终极天将

This is an age of reason.在这样的时代里，只有美丽的小女孩仍旧相信梦想。

没有梦想，我们看起来都很蠢，实际也很蠢。

于是聪明的政客，成了民选的代表，以理性的名义，否定梦想，象死神一样扼杀梦想，夺走梦想，把梦想变成邪教，在人们的心中种下蒙昧的黑暗。

只有小女孩，看到了披着医生皮的死神。伯爵的生命之火被夺走了，梦想之光被人们的无知掐灭了。

自由，你真的自由吗？在一个以理性为傲的国度里，在民选的世界里，你真的自由吗？如果你已不知梦想为何，不再有想象的勇气。

我们奋力拯救的，用尽最后虚弱之力保护的，最后不过是幻境中的城堡，历经摧残，残垣断壁，变作人生舞台上的一场闹剧，稀里哗啦，叮叮当当之后，你说自己是英雄，观众只道你在演戏。

说到底，你的人生就是你自己的戏，只要你相信，一切皆可能。

      意识的荒诞——记《吹牛大王历险记》
           周六突然想到了一部很小的时候看过的一部电影。叫做《吹牛大王历险记》（好土的名字）。看完之后百感交集，就随便写了些东西。
       
       《吹牛大王历险记》，这是荒诞派电影大师Terry Gilliam于1988年拍摄的一部奇幻电影，故事讲述的是17世纪左右奥斯曼大军围困一座欧洲城市，一个三流剧场正在演出吹牛爵士冒险故事，谁知道真的吹牛爵士现身并声称这场战争是由他引发的，并孤身一人找到几个有特异功能的人华丽的打败敌军的故事。电影节奏还算紧凑，八八年的特效在今天看来肯定只能糊弄小孩，演员们都演的很卖力。不过仅仅如此的话在如今这个大片扎堆特效泛滥的年代里肯定会被背上烂片加弱智片的帽子，所以先补充一下原著知识，这部电影的原著是德国的荒诞派作家戈•毕尔格和埃•拉斯伯和所著，原为德国民间故事，后来由两位作家整理再创作而成。这是介于童话和幻想故事之间的作品。和《格列佛游记》并称为17、18世纪幻想童话代表作。
         说道17、18世纪的欧洲，人们想到的无非是三个火枪手，羊脂球，法国大革命与皇帝拿破仑。其实17世纪和18世纪是人类史上翻天覆地的2个世纪。自然科学，火枪，蒸汽机，社会契约学说，人类终于解放了思想和劳动力，几十年的生产量超过了过去几百年的总和，更高的生产效率，更快的船只，更强大的武器和陆军。几个农民操作大炮可以干掉一打高贵的骑士。火药与膛线将弓箭、城墙与虔诚的基督徒统统送进了历史的垃圾堆。信仰与封建制度开始崩坏，个体与民主意识渐渐觉醒。梵蒂冈呼风唤雨的日子一去不复反，商人们毫无忌惮的贪婪而无需忏悔。平民不再祈祷天主的恩赐，即使是牧师们自己都开始质疑上帝是否真的存在。
        从人文主义思潮开始，自然科学渐渐发展让世人了解到真实的世界而抛弃的旧的主观世界。于是六分仪代替了祈祷，蒸汽机代替了牛羊。大家逐渐接受了客观的现实性——“物质不变，运动永恒。”在这样的环境下，一些相当传统的统治阶级与知识分子开始无法接受社会变革，但是他们又无力阻挡历史的脚步，前者还可以扼杀革命苟延残喘，后者就只能哀叹回忆往日的荣光，然后被历史淘汰。
         作为原著小说，作者并没有特别的表现这一切，而在电影中，这一些被表现的淋漓精致，我第一次看这部电影的时候是8岁，简陋的阅历和幼稚的理解力让我只能觉得这是一部很好玩的电影，而今天又看了一边则顿时觉得有很多新的感悟。电影中有一个镜头是这样的：吹牛爵士居然坐在炮弹上飞了起来，飞到了敌人营地又跳到另一个炮弹上飞了回来居然毫发无伤（这几乎是这部电影的招牌动作）。死神看不下去了在半空想拦截爵士，结果炮弹太快超越了死神。死神怎么也赶不上炮弹，只能嗷嗷大叫。
      小时候看这段时只感觉吹牛爵士真牛b。这样都不死。今天看了才突然发觉导演良苦用心————万能的死神已经赶不上炮弹的速度了。而一颗炮弹炸死的人比死神镰刀带走的人多的多。这是多么辛酸的讽刺啊~！（再次膜拜Terry Gilliam）在这里电影并不是想表达反战的意思。而是更隐晦的告诉我们：人类终于超越了自己想象出来的死神了~！因为认知的进步让我们自己就成为了死神~！
还有主角吹牛爵士在受伤则时说出这么一段话：
我对这个世界厌倦了，这个世界也厌倦了我。
   　　为什么？为什么？为什么？因为现在到处充满了逻辑和理由。科学科技，水力学定律，社会准则。
　 这也准则，那也准则，到处只有准则。没一处有三腿独眼巨人在南方海域，没一处有小黄瓜树和全是酒的海，已没有我的容身之处。
     
物质决定意识，意识反映物质。而意识的反映随认知的变化而变化，我们本来以为世界是一个平面，太阳绕着地球转，是上帝或者别的什么神创造的人类。但是随着认知的进步，我们逐渐了解地球是圆的不是方的，地球绕着太阳转，人类并非上帝所造而是由猴子进化而来（这对于神棍们来说太讽刺了）。我们真切的了解了这个世界。认识他，直到彻底弄懂习以为常再也不会有新鲜感为止。而那些原本的幻想与落后的世界观则统统被淘汰。
荒诞而不荒谬，吹牛爵士就生活在这么一个日新月异，客观发现层出不穷的年代里，他传统，守旧，无法接受新事物，他注定会落伍。但是他依然有他的生活：一个幻想的世界，这里没有蒸汽机的轰鸣，没有汽轮的黑烟，没有牛顿定律和分子式。这里只有不会摔死的马，月球上的王国，全是酒的大海和苏丹的宝藏。这里只有一个很老的爵士在讲述他荒诞的冒险故事的梦。
回想起我还是那个8岁的小男孩时候，也曾笑嘻嘻的相信人真可以坐在炮弹上飞来飞去。幻想着有一天真可以飞起来去月球看看。一转眼我都23岁了，现在我的脑子里只有赚钱和结婚，我知道去过的想法都是荒诞的。但过去确实客观的存在过。



光阴似箭，我似乎又回到了那个好久以前被拆掉的三层小楼。那个破电视机前。。。。



虽然是我却早已不是当年的我。。。。。。。
 


                                                   2013-12-3 凌晨1点
 
        

今天全国好多地方都下了大雪，好想放飞自己跑出去堆雪人，算起来好像自从小学毕业就再没堆过雪人了。

于是想起一个关于孩子和幻想的电影——《终极天将》。


大家更熟悉的名字应该是《吹牛大王历险记》。这样的冒险故事经常会让人联想起一些画风荒诞的的场面，最规矩的也是动画版《堂吉诃德》那种，一本正经的胡说八道。

而这部电影不一样，亦真亦假的故事，加上妙极了的场面调度，Summer也忍不住幻想代替故事里的小姑娘萨拉和男爵一起去冒险啦~

故事的主人公是个非常喜欢吹牛的人，号称自己是一位名声在外的男爵。此时，正值战乱，他混入一家剧场，给剧场的人讲自己的冒险故事。

男爵声称战乱因自己而起。他曾和苏丹王打赌，赌赢之后他手下的大力士搬走了苏丹王所有的宝藏，苏丹王一怒之下向城市发起进攻，男爵说只有找齐他过去有特殊才能的仆人，才能停止战乱。

于是男爵借了剧场女眷们好多底裤，做成了一个热气球，准备去月球寻找昔日的仆人，剧场老板的小女儿萨拉提前躲在了热气球上。从这部分开始，故事从现实转入了男爵的描述，一直持续到快结尾的部分。


一路上，他们去月亮上面见了月亮王和王后，找到了跑的特别快的仆人，又从月球去了火神和维纳斯家，遇见了大力士仆人，最终因为惹怒火神被扔进海里，在大鱼的肚子里碰到了最后两名天赋异禀的仆人。

最终他们回到城市，打退了苏丹王。故事讲完了，男爵让百姓们打开城门，苏丹军队竟真的撤退了。而故事里和男爵一起冒险的萨拉相信，那场冒险并不只存在于男爵的故事里。

乍一看就是个普通的冒险故事，从上天再到下海的设定也并不特别新鲜，但精彩之处在于，导演处理这些场面的手法充满想象力。尽管片子当年没能拿下太多主流电影节的主要大奖，但是片子的美术、服装、化妆以及视觉效果等成果得到了奥斯卡、英国电影学院奖以及土星奖的认可。
 

也是看过片子之后，Summer才发现后来好多电影都有这部片子的影子。

刚进入男爵的故事，男爵喊来飞毛腿帮他去维也纳找奥地利女王要一瓶酒，因为飞毛腿速度太快，所以平时为了拖慢他就在他脚上绑了两个大铁球。这个设计很难不让人联想到《佩小姐的奇幻城堡》中只要脱下铅质鞋子就会飞到天上的艾玛。

到达月亮上之前，男爵和萨拉遭遇死神，死神割断了热气球的绳子，热气球下面拖着的小船在天空中飘来飘去，最终落在了一片闪亮的河里。原以为闪亮的是星河，没想到随着镜头的拉近，闪亮的星星变成了会反光的沙粒，他们最终到达了月球。


离开了月球，他们来到火神和维纳斯的家中，维纳斯从贝壳中诞生的场面简直像波提切利的画一样美。

饰演维纳斯的是大美铝乌玛瑟曼~神还原《维纳斯诞生》。


随后男爵和维纳斯在火神家的舞厅跳舞，两人越舞越兴奋，飘到了天空中。很难说《爱乐之城》男女主角在天文台跳舞的场景没有模仿这一段。


火神嫉妒自己的妻子爱慕男爵，因此将男爵一行人抛进了大海。一行人被漩涡卷到了海的另一端，此时原本是天空的海洋倒转过来，几个人也随之回到地球，漂浮在海面上。倒立过来就是另一个世界，这一场景又和《加勒比海盗》中去囚禁杰克船长的世界尽头的方法一般无二。

影片还有很多其他元素被《加勒比海盗》借了去。比如男爵自己疯疯癫癫充满传奇色彩，和杰克船长很像，女孩萨拉和凯拉奈特莉饰演的伊丽莎白的作用类似，以及在大鱼肚子里，破旧的船让人错觉《加勒比海盗》里的船用的就是《终极天将》的旧道具。

电影还放大了很多原著中不那么突出的隐喻，使电影不单纯是一出热闹的好戏。

月亮上，月亮之王和王后的头和身子可以分离，王的脑袋和身体极为不和，身体喜欢吃喝玩乐，而脑袋喜欢思考，因而两者经常闹矛盾。不难看出，导演在讽刺上层的荒谬以及道貌岸然。


为了暂停敌军的炮火，男爵乘着一颗炮弹飞到了对方阵营，炸毁了对方的大炮，并乘着对方打来的炮弹回到了自己阵营。这场戏几乎是整部电影第一个最让人惊掉下巴的场景。在飞回自己阵营的空中，男爵第一次遇见了死神，没想到炮弹的速度早就超过了死神，死神也拿男爵没办法。


刚来到剧院时，男爵就有言，“我对这个世界厌倦了，这个世界也厌倦了我。为什么？因为现在到处充满了逻辑和理由。科学科技，水力学定律，社会准则。这也准则，那也准则，到处只有准则。没一处有三腿独眼巨人在南方海域，没一处有小黄瓜树和全是酒的海，已没有我的容身之处。”

果然，科技的进步让死神都望而却步，一颗炮弹的威力远超死神单薄的镰刀。而男爵并不期待这样的社会，因为在他的世界里，就算骑着马从很高的地方跳下来，马儿也毫发无伤，乘着热气球就能到达月亮，凡人也有机会遇见神，甚至和他们一起跳舞。


在月球上时，男爵曾因惹怒月亮之王被关进牢笼，男爵说，他相信这不是真的牢笼，言下之意，只要他们找对方法，牢笼可能会变成舒服的套房。可惜最终他们并不是靠着自己的力量逃脱的，让人稍稍有点小失望。但总的来说，男爵的世界里是没有绝对定律的，心想事成不是祝愿或者妄想，而是实实在在的能力。

所以，做梦也是一种能力，敢做梦更是一种魄力，Summer也愿意相信，这场冒险不仅仅存在于男爵的故事里，他们真的拯救过自己的城市。


果然，爱做梦的人，运气不会太差哈哈。

文 | Summer

大家童年时代都读过《吹牛大王历险记》吧？给我留下的最大印象就是荒诞，在荒诞程度上，安徒生、格林兄弟、郑渊洁都无法与之比拟。小的时候，我没能明白这种荒诞意味着什么，两位学者型作者想通过这些荒诞表达些什么。这部伟大的作品，能带领孩童进入一个想像力无限放大的空间，也许就足够了。

还留有印象的些许细节，如大雪融化之后马儿被栓在教堂的尖顶上，用猪油做成的子弹打猎打到一大串野鸭，长出樱桃树的野鹿等等。现在看来，除了激发想像力之外，这些细节似乎仍然没有想表达什么意义。给孩子看的东西，简单就好。也许整体情节上试图批判什么，但我已经记不得了。

同样伟大的荒诞派电影大师Terry Gilliam将其搬上了荧幕。他的经典巨作如《巨蟒和圣杯》、《人生七部曲》、《巴西》等都曾上过IMDB Top250，以极端荒诞的方式表达了对历史和现实的无情批判。近年的几部作品如《新艾丽丝漫游仙境》和《赌城风情画》，开始转向文艺派，晦涩难懂，也许人老了都喜欢扮深沉。他的下一部作品是《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》，现在已在后期制作阶段，将在2009年正式推出，敬请大家关注。希望能回归荒诞。

三位荒诞大师跨越三百年的惊世合作，古老的童话和现代电影技术完美结合，为我们呈上这部《吹牛大王历险记》。电影背景为一场小镇保卫战，剧中Munchausen男爵在一个表演Munchausen男爵（是不是很绕）的话剧舞台上讲述了他的传奇经历和如何拯救了小镇。讲述完毕敌军居然神奇落败，又为故事本身加上了一层神奇色彩。这种故事中的故事影响故事本身（还是很绕），不知是否也是一种表现手法上的创新。片中穿插了许多童话书本上的经典片段，又勾起了许多童年回忆。

剧透：美女Uma Thurman有激情演出，呃。。。儿童不宜。