本文纯属虚构。

某公司。

制片人：我们准备拍《姜子牙》了，你去写一个剧本吧。

编剧：我正忙着写另一个剧本呢。

制片人：另一个剧本是讲什么的？

编剧：故事发生在美国，州长叫黑帮老大配合他演一场戏，黑帮去杀人，州长叫警局歼灭黑帮。

州长对黑帮老大说，所谓的“歼灭黑帮”只不过是做做样子，你给我一份帮会里最碍事、你最讨厌的人的名单，到时候我就只抓名单里的人。

州长还承诺事成之后让黑帮老大做市长。

政客和黑帮合伙演戏太常见了，黑帮不过是政客培养的一群演员。

政客也是有KPI的，每当KPI不达标的时候就需要他们出场了。

黑帮老大和州长合作十年了，州长从当初的镇长成为了州长，而自己从当初的小喽啰成为了老大，他丝毫没有怀疑州长，照做了。

结果州长这次是来真的，他真的叫警局歼灭了黑帮，并且把黑帮老大抓了起来。

黑帮老大这才明白，州长觉得自己培养的这批“演员”用了太久了，知道他太多秘密了，是时候换一批新的“演员”了。

黑帮和百姓你争我斗，死伤惨重。

州长制造犯罪，再来制止犯罪，立了大功。

法院判黑帮老大死刑后，州长对警局局长，也就是男主说，他的死刑就由你来执行吧。

男主一旦处决黑帮老大，州长就会宣布这场犯罪是男主发起的，男主和黑帮老大认识很多年了，长期和黑帮老大演戏，结果这次假戏真做，把黑帮歼灭了。

结果男主拒绝处决黑帮老大，还查出了州长的秘密，还要扳倒州长。

这一切都被美国总统看在眼里，他利用男主除掉了州长，利用完男主就把他打入大牢。

总统本想处决男主，但之前男主歼灭了黑帮，拯救了无数百姓，如果处决男主，百姓会抗议，搞不好还会怀疑总统有问题，所以只是把他打入大牢。

最后揭晓谜底，叫黑帮老大去杀人其实是总统的主意，州长只不过是服从命令。

总统有很多黑历史，有3个人知道他的黑历史。

这3个人不死，就永远是威胁。

总统给了州长一份名单，叫他想办法除掉名单上的人。表面上名单上是30个没有任何共同点的人，其实那3个人也在其中。

续集我都想好了，男主越狱了，准备调查总统，并且曝光他的黑历史，最后差点就要成功，但还是失败了。

制片人：你怎么这么笨呢？这不就是《姜子牙》的剧情吗？

你把男主改为姜子牙，州长改为师尊，黑帮老大改为九尾妖狐，总统改为师祖，改好了发给我。

编剧：但是这样拍出来会不会和《哪吒》完全是两个不同的风格？

制片人：谁说电影宇宙就要全部是同一个风格？

一个月后。

制片人：你改好的剧本我看了，有一个问题，就是姜子牙太伟光正了，会显得不够真实，不够立体。

编剧：不不不，姜子牙一点也不伟光正。

他口口声声说他要救每一个人，但他却没有救申公豹和四不相。

或者说，他口口声声说他要救每一个人，但其实他只是想救小九，他从头到尾都是在救小九，为了救小九他什么都愿意做，甚至和师尊作对。至于除了小九之外的其它人的性命，他并没有多么在乎。

制片人：但最后他不是还救了苍生吗？

编剧：他救苍生是为了掩饰他的真实想法，也就是他只想救小九一个人。但不管怎么说他还是救了苍生，还是功德无量。

他不是完全的好人，也不是完全的坏人，是一个既有责任感也有私心的人。

可能这点太隐晦了，要不我再加一些暗示吧。

制片人：不用了，讲得太清楚就失去解读空间了，剧本就这么定了吧。

对了，你不会把我们的对话泄露出去吧？

编剧：当然不会。

制片人：就算你泄露出去了我也不会承认。

当姜子牙成了夜奔的林冲，从体制中一步一步脱离，带有极强的反抗性（对革命的反思），对这个地方的大银幕来讲，是值得肯定的，“狐族之后还会有另一个狐族”、归墟camp等设计颇有现实意味。之所以这么讲，是因为我只有肯定它的进步，才能谈论它的局限。也只有带有进步性的电影，才可以支撑我们谈局限。

打破主流叙事，周不为周，商不为商，周伐商不再像历史课本里讲的那样具备“正义性”和因果必然性，姜子牙偏要打破既有神话的宿命锁，虽然看起来新颖，却也是旧套路，很多仙侠剧都做过。在仙剑系列中，最终的BOSS往往来自修仙正派的“异化”。近期的《琉璃》也一样如此，反派为了所谓的执念，以苍生的名义“存天理灭人欲”，最终酿下大祸。《姜子牙》不过是重复了一遍“一统三界却致三界受苦”的故事。

相比来讲，《姜子牙》和那些仙侠剧一样，无法抛除自恋、自伤，试图借助煽情控制观众，更重要的是，它没能把最关键的宏大政治隐喻具像化。

作为游戏化的仙侠剧如果沉浸来某些概念设定里，可以被原谅，因为它是剧，有主角，有足够的集数承载内容，故事和概念两不误。但对电影来说，在短短100多分钟里，无法把概念具像化便成了大问题，反映出创作者的力有不逮。

例如，他们忽略了小九作为关键人物的独立性，这个本来独闯天下的小姑娘，应该是颇有见识和胆识，可是当她遇见姜子牙，像是变成了另一个未长大的女孩，恋父之路让其更像是个依附于父权的工具人。

故而影片所呈现的，恰也是他们在影片里所反对的：为苍生到底舍一人还是救一人？为实现故事，到底是为概念而放弃人物独立性，还是放弃概念把人的经历做得更具体？

当一个讲政治斗争的故事绕开个体细节，几方人物面目模糊，狐族的苦难停留在狐妖嘴皮子上，怨灵只停留依附于动物骨架上，师尊的立场停在姜子牙的反抗上，猎狐人的皮囊也只几笔带过……所有的事都不丰腴，无法建立深层次的联系，宏大的视听和概念设计便没有了依托，空灵的情感也没有了依托，戏剧力量就非常局限了。

更何况，《姜子牙》的进步并非也那么完美，如果师尊之上还有师祖，就如同《琉璃》中神君之上也有明君天尊那般，那么圣君、青天的“宿命锁”就不会断。这个社会还会再次进入“周伐商，更有后继者再伐周”的循环中。

有些人为了苍生，却不知苍生为何物，是错。但是，当把它逆转过来，有些人口中说着为了个人，却依然不知个人为何物，同样也并不正确。我们要关注具体和细节，从而脱离那些宏大的概念，或者说当我们试图阐释那些宏大概念时，要懂得的如果落定为具体和细节。只有如此，只有做到真正言行一致的作品，才能为社会打坏这把“循环的宿命锁”。

不过，《姜子牙》比仙侠剧好在，它是具备美学层次的，我只是希望故事能再配得上美术水准一点。

1、剧情上大体是：班级乱了班长带着组长维护正义，却发现实情是班主任为了维护权威怂恿文艺委员故意弄的，最后班长为了维护班级的集体利益向校长揭发了班主任的丑闻。

2、怎么也没想到彩蛋会比正片好看。

彩蛋里哪吒一出没想到竟然是整个片子最好看的地方，而且彩蛋的姜子牙也非常出彩。

看完电影后我想了很久为什么？原来是人物。

彩蛋里玩世不恭叛逆的哪吒，还有强迫症又坚持到底的姜子牙才是有趣的人物，而正片里一上来就真善美随后又是心怀天下苍生的伟光正姜子牙，真的无力吐槽，现在都哪个年代了还在生产样板戏的人物。

3、3d实在太暗了，如果2d应该能欣赏到很多美丽的画面，就为了多赚点3d钱，真是够了！

4、姜子牙变身后我怎么突然有一种“耶稣”降临既视感，好好的姜子牙怎么设计成耶稣的样子，你们是没有更好的参照物吗？

5、画面真的很棒但是剧情真的无力吐槽，好好讲一个故事有那么难吗？知道你们想表达一个深刻的反对权威反对上层意识但是呈现出来的是一种跪着造反的假象，导演和编剧看来都飘了。

6、客观说画面还是很美，大家都很辛苦，奖励一个鸡腿吧，买了最贵的imax票支持了，希望下个电影好好做不要辜负了大家对国漫的期许。

最后问大家一个问题，看完后你印象最深的地方是哪里？

觉得是姜子牙给哪吒擦嘴的同学留言告知下。

2019年，彩条屋的一部《哪吒》震惊了所有人，这个事先既不被业内看好，也没有多少路人知道的小成本动画，用50亿票房创下了影史第二高的成绩。

也正因此，作为“中国神话系列”第二部的《姜子牙》尤使人关注。

虽然《姜子牙》与《哪吒》同是封神题材，实际却是同期策划，无关联的两部独立作品，《姜子牙》不但另起炉灶讲起了新的故事，甚至世界观都不同。比如两部电影中都有申公豹一角，但一个是身型消瘦，狡诈精明的反派，一个是心怀正义的主角挚友。

在风格类型上，两者也有很大的差异，《哪吒》是少年的成长故事，有一些日漫式的热血中二，有一些无厘头式的笑点，《姜子牙》则更有种超出预期的独特。

首先是主角人设上的，姜子牙是一个历经沧桑的中年男人，而非传统的少年，他早已走过了“寻找人生意义”的成长阶段，而是思考更深度和宏大的东西，甚至开始怀疑自己的基础信仰，用“中年危机”的焦虑去推动人物，在动画里极为罕见。

其次是故事类型上的，《哪吒》非常的类型化，《姜子牙》却类型特质不那么明显，它有侠魔，却不是传统的打怪升级战boss套路。它有悬疑，“九尾狐体内的女孩”是一个贯穿全片的麦格芬，但“探案”并不是主线。它甚至不大“动画”，很多地方十分的成人向且承载了许多导演的深度表达。

这是一件很有意思的事情，一方面《姜子牙》身上有很多被观众喜爱的，熟悉的国漫元素，另一方面，在很多地方它又呈现出惊人的大胆与突破。让你觉得，这是一部你从来没有看过的动画。

这正是我最欣赏《姜子牙》的地方，也是与《哪吒》一脉相承的优点：在传统中反叛。

喜欢《哪吒》的人很多，理由也不尽相同，它好看，国产动画电影这么多年从未出现一部像它那样媲美好莱坞的作品。它很燃，在哪吒倒下又爬起时每个人都忍不住动容。它感人，李靖的舍己的父爱骗了不知多少眼泪。

但在我看来，《哪吒》最精髓的便是那一句被朋友圈微博转发无数遍的台词：“我命由我不由天。”

这一句是《哪吒》核心主题的提炼，在传统神话故事里，天庭是个强大到不容置疑的bug存在，“天命”成为许多人物不可违抗的宿命。在传统的中国人看来，顺应所谓的命运，服从比自己更强大的力量，也是自然而然，无力抗争的事情。

但《哪吒》打破了那些陈旧的价值，《姜子牙》也是如此。

《姜子牙》的反叛性比《哪吒》更加明显，这甚至是在看电影之前就可以察觉到的，不同于大部分国漫用已有的神话故事来二次创作，编剧直接大笔一挥，将时间拨到了天庭封神之后，并把视角调转至人间，讲述商周大战的影响，几乎可以说是借神话的壳，讲了个全新的故事。

更大胆的是，它一举推翻了传统神话的世界观发展出自己的定义，在《姜子牙》中，妖精不再是邪恶的代表，人类不再是软弱无能的象征，神仙们，也不再是没有七情六欲，正义至善的代表。神仙统治着妖界和人界，不过是政治斗争后的后果，而神统治的正当性，也不过是当权者在胜利后为自己的权力背书。

这样的世界观，不要说动画，就算是真人电影都要捏一把汗。而在此设定之上，编剧甚至还通过对姜子牙的人物塑造，做出了更有深度的主题探讨。

他是神仙，却因内心放不下的纠葛被贬，他始终不能忘记千年前在斩杀九尾狐时看到的那个女孩，他怀疑自己错杀了无辜的人，即便元始天尊反复的告诉他，那不过是他的幻觉。但因为放不下，他还是走上了寻找真相的路途，他遇见了九儿，和她经历了冒险，在这个过程中，神有了七情六欲，有了不想某人受伤的牵挂，神变成了人。

最重要的是，他发现了一直让他坚信自己是“神”的东西，竟然是谎言。元始天尊确实欺骗了他，当年姜子牙封印九尾狐时，就是杀掉了无辜的苏妲己，也是他面前的九儿。而如今，他需要再这么做一次。

姜子牙的信仰破灭了，他曾经一直认为神只会做正确的事情，可元始天尊也有自己的理由：在更大的利益面前，难免会需要牺牲。如果死一个九儿可以避免死掉更多的人，那这样做又有何不对？

可这样的话真的是对的吗？

似乎是，毕竟现实不那么完美，我们难以找到一个最完美的，让所有人都过上好日子的办法，所以少数服从多数，在更大的利益面前不得已去牺牲一些人，那是可以理解且应当支持的，元始天尊的论调并不是多么稀奇的东西，甚至我身边都有人这么认为。

于是在残疾人抱怨出行不便时，他们耸耸肩：没办法，我们经济高速发展就是顾及不到你。

于是在老年人抱怨无法适应网络出行时代时，他们撇撇嘴：不好意思，时代不可能迁就少数人。

于是在各种新闻，各种社会事件里，他们总会摆出最客观，最聪明，最明事理的样子，如同冷酷的元始天尊一样说“有的人就是注定要牺牲的，过程难免有代价。”

然而当代价变成他们自己时，他们往往就不再客观，聪明，明事理了，反而会像他们此前瞧不起的人一样为自己奋力高呼。

这便是这种价值观的问题所在，谁来界定哪些人是代价？谁来界定怎样程度的目标下我们可以牺牲代价？一昧的“利益最大化”，最后获益最大的是谁呢？是那些天下苍生吗？并不是，是坐在天庭，高枕无忧的天神们。

你说，如果救苍生的前提是牺牲掉元始天尊自己，他还会这么坦然淡定吗？

一昧强调集体利益的重要性却忽视个人，那也不过只是将弱肉强食搬于人类文明的社会达尔文罢了，人类之所以为人，之所以与动物有差别，恰恰是因为我们会照顾弱者，不会轻易地抛下和任他们自生自灭，哪怕有所谓“更宏大的目标”。

所以姜子牙反抗了元始天尊，它奋起跃进了狐妖组成的漩涡中，要将九儿和无辜的冤魂一一拯救，在妖怪的嚎叫，元始天尊的震怒，被暗影吞噬的天色中，他说出那一句至关重要的台词：

“不救一人，何以救苍生。”

这句话的背后，并非将“一人”与“苍生”对立，而是在说：所谓“苍生”，便是由无数个“一人”组成。

他从神成为人，又从人变为自己的神，信仰破灭后，姜子牙迎来的，是真正的重生。

《姜子牙》全片的剧情逻辑错乱，人物单薄苍白，但如果从爱的角度去看，一切又都可以说得通。

姜子牙口口声声“牺牲无辜就是所谓的天道么？”，求求你了，这是刚打完商周之战吧，商周双方死去的将士无辜不无辜，斗法中牺牲的道友无辜不无辜，被囚禁于北海的商朝遗民无辜不无辜？

这个口号根本站不住脚，更可能的是，姜子牙想要救小九，然后觉得她挺无辜的，就说你们不能牺牲无辜，实际上是想说你们不能牺牲小九，但不好意思说，就只能说不能牺牲无辜。

从爱的角度看，姜子牙在静虚宫诛杀九尾时，惊鸿一瞥看见了苏妲己的那一刻，已经爱上她了，我不管这是忘年恋，还是洛丽塔，还是恋童癖，《这个杀手不太冷》都没能聊清楚的事情，我更管不着。

但，这肯定是爱。

这种爱在十年后于北海当铺的时候再一次得到了确认，人家小九和当铺老板，一手交钱一手交货，关你姜子牙什么事？你非要去帮助小九这那的，这是因为姜子牙无法抑制心中重新激荡的爱意，再重新看到苏妲己的那一刻，甚至都还没有看到，闻到的气味已经唤醒了自己的爱。不管是过了多少年还是多少世，不管是叫苏妲己还是小九，你都会爱这个人，爱这种人。

再然后就更自然了，金风玉露一相逢，一路从黑山到归墟，姜子牙试图给自己说，我是为了解开心中的疑惑，什么疑惑？这个九尾妖狐体内的小女孩到底是谁么？是生命之光，是欲望之火，是我的罪恶，是我的灵魂，是洛——丽——塔！还他妈能是谁？

陀思妥耶夫斯基说过，有些话你可以给朋友说，有些话你只能给自己说，还有些话你甚至都不敢给自己说。很显然，姜子牙属于第三种。

类似的情况还有申公豹。

申公豹自己说，他是心甘情愿偷跑出来，放着天上神仙不做，跑到北海苦寒之地，陪姜子牙钓了十年鱼。心甘情愿，是因为他爱姜子牙。

时间退回到十年前，在申公豹即将被九尾幻术吞噬的千钧一发之时，姜子牙持剑驱散幻术的那一刻，申公豹的性取向觉醒了，无论是他注视姜子牙背影的涣散眼神，还是姜子牙持剑的“阳具崇拜”隐喻，都昭示了他在这段关系中的角色，是0。

虽然申公豹看起来很强壮，很块儿，肌肉练得很好，但这很正常，适度健身吸引异性，过度健身吸引同性，很多0或者受为了弥补自己的男人味都会选择过度健身。片中也还有细节印证，申公豹是带耳环的，他甚至还当了一只耳环（当然也是为了姜子牙当的），虽然这么说有点stereotype，但差不多可以感受一下。

申公豹的爱在进入归墟的那一刻达到了高潮，他为什么选择以死阻挡九尾？因为他的敏感让他感知到了姜子牙对苏妲己的爱，即使姜子牙自己从来没有承认过。同样是伤重的小九，为什么我是背着，到你这就变成抱着了？？？当他看到姜子牙抱着苏妲己奔向归墟的时候，他无法忍受自己还未说出口的爱将会无疾而终的命运，他的妒意让他选择了最激烈的方式，他不想活了，他要永远留在姜子牙的心中，成为他心中的一滴泪。

是不是全部通顺了。

如果非要在姜子牙和申公豹之中选一个的话，我还是喜欢申公豹多一点，至少他心中的话，敢给自己说。

三星半。

看的IMAX版，之前挺期待的，看完比较失望：画面可以给4.5星，精致细腻，宏大有气势，美术设计水准很高。IMAX的3D效果和巨幕的逼真画面确实让人享受；影片的立意很高，从“救一人与救苍生”到“撕下神灵假面”，比《哪吒》有深度！

然而，剧本相当成问题，只能给两星。可以说勉强成立，几乎毁了精致的制作和主题呈现。

除了姜子牙，其他角色都很浅表：师尊面目模糊，申公豹一根筋（既然是自己偷偷下凡的，为何开始要以看守的身份对待姜子牙？），小九这个角色更是跟主题几乎无关，完全可以大量删减戏份，作为配角出现，现在浪费了大量剧情却无助于主题表达和姜子牙的塑造——她的故事没头没尾：小九关于黑花和阿父的梦到底怎么回事？她找阿父未成，然后被打晕就没有戏了？？作为一个主角，成长变化呢，选择呢？怎么会结尾矛盾高潮与她无关？

很多设定没讲清楚，比如开头三个鸟头小孩是什么人，为什么出来讲了一段姜子牙的故事就没了？比如师尊为什么要给九尾那个锁——我看明白了，是要把人类与狐族联系到一起，借此控制狐族。但是，首先师尊如此强大，为何要控制三界？难道之前他没有至高的地位？片子就没交代。再者，这个锁到底起了什么作用？以师尊扔个斧子和一片花瓣就灭了九尾的力量，没有锁一样可以在利用她之后消灭狐族吧。还有，姜子牙带小九去归墟转世，在影片里是个突然事件，那转世的玩意儿怎么就成了九尾召唤冤魂进而对抗师尊的工具？她之前有这个打算吗？

另外，本片的幽默搞笑段落都挺无趣，远不如《哪吒》来得自然。这样一个有点沉郁暗黑的故事，如果不能写出黑色幽默，也没必要非得弄点摔个屁墩的搞笑情节吧——不知为啥，如今的国产动画片似乎不玩点搞笑段落就对不起“动画”两个字似的……大可不必！本片的煽情段落也比较生硬，像申公豹那段“你先走，我掩护”，结尾发现他根本没事，那你不是在白赚观众眼泪嘛……

故事也缺乏张力和冲突，基本就是一路走一路打。说是姜子牙要弄清真相，但这个矛盾并未贯穿整个故事线，导致本应是姜子牙揭示师尊真相之旅，被九尾和阿九两个角色分散了冲突。情节往往相当随意：刚提到玄鸟，玄鸟就出来了，为什么会出来？抚慰了亡魂后世界有何变化？不知道。纣王为何被封了神？他在幽都山的一段戏到底有啥作用？这个角色存在的意义是啥？去掉他对故事有影响吗？不清楚。

还有几点：分镜头有些问题，特别是动作场面，眼花缭乱的几下之后摆一个pose，显得有些凌乱且重复。整个片子没有一场清晰好看的打斗戏！

另外，结尾实在掉价，怎么忽然出来个师祖，几句画外音就把始作俑者师尊给处理了？给人一种“结尾打出字幕，坏人已被我公安系统抓获，好人终于沉冤昭雪”的感觉，过于草率随意吧，原本“神明未必代表正义，正义敢于对抗神明”的主题，突然变成了反贪官不反皇帝，那没有了师祖这个“青天大老爷”，姜子牙算啥？我倒觉得其实不妨把姜子牙塑造成悲剧英雄，动画片也不必非要战天斗地热血无敌。暗黑中蕴含着希望，也挺好。（自然，过婶儿这事就没法说了）

《姜子牙》制作团队的诚意我们都看得见。它不是一部烂片，但我对其的期待远远不止于此。如果剧本再扎实些，以这个画面和主题，其地位和影响力真的不可估量！我为这个片子深深惋惜！

华语动画片近年来的崛起势头远超过真人电影。这是件非常令人高兴的事。然而，问题也不是没有，特别是在剧作方面，恐怕不会像画面那样，下功夫花钱花人工就能有明显提升。

还是期待国产动画片精品越来越多！诸君加油！