“我们下回见，宝贝儿”。不错，第二集中罗德确实穿上了它，那就是“战争机器”。

4，片尾nick fury现身

正片结尾演职员表出完结束后，斯塔克返回家中却遇上一位神秘的独眼黑人，他对斯塔克说到：“你以为这世上只有你一个超级英雄吗？我来找你谈谈“复仇者”计划。”这位由塞缪尔•杰克逊饰演的神秘人其实是惊奇漫画世界中另一个重要组织S.H.I.E.L.D（神盾）的领导人尼克•弗瑞，这是一个隶属于美国政府的秘密特工组织，其成立初衷主要是为了保护本土安全，抵抗外部威胁（超自然，外星入侵等）。在尼克的多方走动下，后来的神盾组织成了超级英雄战队“复仇者”跟官方之间进行联络沟通的中间人角色，但其实他的最主要职能则是监视这些英雄们的一举一动，以便让政府能够掌握他们的动态是否会威胁到国家安全。在第二集电影中，尼克将有更多的戏份，同时也是未来几部惊奇英雄电影中推动线索发展的主要人物。

《神奇绿巨人》

1，片尾钢铁侠现身

同样是在片尾演职员表结束后，一身西装的斯塔克悠然自得的踱进一家酒吧，在那里同他会面的正是片中掌管秘密武器试验开发的罗斯将军，两人在对话中谈及了如何控制绿巨人。在漫画中绿巨人也是“复仇者”的重要一员，但是因为其经常无法自控而惹大麻烦，一直是钢铁侠的头疼对象，两人之间的恩怨也越积越深。本集电影的故事线应该处于《钢铁侠》两集之后，因为此时的斯塔克已经在考虑将绿巨人吸纳进“复仇者”组织。

2，删减镜头暗含美国队长

美国队长可谓惊奇漫画世界中的当家一哥，二战期间同宿敌“红骷髅”殊死一战后落入北极海底被活体冰封。直到尼克•弗瑞开始组建“复仇者”，才费劲周章寻觅到了美国队长。本集电影中在后来发布的删减片段中，藏于北极冰盖下的冷冻美国队长终于显露了真容，虽说是短暂的惊鸿一瞥也足以令影迷大呼过瘾。

3，Weapon X计划曝光

片中反派布朗斯基在被注射血清变身前，罗斯将军曾提到二战期间美军进行的Weapon X计划，并利用生化技术打造出了一位“超级战士”，如果你比较熟悉惊奇漫画，那么一定明白他说的是谁--就是美国队长。

4，疑似出现的雷神托尔

国外某迷友考据帝声称这场大战后天空出现的云朵酷似雷神托尔。

《金刚狼》

1，Weapon X计划再度被提及

去年上映的《金刚狼》作为《X战警》前传解释了这位仁兄的起源之谜，事实上他不但参加了二战同时也参与了Weapon X计划，并同美国队长一起并肩作战过。

《钢铁侠2》

1，片尾彩蛋出现雷神战锤

按照剧组最初的打算，本集结尾后的彩蛋是要美国队长跟雷神托尔齐齐现身。不过现在看来这个承诺暂时不会在院线版中出现了。将在《美国队长》中担当主演的克里斯•埃文斯是3月30号才敲定，这表明即使要现拍再剪辑到《钢铁侠2》中已经是不太可能的，因此估计剧组会采用上集中后来DVD中补完的方式送出彩蛋。不过本集末尾的彩蛋也着实分量不轻，S.H.I.E.L.D探员Coulson前往新墨西哥州的沙漠执行一项秘密任务，因为他们在沙漠深处发现了雷神托尔的大锤！虽然托尔并没有直接出场，但是这个信号再明显不过，直接将观众引向了这部正在拍摄中的新电影。而Coulson所驾驶的汽车牌照号码也给出了一个大大的特写：8RE 2Z1，引得大批影迷纷纷猜测，这究竟是一个玩笑而是另一个重要线索？有人根据发音解读为“Later to see one”，意指下次我们将看到一个“复仇者”的新成员登场，那就是雷神托尔。（特别注意，片尾演职员字幕约为5-6分钟，国内上映版同样附带了该彩蛋。有心的影迷请耐心等候，如果影院提前清场要对其说明，这也是消费者的权益，更是衡量影院工作与服务专业度的好机会。）

2，满大人再现

不要以为满大人错过了第二集，事实上剧组依旧给出了同上集极为相似的蛛丝马迹。看看斯塔克的主要竞争对手贾斯汀•汉默带着的戒指吧，又是满大人的法器！事实上，贾斯丁跟满大人之间确实是战略同盟关系。


3，美国队长盾牌再度重现江湖

从老爸的博览会草图中找到新能量装置制造方法的斯塔克刚刚完成了工作室的改造，S.H.I.E.L.D探员Coulson再度出现。这时后者特意从别的桌子处拿出了一件破碎的圆盾，那就是在第一集DVD中补入的美国队长盾牌，虽然队长的身影没有出现，不过这个盾牌的二次露面已然是再明显不过的信号：即是说明在《美国队长》大电影中会出现《钢铁侠》的相关人物。最近的消息证实了这一切，托尼的老爸，斯塔克工业的创始人霍华德•斯塔克将会在《美》中登场，而他有份参与了Weapon X计划，还为美国队长铸造了那件著名的盾牌，同时也是S.H.I.E.L.D的最早发起人之一。


4，逮捕贾斯汀•汉默的警察可能是伪装的

片尾大战时“小辣椒”报警要求抓捕贾斯汀•汉默，不过那几位警察与其的对话有些含含糊糊令其生疑。考虑到汉默在原作漫画中的几度登场想必不会那么容易伏法（多次在生意场上作梗陷害托尼，并经常雇佣极其凶悍的反派对钢铁侠发动进攻），另外从汉默是满大人同盟的角度考虑，那几位警察可能正是后者的手下。此举作为伏笔可能于第三集引出超级BOSS满大人现身。

5，STAN LEE继续跑龙套客串

STAN LEE是惊奇漫画公司的当家主编跟编剧，可以说惊奇旗下目前一线的漫画英雄角色都出自其手笔。而这位老爷子自几年前惊奇漫画被不断改编成电影开始，就乐此不疲的在片中跑龙套客串，全然一副自己向自己致敬的架势。《夜魔侠》里他客串了一位看报的路人甲，《X战警》里又干起了热狗生意，《蜘蛛侠3》里化身成救小萝莉的勇敢老大爷，《绿巨人》则是喝果汁挂掉的保安，《钢铁侠》也不例外，还记得斯塔克参加酒会辟谣时门口那位正跟大美妞儿们搭讪的穿睡袍的老爷子吗？装扮成了《花花公子》创办人海夫纳。在本集中，STAN LEE将继续亮相，这次他的COS对象成了CNN名嘴拉里•金。
 

《雷神》

这部已经于今年初开拍的新电影之前一直在新墨西哥州的Galisteo附近进行紧锣密鼓的拍摄，从《钢铁侠2》的彩蛋看来（可能是《雷神》剧组赶拍的成果），故事也很有可能是在此展开（对照一下漫画）。目前剧组已经曝光了反派之一“毁灭者”跟托尔的造型照，随着拍摄进程的继续，想必会有更多的新消息发布。

图文并茂详解版请看：http://ethermetic.com/archives/2548

解释下，我在墨尔本Imax看的，4月28日晚上12点也就是4月29号早上凌晨就上映了，豆瓣说没上映可能是国内，我没有穿越。

我越发体会到的事情就是，看电影之前，期待一定不能高，期待过高会导致你看电影时喝的可乐都不甜了，相反，如果只是想娱乐身心放松自我，往往收效不错。

首先我给这个电影5颗星并非是说这个片子比Kick Ass好或者比任何其它的我给4颗星的电影要好。我给5颗星代表我很满意，非常满意。

由于我对Kick Ass的期待非常高，于是看完后比较失望。具体看我的kick ass的影评，于是对待Iron Man，我想，只要有点笑料，画面精彩，让我看的津津有味一不留神杀去大概2小时就可以了。

不要让我看一下电影看下表，或者对我带去的几个女生说抱歉这个片子是我选的不好电影我请客了···


我是剧透呢？还是不剧透呢？
不剧透吧


对于片子，我最想说的是演员阵容非常强大，我说了，看电影我从来不看介绍，这样即便蹦出一个早就宣布要演这个电影的名演员，我也会激动的不得了。
这个片子里有Scarlett Johansson，也就是：http://www.douban.com/photos/photo/384505532/

有摔跤王里的米基洛克，也就是sin city里的marv，由他来出任反派，对了，是个来自莫斯科的俄罗斯人，哦对了，还是叫伊万，又是叫伊万。美国电影里反派都是俄罗斯人，都叫伊万。
片子里两个新角色戏份和演出都不错，其它上一集里有的角色我就不提了。


虽然最后的boss战斗异常短暂，几乎还没让人觉得有快感就早泄了，而且前面还弄了一堆追逐啊，反衬啊，因该是说感觉就像看一av男前戏了半天，准备插了，结果早泄了，然后女主角还满意的说，你好棒。
恩感觉就是这样的。

但是这一集里，笑料多过震撼，对于男主角的贱有了更深刻的刻画，至于剧情套路俗到极点，内容简单到可以拿去给小学生做语文题

题目就是：“请用一句话归纳本片中心思想”
基本上全班大部分孩子都能归纳出来。


我选择不剧透，其实是个很没意义的事情，漫画片你看多了就跟看A片看多了一样，你只要说是个什么类型的，比如颜射啊，什么制服啊···，剧透不剧透都无所谓了。

而这个Iron Man2呢，就是自我救赎灭Boss型的，你看完就知道我说的是什么了。
同样，即便是A片，也分好和不好，其差别就是演员了，这个片子阵容强大，画面绚丽······

如果你跟我一样，少一点期待，这片子会是你下班休息，周末放假，约会女友，吃饱了撑着没事情干后最佳的选择。



























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警告：

下面题外话，和本片无关的东西，属于每次影评的惯例。
影评到此已经结束，请您直接点有用或者没用·····谢谢了，如果您还有空，就一起聊聊吧。而且下面这个比正题要长很多······我随性写了，懒的放博客上了



关于去电影院坐第几排的问题





每次去Imax，我都想做第一排，许多人说，操，坚决不坐第一排，看的脖子疼，于是疯狂的抢到最后一排正中间坐。而且动如脱兔，你根本无法争论。只好跟过去。

这个话题我已经说过很多次了，但是每次大家都说，如果你要坐第一排贴着屏幕看，你不如回家抱着电视看。

我去了不知道多少次世界第三大的Imax，只有几次自己去才能坐最前排。
我每次对于反驳者的抱电视说都没能给出很好的辩解，因为我想，可能有矮子坐座位上后脑勺无法超过座椅靠背只好被那个垫脖子的突起顶着后脑勺所以离近了看的脖子疼。所以我就委屈陪他们坐最后吧。
倘若遇到愿意坐正中间的，我已经感激涕零了。

实际上Imax第一排离荧幕有10米多。

总之，坐最后一排的人说，你那样微距了看，看不到整个荧幕，看那么大的Imax，和在家抱着显示器是一样的，视野有限，脖子疼，你觉的有意思吗？

我今天想到了
墨尔本Imax是世界第三大，那么你坐着离荧幕100米远，和在我家看44寸彩电有区别吗？
如果因为荧幕大，你就要坐远，而不是坐近，屏幕越大你越远，屏幕越小你越近。

那么，请问大荧幕对你的意义是什么？你买一个20寸的显示器，你坐着离他半米，买个44寸的，你离他1米2米，结果你永远是
可以看到整个画面
可以注意每个细节
可以不脖子疼（really？）
而44寸的比20寸的电视贵，你买大电视做什么？


今天看Iron Man2 因为后面坐满了，所以我们坐的第三排，开始放波斯王子电影版预告片的时候我还拿录像机录了一点，以后放Vlog里。
坐第三排，让我大爽，我看这个片子里，我忽然意识到，其实去电影院，你本来就没必要看到全部画面。

当你一个人讲导弹射向你时，离画面很近，眼睛盯着大导弹飞向你，比远远的看着那个人将导弹射出来，有临场感很多很多。

是的，离太近了和贴屏幕看是一样的， 但是坐第一排并非是太近了······人家设计成这样，就是为了你可视范围刚刚好。具体的文章我懒的找了

好吧，我可能bitching这个问题太多。
我知道，那么我问你们，如果你们看到这里了的话：



你们看电影喜欢坐第几排，或者，加入你跑到世界最大的Imax电影院，你会坐第几排？为什么？















然后我问你，你真的看电影看到脖子疼过吗？


最后，我wikipedia，做了下研究，研究为什么没人喜欢坐第一排，后来发现可能有人坐近了会头晕恶心，甚至呕吐。
而且front row也一直被视为最有视觉冲击，最有震撼力的位置（所以Mac的播放界面叫Front Row而不叫Back Row）

至于为什么那么多人喜欢坐后排呢？
如果你google很难找到答案
如果你的学校在任何国家的高校联盟里，有共享资料库，去学校的图书馆网站

搜索cinema behavior research front row
搜索这些关键字会有一个电影院行为研究报告
结果显示，大部分人不愿意坐前排
因为

57%的人去电影院不是为了看电影
2001年调查显示，77%的青少年一垒是在电影院
因为中间位置被视为最为抢手的，所以产生羊群效应
前排可能导致头晕晕眩


自从荧幕不断变大，画面变的更好，越来越多的人开始选择后排座位，因此前排就坐人越来越少，实际上这也让许多工程师费解，因为很多片子因为前排没人坐结果票卖不出了。

而且不仅是中国人，确实有很多人都表示，坐前排脖子会不舒服
结果的情况就是，我也没注意到，现在所有的电影院的座位的靠背，都比2000年的时候降低了15%-20%
不知道你们意识到没有


我没有充分论据证明坐前排不只是个个人喜好，而且是最好的享受视觉冲击的地方。
我只是在啰唆一下我找到的东西，如果我以后发现理由证明坐前排确实好，我会发在某影片的题外话里。




如果你看到这里才把上面的废话都读完了，我感谢你的耐心