彼岸1945

  第一次看到他，是在那部风靡万千少女的偶像剧《流星花园》，记得那是在2002年，那一年我初三。我们一群女孩子在某个考试过后的周末，忙里偷闲的跑到其中一人的家里看租来的的VCD，看着剧中一个沉默却温暖的男孩子，缓缓的走过校园，扶起那只被同伴弄倒的垃圾桶，就那么一瞬间，很多人喜欢上了这个安静温柔的男生，剧中的他是花泽类，生活中的他就是周渝民，喜欢他的女孩们会亲昵称他为仔仔。
     也许是在偶像剧这种类型剧集刚刚出现的关系，偶像剧中浪漫的爱情和帅气的男主人公，很自然地成为女孩们追逐的话题和幻想的王子，“花泽类”带给这个刚刚出道帅气中还带些羞涩的男生闪耀的明星光环，于是他的帅气的面容成为了被编剧和导演在其它偶像剧中描绘的重点，但是仅仅依靠外形上的优势，终究无法摆脱在消费过他的英俊帅气之后，一些人对他演技的诟病与嘲笑，有人说他只是绣花枕头，有人说他演戏时表情单调乏味，为了改变这些评价他不断地在尝试新的角色类型，尝试去拍电影，但却被人说是“票房毒药”…于是围绕他的开始是些花边新闻，和某位女星的绯闻，他每拍一部片子，这些东西就被拿出来炒一遍。也许是他沉默的个性使然，几乎没看到过他刻意的说明，毕竟这是他自己的事，后来，现实中的他和女主角还是分开了，这也没什么好说的，毕竟那是人家自己的事。在工作方面，他还在这个圈子中坚持着想要证明自己，证明自己不是只有外表的花瓶，如果你有留意过他出演的角色，就会发现他不断地在挑战自己的角色类型，突破自己的形象，记得是那部让大家对他演技肯定的是《痞子英雄》，在台湾电视剧的颁奖上，他的呼声很高，只是最后他并没有如大家期望的那样得奖，至于真正的原因我们无法知道，不过从得奖者也就是这部剧另一个男演员中获奖感言以及事后的许多说法中可以看到，仔仔的演技和努力是被观众和业界所肯定的。
     也许之前是看太多的红色抗战剧，觉得许多剧集描写都毫无新意，所以并未对《彼岸1945》有太多期待，只是因为有他演，于是看看，没想到一看居然就被吸引住了。被吸引住的原因主要有两个：一个是因为仔仔的演技果真又精进了，很多细节刻画的真实、细腻、却不显做作突兀；另一个原因是因为这部剧打破了以往只是以大陆的百姓，共产党军队视角来描绘战争和人性，而是以台湾的普通人，国民党军队在当时历史环境下的视角来描绘战争的残酷和以及在那种时代背景之下人性的美好、挣扎和无奈。可以说，终于有些突破以往所谓正剧的框架了。
    我不是一个爱追星的人，对仔仔的喜爱没有到狂热的地步（当然貌似对其他明星也没有到那种地步），我不过是一个默默关注他的消息，看他拍的剧，听他唱的歌，看着他在荧光屏上的成长也陪着我们这些人一同成长…
     关注、喜欢他，有十年了，我和当年一起看电视的小姐妹们都从十几岁的年纪到了二十几岁，可以说已经走在了奔三的路上，这些年有人谈了恋爱，有人分了手，有人结了婚，但是好像友情一直不曾离开过。就像有些人，你也不知道在哪一个瞬间就注意到了，然后就一直关注着，他不知道，也不需要知道，看着他一路的成长，仿佛也在看着自己缓缓走过的青春岁月。
    （ps：真的希望仔仔，周渝民能够越来越好，当然每一个支持和喜欢他的我们也要过好自己的日子，大家都加油吧。嘻嘻）

礼拜天在家没事，本来是找部电视打发时间的，可看着看着就上瘾的。揪心呐。以前对周渝民没大关注，对于他演这样题材的电视更加没有想过。总觉得他的形象演战争剧很突兀，看了后，觉得周渝民演的真的很好。那坎坷的经历，那两撇胡子，那深邃的眼神，直逼梁朝伟。
别人说某女演电视从来就是一个表情，死难看。我也这么认为。周渝民在这部剧里面基本也就一个表情，可是，就这一个表情，让人心疼。我特喜欢看见他和蒋雯在一起的镜头，只有和蒋雯在一起的时候，他才有笑容。历经万苦终于在上海又找到了她，有了他们自己的孩子。可是，在最后一起回台湾的关键时候，又分开了。
没看简介的时候，我认为应该是圆满结局，他们都回台湾或者留在上海，过着幸福日子。
看了简介后，我以为结局会是，他在上海被害，蒋雯带着孩子在台湾一直等他。
可真正的结局，太让人唏嘘了。
编剧好好狠的心呐。
周渝民转型不错。支持。

主题很好，切入点非常的新颖，不会再是那种共产党无敌的存在，兰博一条街的小学生日本兵。日本兵在国产片中成了主角也算逆天了，创意和胆识是非常值得赞赏了，有求真精神，很感动，除了结尾有点凌乱，其他的都很不错，很入戏，但是有几个问题，周帅的声音感觉永远都是含在口里的感觉有点不舒服，你这样讲话除非和你睡在一起的应该没人听的到，结尾草率，死的太牵强，几个主角的死真是 俺不礼佛博 首先反派BOSS收到一个电报就当场和师长血拼，这聪明绝顶的脑子突然进水，强行互刚，完全没道理，共产党员还是牛逼，无敌的存在，他们是怎么从里面出来的，都有枪声了外面都没动静。雪子的死，雪子也算成年人了，邀请去喝酒卖肉这事说是一起吃餐盘，崩及芭蕾，问问现在的小学生把。大哥死了切喜了几次，心思缜密强夺人夫，机关也是算尽，最后忍辱负重，强行1换1也算功德圆满，按理说就收货战利品结束了把，早不自杀，强行结婚那天自杀，这哪是爱别人，强行给别人心里阴影嘛，费尽心思最后怎么会甘心自杀，蹦极芭蕾。蒋文蒋母强行死，我是医生不杀人，最后逼急了还是杀人了，所以说主题都不要了，最后栾城一锅汤，没有参考价值了，本来挺伤心的，结尾强行边闹剧了。

那个年代关于两岸的故事，总是最最让我心碎的情节，没有之一。

第一次发现自己的这个崩溃点，是在《五月之恋》。月台边失智的老兵，握着一张1949年的车票，不断的告诉别人，我要回家。车票上写着的目的地，是哈尔滨。我当时还在读大学，宿舍里的女孩们，她们没有一个人知道，我躲在小床的帘子后面，哭湿了整个枕头。这是一部可以打1星的电影，但只因为这张车票，我一直记得它，记得看它的心情。

第二次是龙应台的1949。她用她细腻的笔，写每一个大人物或无名氏的颠沛流离，写那些被时代损害了的人们，被战争伤害了的人们。写她的妈妈美君，离家后，沧海桑田，自此家乡沉入水底，千山变千岛，永远永远，再没有家。我为书里每一个不幸的人们哭泣，为那个时代所欠他们的，感同身受。


彼岸1945，是我第三次，也是感受最深的一次。我其实更喜欢台版的名字，回家。回家，是永恒的主题。一直觉得，乡愁是台湾人表达得最好，也最深刻的情绪之一。白先勇说，他回到桂林，三餐都到处去找米粉吃，一吃三四碗，那是乡愁引起原始性的饥渴，填不饱的。

而周仔同学，穿着一身帅绝天下的白衣，靠在医院的天台上，用一只口琴吹着李叔同的送别。那本来就是一首多么悲凉的曲子，被他吹得呜呜咽咽，让人心都碎了。仿佛有一个小小声，口音不那么标准的台湾人，哀伤的唱着，长亭外，古道边，芳草碧连天。

从他踏上故土的那一刻，悲伤的情绪已经笼罩了整部剧，我完全入戏，沉浸在周仔的痛苦里无法自拔。哥哥的死，让他觉得活着比死了还要难过，他会不会也一直害怕，哥哥找不到回家的路。

这部戏里，周仔瘦得两颊都凹了下去，眼神也前所未有的悲伤。超越了从前那些儿女情长的悲伤，超越了他曾经所有角色的悲伤。让人不需要看情节和戏码就会跟着揪心起来。只要想到他承受的痛苦，就会觉得不舍得，虽然很高兴他可以演到这样好的戏，也很高兴他演技上的成长，可是私心里，还是会觉得，算了啦，何苦。就演一演轻轻松松的偶像剧不好吗，帅帅的就好。何苦把自己放到这么痛苦的情境里，久久无法出戏的拼了命去演绎这样悲伤的苏台英。

可能仔仔也有问过自己这样的问题吧？我并不知道他如何回答自己。但我知道，他已经很久很久，不曾拍过偶像剧，不再把自己放在偶像的位置上。他演陈瀚宾，演陈在天，演杨三郎。我们心目中的那个白衣飘飘的忧郁王子，从什么时候起，已经变成了一个，任何人都不敢小觑他演技的，演员。

但他真的做到了。这一次，苏台英做到了。

好吧 我承认这部剧 我是因为张小姐来看的。
好吧 我承认 我一直把她当成女主角
好吧。 我推荐这部剧 绝对不是因为张小姐。
因为 我们都有责任去了解彼岸1945。
我们一直都在反复记诵在那个年代 我们的父辈多么辛苦为我们创造一些美好的现在。 只是 我们一直忘了去关心那个烽火年代 彼岸的他们过着怎么样不堪 不能承受的痛苦。
我不是在放大 也不是在夸张。 我一直说 电视剧 永远是美化的生活。 如果看了结局 你不胜唏嘘，那么当你了解历史后 你会更难过。
我支持敢说真话的电视剧。 中国的电视剧太需要了。