倾城之恋

张爱玲的笔向来尖刻，写起人性的自私来，一点都不客气。

《倾城之恋》的小说还是很早以前看过，最近有翻拍的电视剧，下到电脑里闲的时候看看。

大概是为了配合观众的审美吧，角色的性格缓和了很多，刻意的美化吧，毕竟张笔下的那些自私的男人女人很难讨的观众的喜欢，虽然会有同情。

张的小说就算结局团圆也有一种深沉的悲剧感，大概是因为她写的那个时代本身有着深沉的悲剧感吧，所以，那些小人物无论如何也逃不过。

《倾城之恋》也是一样，战乱，沦陷，每个人都有一中末世的恐慌，所以拼命的想要抓住身边可以抓住的微渺幸福，挥霍无度，因为谁也不知道下一秒手中是否还能拥有些什么。

我一直记得那堵墙，范柳原说，那堵墙让人有一种地老天荒的感觉。战火纷飞的年代，什么都没有了，墙还在，他们还可以在墙下相遇，这样就可以了，哪里有什么地老天荒的爱情
。

不过就是一场没有硝烟的战争，进攻和防守，谁也不肯先低头认输，到最后总有人疲惫了，妥协了，让步了，做了俘虏，一切就结束了，也许可以从此安稳的生活下去，也许最后相互怨恨彼此折磨。到最后总也不过就是如此。

电视剧里的人物就可爱多了，但是我还是不喜欢，我这个人看电视剧总是很难喜欢主角，倒是往往很喜欢配角。

电视剧版的白流苏少了点自私和尖刻，就显得温和很多，虽然还是世态炎凉，总还有些温情在里面。范柳原也正直绅士了很多，不会一眼就让人生出厌恶，但是还是觉得虚伪。

其实，都是被过去狠狠咬过一口的人，不肯轻易的打开自己的心，害怕受到伤害。所以只想着有一份笃定的爱情，可以看的见未来的幸福。

流苏说，就算有轰轰烈烈的心，也没有轰轰烈烈的力气了，我想要结局。其实她是在要承诺，要笃定的幸福。但是范柳原给不起，所以他退缩了。我不喜欢这样自私胆小的男人。

（这样一来，倒是邱律师显得可爱的多了，虽然有很多的缺点，可是光明磊落，没有那么多阴沉复杂。喜欢就追求，直接坦率不搞暧昧，无所谓成功失败，继续过自己简单快乐的生活。不沉沦，不堕落，不顾影自怜，无论怎样都还是乐观开朗的样子，所以才可以那么幸福。）

张笔下的不过是群自私的小资男女，电视剧给他们披上了抗日的外衣，多了爱国主义的光环，多了悲天悯人的慈悲，自然讨喜的多，这也是满足观众的需要吧。不看完也猜的到，最后必定是有情人终成眷属的大团圆，一样是为了讨好观众。

今夕何夕，遇此良人。子兮子兮，如此良人何？
流苏说，我该拿你怎么办呢？从她不顾一切的去了香港，其实就已经彻底投降了，这场战争，范柳原赢了，赢的总是男人。

死生契阔，与子相悦。一座城市的倾覆成全了一个小女子的爱情。
执子之手，与子偕老。这是诗经里最悲壮的句子。若不是死生契阔，谁敢如此坚定的说出那一句与子偕老。

终于到结局了。不出意料的圆满。很好很好。

       连着两天黑白颠倒地看完了《倾城之恋》，胡乱说点什么吧。
我承认，一开始是由于电视里面的惊鸿一瞥，发现了一个娴雅内敛，气质如兰的美人，勾起了我重看原著，紧接着又一口气追完电视剧的冲动。初看电视剧时，佩服编剧的改编，做足了白流苏和范柳原的前戏铺垫，使得原著中的人物情感与性格有了合情合理的底色与过渡。且剧中陈数的演绎丝丝入扣，从容内敛，活活得生出了一个奇女子白流苏，不由让人激赏。费了好大的劲，终于在两天之内拉完了整部剧，却越来越觉得郁结与怅然。
    对于剧情与原著之间的差异，张迷已经有过口诛笔伐的声讨，而且张爱玲的改编相来不容易讨好，也犯不着在这上面过多纠缠。只是看完整部剧情，前面的大量增编我反倒可以接受，但后面的白流苏与白宝络却终究摆成了另外一幅深明大义、精忠报国、完美无缺的标准面孔，实在有些倒胃口。休说神韵，连张氏小说中的主题都完全被篡改得面目全非。我理解电视剧以观众喜好来调味的必要性，但后面过多的爱国情节与枝蔓实在画蛇添足、坏了一锅好汤。
    尤其是最后几集，两人的情感分量明显失重，只是看出是女人在一味牺牲、迁就与忍让。在经历了两人的相互冷战、较量、博弈许久，女主终于妥协，不顾一切地选择男主之后；在战争突然来袭，炮火废墟中第一次深切地感受到了生离死别，历尽艰辛找到彼此之后，也看不出两人的情感有何质的突破，男主的心里仍然横亘着一条情感底线；更莫名其妙的是，二人此时重逢的高潮剧段又插入两个陌生的小孩，映衬女主的慈母仁爱之心，却硬生生切断两人之间心神相照、相互真情袒露、赤诚相见的力度，实在是让人很憋屈。“嫁给我吧，哪怕一天”这句炽热滚烫的台词来得太晚了，就如同被吊得过久的美食，最后终于吃到口中时，反而失去了当初鲜美动人的味道。
    没办法，最后只有再重温张氏的原著，再一次感受那个自私男人和自私女人一刹那间的透明照亮，品味那句“我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有功夫恋爱”，才终于可以顺回一口气，安心呼呼睡去。

薄薄的《倾城之恋》拍成电视剧，居然也能拍出36集。
忽然想起了马尔克斯说过一句：“世界上没有比爱更艰难的事情了。”

不久前一男性朋友说：“对女友没有感觉了，不想接电话，也不想打电话，开始觉得累，想逃了怎么办？”我说：“要是我是她、就先撤了。”他说：“嗯，看起来她也快撤了。”
另一位女性朋友却为疏远的男友着急：“我只想知道他在想什么，为什么要这样对我？”听来叫人心痛。
真是巧合，还好他们不是一对。总是多雷同的情节。
男人迅速燃烧，可也会迅速冷却；女人慢热，但一旦投入就难以抽身。
至于为什么，曾有人说没必要知道为什么，感情它发生和消失，理由都是相似，而你非要追问得到的，也不过是避免硬伤的借口而已。

大概现代人承受力有限，尤其男人对女人的承受力预估过低，对各种事故的风险则预估过高，所以凡事还是和平为上。
于是有了“三不”男人出现，不主动、不拒绝、不负责。还别说，真做到这三条，在感情游戏里还真不会当输家，当然前提是将之视为游戏。
而女人呢，大概也给折腾怕了，不再富贵险中求，还是现世安稳比较难得。
于是有了“经济适用型”男人流行，将感情之中的各方面危险系数、从根源降至最低。
危机之下，人人自危。胆色与坦荡看来是不合时宜。

《倾城之恋》被改成了能看但是流俗的电视剧，有人说很感人，我却只记得，书里那一对太成熟聪明的男女，却终须倾城战祸方才成就了爱情，张爱玲的原意颇有嘲讽与无奈。
危机真到千钧一发之际，其实也可以有奇迹。

这是个和平年代，却也想YY一下，若是恋至倾城，一切可有不同？
OK.这剧我不爽，惆怅无关。牢骚发完，到此为止。

   从来没有，没有如此认真的看过一部言情剧，的确拍的还可以，但更多的却是因为自己曾经的故事。
  怎么说呢，先说下电视吧。洪莲，本是张爱玲原著里没有的一个人物，但在戏里，却是一个不可或缺的角色，这是柳原日后不敢用情的最好解释。但不知道为什么，以个人感情，我却是喜欢洪莲多与流苏，这不是怜悯。没有选择柳原，不是她的错，这是宿命，那个时代改变不了的命运。可是，她爱的是柳原，柳原内心深处的也是她。那个时期的柳原简单而执着，他们的感情也才是纯真简单的。虽然最后美好化为泡影，但那一生的印记却是抹不去的。反观流苏，哪怕有坚韧善良的性格，却因为失败的婚姻，特别是目睹唐家小姨娘和胡云的凄惨离世后而变得工于心计。对男人对感情，都变得谨慎。这是一个内心一直在矛盾的角色，抗争，抗争，可却还是一步步的在向命运屈服。第27集她才开始和柳原接触，36集的电视剧，26集都是铺垫，有点虎头蛇尾的感觉。流苏和柳原的爱情呢，似乎在最开始并没有什么亮点。如果说爱情就该是简单的，何必有那么多鲜艳，可他们之间却又那么的复杂，那么多掩饰和伪装。全剧最经典，最有内涵的一句台词，就出自于那时期。柳原问流苏，你现在爱上我了吗，流苏回，我，在路上。我想，他们的爱情最初是起与对对方身上那种气质的欣赏，慢慢的变成了互相的怜爱，因为同是天涯沦落人，都有过失败的过去。如果没有战争，如果没有战争会是怎么样，是不是会继续的纠缠继续的折磨一辈子。可是战争来了，那种来自外界不安全因素的恐惧，令他们心底的孤独油然而生，如果没有依靠，没有对方他们会很害怕。生死契阔与子成说，没有离别的担忧与害怕，哪有与子成说的想法，他们的感情因为城市的倾覆而最终花开果结，终归是好的吧。爱情故事在我看来基本就这样，片子本身的毛病也有两点。一是，白家人的性格品行反差太大，流苏善良，胸怀大，明事理。而她的兄嫂及母亲却是那么的势利，委诈，糊涂。两种极端的性格品行居然在同一个家庭出现，很不符合情理。第二，就是流苏与柳原的床戏。本来相互伪装，把自己包裹的很严实的两个人，突然间同时想通，一下子赤膊上阵，袒诚相对，先前的隐忍与压抑全部抛到九霄之外，有点太突然，令人纠结，或许，对柳原来说可以，可是对流苏的性格对那个时代，却不可以，也是不合情理。
  3天，一天12集，看完了，我很如戏，想到太多，却是不愿再写了，关于自己的故事，舍不得写。

改编，是指以不同的表现形式再现作品的创作活动。——百度百科

很明显，这是一部打着张爱玲的幌子招摇撞骗的琼瑶剧。

坏的不算坏，最后还被感化了。皆大欢喜，果然符合大众口味。

世界多么美好。