毫无疑问,这不只是一个描述纯爱的故事,编剧笔下所有纯爱的描述都是服务于对现代人面临的现实困境——婚姻问题作出的回应,亦即,爱情是婚姻构成的实质性要素,而真正的爱情应当具备道德性,如此,才能维持幸福美满的婚姻。
“如果说只有以爱情为基础的婚姻才是合乎道德的,那么也只有继续保持爱情的婚姻才会合乎道德。”恩格斯的名言常常被置换为“没有爱情的婚姻是不道德的”,爱情因此被提升至婚姻的道德基础这一高度。然而,这一结论却隐含着一个追问,什么样的爱情才是婚姻的道德基础?因为,从起源来看,爱情并非想象中那般浪漫美好,它产生于中世纪骑士与有夫之妇的通奸行为。在童话故事中,爱情不仅具有解除魔法、起死回生之效,而且还是通往幸福婚姻的唯一桥梁,但在现实世界里,结婚往往只是拉开性别之战的序幕。当出轨、杀妻、家暴和原生家庭的恶成为当下的新闻主题时,有关爱情正当性的追问就成为了必要。
那么,何谓真爱?真爱何以至上?
朴圣才是“初恋至上”的推崇者。他认为真正的爱情是第一次爱上一个人的那一刻,每个人都应坚守初恋的那份感情。这也是许多人心中憧憬的美好。然而,这种看似唯美的爱情主张可能面临一个两难的困境:爱情所效忠的究竟是第一次这个客观事实,还是内心真切发出的爱意?
若是将第一次理解为“真爱”的必要条件,那么,在爱人逝去或离开之后,再次爱上另一个人是否意味着背叛?甚至可以说,第二次恋爱都是不正当的?若认为内心真切发出的爱意才是“真爱”的核心要素,又何必执着于第一次还是第二次?
在这样两难境地当中,圣才的做法并没有一以贯之。在确认女友沈慧媛与刘敏宇真心相爱之后,圣才主动约会敏宇,要求敏宇作出承诺,把初恋情人当作是最后一个恋人,放弃对慧媛的爱。之后,为了进一步阻却慧媛与敏宇的感情,又以自己妹妹朴贞雅深爱敏宇为由,要求敏宇接受贞雅的求爱。
显然,圣才对初恋给予至高无上的推崇仅限于表面,其背后的逻辑内核是自我崩解和动摇的。这种无法自圆其说,不能深究的“初恋至上”主张,不过是其出于自身需要控制他人的工具而已。因而,爱情正当性的确认只能回归爱情本身——发自内心真切的爱意。
从一般的意义来看,爱情的正当性来源于双方之间达成的一种爱的契约,即我爱你,你也爱我。
但是,荣格在《作为心理关系的婚姻》一文当中指出,大多数的恋爱关系是从投射开始的,亦即将自己的父母情结投射到恋爱对象身上,用最通俗的话来说,我们上辈子都是父母的情人。从这个意义上看,我们最初爱上的是自己想象中的那个人,而不是另外的人。因此,建立在投射机制之上的恋爱,只是一种你情我愿的幻象。只有我意识到自我,把我自己与他人分开时,真正的爱情才可能发生。
慧媛与圣才是青梅竹马的恋人,但他们之间的关系实际上是经由双方父母安排的结果。在与圣才的关系当中,慧媛的大多数行为都并非有意识的自主选择,而是对圣才行为作出的回应,只有在真正喜欢的事情方面,她才会顺心而为。上伽罗山为野花拍照,她事先并没有告知圣才,取得他的同意,而是径直前往。因为她知道,圣才多半会以担心她的心脏健康为名,说服她放弃。在这样的关系当中,自我将他者视为一体,两者之间根本不存在真正意义上的恋爱关系。
正因如此,面对男友的求婚,慧媛陷入了“爱情是什么”的追问当中。这样的追问本身已经对她与男友之间的感情构成一种质疑,有关爱情的所有探寻最终都变成对这段感情的重新审视。
在伽罗山上的那个清晨,看到敏宇悲伤的背影,慧媛开始真切地感受到来自自身之外的疼痛,她的心终于认出自己以外的他者,真正有意识地爱上那个人。
所以,你情我愿,不见得就是良缘。因为,“我”可能不是“我”,“你”也许并非“你”。
其实,慧媛确认“我是谁”的同时,也是确认圣才爱的究竟是“谁”的过程。毕竟,探寻自我的旅程,也是探寻内心真意的过程。
听从自己的内心,即意味着对自己诚实。安·兰德在《自私的德性》当中指出,如果有一个人自称爱一个女人,而他的行动却表现出对她漠不关心,对她有所敌意,或者对她有害,那么,缺乏诚实就是造成他不道德的原因。
从直观上看,圣才是爱慧媛的。正因如此,慧媛的离开被许多人视为“背叛”,但这份感情,真的是我们所期望的爱情吗?
伽罗山上明明就是一场意外事故,玫瑰和慧媛却不得不默契地隐瞒具体的事实,她们究竟在担忧什么,不得而知。那块引发大家疑虑的手帕,从一开始便正大光明地绑在慧媛受伤的脚上,圣才只要稍加关注女友的伤势,就会看到它,之后的一系列误会也将消除。然而,面对在山上失踪一夜、步履蹒跚的慧媛,圣才似乎更关心的是她何时同意自己的求婚。
在圣才的暗示之下,慧媛意识到他介意自己与敏宇的关系,主动对敏宇避而不见,甚至在发现敏宇暗恋自己之后,为了划清界限,她向圣才求救,希望辞掉度假村的工作,以此避开与敏宇的接触。遗憾的是,圣才为了完成父亲交给他的新工程,证明自己的能力,拒绝慧媛的求救,并要求作为花卉设计师的她留下与敏宇倾力合作。不仅如此,敏宇发现圣才知晓自己对慧媛的爱意之后,为了保护慧媛,选择离开,圣才同样拒绝了敏宇的请求,要求他以工作为先。
圣才对慧媛的爱尽管温情脉脉,但如此而已,他并不会过多地考虑她的感受,很多时候对她身体健康的担忧不过是限制慧媛行动自由的藉口。即便发现自己的恋爱模式不适合慧媛,也不会加以调整,而是要求慧媛适应自己。为此,他会采取晓之以理、动之以情等各种手段对慧媛施加影响和控制。比如,圣才声称自己无条件信任慧媛,却在发现她与敏宇之间存在默契之后,深夜约她出来喝酒,暗示自己在意她与敏宇之间的默契,最终迫使慧媛主动回避与敏宇见面。
香岛之行之后,圣才意识到无法再影响和控制慧媛,便将她离开的原因归咎于心脏移植手术,借用幻象来蒙蔽自己,无视他的行为可能会对慧媛的心脏施加压力,把僵化的恋爱模式演绎到底,至死方休。他以此为名,威胁敏宇离开慧媛,失败之后,又利用慧媛对敏宇的爱让她答应自己的求婚,甚至利用自己父母、敏宇母亲和恩惠父亲的关心来达到分开敏宇与慧媛的目的,即使慧媛会因此而受到伤害,也在所不惜。
种种迹象表明,圣才爱的人并不是真正的慧媛,而是他想象中的慧媛,更确切地说,是他自己。这是一种移情而非爱情。探究其中原因,我们会惊奇地发现这样一个事实,圣才对慧媛的爱不过是源自于自己对父母期许的回应——慧媛是朴父为他选择的人生伴侣、贤内助。因此,相较于慧媛的真心与健康,他更在乎的是,她能否成为他的妻子。
可是,“我是谁”的答案能够帮助慧媛确定”爱情是什么“吗?
大概不能。因为,“我”只能确认“我”那颗包含深切爱意的真心,仅此而已。除此之外,“你”在我的世界里,可能飘忽不定;“我”在你的世界里,也许身份不明。
在现实生活中,个体之间的“关系”,并非在人“际”之间直接地形成,而总是在大他者(the Big Other)的规介下才得以构成。换言之,你和我之间,总是有一个“第三者”———大他者,我们的爱情观念不可避免地被“大他者”结构着。当然,这个大他者的范围不是一成不变的,可以大至一个国家,或全世界,也可以小到一条街道,或一个社区,取决于直接利益相关者范围的大小。
是以,两情相悦不仅是两个独立个体之间产生的联系,同时这一联系需要在社会意义上取得基本认可。换言之,真正的爱不仅是基于个人的真实意愿,而且这种内心真切发出的爱意应该以社会认可的方式来表达。获得社会意义上基本认可等同于为爱穿上合法的外衣,否则,所谓的真心实意可能会因为缺乏社会的认同而对爱人造成伤害,那便算不得真正的爱。
敏宇遇到慧媛时,她已经是别人的女友,所以,即便她是他心之所系,他也只是远远守望。他的爱意表达是善意而隐秘的,始终顾及她的身份。在与圣才所谓的“战争”当中,他已经作出必须输的选择。
看到她为伽罗山上的事情困扰,他主动隐瞒事实,为了让她安心,提出与她做朋友。在她疏远自己的时候,不明就里的他想尽办法修复关系,听到她想念爸爸,便为她抓来萤火虫,让她开心。知道她因为知晓自己的爱意而与自己划清界限,他愿意为她而离开。即便知道她对自己的心意,面对告白屋满室的黄蔷薇花,情不自禁地替她扎好头发并止血,但为了不造成她的困扰,也只是将其解释为友情的回报。她在订婚仪式上昏倒,他心急如焚,却避开众人偷偷地到医院去看望,事后又对她和众人隐瞒事实。面对圣才的摊牌,他承认只是自己的一厢情愿,与她无关,为避免圣才误会她,主动与她划清界限。
在香岛上,慧媛与敏宇确认相互的爱意,但慧媛为了保护不知情的贞雅而选择放弃这份爱,敏宇尊重她的选择。可惜的是,从别处知情的贞雅拒绝接受这一份善意,执意揭穿两人的感情。慧媛离家出走之后,尽管先于圣才找到她,但敏宇并没有奢望她会跟自己在一起,而是劝她不要逃避,回去妥善处理与朴家人之间的关系,因为他明白,她在乎与朴家人之间家人般的情谊。
与圣才沟通失败,被敏宇从别墅接回的慧媛,确定自己的心意,摘下订婚戒指并将敏宇正式介绍给父母。在确认慧媛接受自己的爱之后,敏宇第一时间将慧媛正式介绍给母亲,寻求母亲对这段感情的认可与支持,并坚持与慧媛一起来面对公众的舆论。
敏宇遇到慧媛之前,有过一段刻骨铭心的初恋,导致他与其挚爱分离的原因是一种完全不可抗力的因素——死亡。在敏宇心里,恩惠从未离开,直至慧媛的出现。这个眼底藏着哀愁的女子,让他如此地心疼,以至于忘却恩惠离开的伤痛。
他深知恩惠的个性,她不能谅解他爱上另一个人。所以,他对恩惠始终感到抱歉,所以,总在慧媛身上看到恩惠的影子,所以,在向恩惠告别时,善意地隐瞒自己爱上慧媛的事实,而强调慧媛为他所作的牺牲,她的可怜,他不能辜负她,为的只是让恩惠接受慧媛,不要生气。
在知道心脏移植手术的秘密之后,面对不知情的慧媛,担心她知道真相会因此而受到伤害,敏宇提议和慧媛举行誓言式。如果说,圣才订婚的目的在于将慧媛留在自己身边,完成父亲的心愿,那么,敏宇的誓言式则是为了保护慧媛,让她摆脱”妾身未明“的状态,名正言顺地成为自己的爱人,让他们的爱正大光明地接受亲朋好友的祝福。
虽然誓言式最终因为圣才的阻挠而失败,但事实上,他们的爱已经获得慧媛父母、敏宇母亲、恩惠父亲、玫瑰与台丰等发自内心的认同,基本的社会认可已经获得。挑选戒指时,那个笑靥如花的慧媛已经告诉我们,她是最幸福的准新娘。
没有以爱为名的胁迫,没有道德的绑架,只有用心的守护。毫无疑问,敏宇是深爱着慧媛的。他对慧媛的所有行为只取决于一个前提,那便是她的安好,余者都不重要。即使她选择留在圣才身边,他也愿意一辈子远远地守护她;她若奔向自己,那么,他便与她一起面对全世界。对他而言,这不是“无私行为”,不是牺牲,而是诚实;对他而言,慧媛的出现,让他重新有心跳的感觉就已经足够;对他而言,爱上慧媛本身就已经是一种回报。
原来,我们都弄错了!
真正的爱情,是最甜蜜的痛苦。之所以甜蜜,是因为,无论你在哪里,我都会在人群当中看到你,看到你,我便满心欢喜;之所以痛苦,则在于,从此,你的每一滴泪都会落在我的心里,你的平安喜乐就是我的一辈子。
正是被这样的敏宇深爱着,我们才会看到香岛上的那个明明知道敏宇担心自己冒险赶来却任性埋怨的慧媛,那是在爱情中“恃宠而骄”才会对爱人拌嘴、使性子的幸福模样:一是担心他的安危,二是生气他为保护她而疏远她。这是在圣才面前永远都不会再出现的样子。
夏日香气以它那唯美浪漫忧伤的气息,令人心碎的歌曲,以及剧中那清新典雅的美景、如诗如梦的美人,让人不禁陶醉在夏香编织的美好童话世界里,那令人神往的画面,沁人肺腑。但夏香真正的美丽在于它能让人感悟到真爱的美好与力量。不是所有的人都会碰到自己真爱的人,那种心心相印、心动心醉的感觉,那种柔情蜜意、缠绵悱恻的情意,那种心痛心碎、失落伤心的痛苦,那种牵肠挂肚、思念期盼的情怀,只有真爱的人才会有深切的体会,痛并快乐着,为爱的人,不忍与不舍、徘徊与挣扎,正因为现实的不容,这种感情才显得如此的痛苦,“爱是一种让人温暖的力量,如此让你感到痛苦和煎熬的话,那么一定是爱错了人或是爱的方法不对”他们的爱既是一种真爱,也可以说是一种错爱,也是一场苦恋。但是谁说错爱的真爱就不对吗?在对的时间遇上对的人是一生幸福,在对的时间遇上错的人是一生叹息,那么在错的时间遇上对的人注定是一场心伤。他们在一方有婚约之后才相遇,不对的时间碰上的两个男女彼此深爱,在与现实的抗争中几经挣扎,左右徘徊,历经家人的不理解,昔日好友的不原谅,在痛苦中在前行,在挣扎中升华,终于走到了一起;本以为可以在一起,又因为夹杂在恩惠的阴影中痴痴地苦恋,相爱的两人让人体会到一种无可奈何的心痛和一种无能为力的伤心,也许这就是爱,错爱、真爱、苦恋三位一体才让人明白人世间原来真有这么一种震撼人类心灵的爱,让人的精神得以升华,让人的情怀得以释放。这就是真爱的力量让人感悟到原来人世间还是有这样的一种美好直逼人类的灵魂深处,真爱,拥有了你便拥有了一切!
人世间有多少这样伴着错爱的真爱我们不知道,只知道爱一个人的感觉就是这样,无论这样你的内心世界都有它的存在,因为欢乐也好痛苦也好,这此都是爱的投影,在我们的生命中这都将是一种美好的情怀·
昨天写《雪之女王》的剧评,查资料时发现这剧和《夏日香气》的编剧是同一个人,《夏日香气》是金恩熙编剧的第一部作品,豆瓣评分7.3,低于《雪之女王》的7.8,《雪之女王》比较耐看是因为有《心灵捕手》作底本,《心灵捕手》讲的其实是选择。是选择平庸生活,还是选择当一个天才?选择平庸,能拥有正常的人际关系,能和周围的人和睦相处,湮没在人群中过得很舒服,并且可以用超越平庸的眼光去俯视平庸,这会带来高人一等的快乐。选择天才,天才本身自带的锋芒会刺痛周围的人,人们会离开,天才注定是一个孤家寡人,陷入永远的孤寂中,内心无法平静。
《雪之女王》用韩太雄讲解了这个选择题,当韩太雄是个天才时,朋友金正奎因他的光芒太耀眼而死去,于是他选择平庸,这样就拥有一份由平庸带来的安静生活,有朋友有爱情,并且享受和品尝着这份因自我牺牲而产生的痛苦,伟大而崇高,把自己变成一个苦行僧,在清苦的修行中得到内心的平静。观众会为韩太雄难过,是不愿意看到天才堕落,这是《雪之女王》感动人的地方。
《夏日香气》同样是讲一个关于选择的故事,但这个故事没有强大的文学叙述作底本,没有足够的情节去表现主角的选择,没有在主角与周围人物的互动中挖掘更深的行为动机,只是简单的来回纠结,主角该怎样选择?金恩熙编剧在写《夏日香气》时内心有模糊的想法,但没与之相配的洞察力和笔下功底,等她看到《心灵捕手》并且看懂了以后,领悟到了故事内核,猛然发现这与她最早涉足写作时的浅层思维相吻合,这才写出了《雪之女王》。
《夏日香气》的故事十分简单,少女沈慧媛患有先天性心脏病(绝症梗x1),不能跑不能跳不能有任何剧烈运动,时刻面临着死亡的威胁,有一天得到了一个因车祸去世的少女的心脏(撞车梗x1),移植成功后生活习惯莫名改变了不少,像在茶里放一朵香花啊,像喜欢马蹄莲啊,这些小细节打动了刘敏宇,他在这个新认识的女孩身上找到了三年前车祸死去的女友苏恩惠的影子,不知不觉间爱上了沈慧媛。他本来以为他会爱初恋女友一辈子的,怎么这么快就移情别恋了。
沈慧媛身体内那颗苏恩惠的心脏认出了矢志相爱的男友,沈慧媛不由自主地被心跳声引导着去爱上刘敏宇,等到两人都知道那颗心脏的主人是苏恩惠时,彼此间萌生的爱意都被理智叫停。刘敏宇怀疑自己爱的是不是沈慧媛,还是只是被沈慧媛无意识中带出来苏恩惠的习惯和痕迹而对沈慧媛心动?沈慧媛纠结的是我是真的爱刘敏宇,还是身体内那颗不受自己控制的心脏在爱着刘敏宇?刘敏宁是真的爱上我沈慧媛还是爱上我沈慧媛身上那些本来不属于我的小动作小习惯?
《夏香》的主角是沈慧媛,她面临的选择是我是谁?是沈慧媛,还是因为移植了苏恩惠的心脏,在刘敏宇的眼里成为了苏恩惠的影子?心脏只是一个泵,把血液输送到全身,心脏能不能控制大脑?为什么经过刘敏宇身边时心脏会跳得那么厉害,是心脏驱使沈慧媛去亲近刘敏宇的吗?这些行为,和沈慧媛有没有关系?这些疑问时刻在磨着沈慧媛的心,个人意志强大到身体产生了排斥反应,苏恩惠的那颗心脏不再被她所接受,沈慧媛宁可死,也不要那颗不停折磨她的心脏。故事结束时,沈慧媛换了人工心脏,这回她活得非常平静,但在和刘敏宇再一次擦肩而过时,那颗人工心脏又开始剧烈收缩了。那一定是命运吧。
我一个朋友对这个故事的总结还要简单:《夏香》是换了一颗心脏,男主因为旧爱的心脏爱上了女主,真相大白后,一直在纠结男主是真的爱女主呢还是只是因为心脏。这事情纠结了好多集,最后要证明这个爱到底是不是真的爱变得像世纪数学难题一样复杂了。最后给出了一个很弱的解,让人相当不满意。以浪漫为主旨的爱,走进这种死胡同到底是为啥?
为啥呢,因为作者本身没想明白。她没有足够高的智商和领悟力去构建自己的逻辑体系,讲述方法就容易流于表面,浮皮潦草,那些配角人物出现就是走个过场,没有对主角形成实际的推动作用。很多故事看着觉得剧情拖沓就是这个原因,他们是出现也好还是不出现也好,对故事的发展没有起到足够的作用。沈慧媛是个孤女,没有亲人,身边所有的人都是未婚夫的家人,未来的丈夫、未来的公公、未来的婆婆、未来的小姑子,唯一一个好朋友吴玫瑰也是为了凑数才写出来的,这些人都对她的选择产生不了任何影响,有他们嫌多,无他们无妨,沈慧媛没有自己的人际关系,因此这个人物是虚浮的。
反观《心灵捕手》里的男主角威尔,他的人际关系缺一不可。缺少查克,他就没有生活的主体支撑;缺少教授,他就没有精神指导;缺少女友,他就没有前进目标。试想一下沈慧媛的生活,如果缺少好朋友吴玫瑰?也就那样,玫瑰并没有支撑起她一半的生活重心。缺少教授?沈慧媛的生活中没有教授那样睿智型的人物出现。缺少男友?未婚夫本来就是个摆设,刘敏宇也起不到目标的作用,他自己还活得像一团浆糊。正是因为编剧没有给沈慧媛构建出一个完整的世界,所以沈慧媛的爱情和生活才这样茫然无措。
再套到《雪之女王》里,韩太雄身边有拳击场里所有的伙伴,他们对韩太雄的友谊是他生活在世间的理由,正是因为有金正奎对他付出的友情视若垃圾,才有拳击场伙伴们温暖的笑容,他才生活得价值;他还拥有父亲般的教练和吃苦耐劳的母亲,他们都是支撑他生活的支柱。数学系老教授更是他现成的心灵导师,他的天才再一次被权威认可,这又让他看到了希望。女友更是白雪天使,降临到他的身边只为拯救他的灵魂。韩太雄的世界是完整的,《雪之女王》比《夏日香气》有看头,区别就在这里。
《夏日香气》的故事缺乏人物内在的逻辑性,内核太薄太弱太造作,前面几集真相不明时还有个悬念在吊着观众的胃口,情节勉强算有进展,后面几集就是无聊的情节来回磨、片儿汤的口水话来回说,拖沓得看不下去。网上能找到的版本还是台普配音,看得更是难受,换成韩语版还会好点。
这部剧唯一的看点是沈慧媛的饰演者孙艺珍,那是清纯系颜值的天花板,是孙艺珍给了沈慧媛以生命力,孙艺珍才是沈慧媛的心脏、她的灵魂。沈慧媛是标准的韩式小言爱情剧的女主角人设,楚楚可怜的小白花,纯洁脆弱,孙艺珍用她的表演撑起了整部剧,开始几集还有点生硬,到后期完全沉浸到沈慧媛这个人物心境里去,悲伤就显得那么哀婉动人。所谓体验派,就是在烂剧里演好烂角色,在烂剧里磨练演技,提升自己。导演尹锡湖说他没想到孙艺珍的表达那么丰富,远超出导演所要求的,可惜没有增加一些内容让她更有表演的空间。
尹锡湖导演的代表作是“四季恋曲”,第一部2000年的《蓝色生死恋:秋天的童话》一经推出就大受欢迎,跟着2002年的《冬日恋歌》风靡整个亚洲,2003年的《夏日香气》已经气势不足,第四部《春天的华尔兹》要迟至2006年才完成,纯粹蛇足。“四季系列”其它三部现在不大被观众提起,只有《夏日香气》因主演是孙艺珍而被粉丝们挂念。粉丝们说起孙艺珍年轻时的美丽,不是《假爱》里雨中奔跑的笑容,就是《夏香》里忧郁的眼神。什么是青春无敌,什么是少女感,散发着夏日香气的沈慧媛就是。《雪之女王》里22岁的金宝拉就该是这个模样。
最后,当然,《夏香》里刘敏宇用手绢为沈慧媛扎头发的情景是浪漫爱情剧里经典中的经典,这一幕被完整地复制到《爱降》里,在李正赫和尹世丽相处后的第一夜次日清晨就再现了,出现得那么早,以至会觉得李正赫这举动是不是有点冒进了。
宋承宪卷发不好看。
只记得男女主很养眼,剧情完全想不起来了
大学时也正是韩剧兴盛的时代,我们许多人都迷恋孙艺珍的清新脱俗。
只觉得男女主长的都不错,气氛挺好而已
好长时间没看韩剧了,久违地又见到各种拖沓桥段,有几个镜头让我觉得孙艺珍很像金泰熙,很奇怪。
男女主我都爱,孙艺珍美的像夏日香气..
孙仙逆天的颜值。
小时候和妈妈在电视上看完的,纠结着着呢
唯一一部看过的韩剧。初中的某个暑假看的,剧情狗血,男主很丑,但有青翠欲滴的山林,孙艺珍含蓄的笑容和夏天的连衣裙。我到现在都还记得开头的舒伯特小夜曲。我一直不喜欢韩国,但是看完后我还是喜欢上了孙艺珍。
画面很唯美,孙艺珍颜好,其他不记得了。
看了一点儿,没看下去
虽然没办法反复看的虐剧,但是孙艺珍和宋承宪的组合还是值得一看
孙艺珍看起来很干净。
不喜欢女主……
我记得是好几年前在某个旅馆的电视里看过一集,就记得女神漂亮地一塌糊涂了
画面太美
看到下面剧照的时候这戏的好多场景就像电影穿插画面一样撞进心里。拍摄之优美其实到夏日香气为止,尹锡湖已经到顶峰了。宋承宪给孙艺珍扎头发那场戏美到不能超越,夏日阳光动人,藤叶摇曳,光影色泽,都不可方物。宋配合发色染起的眉毛毫无违和,尹锡湖常说他眼睛悲伤,一点不假。
我妈的最爱
这部剧情有点拖,不过还是很浪漫,画面很美。
只是喜欢导演营造的这种温馨浪漫的氛围,一直下雨的湿漉漉又唯美的镜头。孙艺珍是我喜欢的女孩子的类型,整张脸感觉是透明的,太干净了。