1 ) 唠叨的精彩
一个好故事,还需要一个合适的讲述方式。本片的结构有点意思,以几个成功人士闲聊的方式,一通铺垫,镜头推上去,一位成功人士开讲,重点正片开始了。丹尼是一个表演经纪,唠叨、积极、热情、单身老男人,活雷锋般的挖掘培养人才,可是只要培养成功,就通通飞走了。这故事讲述的是一个歌手从挖掘到飞走的过程。为了这个歌手,丹尼操碎了心,联系业务,培养好习惯,专业培训,还要为他代管情人蒂娜,被黑社会追杀,差点丢了性命。当歌手功成名就,愉快的离开了他,只留下他在那里无奈、沮丧和无言的愤怒。蒂娜很内疚,一直希望能道歉,获得丹尼的原谅。结尾还是蛮温馨的,寒冷的大雪天里,丹尼追出来,接受了蒂娜的道歉。几个讲故事的总结陈词,一致对丹尼表示出赞美之情。讲故事者不仅起到了话外音的作用,还以第三者的角度直接暗示了丹尼的善良和热诚,一个插叙方式的小故事,结构不错。
伍迪艾伦的电影一如既往的唠叨,对白极其精彩,如脱口秀段子手一样,让观众一直沉浸在“有意思”的感觉中。“我的叔叔,著名的糖尿病患者,告诉我人生一定要接受、宽恕和爱。”艾伦总能以俏皮的方式说教、自嘲、说服、讲述,真称得上是台词大师。歌手宣布离开的固定机位长镜头,落幅是歌手与蒂娜走出画框,特写丹尼的无奈、沮丧、愤怒的表情,精彩极了。电影故事的反转技巧,恰到好处,为故事添彩不少。更有意思的反转是最后丹尼同蒂娜一起走在大雪中,庸俗的我更喜欢导演这是暗示丹尼同蒂娜的生活走到了一起,呵呵,虽然庸俗了点,但好人有好报,那多好啊。
音乐真好,营造轻松俏皮的轻喜剧氛围,出大力了。那首“胃”的歌,真想找来听一听。
2 ) 两句比较喜欢的台词
1.You know what my philosophy of life is? That it's important to have some laughs, no question about it, but you gotta suffer a little too' because, otherwise you miss the whole point to life. And that's how I feel.
2. Just let me say one thing. My uncle Sidney - lovely uncle, dead, completely - used to say three things. He used to say: Acceptance, forgiveness and love. And *that* is a philosophy of life: Acceptance, forgiveness and love.
3 ) 亭子间的三明治传说
在《奇招尽出》中,伍迪·艾伦让丹尼·德维托饰演一名“死抱着由其亲自捧红的作家大腿不放”的经纪人,并对其竭尽嘲讽之能。所以,当看到他本人在《百老汇的丹尼·罗斯》里以一个“落魄演员经纪人”的形象出现时,难免会感到有些不适。
这个名叫丹尼·罗斯的经纪人简直可以用伟大来形容——他为旗下的艺人争取表演机会;他教他们如何更好地取悦观众;他为他们的利益挺身而出;他替他们打马虎眼;他甚至还会为他们做心理辅导……简而言之,这是一个很“纯粹”的人,信奉着“接受、宽恕和爱”的人生哲学,将向上攀爬的过程看做是一种享受,并且,他坚信在生活中,欢笑和苦难缺一不可。
人们把丹尼·罗斯视作是“百老汇活着的传奇”,他在片中最豪迈的一句台词是:“作为你的经纪人,我不得不说你的问题很严重,但如果这就是你想要的,那么我就为你操办吧。”电影的重点,是丹尼和他手下一位意大利歌手卡诺瓦之间的轶事,而有关丹尼·罗斯的抱负和情怀,大多是通过他与蒂娜之间的对话交代的(蒂娜是卡诺瓦的情妇),作为一个由伍迪·艾伦亲自扮演的角色,丹尼·罗斯的积极乐观和我们所熟知的那个“悲观的神经质知识分子”也有着很大的不同。
为了安抚卡诺瓦的心绪,丹尼·罗斯答应替他去劝蒂娜出席卡诺瓦的演出。丹尼·罗斯甩着手里的车钥匙三步并两步向车子走去并前往蒂娜的住处,此时节奏明快的配乐像极了尼诺·罗塔在某部费里尼电影里的小曲,给人一种略带滑稽又满怀憧憬的体验。
在一场闹剧之后,电影也因为卡瓦诺的摊牌由轻松变得沉重起来。一个多次被艺人“抛弃”的经纪人,又一次遭遇遗弃,但这样的日子他早已习惯,他有自己的理论:“人们害怕自己开始的样子,所以他们选择离开。”一个屡败屡战的男人出现在这里,多少让习惯伍迪·艾伦的人有些无所适从,这部电影无论是配乐还是人物遭遇都有一种《卡比利亚之夜》的感觉,只是主角从天真的妓女,变成了一个“老好人”式的经纪人(两者还是有一些相通之处的)。
当蒂娜出现在丹尼的门前,伍迪·艾伦做了个让人永世难忘的表情,印象中,伍迪·艾伦以这种表情出现在电影里是少之又少,印象中在《罪与错》最后的宴会上面对那个“很有野心”的女记者也出现过同样的表情。而两次的对象,很巧,都是米亚·法罗。
电影最最出彩的地方,当属结尾,音画结合极佳,愧疚与宽恕,于此终于完成对话。老伍迪一直可以把电影的结局拍得很暖很甜,但是从来不腻。
2014.02
http://i.mtime.com/fabzany/blog/7746751/ 4 ) 路边的爱
<图片1>说实话,我这真没看懂伍笛想要表达什么,.....也许是对与纽约街景和百老汇本身的致敬吧....<图片2><图片3><图片4><图片5><图片6><图片7><图片8><图片9><图片10><图片11><图片12><图片13><图片14><图片15><图片16><图片17>
5 ) I don't think that would be such a great idea
之前总以为似乎只要看过一部导演4到5部片子就算是对其很熟悉了,斯科塞斯、诺兰、蔡明亮、今敏,莫不如是。然而Woody Allen似乎完全不适用法则,老爷子实在是拍了太多片子。
全片一开头通过一场餐厅内的交谈来引出Danny Rose这个角色,然后我们就看到了一个只为自己艺人着想,一心一意服务于他人的非典型性Woody Allen角色。
可以说全片前半段没什么特殊之处就是其原来片子的一种翻版,以风趣代有趣,用喋喋不休的对白替换剧情场景的推进。直到Tina的出现,我一开始下意识地以为全片会又像Manhattan一样,Allen所扮演的角色会再度喜欢上自己朋友的情人(也的确再一次是以情人身份出现)。而且随着剧情推进,Allen被众人所误会也进一步加深了我的猜测。工厂漏气那一段真的太好笑了。
直到最后众人齐聚一堂,表演完美落幕,艾伦突然被解聘之时影片显示出了其特殊之处。心灰意冷的Allen并未得到很多镜头来获得观众的同情,他前去医院给朋友说会替对方支付医药费时更像是对自我的一种安慰。直到这个时候忽然觉得Danny Rose其实就是我们每一个人,或者说我自己也有过Danny Rose的这种失意的感觉。此时已经距全片结束没有很久了,心里很是急切想知道Danny Rose到底会怎么样,他会怎样去面对事业上的挫折,结果导演硬是只讲Tina怎么和他人分分合合。当看到梅西百货游行时的充气人偶时,导演、Tina、观众总算都同时想到了那位可爱卑微的人。
其实当Tina敲响的门时心里还是有些期望两人可以走到一起,虽然这样的话剧情会很俗套。Danny Rose用自己的眼神表达了自己的无奈,没有怪罪,没有苛责,有的只是一句对自己窘迫现状的调侃。全片最后处那场街道追逐戏真真的拍出了纽约的美,纷飞的大雪下他追上了她,轻轻拍了拍肩,道一声原谅,相携而去。感恩节就是这么简单。
黑白色的摄影风格使得本片显得诗意很多,其实本片正正经经的只讲了Danny Rose的一件事,但却丝毫不影响这个人物的真实性。Broadway Danny Rose这部片论整体性真的只在7-8分的水平,但就是结尾这出感恩节的戏让人看完一整天都还晃不过神来。我希望自己能是Danny Rose,能有机会面对这番经历,识得Mia Farrow般的美女子;我希望自己能是Danny Rose,能诚诚恳恳以己之心对待他人;我希望自己能是Danny Rose,能在学会爱与不爱之前就有一颗懂得宽恕的心;我希望自己能是Danny Rose,在开门的那一刹那有勇气说出那句“I don't think that would be such a great idea”
6 ) 经纪人的工作就是让自己失业。
《丹尼玫瑰》
《丹尼玫瑰》讲述的是喜剧明星和其经纪人的故事。伍迪在电影中扮演热心的喜剧经纪人丹尼·玫瑰,他与落魄的喜剧明星们相依为命,照料他们,安排他们工作。可当这些喜剧明星开始走红的时候,他们常常把最初帮助他们的经纪人换掉了。
伍迪本人也是这么做的,在拍摄《傻瓜入狱记》时,他还要参考制片人的想法,但随着他的信心逐渐增长,他不再依赖他们的看法了。“杰克·罗林思常常说,经纪人这一职业的可悲之处就在于,他的工作越成功,他的客户就越不需要他。起初的时候客户就像刚出生的小鸡一样不知所措,但当他逐渐强壮,声名鹊起,工作邀约不断,等到他经验丰富起来,对艺术越来越自信,就不再需要经纪人了。经纪人的工作就是让自己失业,在演艺圈,经纪人被解雇是很常见的事情。”—伍迪·艾伦
如果你注意观察,就会发现伍迪的电影时长都非常短。(文章结尾附录电影时长表)对此,伍迪认为这和导演天生的生理节奏有关,每个人感受事物的节奏是不同的。“对于我来说1小时40分钟就已经很长了,一旦超过了那个时间,我就没东西可讲。导演的作品反映着他的节奏以及新陈代谢。”《丹尼玫瑰》整个故事非常简短,只有84分钟,一个小时多一点就讲完了整个故事。电影小巧、聪明,非常流畅。镜头从一家餐厅开始,由聚餐的一群喜剧人讲述传奇喜剧明星经纪人丹尼·罗斯的故事。气氛愉快而轻松,就像每一个我们在饭桌上兴致勃勃谈起的有趣故事一样。《丹尼·玫瑰》是一部简短、有趣、完整的电影。可惜伍迪坚决走了故事片的路子,不再在电影中拍那些让人兴奋的无厘头喜剧小段子。此时的伍迪更渴望一个完整的故事,他不希望用间歇性的无厘头喜剧段子破坏故事剧情的流畅性,这是我们值得注意的。
伍迪第1部导演作品《傻瓜入狱记》时长:85分钟
伍迪第2部导演作品《香蕉》时长:82分钟
伍迪第3部导演作品《性爱宝典》时长:88分钟
伍迪第4部导演作品《傻瓜大闹科学城》时长:89分钟
伍迪第5部导演作品《爱与死》时长:85分钟
伍迪第6部导演作品《安妮·霍尔》时长:93分钟
伍迪第7部导演作品《我心深处》时长:93分钟
伍迪第8部导演作品《曼哈顿》时长:96分钟
伍迪第9部导演作品《星尘往事》时长:89分钟
伍迪第10部导演作品《仲夏夜性喜剧》时长:88分钟
伍迪第11部导演作品《西力传》时长:79分钟
伍迪第12部导演作品《丹尼玫瑰》时长:84分钟
伍迪·艾伦难得塑造了一个除了聒噪之外还十分诚恳的人物。米娅·法罗则几乎全程带着墨镜,所以观众很难判断她的情感转折,这也是全片最神秘莫测的地方。
小人物的悲喜剧,最后一场戏一群“注定不会成功的艺人”与这个啰嗦的经纪人坐在一起过感恩节的时候,不止是蒂娜,还有我,我看到了什么?一种难以言状的力量,这种力量甚至胜过《曼哈顿》的结尾给我的感动。艾伦和米亚法罗还愿意想起这场戏吗?
如果我能让世界上的一个人永生,那就是woody,我希望有生之日每年都能看到他的一部电影,他之前的作品被我看完啦
老头从头说到尾,没功劳也有苦劳吧
汇集了前期的搞笑和之后的探讨,其实从《仲夏夜性喜剧》就有兆头,开始走向小品风格了,特别是结尾,让我想到了《安妮霍尔》和《曼哈顿》不过最后却是圆满结局。接受,宽恕,爱。——《丹尼玫瑰》
像是做了两场梦,前一场是明知道目的地触手可及却始终到不达的遗憾,后一场柳暗花明又一村那人只在灯火阑珊处的美妙。
呀!这个结尾。跟四百击一样跑,跟《曼哈顿》一样“要给他人一点信心”。不过这个甚至更好一些。似乎在这里伍迪艾伦还是相信“善恶有报”的,到了之后《罪与错》甚至之后的《赛末点》就完全不是回事儿了。看一个人作品的变化,揣测他当时创作的心境,真是很有趣。
看他第二次为一个女人在大街上像个刚恋爱的年轻小伙一样奔跑,这次的这个女人跟他同居了十年。剧本设定太简单了,感觉好像是预算不够了故意减下来的。米亚终于演了一个跟以前的她自己完全不同的角色。
套用里边某角色对伍迪说的话“Will you shut up!” 心水的是那最后奔向Mia Farrow的一幕
早期的纯喜剧作品之一,虽然不像他的代表作那么Woody-Alleny,但是非常轻松搞笑,而且是我看过他演出较精彩的一部,因为演的是一个不是他(纽约上东区的知识分子)但是他却很熟悉(Woody曾一度在comedy club演出)的角色,大量的手势加三板斧的笑话再配上他最熟悉的Brooklyn Jewish accent,活灵活现。
那年伍迪心里定然满是幸福,他都不拿死亡说事儿了!居然说起爱跟宽恕了!当然这样的时候他还不忘给自己个老好人当当
居然完全没有认出米娅法罗,太颠覆了~
相比于前作《西力传》的深刻炫技,丹尼玫瑰显然只能算作一部小品,但餐桌谈资,能这般随性自如,依然算是保持水准之作。此外,从上部对爱的大肆褒赞,到这部的温情脉脉,没法不让人猜测,这一切应该和米亚·法罗有关。还有一个解释就是,尖酸刻薄玩腻了,也该换换路子了。
最亮笑点:“我叔叔是布鲁克林有名的糖尿病患者。”
3.5;伍迪老头说他最爱下雨,在雨色苍茫中踽踽独行,在飞舞的雪花中勇敢地追上去,在一次次失败中拾起自己的人生,无论怎样失意,总有一个人突然就懂得了你的全世界并心心念念。再次讲述一个小人物故事,结构很棒,每个人提供的“段子”拼凑成一个并不真实的Danny Rose,却最终成为传奇。上台前3S:“star、smile、strong”。
黑白片。结构甚美。老头创作鼎盛期水准一贯很高。《甜蜜与卑微》可以看做这部片子的变奏,而伍迪艾伦扮演的经纪人式的人物再度于《独家新闻》中出现,他们讲着同样的口头语。
总有些人或事会打乱你的生活 尽情的拥抱他们吧!
黑白画质更显唯美与自然,细节设计上的处理依旧那么完美,现场演唱的片段活力感十足,每一句台词都蕴含着不咸不淡的幽默感,而最具观赏性的还是在于老爷子的精彩表演;他不仅仅是一位知名的导演,更是一名优秀的演员,这一点是有目共睹的不争事实,无辜的表情配上絮絮叨叨的台词,一个活灵活现的人物形象就这么被塑造了出来,看伍迪·艾伦的表演真就是一种别样的享受。
温吞苦逼小清新
对于表露柔情这件事,伍迪·艾伦总是十分谨慎。他几乎不会喜欢上他电影中的任何角色,常常见缝插针地在台词和动作中讽刺他们。然而正因如此,在满是嘲讽的语境之下,偶尔的一点温情不仅不落俗套,反而显得格外温暖感人。那一点温存,仿佛是一个与生活搏斗之人疲倦后,一瞬间的妥协与和解。