所有人都理所应当的觉得亚伯能够找出绑架者,这种期待也变相的的绑架了亚伯。12岁的亚伯也把绑架案当成了一份责任,压在了自己的良心上。
自己的父母来看他还带着生活用品,满脸担忧,甚至旁敲侧击的提醒他这份侦探的工作已经无法养活他,他仍然撒着谎说刚接了一个大单。或许他一直想证明自己,这么多年一直挣扎在少年侦探这个称号里。
新的谋杀案似乎给了他一个契机,他也一直在等一个契机,一个能证明自己的契机。餐桌上父亲问他,为什么还要接这个案子,他激动说,我为什么不能接受一个可以证明我还是当年那个12岁就破了时间胶囊案的少年侦探?父母只想让他放下这个沉重的包袱,而他却始终放不下。
我喜欢这个电影的部分是一些很碎片很随意的黑色幽默。花生过敏的黑社会头头,禁止携带花生制品的酒吧,多次躲在衣柜被抓包的尴尬。尤其男主对这个角色的演绎深得我心啊。就是这些小小的黑色幽默,让我认为即使他的人物角色是一个丧丧的中年失意侦探,但是却并不压抑的原因,看起来什么都不在意却尤其在意面子的行为,幼稚又好笑。生活不就是这样吗,没有大起大落,没有大喜大悲,虽然难过,却一如既往的在浮浮沉沉断断续续的过着。
最后说说,当亚伯第一次找到校长想了解卡洛琳男朋友时,校长首先问的是卡洛琳还好吗?并问他调查这件事是不是认真的?当他知道亚伯已经投入其中并且了解了不少,他开始担心,于是他用了当年的方法。试探。当年通过试探他认为亚伯并没有能力破案,于是他再次试探,问了关于“通宵者”的事,这次,亚伯说对了,他明显慌了,讲话漏洞百出,只是此时亚伯并没有怀疑到校长,一点没察觉。
案子结束后,他又重新得到了小镇的关注,但是他已经不再是那个12岁的小孩。当初的他因为这些关注而开心骄傲,现在却主动把这些关注从墙壁上撤了下来,把所有曾经压在他心头的东西彻底释放了。他依然是个侦探,只是不再是那个少年侦探。
下午看完了《少年侦探》。
本来以为是一部可看可不看的校园喜剧,没想到过滤掉悬疑、犯罪这些热点元素之后,它讲的是一个关于成长和救赎的故事。
天才少年侦探受到整个小镇的关爱和尊重,但是随着年岁的增长,他似乎并没有成为自己想要成为的那种人——至少是在他人眼中。
有一句台词:
It’s difficult to accept the difference between who you are in your head and who you are in the world.
有点伤仲永的味道,但是这个“仲永”没有放弃,他丧、沮丧、茫然,但是依然坚定。
破解谋杀案的同时,他也解开了童年伙伴的失踪之谜。
片尾他面对父母,突然哭泣——不是那种崩溃的一瞬间的大哭,而是有些隐忍而又无法抑制的哭泣
一个缠绕在心头的结,一个背负多年的包袱,还有忍受了那么多年的周围的怀疑、嘲弄的目光,在这一刻都瓦解了,泪水裹挟着这些情感、回忆、情绪冲垮了心里那堵挡住阳光的高墙,终于让这个少年侦探得到了解脱。
其实,这泪水里是不是还有感动的成分?
最后一幕是父母和男主角的谈话,和刚开始的谈话完全是两种画风:
开始的时候,父母对男主角是担忧的,不信任的,结尾的对话则是平和的,温暖的,父亲谈到了男主角登上杂志的事情,语气里有调侃但是也不失高兴和赞许,这种正面的感受和被尊重、被认可其实一直都是少年侦探所渴求的,他那一刻兴许也是喜极而泣。
5星,本片不是推理悬疑电影,而是一个成长的故事。 所有成年人都有自己的少年梦,就如同这部影片一样叫《少年侦探》,但实际演绎的是一个并不如意的成年男子,一个面临事业凋敝,中年危机的落魄侦探。他少年成名,但路途坎坷,郁郁不得志,自我认知跟别人对他的认知产生了巨大落差,摧毁了他的尊严,自信、甚至生活,整个世界都是毫无生机的灰暗。 但当男主破案后痛哭流涕的时候,那种感动铺面而来,是成功的喜悦,是自我的救赎,是人们的认可,是父母的骄傲。人总要成长,不管有多少“少年梦想”,总归要用坚持和努力来完成,不忘初心方得始终。
整体观感很丧,算得上沉闷乏味,《少年侦探》作为一部类型片,其类型杂糅微妙,一句话很难概括得清。纵然此片结构工整,叙事套路显而易见,故事内核却很小众。总之,这是一部特别的电影,不企图讨好观众,只想聊聊心事。
把片名的“少年”与“侦探”分开,先说“少年”,即“没长大”。主人公亚伯是一个停滞不前的人,因为一些复杂的原因,他停在了过去,他没变,周围的人和事却一直在变,这种差异张力促使影片变得更为压抑。而亚伯的成年期与少年期在画风上也有着鲜明对比,成年昏暗,少年明媚,色调的反差令人唏嘘。
影片有两段长达几秒钟的黑屏,也很值得玩味。一个是开场不久,少年睡了一觉,醒来到了成年的过渡;一个中点转折,亚伯内心饱受重创,人生陷入黑暗。两次黑屏,似乎一次比一次陷得更黑,一次比一次跌得更深。
至于“侦探”,这是亚伯对于自我身份的定义。尽管影片有一定推理与悬疑的元素,但似乎并不重要。亚伯的探案过程不断与过往进行着某种重合与对映,这个过程更多是一种成长与救赎,是一种与自我的不断和解,这是此片的妙处所在。所以,案子到最后一定会侦破,人也一定会就此突破进而成长起来,寓言故事向来如此吧。
在2019年末有一部侦探题材的影片《利刃出鞘》上映,这部由“007”丹尼尔·克雷格和“美国队长”克里斯·埃文斯主演的影片,最终在获得好口碑的同时,在全球更是收获了超过3亿美元的票房。
同时《利刃出鞘》也被很多影迷称作是2019年度最棒的侦探电影!
如此类的侦探电影之所以能够受到热烈的欢迎,一来是由于观众对于扑朔迷离案情的好奇,二来则是由于观众可以深切地感受到扣人心弦的刺激感。
在2020年临近年末,同样也有一部侦探电影上映。
这部名为《少年侦探》的影片,由亚当·布罗迪领衔主演,他在片中出演落魄的“神探”亚伯,从少年时期就被冠以“神探”的亚伯因为一宗市长女儿失踪案迟迟没有侦破,使得他的人气跌入谷底。
年过30岁的亚伯处在人生和事业的冰点期,面对周围人们冷漠的目光和父母对其未来的担忧,亚伯变得开始沉没,开始酗酒,开始变得消极,但是他对自己侦探事业却一直没有放弃。
直到一个女孩找到他,并且雇佣他查明身中17刀的男友死亡真相时,亚伯陷入了矛盾中,虽然贵为“神探”的亚伯已经破获了几百起案件,但是如此重大的谋杀案却是首次遇到。
所以,影片也就围绕着这宗谋杀案展开了。
与《利刃出鞘》不同,《少年侦探》虽然也是围绕一个案件展开故事,但是整部影片既没有令人好奇心大开的铺垫,也没有扣人心弦的紧张剧情故事,看起来十分不符合一部侦探电影的格调。
但是《少年侦探》在豆瓣上依然有7.1的高分!
影片的侧重点反而是放到了片中几位关键人物的生活遭遇上去,像是自认为不被别人尊重的校长,像是自幼失去父母的卡洛琳,还有我们的核心主角:经历了人生高峰和低谷的“神探”亚伯,他们都有难言之隐和苦衷,但是面对人生的态度确实大相径庭。
随着剧情的推进,亚伯慢慢发现了谋杀案件中的一些端倪,顺藤摸瓜,他最终揭开了谜团,凶手竟是自视品德高尚的教育者:校长!
同时亚伯也在校长的住所发现了被禁锢的失踪多年的已故市长的女儿,时光流逝岁月催人老,那个当年活泼可爱的小女孩已经不在,出现在他眼前的是一个苍老且目光呆滞的女人。
残酷的真相往往令人震惊,这里面包括当事人,也包括参与者和旁观者。
纵观整部影片,虽然没有紧张刺激的大场面,但是男主的这段自我救赎的心路历程,相信还是很能够引起观众们的共鸣的,尤其是有过经历的观众们。
整个侦破案件的过程,除了向观众交代一个真相之外,更像是一个亚伯救赎别人和自我救赎的过程,所以当他侦破案件以后并没有喜形于色,反而是坦然处之,因为在他看来他有负于对他期望很高的人们,也有负于他的父母。
至于说片尾一段亚伯与父母谈话过程中的突然失声痛哭,完全就是他内心复杂心理活动的大迸发,就像司马迁在《史记》中写到:当刘邦听闻韩信被处决后,他的反应是且喜且怜之。在这里对于亚伯来说,他喜的是自己重新恢复了荣耀,可怜的是那些遇害的人,还有自己愧对的父母。
所以如果说2019年侦探电影的“扛把子”是《利刃出鞘》的话,那么2020年侦探电影的“扛把子”选手中,《少年侦探》绝对是很有实力的一匹大黑马。【END】
今天又看了一遍这部电影。
关注了所有的细节,一些原本看起来毫无意义的对话其实都透露出蛛丝马迹。
个人觉得校长绑架小姑娘很可能不是因为恋童癖,只是想做一件“惊天动地”的事情来显示自己的能量。
梳理了一下相关情节:
1)男主因为Chen的案子去找校长的时候,校长说“孩子们不懂得尊重权威”(原话忘了,但大概是这个意思)
2)校长死前和男主的对话中,说Gracie喜欢去他的办公室炫耀自己的衣服,这种举动显然也是让校长觉得自己的权威受到了挑战
3)校长拿出匕首之后,男主说“I’m not afraid of you”,校长无奈地说“Nobody is afraid of me”,而之前的对话他也说到过,他觉得自己和男主在镇上都是不被当回事的。。。
4)在将匕首刺进自己胸口之前,校长说的也是“让大家看看我们”
综上,个人觉得校长的心理的确是扭曲的,外界可能没有不尊重他,但他就是觉得自己被看轻了。他绑架那个小姑娘的目的,就像他最后说的那样——让人们知道他能够做出一些惊天动地的事。
还注意到一个细节:Caroline最后出现在男主办公室的时候,换了发型,穿衣风格也不再是以前邻家女孩的乖巧打扮,整个人看起来更成熟,可能这个才是真正的她吧。。。
我懂为啥女巫说有些想到双峰镇:就50年代吹波糖选曲、白栅栏suburban、过时diner摩托吧啊,虽然剧中人好像是拿出过手机但事务所又设置了电话前台妹,搞不清时代设定甚至看不出是加拿大还是美国的赶脚。其实是还挺标准的冷硬派式情节推进方法,虽说侦探并不冷硬...被害人设定为一个华裔好学生但家里管太严也并不可能像表面那么循规蹈矩啦
小屋就是幻梦之终结,长大以后,我们要破解的谜团,已经不是轻松可以探知
影20429:一次质飞跃的成长。末尾的2场“面对”戏让人唏嘘,然后再回看几场面对戏,老姜演技高。自以为是成为老姜利用的弱点,18年的被期许终于卸下了重担,值得落泪!
所有人都已经出逃,只有他还困在童年的幻境里;所有人都已经清醒,只有他还在麻木,到最后这份麻木成为了打捞别人的最后一根稻草。一个气质挺独特的小片子,但是故事讲得不够到位,类型化做的也不够足,所以相对还是有一点单薄。两星半。
推理是个壳,完全就是一个小丧片呀!!!
故事挺好的,用少年侦探的设定套路,又讲了些不一样的故事。
看简介是PG-13的comedy,喜剧爱好者如我麻溜地找了个没人的影厅就去了,还心情大好地点了份炸鸡翅准备边吃边看。结果鸡翅啃得正香,赫然发现剧情走向猛的creepy了起来(让人不禁想到游戏Life is strange的某段情节),手里的鸡翅它突然就不香了……说好的喜剧呢?(掀桌.jpg)也许有点追求的喜剧永远是在披着喜剧的外衣讲悲剧的故事吧。
很棒,很美,淡淡的孤独的忧伤。他的哥特前台小姐姐其实很美,他的内心其实很善良,他的前半段虽然不算好,但好在人生还很长。最后的哭泣令人动容,那是一种积压了很久,无处可循无人可说的感情。最后你坦然走在大街上,忽然发现阳光一直很明亮,你的笑容也可以很晴朗。
童年理想与成人世界的格格不入,对应片中所言“whoever you’re in your head and whoever you are in the real world”的落差;无论探案或摆脱颓废,皆是“一个人英雄”的胜利
表面悬疑喜剧,内部其实是探讨自我认识与救赎,视角很独特的一部低成本佳作
长不大的侦探要奋力一搏成熟起来,要回头审视小时候的自己,结下的仇人、断错的案子、忽视的线索,跟现在一一对应,是个结构精巧又质朴大方的青春探案电影。
北美版未闻花名,挺感伤
天才少年侦探长大后变成废柴的故事。名侦探柯南在灰原哀无故失踪破不了案后就再也没有侦破过有价值的案件,快二十年过去了,柯南长成了毛利小五郎,他陷入了对自己深深的怀疑之中。忽然有一天,一个谋杀案让他抓住了重新证明自己的机会,并且他还找到了失踪多年的灰原哀。故事大概就是这么个故事,只不过在喜剧的外壳下,却藏着无可奈何的悲伤,甚至有点暗黑。知道结局后,有点无法接受。我只是想轻轻松松笑一笑啊,结果看到这么个丧片。
伴随着片尾轻松的音乐和男主的哭泣,我沉默了,我们追寻的真相有时并不轻松,就像这个故事,人复杂,案件复杂,真相也复杂,始作俑者轻易的死去了,留下一片狼藉的后果,正义得到了伸张,但是也眼见一些美好在逐渐消逝,片头那位少年侦探似乎只活在单元剧里,他的心承受不住真实的恶意和惨淡的结果。
一部悬念埋得挺好的电影。相比一般的推理悬疑“就案论案”,本片的创想是跳脱出来,将世上多数人的成长轨迹,作为悬疑的谜面与谜底,少年与成年两段人生都是牵一发而动全身。最后导向的结论也丧得很不寻常,普通人的所谓理想,成为了不断伤害自己与身边人的毒药。
有点可爱。Adam Brody很适合这个困在童年里的角色。
推理过程尚可。
苏打甜妹神秘失踪,高才生十七刀凶杀悬案,终生免费雪糕已失去好脸色,家庭聚餐的勉励同情更加可悲,桃子与香蕉心理分析,跟踪怪车幕后爹妈,从衣柜萌娃到衣柜恋童癖,找回一个女儿丢了一只猫,来自糖果镇小树屋的32岁“少年侦探”被迫长大……明明是恶搞少年侦探类型片开头,压抑扭曲的黑暗真相却足够硬派,蛮惊喜
颓丧无趣的侦探片,丧属于不具观赏性的丧,黑色幽默不多,归属于喜剧片很牵强,案件无聊,或说整体呈现的无聊
“《美眉校探》性转成年版”,Adam Brody冻龄有术,还能演这样的电影就代表他还是可爱的大男孩(#^.^#) 有别于侦探片的神通广大与精细缜密,查案中的一波三折;追缉过程中,也是对从前的那个“自己”完成切割与审视。角色塑造上的扎实与多面化,让它成长为一个角色驱动型的小短剧都毫无问题;甚至有些叩响了以前好的广播网查案剧的美好记忆。很得体也很朴素—这是如今太多电影没有的东西。