小羊肖恩2015

这是位列我喜欢的动画（无论电视动画，还是动画电影）NO.1的小羊系列。
曾推荐无数我认识的亲朋好友，让他们给家里的孩子看它的电视系列。

而电影，数月前就把《看电影》附赠的海报贴在公司的墙上。
然而没想到，这部电影，比我预计得还要好。

它是一部特别美好，善良，单纯，可以无视观众年龄的影片。
全片没有一句对白，但是用表情和拟声词就足够表达出所有的意思，同时演绎出没有文化隔阂的幽默。

片中插曲《big city》http://www.1ting.com/player/65/player_1100145.html
配合画面响起的时候，前面被蠢萌的羊儿们逗得乐不可支的我瞬间就流下泪。

那个大城市，那么那么大，从悠然的小农场来的那群羊儿在城市里惊恐无措，却依然坚定地要寻找自己的主人……

我想起我，在很多很多时候，也就是这样一只，在陌生的巨大的城市里惊慌失措，隐藏自己，伪装自己，努力适应的小羊，心想着自己想要寻找的一定会在。

即便小羊找到的自己的主人的时候，他已经变得陌生，甚至忘记了曾经，伤心的小羊也依旧坚定勇敢，带着主人回去，回到他们属于的，同时也是属于他们的小农庄。

对不起，因为我太喜欢这个系列，以至于言语错乱词不达意。
这部电影在中国上映的排片特别少。
就像它的电视系列在中国的收视率一样。
也许大部分观众，已经不太习惯这种纯表演，目的特别单纯的影片吧。

但是，我依旧推荐给每个，我的朋友。
从很多年前，它被推荐给我之后。

关于动物的电影中，有个作为对立邪恶面的机构，也就是动物控管收容所。从《小姐与流氓》到《电影加菲猫》，这个机构就一直是电影中动物最惧怕的地方，是一个监狱，丧失了自由与爱。现实中，一般公立的动物收容所也确实如此，从中国式的没有食物、定期人道或非人道消灭，到国外的金属质感十足的现代式收容机构，里面动物未被领养出去的结局也是人道消灭。这的确是任何生命最害怕进入的地方。
在乡村、农村，几乎任何动物都是自由的，起码老式农场如小羊们的农场，他们也是相对自由的。故事从旧照片开始，农场主是爱他的那些动物的，可是随着时间的推移，管理农场与每天必做的许多事项，让农场主忘却了内心的爱，行事作风都机械化，戴着眼镜却什么都视而不见。小羊们开始反抗，计划“度假”。或许动物代表着我们内心纯真原始的一面，它保留了初心的美好，并在麻木之时涌现。农场美好的生动有趣的一面开始展现，但小羊开始闹麻烦了。
小狗是哪怕被忽视也不改热情的一面，但却保留着成人式的理性。从小细节就看出小狗对自己肩负的责任，保护好羊群以及追随主人，在小狗误以为农场主绝情时，护着小羊离开。
被生活折磨得麻木不仁和失忆其实没什么差别，变了一个人继续麻木的机械式的生活。
收容所的动物抓捕员，内心厌恶这些动物，甚至不愿他们被领养，嘲笑可怜的糟糕的流浪狗满足自己空虚的内心。
收容所里的动物，有着在监狱中不得不武装起来的弱肉强食的姿态，可是当有人来时，那颗想有个家想有人陪伴有人爱的心，跟真实世界中的待领养的狗狗是一模一样的。
那只丑萌的流浪狗，有着典型的城市流浪狗的特征，身材娇小毛发零乱，愁却顽强的生存。在城市中混生活，在垃圾桶里讨口粮，内心明白自己的处境，看到小羊与家人相聚，灰溜溜的欲走回那个灰暗的城市森林。但最后丑萌的狗狗也找到了归宿。
人之所以喜欢动物，或许是他们身上的那种单纯，不是为利益等复杂的因素，而仅仅是为了简单需求而活。食物与爱，只要这简单的东西，他们就满足似的生活下去了。而人是有那样多自找的烦恼，导致我们为了躲避而变的迟钝，忘记了初心。我们在动物身上看到了那种我们想要的状态与无忧无虑，但又放不下自己的欲求而迷茫。在城市森林里，车水马龙熙熙攘攘，不过是一群群迷路的流浪人。忙忙碌碌浑浑噩噩，根本不知道自己要什么。
动物们那种对农场主的爱，拯救了他，让他回归了从前那个充满爱心的人。而那些流浪人呢，也许会有爱来救他们也许没有。

《小羊肖恩》，盼望已久的这部英国定格粘土动画终于上映了！果然不出所料就是一个字，萌！有萌萌哒的肖恩，有萌犬比泽尔，还有我萌神提米，这阵容不萌不行啊！从头到尾都萌的非常爆笑，而且片中一段即兴演唱都能让你感觉萌到幸福感爆棚，没错我都被萌哭了！大家快去影院被萌羊萌翻吧！总之，值得一看。

来自英国最有名的动画小羊，肖恩，在占领了中国各大城市的公交、地铁电视多年之后，终于在这个暑假（7月17日）正式登陆中国大银幕。前不久，《小羊肖恩》的两位导演马克-伯顿和理查德-斯塔扎克专程来到中国，为《小羊肖恩》电影版的内地上映进行宣传，并接受了凤凰娱乐的独家专访。虽然这次电影掩埋在三大国产华语电影票房争霸战的硝烟中，但炮灰浮尘并没有让马克和理查德感到呼吸不畅，反而嬉笑连连。
起初，两位很少接受采访的导演在面对异国记者的提问时还有些拘谨，一本正经得有点不符肖恩的性格，直到话匣子逐渐被打开，英国人的高冷幽默和犀利吐槽就一发不可收拾了，各种段子张口即来。
采访中，两位导演透露了很多关于黏土动画不为人知的故事，比如说《小羊肖恩》拍摄花费了10个月，而这已经是很迅速的一次拍摄经历了。再比如，制作黏土动画最难的并不是人偶的制作，也不是拍摄的过程，而是故事的构思，用他们的话说《小羊肖恩》是两个人“吃了很多中餐外卖”才想出来的故事，但电影里，并没有任何华人元素啊……
看得出来，两位导演对于自己的作品相当自豪，自夸起来毫无收敛，“黏土动画是阿德曼的光荣传统，事实证明它也可以很卖座。”作为骄傲的英国人，自然不会放弃任何一个踩一脚美国动画的机会，“我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。”嗯，皮克斯虽好，换个口味看一看阿德曼也是不错的。

电影诞生之初也没有对白 不担心观众不喜欢《小羊》
记者：制作电影版长片和7分钟一集的动画剧集有什么区别？
马克-伯顿：电视剧只需要7分钟一集，而电影长达85分钟，它需要一个故事来支撑这1个多小时。我们更多是着眼于怎样讲故事，考虑把故事背景设置到城市中。
记者：在人物形象的塑造上，长片远比剧集精致许多。
理查德-斯塔扎克：我认为这也是电影版和电视剧集的不同，因为电影版的时长比较充裕，我可以对每个角色的性格特点，进行更为深入的挖掘。
记者：影片致敬了相当多的经典影市作品，《艾比路》、《出租车司机》、《肖申克的救赎》、《绝命毒师》、《金刚狼》等等。
马克-伯顿：其实这些都不是一开始就计划好的。我们也是在拍摄过程中，逐渐受到启发，或者临时想出来，觉得这个主意不错，就放进电影里去了。
理查德-斯塔扎克：比如说在监狱的那一段，那只一动不动的狗，它的灵感就来源于《沉默的羔羊》。还有你刚才说的那些，都是在发展故事情节的时候，觉得可以把这个放这里，把那个放那里。
记者：《小羊肖恩》系列以前从来没有过反派，这次塑造了一个反派，是出于什么考虑呢？
马克-伯顿：我们觉得，肖恩来到城市之后，需要一个大反派，去阻止肖恩做一些事情，比如说营救农场主。刚刚说的这个反派是动物收容所的管理员，他的设定就是一个恶霸的形象，在电影中，就负责对这些小动物做一些非常霸道的行为。
理查德-斯塔扎克：这个反派的设定，跟肖恩想逃离农场，挣脱束缚，也有一定的照应。小羊出来后，却在城市碰到这样一个从未在农场见过的反派人物。
记者：《小羊肖恩》没有对白，而且还使用了一些主观镜头。这些在动画片里都并不常见，你们会不会担心，观众们未必能接受这种手法？
马克-伯顿：无对白的电影已经存在很久很久了，电影诞生之初就是没有对白的。
理查德-斯塔扎克：因为《小羊肖恩》没有对白，所以我们得用镜头去讲故事。这样看上去比较生动活泼，而且故事会很紧凑，小朋友们应该会比较喜欢这种形式。而主观视角的部分呢，就是通过这些视角，观众不需要对白，就能看出来角色在想什么。

动作形象出自我俩排练 10个月拍完算快的
记者：能分享一些拍摄过程中的趣事吗？
理查德-斯塔扎克：在电影开拍前，我会和马克导演两个人自己先做一些打斗之类的动作，然后录下来。相关的画师们会根据我俩的形象以及动作，做到影片里面。
记者：所以两位导演自己也担任了“动作捕捉”的工作？
马克-伯顿：对于《小羊肖恩》来说，这些人偶就是我们的演员。所以我们也会把自己融入到这些人偶中，彩排摆好位置，做一些动作，录下来之后交给动画师去处理，他们会依次去做人偶。这是非常传统的一门手艺。
记者：当今世界上充斥着3D动画，为什么你们还坚持做黏土动画？
理查德-斯塔扎克：黏土动画是阿德曼的光荣传统！其实孩子们还是很喜欢看黏土动画的，因为看黏土动画的时候，他们看到的角色都是真的，就是一个真的人偶摆放在那里，这有别于CGI制作的动画片，两种技术呈现出来的效果是不一样的。虽然这很老派，但这就是为什么我们一直坚持拍定格黏土动画的原因。
记者：跟其它的2D、3D动画相比，黏土动画的优势是什么？
理查德-斯塔扎克：我们有人偶啊这些道具，还得打光、摄影等等工序，所以拍起来就和拍电影差不多。尤其当我们真正拍摄的时候，把人偶都摆好这么一拍，其实还是比较快的。
记者：大家都以为黏土动画的制作会花很长时间。
马克-伯顿：其实一般的动画电影拍摄的时间周期也很长，因为他们要做前期的建模、CGI设定等等，这些都很花时间，而且也很费钱。而黏土动画呢，我们一般来说做一部需要18个月。这次拍《小羊肖恩》比较快，只用了10个月。对整个团队来说，真是一件令人兴奋的事情。这说明我们可以在相对比较短时间的内，拍出来一部电影。
记者：在拍摄一部黏土动画的时候，遇见的最困难的事是什么呢？
马克-伯顿：最困难的还是构思整个故事，我们俩在工作室里呆了无数个日日夜夜，喝了很多杯咖啡，吃了很多中餐外卖（笑），努力去发散思维，把故事扩枝散叶，这部分是最难的。
记者：所以说最难的不是做人偶，也不是拍摄的过程？
马克-伯顿：我们有着一帮非常专业的技术团队，包括动画师、灯光师，或后期制作人员。他们制作的东西呈现出来的效果是非常直观的，就是非常好的，摆在那儿大家都看得见。但对于故事来说，你永远不知道它是个好故事，还是坏故事，直到它被整体呈现出来之后才能看得到。
理查德-斯塔扎克：关于人偶制作的部分还要多说两句，团队中有一个动画师，他所在的那个部门只有他一个人，他要负责所有40多个人偶的制作，以及承担一些布景的工作。他每天也挺痛苦的，整天坐在角落里，思考怎么去把人偶做出来，表现出不同的特点，都快要被逼疯了（笑）。
记者：可以透露一下你们这个团队总共有多少人吗？
理查德-斯塔扎克：在阿德曼动画公司，办公室常驻人员大概120到150个人左右，加上后期制作人员，包括灯光师、音效师等等，差不多有200人左右。当然，这个数字还算上了厨师和保洁人员，他们也是整个团队的一份子。
记者：看得出来厨师手艺很不错。
马克-伯顿：谢谢！我们是他的忠实拥趸（笑）！

盼宫崎骏能回归 望中国同行也来做黏土动画
记者：除了阿德曼出品的动画，你们还有喜欢的动画片吗？
马克-伯顿：我们都很喜欢皮克斯的动画，还有宫崎峻的电影，像《千与千寻》就是一部伟大的杰作。
记者：那可以分享一下关于这些电影的一些感受吗？
理查德-斯塔扎克：皮克斯讲故事的能力特别棒。他们的作品能够打动人心，总是让人很感动。而宫崎峻的电影有着非常浓厚的东方文化元素，虽然我并不是特别懂日本文化，但是能感觉到他的动画像魔法一样，有一种魔力的感觉。
记者：但很遗憾他已经退休了。
理查德-斯塔扎克：没准他还会再回来的，我希望如此。
记者：在中国有一位专门制作定格动画的导演叫做胡兆洪，他拍过许多的经典定格动画，比如《镜花缘》、《怪老头儿》，但是近些年来并没有新作品问世，你们怎么看这种传统动画手艺在电影市场上日渐消退？
马克-伯顿：哦，这太令人遗憾了。希望《小羊肖恩》能够引领潮流，让大家都来做黏土动画。
理查德-斯塔扎克：我觉得未必就是动画介质的问题，也许是他自己风格的问题。观众的口味在不断提升，或许他做动画的风格并没有吸收新的元素，这样是跟不上观众的脚步的。因为事实证明，黏土动画也可以很卖座，比如《小羊肖恩》（笑）。

希望在饿死前学会用筷子 中国有“喜羊羊”是件幸事
记者：如果以后在《小羊肖恩》中加入中国元素的话，最想加入什么呢？龙？熊猫？或者是长城？
马克-伯顿：今天吃的饺子和烤鸭就很不错（笑）！不过很遗憾的是，熊猫这个创意已经被梦工厂抢占先机了。
理查德-斯塔扎克：我们有过一个想法，想做一只从动物园出逃的熊猫，身上穿着羊的衣服，混在羊群里，假装是一只羊。我们现在有这个计划，但是还没有实施。再比如说还可以在剧集中加入羊群们使用筷子的情节（笑，做使用筷子的动作）。
记者：额……你们对于筷子的感受是？
马克-伯顿：我觉得筷子应该是一件非常方便的工具，吃起东西可能非常快。但我最好在自己饿死之前学会使用它，否则的话我的吃相会很难看。
记者：中国有个很有名的动画形象，也是一只羊，叫做“喜羊羊”，如果他们有意找你们合作的话，你们会有意向吗？
马克-伯顿：听起来这个系列做得很不错，我希望它可以卖得很好，也希望《小羊肖恩》在中国卖得不错。但这两者不一定非得要捆绑在一起，两只有意思的羊走到一起未必会有意思。
理查德-斯塔扎克：我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。中国有这样一部动画卖的很好，我们是感到很高兴的。
记者：今年是中国的羊年，你们对此有了解吗？
马克-伯顿：是的，我们知道今年是羊年，但也仅限于此，因为在英国也有很多人去庆祝中国的新年。其实我们也很想知道每一个动物对应的年份，这看上去很有意思。

原载于凤凰娱乐
http://ent.ifeng.com/movie/dianyingrenzaixian/special/dyrzx100/

   对于一个简单直接又没有对白的泥塑玩偶戏来说，童真的乐趣成了电影恒久不变的灵魂，虽然用成人的观点去欣赏这部哑剧，多多少少会陷入一种自作聪明又小儿科的把戏，不过对于一个崇尚手工制作且突发奇想的创意来说，电影给人的感觉都是一种清新自然，又安然自得的平静与安逸。作为一部儿童电影来说，简单的人物剧情，配合叛逆且有趣的生动故事，不停的激发小朋友心中对大人们不满的情绪与宣泄，同时又通过故事来教导他们生活的真谛，不得不说导演已经深刻的抓住了儿童们那种叛逆又有点小聪明的心理，用故事角色的性格去诠释与表达出小孩子们心中的共鸣，让他们充分的意识到耍小聪明背后的后果，以及结合自己的实际生活，去探索生活背后的幸福真谛。不过电影也呈现出来了极端的善与恶，通过对坏人的塑造，强烈的反映出了小人物角色的弱小处境，一方面讽刺了大人们作为社会主宰的狂妄自大，另一方面又展现出来团结一心力量的强大，不断强调改过自新弥补过错的同时，又借机为我们揭露出了光怪陆离让人无语的成人社会，在虚伪与光鲜表面的背后，实实在在的是人内心的愚昧且无知，其实有些时候小孩子们的世界才是真正的世界，因为他们能够找到真正的自己，而不是追逐所谓的潮流而丧失了自己的主见与喜好。
 
    电影为我们塑造了一个充满童真的故事，程式化的生活当中难免会产生一种枯燥且厌烦的情绪，充满叛逆的心理总是让我们想要尝试着去打破这一份安详与宁静，总以为自由自在的日子会过的更精彩，却在不知不觉的毁灭了原来的规律以后才发现，一切变得混乱不堪，难以控制，这才知道自己追求的所谓自由是多么的不美好，曾经往昔的安详与宁静才是自己真正想要的，透过事实才能看清本质，任性追逐后才明白自己的无知，一个特别简单的道理，透过一个小小的事情，电影给我们带来了至今仍有很多人明白不过来的道理与本质。而人生的意义就是敢于弥补与担当，自己犯下的错想尽一切办法都要弥补回来，电影里面的小羊肖恩就为我们证明了这一点，带着对未知的恐惧以及重新找回幸福的希望，迈上了一段精彩刺激的冒险之旅，而这一场冒险的背后就是追求发现真理的本质。电影就是通过塑造小故事而展现大道理，通过一点小事就能揭示出有些人一生都参悟不到的简单的幸福，导演深刻的抓住了人生历练出来的醒悟与教训，为我们用电影形象的上了一堂生动的教育课，其实这些简单的道理我们都懂，就是因为不在乎而变得遥不可及，非等到千辛万苦历尽磨难以后才懂得幡然醒悟，到时已经为时晚矣，并不是所有的故事都能够有一个完美的结局，大多数故事都是以幸福的生活开始，以痛苦失败的结局结束，而在其中苦苦挣扎的人们只是为了证明一些简单的道理而矣。人们往往对于自己拥有的幸福不珍惜，一旦失去了才知道原来自己曾经是多么的幸福，再一次找回自己的幸福会历尽千辛万苦，痛苦过后才明白该如何珍惜自己拥有的幸福，电影中小羊肖恩的不满足就是我们每个人的缩影，我们何尝不是和他一样身在福中不知福？导演就是通过一个简单的故事告诉我们一个简单的道理，而这个道理却能够让我们受用一辈子。
 
    作为一部哑剧电影来说，电影的构思是极为巧妙的，它一方面通过人物捕捉内心的想法，并把这种想法通过具体的事情表达出来，既要形象生动，又要容易理解，不需要语言的表达就能够让所有的人都明白，这需要抓住事物的本质，才能够让所有的人都能体会。作为电视剧衍生出来的电影，导演并没有固守于电视剧里面的情节，充满想象力的剧情设计让故事充满了原创特性，这也给了电影强大的生命力，在持续不断的剧情发展中，透露出一种生机勃勃的动力。作为整个系列的导演，马克.伯顿运用他细腻缜密的思想与情感，赋予了电影里面的每个角色人一样的特点，其实我们每个人都是电影里面的角色，虽然某些性格被过分的夸张化了，可是从他们身上我们能够看到自己的本质，他们好比我们自己一样去发现内心寻找真理，即便是在微小的事情背后，都隐藏着一个富有人文思想的涵义，它让我们跟随电影一起去挖掘，并一起享受寻找真理的感悟与快乐。
 
    作为一个泥塑系列的动画电影，充满着一丝亲近，一丝创意，它给人一种鲜活的感觉，给人一种不可思议的视觉奇迹，电影采用定格动画的方法去捕捉电影里面的每一个镜头，耗时费力的巨大工作量光想想都觉的让人不可思议，而且每一处布景都是那么的精致细腻，呈现出来的效果也是那么的让人惊奇，令人感叹，不得不佩服电影工作者背后的辛苦，也为他们所创造的艺术价值默默地点个赞。很好看的一部电影，不需要语言我们都能理解，整部电影都在告诉我们平平淡淡才是福，从从容容才是真，静下心里享受自己的生活，别人的生活并没有想象的那般美好，适合自己的才是最美好的幸福。