剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) Once upon the good time
很适合睡前看的电影，轻松的爱情喜剧，性转版「你追我也逃」的故事。肖邦是绝世的作曲家和三次元里懦弱的男子，乔治桑是实用主义写手和大胆示爱的性格魅力者。女A男O的浪漫故事。
一些动人的台词：
——I’m not full of virtues and noble qualities.
I love, that is all.
But I love strongly, exclusively, steadfastly.
——I don’t believe you’re ill at all.
You just need more strength.
Take mine.
——Who’s taught you to be afraid?
No wonder you’re choking to death.
Someone’s got to show you how to breathe.
——I’m going to fight at down for the right to see another dawn.
2 ) 关于两部肖邦电影，和其他
《一曲难忘》看下，着实被雷得不轻。因为这种以昂扬的革命主义基调和高大全的典型失真人物形象，实在是更像天朝主旋律电影构思的翻版，简直不由得让偶怀疑导演以及编剧全面学习且领会了以阶级斗争为纲的主体思想。电影的整个脉络老套且失真到荒诞，无限制拔高意识形态上的某些精神，口号性的理想主义宣言的台词，在看到开头童年肖邦的那个革命觉悟的时候我的居于膈下腹腔上部的主管消化功能的器官已经有着些微的不适和别扭。。。至于男主角Chopin童鞋，更像是某东欧曾社会主义阵营国家——sorry，偶没有贬低的意思，我是说他在演其他人的时候会更加好一些——的某位革命主角……啊，比如，可参考下蒙卡其画作《死牢》中的某些人物形象。恕我那从骨子里对此类形式的极度反感，我觉得那时期那地域的所谓“艺术作品”实在是其实难副，为某爱代表全体的统领层服务——或者叫利用——的价值远远高于那“艺术”含量。电影中的肖邦童鞋，如果说这位去演类似于普加乔夫手下的一个有点小文艺的哥萨克，会更加合适一些……而肖邦身上那半法国血统和半贵族血统所应该具备的优雅在部这革命文艺片中被华丽丽地毁掉了。。。至于乔治•桑这角色实属一个风情老怨妇，着实毁了桑本应有的所有天赋气质和特征……还有一处不能容忍的是，整体服装造型和环境取景，更像是南北战争时期的美国，毫无一些19世纪法国沙龙的贵族气息——毫无，那强堆出来的璀璨盛宴和勉勉强强的沙龙气氛，只能让人觉得刻板生厌，且滑稽。
《春光奏鸣曲》与其说是作曲家的传记电影，严格意义上来讲更像是为肖邦和乔治•桑——这俩19世纪文艺沙龙中故事演绎最多的一对情侣所作的一个搞笑的带点儿噱头的虚构故事罢了。但对比看下来，觉得后者更能贴近那种感觉——虽然情节虚构，但对于那俩角儿的特征掰得还算合理～音乐配得挺高明的，体现在所有细节发展中～偶个人非常喜欢他们初次擦肩而过用的前奏曲，那感觉真的是恰如其分；至于其他种种谐谑段子和配乐就不多赘言了～另男女主人公也更贴近想像中的形象～饰演肖邦的Hugh Grant那时正值好年龄（那是91年的他，表搜近照，不然捶地），偶承认90年代电影中看到风度翩翩、纤弱俊美的肖邦时就被迷得云里雾里～至于乔治•桑——我只能说，较前面那位老怨妇，Judy Davis确实将桑的双面特征发掘得很完备。但最为关键的是，至少对我而言，这两人之间的种种是次要的；我所关注的，更多是那么一个无可比拟的时代——那么一个充斥着多样情绪的、文艺思潮发散的、生机盎然、理想而最不现实的浪漫主义的时代。
编剧仅仅是发展到了那俩人关系确定的开始，去马略卡岛前就结束了。这倒是很完满的结束，故事恰到好处的收尾，总是以看似欢喜的结局定论，却很少有人能想到发展下去的宿命的悲哀。现实本身就是缺憾的，也许在最后的悲哀来临之前，无视是一种幸运。
是电影就有虚构，相比较而言《春光奏鸣曲》的虚构相对来说不似前者那么令人不能忍受。也许Impromptu的设局更加接近于应该要表达的东西～或者说，本性。而无肆意拔高“革命主义”的那种空泛，以及惯用的对某特定人物的带有标签性质的定语。比如，我很反感用“爱国”这类标签字眼去标榜艺术家的特征——对不起，艺术家们的政治觉悟恐怕会让所有人失望，尤其是那些寄予厚望并渴望借此为之服务的人大大的失望。不是完全排除这种意识，只是这意识最终是会转化为创作的情绪，而非是成为驾驭艺术的主体思想。到底是谁为谁服务的问题。他只是为了抒发内心的情感，更具有独白性。艺术家表达艺术情感，无非就是他想要表达，他觉得应该表达，他抽风，他激动，他有所欲望，他写出来，画出来，凝结为情绪发泄的一个成品，就完了。至于后人觉得好也好，不好也好，与他本质上无关。他爱的是他内心的境界。所以，所谓爱国这么个提法，还不如说他是依恋心灵的故土。这个国度只属于他。至于那些口号类的形态想凑来借艺术之名抬高下自身身价——对不起，您打哪儿来，回哪儿去。
3 ) 愿做你的乔治桑
在我看来，全片最动人的地方出现在漫长得令人厌烦的贵族与艺术家们的胡闹之后。乔治桑与肖邦在乡间独处的几日，展现出的完全是纯洁得不掺一丝情欲的爱情。
每当看到那些世俗看来角色倒置的关系，总要感动得几乎落泪。那纤细，脆弱，敏感，熨帖，易惊的灵魂啊，永远让我渴望为之付出一切。何尝不曾想去追求你，哪怕在别人看来这是如此荒谬。或许不契合注定会让我们彼此消损，可我依然愿意做这段关系中的强者，而身后那片最温柔的净土，只有你。<图片1><图片2><图片3><图片4><图片5><图片6><图片7>
4 ) 肖邦与乔治.桑
电影《春光奏鸣曲》带着肖邦的浪漫诗曲而来，谱写了这段爱情故事。
肖邦的著名钢琴曲《A大调前奏曲》创作于1838年左右；在这期间，他与法国当时最独一无二的女作家乔治·桑坠入爱河。此后，两人共同度过了奇妙的十年时光，肖邦那些最迷人的乐章都诞生于这个时期。
银幕上有多个版本的乔治·桑。苏菲·玛索着重于娇俏，朱丽叶·比诺什演出了风情，而只有在《春光奏鸣曲》中，扮演者朱迪·戴维斯才恰如其分地表现出这位传奇女作家的不羁与彪悍。
5 ) 很美，也很凄美
你一句善言便使我生，一句恶语便使我死。但没关系，我已不再害怕死亡，因为你的音乐，已让我超越生死。 没有哪个男人能抵抗得了这些话，阿尔卑斯山都会被你融化。 我要黎明决斗，去赢得另一个“黎明”。（奥罗尔的另一意思） 很美的一部爱情电影，有肖邦的传记成分，李斯特欧仁的支线支撑，还有乔治桑这位传奇的女作家，不过我最好奇的还是所谓的沙龙，还有李斯特这个农民的儿子，一堆伯爵男爵的继承，奢靡已经极力克制，更多的是从风景，画，音乐，来展现艺术的价值，和爱情价更高的那种文学现世的价值观。 休格兰特还有朱迪戴维斯真滴好看，把那种文艺的或者说字语行间的文腔跃然于纸上，书中的描写的人物走出来的感觉，很直接得来又很文绉绉不突兀。
虽然我对肖邦英年早逝不太了解生平，她会害死他的，伯爵夫人说。或许乔治桑让她的爱人都明白她会如何去爱他们，懂得了爱的用意，片子的解读是或许肖邦会死，但他也了解了爱的魔力，也是可以的吧。看了这种片子，对文学家艺术家之间的一些轶事或许会更有兴趣。
6 ) Impromptu
“One warm word from you and I live. One brutal word and I die. It doesn’t matter, for I am not afraid of death any more. I have already visited the beyond in your music. I’m not full of virtues and noble qualities. I love, that is all. But I love strongly, exclusively, steadfastly.” In the opinion of the nobility, the great genius of our time maybe a gang of parasites, a house of fops. On the other hand, artists depend on nobility but also thought they are foolish. George Sand: “Hear me, O Corambe. Come to me, sublime being. I want to know the meaning of life. I want to find perfect, perfect love.”“I tell him outright I want him to leave and he plainly refuses. I’m a coward, of course. I can never simply boot my lovers down the stairs. I thought I’d die of suffocation when I was married, now it’s my freedom that’s killing me.” She wears men’s clothes and leads a most depraved life imaginable! She writes that marriage is barbaric. Alfred: French poet. One of Gorge’s lover. “She’s a cannibal. She’d drink her children’s blood from her lover’s skull, and not feel a stomachache. ” Chopin: He’s frail as a holy wafer. He is not a man, he is a woman. He’s all emotion and refinement. He has very few defence. You must win him as a man wins a woman. If anyone can do it, you can, George. He flings himself at her feet, follows her everywhere. Wherever she turns, he is there. Pouring into her ear only what she most wants to hear. The force of his passion frightens her, but a woman will always bend toward a strong man, just as the vine stretches toward the wall. A woman is always on the point of abandoning herself anyhow, it only takes one firm push. Liszt: bromance Chromatic glissando: the wings of a butterfly, or the wrath of God.
我的天哪！朱迪戴维斯气场太强了，休格兰特气质太赞了！！一个演绎霸道的爱，一个上演这该死的温柔～这种类似性转的设定真的对我来说蛮带感的～而且很多小细节都设计的特别合我心意～肖邦和李斯特合奏后的那个欢脱的小拥抱实在印象太深刻了～这部戏里的休格兰特实在是羞怯而可爱，当然了还有好听的曲子
看“女汉子”乔治·桑如何撩“男妹子”肖邦！！倒追男神，绝对逆袭！！这是部特别有意思的片子。
作为历史上最著名的情侣之一，是完全翻转了性别刻板印象的一对儿：乔治桑生命能量澎湃饱满、精力无穷、情感总处于动荡之中、处处无畏而主动；肖邦阴柔孱弱、能量低微内敛易感透支、处处被动、胆怯和躲避。最异质的反而最相吸，却也最不合适。这部恶搞肥皂剧实在难抵预期，唯有鲜肉休叔的美色值得一看。
这这这。。这两人。。。实在是无语了，编剧……但偶承认，它比《一曲难忘》好太多，能更加贴切地反映出那个环境精神～
肖邦和乔治·桑的故事，电影将众多艺术家的关系处理得微妙而有趣，不过有很多与史实违背的地方。Hugh Grant把肖邦演得挺好的，尤其是面对乔治·桑热情如火追求时那种柔弱而不知所措的神态~
小時候不認得Hugh Grant，覺得Chopin好靚仔
英国人拍古典爱情都透着一股奥斯汀味儿。休格兰特版肖邦有点过于美貌，乔治桑这种抽烟喝酒骑马打猎着男装的女性真是飒到极致，长相平庸却惹众位大拿为其争风吃醋，可见个性与才华比皮囊更重要。
前半段女追男的戏码很幽默，很女性主义，桑夫人的叛逆与肖邦的阴柔组合在一起，戏剧张力十足。但当桑夫人穿上长裙与肖邦牵手成功后，她就少了几分令人心动的英气，这段爱情也变得无趣和俗套起来，总而言之故事讲得头重脚轻虎头蛇尾。P.S. 休叔年轻时的颜太令人心驰神往了，咽口水～
哈哈哈哈哈……恶搞得好！谁当真就是白痴
小四颗，那时格兰特真年轻都没认出来...画面还是比较好看的
杜撰式传记抓住当年这帮人的性情特质，编剧让艾玛汤普森把李斯特德拉克罗瓦缪塞乔治桑肖邦这群人搞在一起做艺术家驻留就等着出大事儿，显得休格兰特的肖邦像个纯洁小天使。电影在这场著名恋爱的热恋期结束，肖邦对乔治桑饿虎扑食时退缩给的解释听来很感动，同时处于艺术和不幸中的人才能懂。B站无删减好评！
对着1991年的Hugh Grant饿虎扑向小绵羊各种做得出应该也是可以理解的，连我爹都说这个Chopin英俊的。但Julian Sands版的Franz Liszt也蛮吸引人的。当他们俩坐在一张琴凳上的时候我忍不住想入非非了。
Judie Davis的乔治桑 Hugh Grant的肖邦 Julian Sands的李斯特 还有比这更绝的选角嘛！可惜片子不太行。。
他俩的情史原来是这样子的，乔治桑果然个性啊。。不得不说休先生还是演出了喜感。女主像斯图尔特。
2009.03.02 上流社会无聊而有趣的罗曼史……唉，乔治·桑和肖邦的绯闻在当年不知引起多大的轰动呀！……艾玛·汤普森非常非常可爱~~2015.09.22 重温了一遍，发现阿Hugh的演技真的不错，把那种敏感、纤弱、温柔、单纯的感觉全演出来了，而且还细心地带上了些微口音。呃，居然有Gideon，以前真没认出来
“我曾经以为结婚会让我窒息而死，但现在折磨我的却是自由”
这根本就是一个帅T追小受的故事啊……编剧v5……推荐的全部原因都在Hugh Grant这只绝世小受的身上。此片种种雷人，好歹找对了演肖邦的人。HG年轻时怎一个可口了得，还有那种脆弱敏感的气质，连那么糟糕的发型都损毁不了……果真好一个忧郁的贵族美人啊~~~我见也要推
桑夫人的故事是自中学就心仪的。她是我最早领略到的女权主义。传说的乔治桑，只穿长裤，游走于巴黎的沙龙间，才华和气派都是称绝一时。她和肖邦，以及更早的谬赛，是现代少见的组合。片子诗意而热情，诠释爱情是什么太让人迷醉了。桑夫人的母性，热情和洒脱浑然一体。这样一个女人，美妙的情人，坚韧的母亲，顽强的知识份子。让两位艺术家都迷醉的发狂。这是我理解的艺术人生，艺术，不就是人性的极致吗？
简直是集合福斯特小说改编电影主演的恶搞喜剧嘛，《印度之行》、《莫里斯》、《看得见风景的房间》、《霍华德庄园》
哇，原来肖邦这么帅这么囧的