记得，读小学的时候 老师让我们每周写周记
 那时候我就想 我一定要些一篇关于哆啦A梦的周记
 
 是的，十多年过去了
 我们从拿着玩具在空中比划的孩子
 变成了现在半夜拿着烟头深思的大人 。
 我们总是刻意的对自己说
 我们已经不在是当年的小孩子 我们要成长 我们要担当。
 于是，我们开始忘记昔日的美好
 对我们来说 过一天算一天哪天老天开眼中个500W就是最大的安慰了
 于是，我们看待世界颜色变得单一
 很难用美好的 艳丽的颜色去形容这个社会
 岁月的利刃 将我们昔日的色彩慢慢雕琢
 我看到好多人说这部电影剧情幼稚什么的 。
 朋友，这部电影不是给你们这些所谓成熟的大人看的。
 你们该看的日本电影不是哆啦A梦 而是东京热不热。
 这部电影 是给那些脑海中充满了五彩斑斓的颜色
 对未来 对希望 充满无限憧憬
 拿个玩具就能在手上挥上一天
 然后脑补那些战斗场面的昔日的你看的。
 是的，昔日的你 ... ...

 我们不可避免长大
 时光的洪流让我们不得不去成长经历。
 最好的时光 最坏的时光
 高考考取的那一刻 毕业分手的那一刻 父母离开的那一刻
 成长让我们懂得很多
 我们懂得了如何生存
 我们懂得每天给自己套上刻意的皮囊 挤出刻意的笑容。
 然后再深夜里听着悲伤的曲子默默流泪。
 有时，真的会思考 我们是否需要这种成长 .??
 于是，我们改变了 我们学着用现实的眼光去批判这个社会
 哪怕心理再有希望 也要言不由衷的说出现实的惆怅
 有时 真的不禁会回想。
 他妈的 究竟谁才是真实的我 .? 究竟什么才是我想要的生活 .?
 
 几年前，看过耐克的一个广告
 主题是 永远不要长大。
 就是不要遗失儿时的美好 但是不可否认的是
 我们居然真的长大了。 我们也忘恩负义般的忘记了儿时的美好
 甚至开始批判自己曾经的行为 并冠以幼稚的形容词。
 我们不再期待蓝胖子从口袋里掏什么道具
 我们不再期待大雄他们是怎么战胜坏人
 我们不再期待大雄到底会不会和静香结婚
 直到突然有一天一个小孩子问你
 “叔叔 你的梦想是什么 .????”
  ... ....
  我们的梦想是什么 .????
  
  24岁
  坐在家里 看完2012的哆啦A梦剧场版
  看到熟悉的哆啦A梦 大雄 静香 胖虎 小夫
  看到他们再一次用爱的力量战胜了坏人
  就跟电影里的台词一样
  这一刻 心头暖暖的。
  是的，让我们再一次来观赏这部电影。
  送给那个曾经的自己。
 
 

这一部是哆啦A梦诞生前100周年纪念剧场版。童年时代的大雄的爸爸也加入进来了，与大雄一同行动，身体素质和心理素质都比大雄要好。大雄的爸爸绘画不错，大雄怎么就没有遗传到这一点。进入主线剧情太慢，直到后三分之二才开始主线剧情。出现了那么多已灭绝的动物，这也是环保教育片吗？那只黄金独角仙到底是什么，具有某种给予生命力的魔力，这是奇幻。独角仙作为宠物，在霓虹国这么受欢迎啊。大雄几个在土著部落时，明明知道那个小姑娘没了父母，还在秀亲情，这样真的大丈夫？那几个反派的画风太违和了。反派既然已经抓到了黄金甲虫，也不离开，还在那里陪着他们玩，结果反被击败。在突发情况时，哆啦美比蓝胖子更靠得住，可惜哆啦美没在大雄家常住。童年的大雄的爸爸的声优就是《龙珠》中的孙悟空，岛上土著小姑娘的声优是水树奈奈，甘栗旬是小栗旬配的音。

看完之后，久久不能平静。在网上看到了一篇评论，转载过来和大家分享。

《奇蹟之島》電影本身的主題很明確，著重突出家人之間的親情、朋友之間的友情，以及大雄實質性的成長。奇蹟之島上面的冒險只不過是這一主題的載體而已——通過奇蹟之島上面的冒險而使作品欲表達的主題得到昇華。

但是我看到大家評價這部作品並沒有注意到這一點，而是認為這一部作品應該講的是以「保護絕種動物」為主題的大冒險，並且因為作品本身並未在此處過多著墨，所以認為作品偏題了。可是實際上這並不是本作所要重點表達的內容。但是這個「應該」只是自己的主觀想法，並不代表就一定是正確的。

或者說，很多朋友在一開始對這部作品的預期和實際情況有著很大的偏差，但是大家並沒有去調整這種偏差，而是仍然以帶有偏差的預期為標準來對這部作品做出評價。而這樣一來，就完全南轅北轍了。比如，有些朋友認為應該對動物保護的種種做出更加細緻地描寫，但是實際上這些完全不是本作的重點。——如果用大量的筆墨描寫這些，反而就是喧賓奪主了。

當然，這與預告片對觀眾造成的潛在誤導有著很大的關係。但是必須指出的是，很多情況下，預告片並不能正確地反映出作品本身所要表達的主題。



而且，並不是說《哆啦A夢》的劇場版就一定要有跌宕起伏的劇情，就一定要有激烈的戰鬥。《奇蹟之島》本身是一部平淡中見真情的電影，每一個動人之處都需要觀眾認真地去品味。如果觀看作品時抱有一種較為浮躁的心態（比如一邊觀看一邊挑刺），是很難接受這部作品的。

這種下午茶式的作品雖然在《哆啦A夢》的劇場版中是第一次見到，但是實際上這類作品並不少見。比如因為廣受歡迎而一再推出續作的《夏目友人帳》、幾個月前在日本上映的文藝向動畫電影《虹色螢火蟲》，或者今年播出的、由渡邊步擔任監督的作品《宇宙兄弟》。這些作品與《奇蹟之島》類似，都是使觀眾在平淡之中獲得感動。

但是相當一部份朋友完全是沖著刺激的冒險、激烈的戰鬥而去看《奇蹟之島》的。很明顯，如果不失望的話反而就比較奇怪了。因為這種心情是無法靜下心去品下午茶的，不是嗎。



歸根結底，有些朋友認為《奇蹟之島》不好，並非是因為作品本身確實品質很差，而是因為「自己希望看到的」和「自己實際看到的」有比較大的差別。這也是爲什麽本作所獲得的評價非常兩極化的原因。一方面有一些觀眾認為本作很糟糕，同時還有非常多的觀眾認為本作非常出色。而這是魚人和綠巨人所未曾遭遇過的情況。



這次作品有比較明顯的不足，比如劇情的力度確實有些不夠，這是沒有辦法否認的。但是相比這些缺點，這部作品的優點更為明顯。

如果這部作品真的很糟糕的話，下面這幾種現象就無法解釋了：

1、初日映画満足度獲得了第一名；

2、最終票房高達36億日元，而沒有像《人魚》那樣毫無後勁；

3、雖然大眾對這部品的評價比較兩極化，但是正面評論相當多；

這些都是《綠巨人》或者《人魚》所未曾達到的。尤其是第三點，事實是對這部作品的正面評論遠遠超過綠巨人或人魚。如此多的高評價，足以說明這部作品並非平庸之作。




《奇蹟之島》突破了以往劇場版的局限，在很多方面做出了新的嘗試。客觀來看，這種突破與嘗試是成功的，並且是值得鼓勵的。如果一直按照舊的套路做，觀眾總有一天會感到審美疲勞，從長遠來看這反而是非常危險的一件事。

於是，我認為我們觀眾也應該以包容的態度來迎接這種新的變化，而不是用舊眼光來評判新的事物。如果我們仍然用以前的眼光來評價新的東西，一方面我們會錯失掉很多優秀的作品，另一方面我們恐怕會陷入偏激的怪圈中。

小时候，无论怎么努力，都不可能成为大人。
　　长大后，只需要“心跳”一下，就可以变回小孩。
　　这是多么奇妙和美丽。
　　——《哆啦A梦》2012剧场版ED
　　很难得一哭，特别是在我已经如此年纪的时代。
　　这么说或许有些倚老卖老，毕竟现在的我，也才二十多岁的模样。
　　不是父亲，也不再是孩子。
　　爸爸在我读初中的时候，因为我沉迷于动画，曾经说过一句很粗俗的话，翻译过来，大概的意思就是：
　　“恐怕你老得不成样子了，也会这么痴迷动画吧。”
　　年纪大了，爸爸已经不可能再一个人扛起20斤的液化气罐了。
　　也不可能把我扛在头上，带我去各地玩了。
　　我还保留着爸爸年轻时的照片，说是年轻，也不过是15年前的样子，和现在真的，一点都没变。
　　
（一）
　　《哆啦A梦》2012剧场版一开始，就是爸爸带着大雄买了独角仙，叫他“卡布达”。
　　没错，就是小时候电视台经常播出的《铁甲小宝》里面叫“卡布达”那个发音。
　　想起来还真是这样，可惜我记不得小时候，爸爸有没有和我一起承诺，拉钩上吊一百年不许变了。
　　自然，我没有失忆棒，但随着年岁的增加，我忘记了小时候到底经历过什么事情。
　　当我成年的时候，我或许会想起，但那一定是某个特殊的场合，比如带着孩子玩什么的。
　　我知道，耄耋之年的时候，我会忘记很多事情，一如今年第一天，我老家去看爷爷，100岁。
　　小时候，真的是小时候，我还读着幼儿园，寄养在爷爷奶奶家里，奶奶的大胳膊就是天然的散热器。
　　听着爷爷用那种大蒲扇给我散风的沙沙声，沉睡在树影下。
　　哗啦哗啦，那是树叶被风吹过的声音。
　　打小我就没有什么朋友，做什么事情都是一个人，当然调皮也是一个人，惩罚也是一个人。
　　现在想对奶奶说一声“谢谢”的话，已经做不到了，去世几年，只能在梦里看到了。
　　我不知道做父亲是一种怎样的心情，我也忘记了自己做孩子是一种怎样的状态。
　　
（二）
　　大雄的爸爸居然能和孩子们一起玩斗独角仙，就算输了，也在那一时刻“心跳”回到小孩。
　　在我还小的时候，爸爸是不会陪我玩沙子的，也不会和我一起玩变形金刚。
　　他能做的，不过是，我输了全部的弹珠，在游戏中，一个人，第一次加入大家一起玩的时候——
　　第二天，买了一盒跳棋，把里面的弹珠全部拿出来给我，而已。
　　想到这里，心里便有一股暖流涌上来。
　　男孩子喜欢爸爸，因为他们想成为爸爸那样的人。
　　在所有孩子的心里，一直忙碌做家务的，是妈妈，总是批评作业和成绩不好的，也是妈妈。
　　大雄是这样，得0分的时候；静香是这样，练钢琴的时候；小夫也是这样，带朋友之后。
　　现在的我，算作有一份正常的学习和工作，一直呆在家里，我的妈妈也是这样。
　　我想，年少的父母们，像我这般年纪，他们的爸爸妈妈是不是也是这样？
　　我想，为人父母之后的我，有着像我这般年纪的小孩，我会不会也是这样？
　　不可否认，作为一个男生，我实在是太爱哭了。
　　又一次流泪，不是因为害怕，也没有特别轰轰烈烈的经历，只是因为看到大雄一行人，在回忆自己父母时候。
　　我也学着拿起手，放在自己的胸口，然后，父母的形象便重合起来。
　　
（三）
　　尽管大雄十几年来，也一直没有长大，但没有人会像关心柯南的未来一样关心他。
　　因为，我们都知道，小孩子是永远不会长大的。
　　长大之后，就成为了大人，不会长大的小孩，永远活在童年之中。
　　对大雄而言，生活中没有什么特别的事情，都是孩童时期的一些小事，但一直播了很久。
　　7岁那年，我发烧，躺在沙发上，如果你站在电视的角度，会发现我被一团光包围着。
　　这光就来自电视，上面播着《哆啦A梦》，那个时候我们还叫他《机器猫》。
　　大雄生活的地方，就来自那一片狭小的城市，每一个人家，都是我们身边的故事。
　　如果可以的话，我真的好想要一个哆啦A梦做朋友，这是我小时候的想法。
　　长大以后，我希望可以写出更好的童话，能够为小朋友们找到更多的朋友。
　　妈妈说我总也长不大，现在还喜欢看小孩子玩弹珠，玩拍卡片。
　　毕竟你的孩子，我，小时候没有朋友，我最常做的事情，就是一个人趴在沙地上，把沙地弄出一个个洞，然后踩塌，再弄出一个个洞。
　　在好多孩子的记忆中，一定会有孩子王这个角色，比如胖虎。
　　如果有孩子一起玩，我一定是大雄的角色。我喜欢大雄，因为他和我差不多。
　　不过，我不是成绩不好，我是调皮，总想引起别人的注意。
　　对，就像鸣人一样。
　　
（四）
　　故事再展开，就要去到奇迹之岛。
　　这也是《哆啦A梦》一贯的风格，必然和时间穿梭有关系。
　　在奇迹之岛上，有着数不清的濒临灭绝的动物。
　　还有大雄的爸爸，只不过是年少的爸爸。
　　他在里面，叫做凯达。
　　与其说这是一部描述友情的动画，不如说这是一部描述亲情的动画。
　　不过，纵然如此，我也想傻傻分不清楚。
　　建立起深厚的友谊之后，凯达离开之前，因为失忆棒的缘故，他想起自己是谁了。
　　但又忘记了自己是凯达。
　　不过这又如何，能让所有人感动，这就足够了。
　　小孩子就是小孩子。
　　我也不清楚，为什么自己到现在还是喜欢大雄。
　　因为大雄可以说没有什么优点，他成绩不好，体育不好，人又很懒，有时也使坏。
　　就像我不明白为什么哆啦A梦会找到他一样。
　　想起一个微小说，说大雄在老年临死的时候，想再吃一口铜锣烧，结果还剩半个就落到地上。
　　哆啦A梦乘坐时间飞船，回到大雄8岁的时候，“你好，我是哆啦A梦，初次见面请多指教。”
　　每每想起，便辗转反侧，不知为何。
　　
（五）
　　小孩子的世界，大人们永远不懂？
　　或许当大人成为大人的那一天，孩童的时候就和自己的孩子重合到一起。
　　也是因为如此，每每看到能让自己感动的东西，我就会啜泣，嘤嘤地啜泣。
　　看过了太多新闻中因为种种利益纠葛而反目的亲子，并不会麻木，也不会觉得冷酷。
　　因为我还有《哆啦A梦》，能够伴随着自己长大的动画。
　　就算没有人理解，没有人知道，那又如何？
　　所谓成长，最需要见证的，就是自己，不断成长的自己。

         又到了我们大陆同胞一年一度下载观看哆啦A梦剧场版的时候了！！虽然五个月的等待让人无奈，但是又见到老朋友们的出现，总是能在第一时间扫去心里的种种不快。
         作为日本最当之无愧的国民漫画形象，对于日本乃至全世界的哆啦迷来讲，哆啦A梦和小伙伴们，早就不再单单是漫画里的角色，而是存在于另一个世界里的老朋友——相视一笑，已胜万语千言。
         这种情怀，对于我们这样曾经看着《机器猫》度过童年，伴着《哆啦A梦》一路成长的80后来讲，如今每当看到哆啦A梦在屏幕上出现，就必然会一面感慨时光的流逝，一面又在老朋友的面前，变回那个曾经的孩子。

       说回电影，今年是哆啦A梦诞生前100周年（这是谁琢磨出来的……），作为全新剧场版的《大雄与奇迹之岛》也势要改变去年《新铁人兵团》叫好不叫座的状况（当然去年很大原因是因为地震）。
       从题材上来说，制作组选择了小朋友和家长都喜闻乐见的远古生物题材——一面长知识，一面找乐子。可是如果你期待看到一部远古动物百科全书式的片子，怕是要失望了。尽管片中出现的古生物种类数量都十分可观，却只是影片的一个背景而已。本片真正要表现的主题，是亲情。
      说到情感，以往哆啦A梦大长篇里，多半是在描写小伙伴们之间友情的羁绊。但本次，虽然友情还有所提及，但更重要的是将亲情作为了情感表达的重心。以前在短篇和长篇里担任重要路人甲的大雄爸爸，今次一跃成为第二男主角，戏份相当吃重。
       其实在哆啦A梦的故事里，我一直就非常喜欢大雄爸爸这个角色。少年时在严父慈母的教导下学会了坚强；青年时才华洋溢，因不愿屈服权贵做倒插门女婿，错过了出国进修的机会；结婚后，为了家庭，舍弃曾经做画家的梦想，成为了一个普通职员。尽管他不是什么成功人士，性格上也有这样那样的缺点，但是也确实是一个敢于承担的男人。在这个童话世界里，大雄爸爸是一个非常贴近现实的人物，平凡却也非凡。
      这次野比助先生担纲男二号，制作组在情感上，进一步丰富了这样一个作为“国家脊梁”的男人形象。无论是喜得贵子时的不知所措，还是对家人的深情告白，以及在与儿子一起冒险时表现出来的坚韧不屈，都让我们进一步了解了这个重要路人甲背后的情感和故事。
      比起西方的老爸常常给儿子讲上一通堪比总统就职演讲的“言传”（当然我也就是在电影里看到的，现实里是不是这样真不晓得），东方的父亲似乎更注重以身作则的“身教”。父亲可能不会告诉我们怎样才能成为一个男人，但是在日常的点滴之中，其实他们已经给我们做出了最好的表率。
      回到电影，大雄的爸爸像很多独生子女的爸爸一样，对自己的儿子十分宠爱甚至有点溺爱。但是在很多细节上，他已经告诉了大雄，应该成为怎样的人。小到斗虫失败后的豁达，大到面对生死时的坚强。尽管会让儿子迈向前方的未知，但是紧紧守在儿子身后的，永远是父亲值得信赖的大手。
      尽管时代不同，尽管环境不同，但天下所有儿子，都应该是这样在父亲的肩膀上长成男子汉的吧！

      这次制作组能够跳脱已经无数次描写的友情，加入亲情这条线，无疑是本片最大的惊喜和突破。
      但是除此之外，还是纯在不少遗憾的地方。
      首先是故事。在大长篇里，似乎所有非藤本老师原创的故事，都会有一些问题。比如《绿巨人》《人鱼大海战》，都是属于什么都想说，什么都没说透的类型，主线故事节奏不够明了，通篇好像在抢着把话说完。这次的《奇迹之岛》，给我感觉却恰恰相反：属于啥都不想说的类型。主线极其简单，所有的背景一概不提，就是简单的小伙伴打坏蛋的故事。
       另外，高潮部分真的不怎么高潮。多啦酱把所有主要道具都抛弃了，所以战斗简直不值一提。
       片中坏蛋的来历，神秘的力量，统统没有给出答案。搞得大家都得去猜了。
       其次，本片虽然尝试对亲情的着力刻画，但不得不说很多时候有点太用力而沦为说教了。很多描写亲情的戏份，和前后连接不是十分必然，搞得有些为赚眼泪而赚眼泪了。
       再次，在人物的刻画上，除了铁打不动的五人小组还有晋升男二号的野比助，其它角色可谓统统酱油了，甚至于出现在决战现场那哥们，我根本记不清影片有没有交代他叫什么……（对了，新剧场版里的真•酱油之王永远属于——哆啦美！！）
       最后，作为一个真•哆啦蜜，我必须吐槽：多啦酱在这一部里的卖萌显然不够多啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

      好了，尽管有这样那样很多样的不尽如人意，但我们还是欣喜地看到了制作组在努力寻求突破，毕竟，对于这样一个在大荧幕上就已经出现过29次的传奇人物，我们不希望看到的，只是简单的重复。

         老朋友，明年见！

剧本真的好烂，太多生硬的情节，那个黄金甲虫最后也没给个介绍说明。博士和机器人，部落大众也都莫名其妙。
亮点是爸爸，在机器猫里，爸爸一直不是主要形象。妈妈出场次数更多一些，后面是否有什么意图可以好好琢磨琢磨。这集里爸爸几乎就是第二主角。从开始像个孩子一样一起玩独角仙相扑，到关于大雄出生的回忆，后面的“双人大雄”组合。
大概是考虑到看机器猫长大的人们也已经为人父母了吧。亲情在这里面占了很大部分。说起来，总是想把自己锻炼得成熟，但是正是每个成熟的大人心里还想去依靠别人，才会一年又一年地走进电影院去重温机器猫吧。
几个细节。
小夫的小香蕉，技安的大香蕉（我邪恶了）
静香连火龙果都没见过，流下了同情的泪水……
机器猫的东京也有了天空树，野比家那个经典的要妈妈专业敲才能好的黑白电视（我多年后唯一掌握的修理自行车和电器的技术）也换成了液晶电视。看到这些就身心俱疲，感觉不会再爱了。