相比较整个故事。番剧13话更像是剧场版的一个序言。故事中的角色一个接一个的经历自己的青春综合症。所幸有咲(xiao)太等一众伙伴们的互帮互助,身处青春期的角色,双叶也好,古贺也罢,又或是花枫,那份青春期的矛盾,不甘,辛酸,痛苦终究还是在众人的互助中得以治愈。 在观看这一段剧情过程中,男主咲太和麻衣的感情线在我看来是有些单薄的。两人因猪头少年咲太帮助被世人所无视的麻衣而结缘。咲太因为青睐麻衣曼妙的身姿而萌发恋意,并最终被麻衣的温柔体贴而折服。麻衣则为咲太的善良,直率和洒脱所打动。看到番剧13话为止,我能从主角的感情线里读出来的大体就这些。相比较在校园恋爱的主题下添加奇幻的青春综合症来讲,到目前为止这段感情线相比要逊色一些。(可能也正是如此,剧场版一而再再而三的反转更具戏剧性,更具观赏性,更给人深刻的印象。)以上就是我看完番剧13话对主角感情线的感悟。如果故事到此为止,这部作品也不会这么深刻吧。 剧场版紧接着番剧讲述。随着咲太的初恋翔子正式下场,整个故事也迎来了高潮。咲太,麻衣,翔子三人互相之间的舍身拯救让整个故事更加饱满且极具戏剧性,观众在跌宕起伏的剧情里留下了深刻的印象。 另外,咲太再次决定拯救翔子,在公交车上麻衣对咲太所说的那句“仅仅是忘记了一切,再从头来过”在我看来无疑是整个故事中最闪耀的一点。 要决定看这部番,就一定要看剧场版。 就整个故事来讲,虽然没有特别真实,但确实让人印象深刻。
我看科幻片烧脑片从来不迷糊。这个动漫,某些设定,让我难以接受。伪科学没必要太较真,但是也太随意了吧?!
某些时间线,我没理清,但是强行理解了一波。“没理清但是刻意理解了”这种想法,我也不知道该怎么解释,只能归纳为→淦。
男主对女主性骚扰,我无所谓,怎么对谁都性骚扰?你是有什么心理障碍导致你这么“玩世不恭”吗??
糙,我一直在强行理解包容男主的行为,但是,果然,确确实实是在媚宅开后宫,同时还要立一个深情人设。烦 。。 。 。 。 。 。 。 。 。 。 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。,。,,,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
在我写下这段文字的前一天晚上,微醺之时又一次打开了这部电影——《青春猪头少年不会梦见怀梦美少女》。本应坠入无边睡梦的灵魂又一次辗转反侧,思绪不断涌出,不断涌来,直到墙上的挂钟指向三才勉强睡去。第二天,从沉睡中醒来的我,也终于下定决心,把自己的名字写入器官捐献的名单中。
这绝不是一部没有缺点的电影,但它真正符合了我个人对一部好电影的期待和要求。在写好一段感人至深的爱情的同时,又传递出一种极其优秀的价值观。向观众传递了爱、美好与希望。青春猪头少年从TV剧集开始一直到剧场版,一直在做好这件事。正如一棵树撼动另一棵树,一朵云推动另一朵云。一部好的作品就像一位好的伴侣,一位好的老师。这次这部《青春猪头少年不会梦见怀梦美少女》做到了。
这部电影需要观众有一定的观影能力,电影的科学基础是相对论里的的双生子悖论。整部电影分成四条世界线,有兴趣的朋友可以自行准备纸笔去进行梳理。我也将在最后列出不同的世界线供参考。
这是一个关于三个人互相拯救的故事,作为一部以爱情为主线的电影,电影所展现出来的爱情成熟而理智,又至死不渝。抛开电影的奇幻因素,每一个角色的感情都有现实中的影子和可借鉴之处,它向我们展示了一段健康而正常又深刻的爱情应该如何去发展。
男主梓川咲太对女友和初恋的感情划分十分明晰。又极度的温柔和可靠,想尽自己的一切能力去帮助初恋。同时这个角色又具有很强的写实性。梓川咲太并不是一个完全没有底线的烂好人,在明确自己能力已达极限时,会选择道歉和放手。在男主的心中,对不同的人的感情是具有顺序性的,最重要的永远是自己的女友,然后是自己的初恋,最后才是自己。他对女友的爱热烈而专一,对曾经错过的初恋也极其坦然,表露自己感情的同时,都会伴随着明确的拒绝。真诚而界限分明,也让梓川咲太在动漫圈里有了自己的一席之地。
本片的女主樱岛麻衣是很多人成长中的白月光。在与男主梓川咲太的爱情故事中,她坚强独立,又不骄纵。在面对困难和爱情的挫折,是会大胆的表露自己的心声,去寻求解决的方式。虽然拥有很高的名气和社会地位,但从不因此在爱情中夺取主导权。也正是因为如此,男主和女主在相处时给观众一种举案齐眉的和睦感。在面对男主的初恋牧之原翔子时,她选择给予男主足够的信任以及坦然的去面对。在面对那场必将到来的车祸时,她选择牺牲自己去拯救梓川咲太,正如在TV剧集中樱岛麻衣所说的:“我比你想象的可能要更加爱你。”樱岛麻衣的爱是一种真诚、平等而独立的爱,她理解在一段感情中真正最重要的是对方。这种冷静、成熟与深刻的爱情淡化了她身份的高贵感,也成了二人一路相扶持走下来的感情基础。
本作的女二牧之原翔子可以说是最令人心疼、最令人感动,同样也是最令人意难平的动漫角色之一。作为这部电影乃至这部作品的最关键人物之一,牧之原翔子是推动剧情的必然因素。如果没有未来的牧之原翔子穿越回过去安慰消沉中的梓川咲太,他就不可能碰到女友樱岛麻衣,一切故事就无法发生。而对于牧之原翔子来说,梓川咲太同样是儿时患病自己的初恋。他们俩互相教会了对方对生活要说出“加油、谢谢和最喜欢”,也互相在彼此最艰难的时刻救赎了对方。可以说,牧之原翔子拿到的实际上是一份女主的剧本。因为时间逻辑的关系,最早碰到梓川咲太的牧之原翔子永远是未来的牧之原翔子,而这个世界真正存在的牧之原翔子在男主交往后才会遇见。也就是说,虽然作为初恋,但牧之原翔子永远无法跳过女主樱岛麻衣与梓川咲太进行交往。但她却很坦然的接受了这个事实,并且对男主进行了祝福。因为对于牧之原翔子来说,她爱情的最终目标是为了让男主得到幸福。在电影的第二条世界线中女主死亡,而这个未来的牧之原翔子和梓川咲太成功结婚。但牧之原翔子很清楚,在这个世界线的梓川咲太会一辈子活在愧疚之中,这不符合她对爱情的期望。于是她放弃了这个对她来说最好的结局,选择回到过去,牺牲自己,成全男主和女主。在这里我想引用一段原文,也只有用原文才能体现出这个人物精彩的塑造。 ((「对不起,翔子小姐……我……对不起……」 说不出其他的话。咲太应该有更多话想说,却像是只知道这句话的孩子,尽是重复说着这句话。 依然颤抖的咲太身体被某种温暖包覆。翔子的体温紧紧包覆咲太,像是要保护他不受恐怖的事物袭击。 「要道歉的人是我喔。」 温柔的声音。 「咲太小弟,抱歉让你做出这么煎熬的选择。如果我做得更好,就不用害你受折磨了。」 「不是你的错。」 「我……」 「你很努力了。」 「……我!」 「你说得很好。」 「……啊啊,啊啊啊啊啊啊!」 再也说不出任何话语。 「所以,你和麻衣小姐要幸福喔。」 「咲太小弟,我啊……」 翔子恢复为温和的表情,注视远方的大海。 「我希望最喜欢的人能够幸福。希望他永保笑容,即使那张笑容不属于我。」 「翔子小姐……」 咲太叫翔子的名字,她随即看向咲太,甜美地微笑。 「我非常难缠。」 「……」 「只要你还没变得幸福,无论多少次,我都会从各种不同的未来回来帮你。」 翔子恶作剧般的笑容底下藏着坚定的决心,言语与态度透露出心理层面的坚强。 「所以请你死心,让自己变得幸福吧。」 ──咲太小弟,我认为啊,人生是为了变温柔而存在。 ──为了达到「温柔」这个目标,我努力活在今天。))
牧之原翔子的爱,更多来说是一种放手。对她而言,所爱之人幸福,自己就是幸福的。她的爱并不具有占有欲,而是一种宽容,一种妥协。也正是因为如此,会有很多的观众和我一样期待在另一个平行时空中,她能和梓川咲太一起去取得那真正的幸福吧。
正如史航老师在评价《紫罗兰永恒花园》时说的那样:一部真正优秀的作品,抹去了时间的刻度,跨越了空间的距离,真正的起到了陪伴的作用。很显然,青春猪头少年系列做到了。情感温柔,剧情精彩,但它又不止步于情感温柔和剧情精彩。可以说,如果没有这部电影,我始终无法下定器官捐赠的决心。不如乱烂俗的剧情,展现出“爱情”应该有的真正模样,同时又像《声之形》一样,传达出了故事本身以外的社会教育意义,这也正是这些优秀的作品所要传达给我们的。
青春猪头少年会有两部新的剧场版,分别在今年和明年上映。虽然剧情不像这部《青春猪头少年不会梦到怀梦美少女》跌宕起伏,但也同样是不可多得的佳作,如果有机会也可一看。 窗外的阴雨绵绵,但我的心里却满是温柔和满足。我仿佛看见了十年后的自己,也同样在看这部作品。哪怕年龄增长,哪怕是岁月累计和阅历增加,对于美的感受依然是经久不衰和永恒不变的。不知不觉间写了这么多,却仍旧意犹未尽。就让我们再下一步作品再会吧。 (第一条世界线:男主梓川咲太在12月24日与女友樱岛麻衣约会时,发生车祸被判定为脑死亡后,进行了器官移植。而被移植者是男主的初恋也是故事的女二,牧之原翔子。在这条世界线里,男主死亡,女主和女二存活。
第二条世界线:因为有了梓川咲太的心脏,牧之原翔子得以健康而平安的长大。但初恋梓川咲太的死,让她耿耿于怀。于是成年以后的牧之原翔子寻找了一种从未来回到过去的方法,回到过去提醒梓川咲太将要发生的车祸,牺牲患病的自己来换取初恋的平安,但梓川咲太依旧选择了救她。在发生车祸时,女友樱岛麻衣推开了梓川咲太,代替男友牺牲,并成为了移植手术的供体。在这条世界线里,女主死亡,而男主和女二存活并结婚。
第三条世界线:牧之原翔子(梓川翔子)在结婚以后生吃丈夫对女友身死的愧疚。出于对丈夫的爱,她选择放弃了这个对她而言最好的结局,再一次回到过去提醒梓川咲太,告诫梓川咲太牺牲牧之原翔子以获得真正的幸福。在这条世界线里,女二死亡,男主和女主存活。
第四条世界线:梓川咲太希望自己的初恋牧之原翔子也可以被拯救,在和女友樱岛麻衣商讨后。选择放弃所有的记忆,将记忆以梦境的形式传回给过去的自己。失去记忆的梓川咲太和樱岛麻衣再一次相爱。而牧之原翔子因为过去的记忆获得了陌生人捐赠的心脏,能成功的长大。在这条世界线里,男主,女主和女二都成功存活,达成了最好的结局。)
节奏不错。老实讲,从片名就嗅到一股子熟悉的,必有原著及信息删减的微妙气味,于是稍微做了点功课补足应得(实在没兴趣补番或小说了),然后发现对提高整体评价并无太大帮助。剧场版虽有删改,却实在抓稳了原著精髓的,甚至针对女性观众日渐唤醒的主体性审美做了力所能及但聊胜于无的宅味淡化。总之呢,思春期群侯症和伸缩自如的世界线回溯是必须当前置条件接受的,和男主与其好友之间看似高深实则空假的探讨没有半毛钱关系。口胡!妄想即真实才是本体还扯什么量子纠缠!而作品把所有成年人打包驱逐,竭力打造一个神圣青春的独在场域,目的已经相当明显了,就是要观者放弃现实逻辑,沉浸式体验在严酷考验极限选择的逼迫下,少男少女打从心底里源源不绝涌出的纯粹感情:为了拯救深爱之人不惜牺牲一切,为了重塑对方的幸福不断呼唤奇迹。翔子一次又一次的自我牺牲,咲太一场又一场的往返打捞,不计后果,不求回报,不容置喙。坍塌的世界线荡开无限涟漪,梦寐的新起点兼容无数回忆——即便哀美的青春之殇打了个俗不可耐的全员he,也不能说过程没有动人之处的。唯一的问题可能在于,除了日式亚撒西的奉献别无血肉的性格填充告别了生死未卜,还有几分独自立足的能耐呢?观者究竟会为了如超新星般爆发的感情忽略人物尤其女性跟脚的暧昧,还是会因为人物底色的苍白反过来否决精心铺排的爱之祭奠呢?这大概是随着年龄、性别视角的不同而各有侧重的答案了。然而不管怎样,不能将两者很好地统合,在我看来便是还不够出挑的证明。深邃倘若不能淹没宅媚(不管哪种淹没法),即是不够深邃。倒是想起另外两部和世界线有关的名作了,嘛,要不就把《凉宫春日的忧郁》和《命运石之门》撸了罢!最后,片尾曲不错。
先说劣:
总有些觉得不能在逻辑上自洽。有几个我难以强行解释的问题:
1.对于一切的原点,那条最初的时间线,我是这样理解的:经历了枫的患病事件后,咲太仍然去了那所高中,遇到了麻衣,和麻衣走到了一起;同时也遇到了翔子,帮助她收养疾风,后来翔子生病住院,咲太教导她对在乎的人说喜欢比说抱歉更有意义,同时几乎每天都去看望她;结果在圣诞夜在赴麻衣之约时出车祸,心脏移植给了翔子,翔子活了下来。
然而如果是这样,有几个问题无可避免:首先,没有了翔子的开导,咲太是如何度过妹妹的患病危机的?不曾追逐翔子的身影,咲太又是如何决定前往那个高中的?
这两个问题明显与剧场版里双叶对于咲太如果没有遇到翔子就不会来到这所高中的假设冲突,所以我对于原点线的理解肯定是不对的。很遗憾,似乎对于原点线的讨论并不多,大家的关注都基本放在了后面的几条线上。然而如果要让逻辑自洽,基于咲太出车祸是必然发生了的事件,那么麻衣就必须出现,否则随便弄个理由导致了咲太的车祸肯定不合原作设定;既然有与麻衣走在一起,那么就前往了那所高中;既然前往了那所偏远的高中,必然存在动力;在没有其他可用替换项的情况下,前往该高中的动力只可能是追寻翔子的校服身影;既然如此,就必然在已经上了高中并遇上想要收养猫咪的小翔子之前遇到了大翔子。可以看到,这条线是一个闭环,互为因果,根本无法推断最初的那条时间线到底是如何的。在现有的解读中,我只看到了从最初线的出车祸之后开始的梳理,并没有人关心一切的起因到底是什么模样。这真的让我感到十分困惑和难受。起点与终点互为因果,先有鸡还是先有蛋,难道这是一个敷衍过去、仁者见仁智者见智的问题吗?
2.被废置的时间线会如何发展?
按照剧情思路,可以想见这是一个单世界逻辑,无平行宇宙,自始至终只存在一条真正的时间线,这从剧场版最后关于“现在”“过去”等等的讨论可以推断这是一个基本世界观。然而剧本完全抛弃了这个显而易见的问题,让人觉得一切的设定都只是在为剧情的推进服务,逻辑又降一级。
以上是剧本上让我感到难以理解的地方,再说说其他:
1.咲太和麻衣的情感推进太仓促。这个是tv版的问题,放在这里一起说了。原作剧情复杂信息庞大设定多而不好把握,动画组竟然试图在13集+90分钟的时间里完整还原大体内容,讲清楚故事的难度可想而知。但是两人情感进展太随意太快还是让人不太适应,tv的前几集里铺垫的实在太少。
2.作画问题。人物眼线基本都画得很浓,确实死鱼眼。不过这也是一个特色,还挺有辨识度的。
3.强行扯上现代物理。日本作品都喜欢这一套,这里先不对日本整体的剧本风格展开说,单就本作里各处的量子论强行解释就让人看着比较尴尬。我时常祈祷影视制作人不要扯上一些自己不能掌控的东西,但是却总喜欢这么做。量子纠缠到两人的奇妙同步,相互之间貌似类似,实则完全扯不上关系;莫名奇妙的相对论也实在不明所以,实在不清楚翔子式的“抵达未来”和相对论有什么关系。没有必要为了让作品显得挺有道理就扯上现实中的物理,我宁愿把伪科学当作奇幻来解释,比如翔子古贺就是有超能力什么的。
4.太多为了推动剧情发展而加上的奇葩设定,自身不能成自洽的体系。比如托梦传记忆,这不是强行走上完满结局嘛。
5.故事节奏过快,情感爆发不够。上面说了制作组艰难的小说转动画的剧本任务,因此提高节奏压缩篇幅情有可原。但是不能不说是一个小遗憾。无论是枫的哭泣还是翔子和咲太在完满线的相认,虽然情节奇幻,情感还是很真实的,可惜尤其tv版推进太快了,有时候都像是走走过场,酝酿得不足了。
要是能多加点时间,从头到尾再好好梳理一下前后因果,那可以步入神作殿堂了。
再说优:
这个其实没太多好说的,优点还是挺明显的。
首先剧本过硬,虽然不太经得起完整的推敲,但比同期许多作品都要深厚得多,这是原作的功劳。
其次人物讨喜。咲太、麻衣、翔子这几个主要人物不用说,都是善良温柔的极限存在。国见、双叶、古贺、枫等人也都有着各自的出彩人设。特别是国见,给的篇幅最少,给我的好感却不少,简直模范好男人。在他们人设如此完美的同时却又不让我觉得假,可能是这股接受、拥抱一切,热爱、温柔对待他人的核心精神让这些温柔的人物具有了说服力吧。总觉得都是些各有各的问题,但仍贯彻着一天比一天更加温柔的信条的家伙呢。还要表扬一下死鱼眼咲太同学的塑造。看似摆烂实则坚持,看似出世实则关爱他人,看似对一切都无所谓实则对他人怀着巨大的温柔,表面好色实则犀利识趣,这种二次元男主实在不太多见。
然后是故事内核。可以说是用一种比较高级的方式进行了爱的教育,像善待他人、为他人着想这样的正能量过溢的大道理在少年为主角的作品里早已屡见不鲜,可贵的是本作虽然用的方式比较花哨,却十分吸引人地传递了这样的道理。本来以为是咲太和麻衣的恋爱番,秀秀恩爱发发糖就完事了,没想到麻衣扮演的竟然是一个完全不同的角色:一个知心大姐姐,成熟稳重、爱得深沉,简直良侣典范。
“谢谢、辛苦了、喜欢”还有“一天比一天更温柔”这样的催泪金句就不必说了。可以说是从“温柔”这个小切口上深深地切中了“爱他人”这样的大切面。
期待有人回答我对于最初线的疑问。本来还有很多想说的,还想顺带批判一下日本作品通病,还是暂时算了吧,这回也当作是个温柔点的简评吧。
相比较于麻衣的消失、学妹的“掷骰子”以及双叶的一分为二,翔子的青春期症候群显得更难理解。下面以“咲太在失去麻衣后,回到平安夜救下麻衣”这个过程为例,理解翔子的症候群。
为了方便理解,先进行一步类比简化。
从翔子的话里,我们可知“对未来的拒绝”是诱发症候群的关键。我们不妨这样想,在平安夜面临艰难选择的咲太陷入了沉睡,接下来的发展全是在他梦中进行的,而到了四天后,悲剧已在梦中发生,咲太要做的就是跳出梦境,回到现实,这时的时间自然是开始沉睡的平安夜那天。而要想做到干涉现实,就需要找个人使自己“被观测到”,这样才算是真正地融入现实并能产生影响(这里不得不喊一句:古贺朋绘NB!古贺朋绘MVP!古贺朋绘永远滴神!)。
现在我们再类比回去。翔子说“把今天认知为‘未来’,然后再回到‘现在’”,这里说的“未来”即相当于上面说的梦境;回到现在,即跳出梦境来到现实。不过与梦境不同的是,发生的悲剧确确实实已经发生,之所以能够“回到现在”改变它,是因为翔子青春期症候群这一力量的存在。
另外,四天后的咲太(以下简称咲太α)和平安夜当天的咲太(咲太β)不能被同时观测到,否则前者就会因冲突而消失。就像从梦中走出来的你,把你叫醒后他也就不存在了。电影里,咲太α在救β前穿好兔子装,这就是为了防止和β同时出现而消失。在推开β后,α受撞击头套脱落、瞬间消失,未来也成功被改变。在梦中做的事,虽然不是现实中亲自做的,但在醒后也会记得。那么同样地,虽然被改变的未来不会再发生,但仍作为咲太α的记忆,合并到了咲太β的脑中。
值得一提的是,穿越者本身可以清晰地记得被改变的未来,其他人则视羁绊程度而定。比如翔子最后一次穿越,决定病好前不与咲太相见。麻衣不记得翔子,却特别想出演那部电影(这也间接救了翔子的命),而当翔子痊愈后和咲太在沙滩上相遇,咲太就立刻想起了曾经的点滴(并不是全部,比如他俩结婚的事咲太就不记得)。
如果上面的说明能让你理解翔子的青春期症候群,那下面我们就可以梳理剧场版的时间线了。这里我将想到的两种梳理结果列出来。我并没有读原小说,只是从电影和他人的补充里了解到故事内容,所以不知道小说中有没有哪里可以彻底推翻这两种可能性中的某个。
翔子最后一次穿越后,咲太直到遇见痊愈的翔子才记起她;而对麻衣而言,更是不知道翔子的存在。那么,在没有遇到翔子的前提下,咲太和麻衣的相识相恋有没有受到翔子的影响,这是个问题。电影中大翔子首次出现于咲太在海滩崩溃时,而且我们知道这个大翔子身体里是咲太的心脏。这也说明发生了某些事,使咲太去世并把心脏捐给了翔子,但电影并未说明“某些事”具体是什么。如果问题的答案是不受影响,那结果2的可能性就大多了(我个人也更偏向于这个)。
另外,我不赞同平行时空的假说。虽然本作剧情涉及到过去、未来和现在的诸多时间点,显得错综复杂、难以理解。但理清后不难看出,这是连贯、流畅的故事,是三个人互相拯救的、充满爱的故事。
我想应该没人会怀疑咲太对麻衣的爱,但咲太还是愿意放弃自己和麻衣的未来,选择拯救翔子。
而麻衣对咲太呢,真正做到了“比你想象中的更爱你”。她在明白咲太去意已决后,并没有把咲太缠在自己身边阻止他,而是选择用自己实现咲太的心愿。
在麻衣死后,有人说咲太是“失去后才知道珍贵”,但这完全是上帝视角的发言。咲太又不是在麻衣和翔子之间选了翔子再后悔,他只是不知道救下翔子的代价竟然是麻衣,如果被撞的是他自己,他是不后悔的。
在麻衣死后的时间线上,翔子虽然活了下来并和咲太结婚,但只要咲太不幸福,翔子就愿意再次拯救他。所以才会帮着咲太救下麻衣。翔子已经牺牲自己换取咲太和麻衣的未来,即便已经做到这一步,在知道自己的死亡也会给咲太留下悔恨后,翔子甚至还要把自己从咲太的记忆中抹除——哪怕被你遗忘,我也要你幸福。虽然结局皆大欢喜,但翔子躺在病房闭上双眼时并不知道能发展成这样,要多么勇敢的爱才能下此决心呢?
用一句话概括的话——和失去你相比,怎么样都无所谓。
遇事不决,量子力学
坐在电影院里作为一个在一群宅男中大哭的姑娘感觉太显眼orz...
这是器官捐献宣传片么
感动,各种方面的感动都有,希望国内可以上映
观感完全就是加长版tv,剧情也非常自然地从tv过渡到剧场版。如果说男主太圣父,那他也因此受到了最严厉的惩罚。整部像是两个只想为了别人多做一些好事的烂好人的博弈……但最后翔子到底做了什么让人实在太好奇了!!没拍出来所以扣一星!!
就这也能八点多分?男主不就是渣男,翔子不就是小三,就麻衣一个正常人,毁三观
特意跑到日本来看了这个电影hhh生肉还是有点听不太懂他们在讲什么,不过麻衣和咲太都没有发糖啊哭哭˃̣̣̥᷄⌓˂̣̣̥᷅
我比你想象的要更爱你
在正印與初戀/小三夾硬轉來轉去.....畫工也不夠好.....
这里面每个角色我都好喜欢啊啊啊啊😭最喜欢咲太和学姐😭不想纠结什么穿越设定之类,只知道看得我眼泪哗哗的😭😭😭男女主之间的爱情也太美好了😭还好最后终于找到了最好的大团圆结局😭【8.6】
作画明显有工时不足,剧情底子好,节奏把握不错。
伟大的杉田慎平同志曾经说过,唯有待在学校这栋四方形的水泥建筑物里时,他才是无所不能的(并没有),或者说被允许了无所不能,因他正是那许许多多无法回归伊甸的悲愿渴求的祭品。我们这个时代的浪漫主义就是这样一种被囚禁的狂潮,只有在水泥的四方格或者钢铁的躯体之中,我们才被允许讨论纯粹而美丽的善恶。所以,我绝不允许有猪头少年被可悲的命运推动着向前奔驰,实则逃避。他必须穷尽一切可能,巧妙而不着痕迹地超越高中生的界限,迈出的每一步都浸透了风险却义无反顾,如此才可称作浪漫!
太赶了,作画有不精细的地方。最主要的就是,你要是把结尾砍了,给牧之原翔子整个墓碑,然后意境一上,bgm一响,那这比你最后再回到过去,去找那万分之一的大团圆时间线强多了。你以为谁都是奇异博士啊,那妇联不也死了好几个不是...
还是想办法拯救了所有人,所以印象最深刻的一直是TV版的妹妹篇
我是很爱TV版的,这部剧场版也算是好好地为整个故事收了尾,模板的重点都勾上了,但缺陷仍无法忽视。不单因为作画充其量不过普通TV动画的水平,导致演出上即使指示充分也发挥不出足够的感染力,剧作(至少就电影的改编而言)更是缺乏TV版具备的创新转折和丰满展开,难与已成为丰碑的先前同类作品相比。
头一次见到剧场版作画比tv版还差的,尤其是沿用了tv版素材的那些闪回镜头跟正片对比之后高下立判。
“流水年年 环绕城池 周而复始 可记得你 涉水来问我的名字”
豆瓣有一句点评,“她比你想象的更加爱你”,这句话实在是全片精华的完美概括,把这句话放在两位女主身上都是那么地合适,不管是守护现在的翔子还是守护未来的麻衣,她们对咲太的爱已经溢出屏幕了,即使已经读过原著小说的我看完剧场版后依旧很感动。 虽然过程曲折揪心,但结局happy ending,这个故事真的很大程度上被它的名字耽误,虽然我也不得不承认这类作品免不了媚宅的元素,但好的故事内核就算换了其他形式也依旧可以让人收获感动,老实说剧场版的完成度比动画第一季还要高,可以说是我今年比较满意的剧场版作品。 有一说一,我还是更推荐看原著小说,剧场版对原著进行了一个小细节的修改,我私以为那个细节其实更能解释人物的动机,但制作组应该还是喜欢故事更偏向纯爱,所以这里的删减我建议去原作中补完。
薛定谔式的量子力学理论,啥都往里扔的青春期综合症。电影就像御姐控宅男的春梦,倒是很符合我对B站的认知...
剧终,字幕,片尾曲。还是那首「不可思議のカルテ」,却是小学4年级的牧之原翔子的声音。全场阿宅倒吸一口气。