都出来2了，当年的第一部还是在电影院看的，时间好快，都是慢慢地回忆。
我看完这一部有点儿担心，会不会出来的第三部就是Papa领导下Smurf和made in格格巫的Smurf之间会有一场相互渗透的大战！毕竟格格巫已经拿到了秘方。和第一部比起来，这一个也是在成长，怎么说，就是变得越来越铜臭了，平面植入广告可以不提的话，怎么主人公的台词都带有广告啊，这是要给孩子们从小培养经济意识吗？虽然我知道很多成年人也看。
对了对了，这一部里人类为什么见了蓝精灵没有害怕呢？

　　 其实动画这东西不等于幼稚是很多制作动画的公司立志要告诉观众的真相，它只是将创作者想要表达的概念以一种更加绚烂更加美满的方式展现给观众。因为受众群不同，表现的手段也就不同。比如北美的很多动画是辐射全年龄层的，那么势必在内容上更加充盈，励志温情浪漫娱乐一应俱全；再如日本的动漫很多是针对成年人的，充满了热血暴力有时还有点小情色。当然也有面向婴儿的，比如风靡网络的“起司猫”，一集动画才几分钟，就只有一只猫在各种角度卖萌，我也没看见哪个女孩说它幼稚，因为是针对小婴儿，你会去看就必须要接受这种无意义的可爱。
　　
　　 《蓝精灵》面临的一个问题是尽管它的受众群应该是孩子，却有不少成年人想从中寻找回忆。我们已经不再是那个抱着电视看到小东西跳来跳去就会欢喜，晚上做梦还能和他们并肩作战的孩子了。当人们成熟以后再回来看蓝精灵，难免就觉得简单幼稚。更主要的是比起普通如动画剧中花样翻新的使坏手段，《蓝精灵》的反叛角色格格巫就只有一招——就是用魔法抓到蓝精灵。《蓝精灵2》里多了两个精灵，尽管最初是站在邪恶的一方，但大体趋势还是一样。那两个小家伙是用来在最后升华家人主题的，如此说起来真正的坏人就还是格格巫。而《蓝精灵2》中所谓家人的概念，其实一直都是他们动画内容核心，同心协力对抗格格巫的过程就是使精灵们彼此连接的纽带，这纽带不需要血缘，甚至跨越了种族，总是能把心与心之间的距离缩小。由此可见这天下大同的概念在《蓝精灵》中倒是永恒圆满存在的。
　　
　　 如此一来难免让人有些审美疲劳。当然，电影版的《蓝精灵》中有真实世界的鼎力加盟，某种程度上确实将我儿时虚拟与现实结合的梦想实现。但蓝精灵却没有长大，依旧是蹦蹦跳跳的可爱模样，我们一方面感慨岁月的流逝，一方面又忍不住嫉妒为什么他们永远停留在最年轻的岁月。这感觉有点像我的小侄女，她渴望长大，我们却渴望抓住过去。她幼儿园的时候很喜欢喜羊羊，等到上小学之后却表示不知道自己“怎么会看这么幼稚”的东西。她想要成长，转头再看喜羊羊的时候会觉得这个周而复始折磨灰太狼的动物很无聊。但她所谓“幼稚”的童年时代就是留给喜羊羊的，而我则留给了蓝精灵、花仙子以及小神龙俱乐部里一票的卡通人物。
　　
　　 所以尽管《蓝精灵2》真的有些简单，人物性格也都没有任何的新意，人物角色特别是我最中意的尼尔·帕特里克也只是本分的打着酱油，我却还是不能给予它十足恶评。这就像我陪朋友去看喜羊羊也会给不错的评价一样。我们选择了儿童的视角，就必须接受它就是恶俗幼稚的。我们不能批判这种幼稚，如同不能批判自己的童年一样，因为正是这样的简单给了我当时最真的回忆，我们买票想去找回的正是这种回忆，不多不少幼稚的恰到好处的回忆。
　　
　　

       看蓝精灵完全是冲着童年的美好回忆，尽管电影本身并没有期待中的那么好。这一次精灵家族又添加了两个成员，也是格格巫所制作，也是在蓝爸爸他们的爱的熏染下变成了真正的蓝精灵，就像帕特里克所说，格格巫给了蓝妹妹生命，但是蓝爸爸却给了她新生。我觉得这真的是儿童电影，不需要动脑筋，主旨也是让孩子们多和有爱的人在一起，蓝爸爸看到蓝妹妹和格格巫在一起的那种失落就是源于此，其实人很难出淤泥而不染的，特别是儿童，更是如此，他们的性格习惯是最具塑造力的，更应该好好地引导和教育。说着说着又到了教育上，不知道还会不会有第三部，或许还会看，为了那童年的记忆。

蓝妹妹的秘方，也是我们想要的

你可以把这当作是一部爆米花式的电影，因为尽管它是一场探险和营救，但你知道，结局一定是欢快的，胜利一定是属于蓝精灵的。你只要不停往嘴里塞着爆米花，不时喝上一口可乐，轻松愉快地欣赏格格巫被恶搞，腹黑的阿兹猫卖萌就行了。

当然，你也可以带着一颗没有长茧的心，或者像小编这样一颗要写影评的心去（我会告诉你我看哭了吗？）。也许你会发现贯穿电影的，格格巫不择手段，梦寐以求的那个把灰精灵变蓝的秘方，也是我们的一生所求：

傻大个灰精灵海库斯泪眼婆娑地说着：海库斯要变蓝。让人忍俊不禁的同时又有点小心酸。拥有蓝精灵那美丽的蓝色，是他和韦克斯的梦想。尽管，这梦想有一部分只是为了取悦创造他们的格格巫，在他看来，灰精灵是没有价值的。另外也是因为，蓝精灵的蓝色蕴藏着能量（格格巫就是靠着这种能量来支撑自己的魔法），象征着一种美好。

我们的心里也住着这样的一个海库斯，渴望自己能变得更好，渴望自己有价值，渴望自己被重视。一次次地挫败之后，我们也多想找个人逼他交出秘方。一步到位。

格格巫更是赤裸裸的想要这个秘方，甚至为此绑架了蓝妹妹：有了它就可以随心所欲地把灰精灵变成蓝色，提取大量的蓝精灵液，控制地球什么的，不是每个大坏蛋都想要的么，呵呵。

很遗憾，我们心里也有一个格格巫。希望有一种魔法能把身边的人变成自己喜欢的样子，对自己有用，让自己舒服的样子。顶着爱的名义，施行控制。可是，事与愿违，有时对方越变越糟，有时对方就是跟你各种唱反调。

父母和孩子，男朋友和女朋友，上司和下属。控制自己的世界，不是每个人都想要的么，呵呵。我们也想问：让人改变的秘方到底是什么？！

是什么呢？

影片的尾声，蓝妹妹为了救海库斯和韦克斯，含泪说出了配方：含羞草blabla...再加一点爱的成分。这就是蓝爸爸把她变成蓝精灵的秘方。

又是那个俗套万能泛滥却又神秘丰富永恒的“爱”，爱，爱...


秘方之做更好的自己：爱自己，牢牢握住自己的“选择权”

电影伊始，蓝妹妹哭泣着从噩梦中醒来。梦中她的蓝色褪去，又变成了那个讨厌的灰色小恶魔。及时赶到的蓝爸爸温柔得安慰她，说出那句掷地有声的话：“你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。”

牢牢抓住选择的权利，做更好的自己，这是爱自己。

这并不简单，就像蓝妹妹，在蘑菇村庄生活了那么久，做了那么多年的好蓝妹妹，但过去的梦魇还是抓住她不放，邪恶的格格巫才是她的“爸爸”这个事实就是她的一块心病。爱的空气稍有稀薄，病就犯了。就像厌厌，总是习惯性地做那个消极抱怨的人。

我们容易在不知不觉中就交出了“选择”的权杖。

两个姐妹激烈争辩，姐姐发誓不再跟妹妹说话，除非妹妹道歉。她愤怒地说：我别无选择！一名男子觉得朋友背叛了他，他断绝了彼此的关系，宣称：我别无选择！男主帕特里克一直拒绝承认自己的继父，否认他的爱，沉浸在小时候继父把他心爱的鹦鹉送走的悲伤中。潜台词也是：你这么对我！我没办法接受你，我别无选择！

就在这样一个又一个的“别无选择”中，一段段关系变得破碎，自己也慢慢成为一个自怜、抱怨、平庸、愤怒的人。难道我们不知道，在每一次说“我别无选择”的时候，我们实际上已经做出了选择吗？我们选择了不沟通，不原谅，不和解。

我们害怕选择，因为选择意味着改变和责任，而改变和责任意味着不安和约束。

我们天真地以为如果我们让事情维持原状，延缓做出改变，就能捱过困难。我们不了解：不做关键性的选择，其实就是在选择，我们不做任何事，就是迫使改变临到我们身上。不选择本身也是一种选择。

我们不能完全选择自己的人际关系——我们没有办法选择父母、兄弟、孩子——但我们可以选择自己在这些关系中的行为。
我们不能完全选择自己的环境——贫穷、富有、友爱或破碎——但我们可以选择自己回应这个环境的态度。

“我别无选择”这是个谎言。事实上，我们确实可以选择，有许多选择。就像厌厌所展示的，他也可以选择做一个积极的蓝精灵，尽管一开始很不习惯。

影片的最后，蓝妹妹没有停滞在她是格格巫所创造的这件事情里面，她选择了成为那个更好的自己：懂得爱和牺牲的蓝妹妹。你呢？


秘方之改变他人：爱他，就尊重他的心墙

腹黑的阿兹猫果然是要比格格巫聪明！一开始，格格巫用威逼的方式，要蓝妹妹交出秘方，蓝妹妹自然是宁死不屈！后来在阿兹猫的点拨下，格格巫改为怀柔政策。假装记住蓝妹妹的生日，送给她魔杖和蛋糕，做出一副爱她的样子。本来误以为蓝精灵们都忘了她生日而倍感失落的蓝妹妹，正好被戳中软肋。相信了格格巫。

有一些人真是我们所爱的，我们希望和他们交流，希望他们变得更好。但是他们却对我们竖起心墙，真是让人极为不爽！好像一张热脸贴上冷屁股，恰似好心被当作了驴肝肺。真想抡起大锤把它敲碎，把对方从墙后面拽出来。这时，我们就成了那个可怕的格格巫。

不妨先想一想，这堵墙为什么会被竖立起来。墙的建造永远是因为有人感到了威胁，威胁越大，墙建得越高越厚。在每道墙的后面，我们会看到一个觉得不安全的人。

他害怕向我们敞开心扉。因为不知道我们会说些什么，做些什么；不知道我们会怎样运用我们对他的了解。

正确的做法是尊重他的心墙，让对方知道你不会强行要求他向你敞开心扉，除非他感到安全。你要做的是尽量给那人各种感到安全的理由，同时仍然尊重那人照顾自己的权利和责任。

你甚至可以想想自己是个站岗的卫兵，让那人知道：我了解因为你觉得不安全，所以这墙建立在这里。我要你知道我会站在这墙外面改善我自己，使你最终能感到安全。我会努力闭上嘴，开始设法了解我做了什么事，让你觉得如此不安全。我不会停止努力，直到你在我身边终于觉得放心，可以打开心门，做你自己。

格格巫尝试这样做了，颇有成效，但是一旦蓝妹妹依然表现出不安和犹豫，拒绝告诉他秘方的时候，他拙劣的表演就破产了。想要控制的人只能表演爱，而不是真正的爱。

真正的爱，是像蓝爸爸这样的，像男主的爸爸这样的。理解对方的惧怕和不安，持久的守护，不轻易灰心。

所以，最后他们赢得了自己所爱之人的心。被他们所爱的蓝妹妹和男主也因此变得更为成熟。他们真的明白了：你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。

这是一部简单的电影，却是一场不平凡的胜利。

文/梦小游，部分资料引自《关系DNA》盖瑞.史迈利。

其实这样的电影所需承担的使命只有两个，一个是在100分钟的时长内，尽可能多、尽可能密集地制造笑料，无论质量高低、不顾低幼与否，甚至也可以没有逻辑，笑点地毯式地轰炸，总有一款“命中”你，就算你侥幸没被击中，那也没有关系，反正你已经买票入场，且不能退票，而这也就是本片的第二个使命，尽可能多地捞取票房。其实这也是上映的商业影片共同的目标，只不过“有的人”站着把钱挣了，有的人跪着把钱赚了，而有的人则是摸爬滚打地来挣钱。
不过就挣钱这个本质目的而言，这几种方式倒也没有什么高低贵贱之别，趣味各异，方式不同罢了。所以故事情节简答与否，创意套路是否老套也就都不那么重要了，反正也没有成为经典、流芳百世的野心，滑稽卖萌岂不是更直接省事一些，而且见效也能更快一点，至少能在电影院中听到些现成的笑声。不过通片看下来，这卖萌的任务倒是阿兹猫完成得更多更好些，这多少抢了蓝精灵们的风头，而片中的情感桥段也基本都很老套，依旧是好莱坞合家欢的局面，没有什么值得一说的。
最后再说说现在电影所谓的某国特供版，尤其是中国特供版，说实话我挺不能接受这种近乎于献媚式的营销手段的。观众是上帝没错，但是什么样的帝王需要别人的谄媚呢？搁中国古代，也就只有昏君才需要这个。被人当作昏君，这滋味实在不怎么样，所以每次我听到什么电影有中国特供版，从不感觉庆幸，而是感觉恶心。而且平心而论，本片中的那些中国特色的广告植入得也实在怎么高明，其实有那些植入广告的心思，不如在剧情上多下功夫，把电影做好点岂不更好。我总觉得那些外国的跨国公司始终没有真弄明白，中国的消费者并不特别需要他们的另眼相看，我们其实更需要的是他们能够公平相待，一视同仁。