观看《谜中谜》你很容易会被它迷惑，斯坦利·多南执导的这部电影融合了悬疑、爱情、喜剧等多种元素，我们无法准确的定义它的类型，但我们深深的被影片营造的氛围以及赫本和格兰特的精彩表演所吸引。影片围绕一位丈夫被谋杀的女子，丈夫留给她25万美元，但这25万美元却是牵涉到战时贪污案的一笔公款，为此她陷入了一个充满凶险的巨大谜局中，而加里·格兰特饰演的不断变化姓名的男子则是这个谜局中最神秘的人物。
      作为一部一流的悬念影片，《谜中谜》的风格却是迥异于同种类型的电影的，它大胆地在紧张悬念中融入了风趣幽默的喜剧色彩，这种情况极为少见，影评人则赞誉该片为“上乘的轻松喜剧片”，除去影片中悬念的重重设置和一波三折的剧情，在外景上影片也处理得相当出色，在刻画人物遇到危难时的表情和心理也十分到位和准确。加里·格兰特与奥黛丽·赫本的主演，具有令人着迷的明星风范和希区柯克式的悬念氛围，总体来讲这是一部相当漂亮的电影。奥黛丽.赫本凭此片赢得英国奥斯卡影后的宝座。影片中一个个悬念环环相扣，令观众如入迷宫，欲罢不能，可以称的上是模仿希区柯克风格的影片中最成功的范例之一。无论是含情脉脉的爱情场景还是笑料频出的喜剧片断，二人都处理的得心应手，精彩纷呈。赫本的喜剧天赋再一次被成功挖掘，而她后来在《盲女惊魂记》中体现的对惊悚题材的把握能力也在此初露端倪。赫本在影片中的多变造型与影片的背景巴黎也是一大看点之一。
      1962年7月的时候，奥黛丽读了《谜中迷》的电影剧本，表示有意参与演出，但有两个条件：一是加里·格兰特担任男主角，二是查尔斯·朗担任摄影师。斯坦利·多南不仅是制片人，他的制作公司还是出品方之一，并且担任导演。多南将剧本送到格兰特手上，这回他觉得剧本很有意思，不过当时他有片约履行义务，所以暂先无法参与。这样一来格兰特和赫本都可能不会参与电影了，这时电影公司考虑让沃伦·比蒂和娜塔莉·伍德来出演。最后时刻峰回路转，格兰特原先片约的剧本太烂，所以同意加入《谜中迷》的拍摄。虽然男女主角年龄相差悬殊，加里即将59岁，奥黛丽则是33岁，但加里做到了鲍嘉、方达、阿斯泰尔和库柏等人没做到的，观众相信两人之间浪漫化学反应。当然也得益于剧本作了些许的改动，斯坦利和编剧彼得·斯通将女主角写得更主动一些，男主角相对被动一些，这样一来效果更佳。
      在电影开拍前，多南安排一场餐会，让两位早熟对方作品却从未谋面的明星相互认识。奥黛丽和多南先到，加里到来后，奥黛丽显得紧张在聊天过程中由于手部动作太大，把一瓶红酒打翻，酒泼洒到加里的白色西装上，多南记得餐厅里很多人都朝这边瞧，“加里看了下说可以处理掉，然后脱下西装外套，从头到尾就这样轻松地用餐。”多南回忆道。“我非常不好意思，一直不断道歉。”奥黛丽说：“但加里很亲切。第二天，他送来一盒鱼子酱，附上便签，要我别自责。”结果，多南把这一幕用到了电影里，男女主角在巴黎塞纳河边漫步时，奥黛丽不小心把冰淇淋弄在加里的西装上。
      1962年10月中旬，电影在巴黎开拍，加里和奥黛丽展开合作，两位明星有一种未言明的默契良性竞争。加里一向保护自己的形象，深谙好坏宣传的价值，因此时时在意巴黎的报章杂志，确定他的名字和他同意的好照片不时出现。而奥黛丽也会审查自己的宣传照，她已经从摄影大师理查德艾维登、鲍勃威洛比等学到精准的摄影方法，片中另外一位主要的演员沃尔特·马修坦诚：“奥黛丽所教他的关于摄影的知识，比任何导演都多。”奥黛丽和加里在生活中有不少许多相似之处，奥黛丽觉得加里：“敏感、保守而安静”，加里对她的感受相同，她又说：“与他合作非常愉快，他很会表达，却又保守。他过着非常平静的生活，我也是。我想大半是因为害羞，希望与你觉得自在的人相处，而不要忙着突破新局。”有一天，我们正挨在一起坐着，等着拍下一个镜头，这时他把手放在我的双手上说：“你得学着更爱自己一点。”奥黛丽回忆道。在合作过程中，两人愈发感到旧相识老朋友的味道，奥黛丽说和加里合作是一件非常容易的事情：“都是他在表演，我只要作反应。”
      电影在1962年底快要拍摄完毕，接受媒体访问时，加里说到：“圣诞节我最想要的礼物，就是和奥黛丽·赫本合作下一部电影。”可惜事与愿违，《谜中迷》成为两人唯一合作的电影。虽然之后两人都想与对方再次合作，如隔年加里拍摄电影《呆鹅爸爸》之前，就力邀赫本主演女主角，可惜奥黛丽有《窈窕淑女》片约在身，而奥黛丽拍摄《窈窕淑女》前，提议让加里担任男主角，但是加里同样片约问题以及觉得该片最好由舞台剧男主演担当而婉拒。《谜中迷》是加里·格兰特在影坛最后的倒数第三部电影，也是他1960年代最成功的电影，同时拍摄时也是他从影的第三十个年头。多年后加里对于奥黛丽留给他印象，这样说到：“在她柔弱的外表下，有着钢铁般的意志。”
      电影有着巴黎的美景、跌宕起伏的悬疑、纪梵希的时尚服饰、浪漫与惊悚相得益彰。1963年11月5日，《谜中迷》在纽约无线电城音乐厅上映，打破该影城上映电影票房纪录，之后在全美票房一路飘红，位列当年十大卖座电影第5位。影评也是一片赞誉之声。“一部绝对的佳作。”《新闻周刊》这样评到，《纽约客》赞到：“堪称是今年最好的美国电影。”但是，在奥斯卡上《谜中迷》却遭到冷遇，尽管那年美国绝大多数电影表现差强人意——获得最佳电影的是英国片《汤姆·琼斯》，但《谜中迷》只得到最佳歌曲一项提名（同名主题曲《谜中迷》），且没有获奖。导致这种局面可能这部电影所谓“政治的正确性”，约翰·肯尼迪总统差不多在影片上映的同时期遇刺身亡，而电影中充斥不少暴力描写。表演精彩的加里和奥黛丽同样没有获得奥斯卡提名，但两人都纷纷获提英国电影学院奖，而奥黛丽第三度夺取影后，成为当时获得英国学院奖最多的女演员。

杀死查尔斯等四人的凶手是达尔 他伪装成汉密尔顿接近瑞姬 不过最后被政府官员皮特制伏

达尔是何许人？原来达尔也参加了那场抢劫黄金的行动 不过当时达尔中了枪 而那四人明知达尔还活着 却没有救他 达尔被抓进监狱 他出狱后决心报复 要拿回全部抢劫所得的钱 于是他跟踪变卖家产 登上火车的查尔斯 杀了他后 却没有发现财物 他并不知道查尔斯已经把钱换成了便于携带又很不起眼 但却价值不菲的邮票

上次看的是上译的版本，这次是英文。
   上次看的时候只有8岁，但是仍旧记得女猪脚极为PP，现在再看，依然极为PP。这是少数几个在我从小到大审美观念急剧变化后，硕果仅存的论断。
    这就是赫本的美丽吧，纵然前后也不过是几套纯色衣装，巨爱吃东西但是还不胖，就是电影中的一个小寡妇，不在乎25万美元而在乎那个大骗子是不是爱她。配合赫本式的大眼睛眨巴几下、圆睁几下，再加上170窈窕个子的纤弱，34岁的赫本不再是罗马假日里的仙女公主，但是依然是美丽的精灵，依然可以动辄左右一部影片的颜色。
    男猪脚加里格兰特一如既往的一点顽皮一点不羁一点装B一点猛男一点温存。那是上个世纪50年代的男人，那种时代的烙印是如此深刻，以至于我们在几十年之后出品的《偷天陷阱》中，看到的70岁的肖恩康纳利与凯瑟琳泽塔琼斯搭戏，依然是50年代风格的肖恩，虽然年迈，但是依旧一点顽皮一点不羁一点装B一点猛男一点温存，于是也就照旧会被打动一点。
    
    说完了主角，再说说配角们，这些配角们每个人的话都很简短，但是不影响这些人极为脸谱化的塑造。而让人在这部轻松悬疑电影中多一点会心一笑。从法国警长用自己国家的特产——断头台来威胁美国人，到美国大使馆里两个办事员对苏联开的一点都不好笑的玩笑，这些脸谱化不得不让人能够在咬牙切齿痛骂美式电影是这样的烙印十足，甚至于无耻。
    当篇末赫本走进美国大使馆时，称门口站岗的门卫为士兵时，门卫很认真的纠正：“是海军陆战队，夫人。”这样认真和矫情的对话，只能在每年美国陆海军军校生橄榄球赛上打出的标语中寻找答案——美国海军的标语是“打垮陆军！”，美国陆军的标语是“击沉海军！”
    这就是美式电影的小点心，你不承认也好，你厌恶也罢，它始终让你印象深刻，而且一下就能辨别出它的味道。
   
    关于电影，我认为这是Stanley Donen导得最好的一部电影，剧情紧凑，节奏非常鲜明，缓慢温柔的谈情，然后就是一段凌厉的剧情前进，然后再是缓慢温柔，然后再是凌厉前进，总之导演和男主一个德行，就是个大骗子，他用近乎舞台剧的风格，场景就那么几个，节奏也反复如此，但是却让情节放肆发展，让你都没有时间去寻找编剧的漏洞。
    
    在此不得不说一句，上译的同志们当真了得。他们做了很好的加工。举一段来说：加里格兰特第三次被拆穿身份，奥黛丽赫本问他到底叫什么名字。于是上译和原本就有了差别：
    原本：我是个做雨伞的，后来改行当骗子，我叫亚历克斯……
    上译版本：
    格兰特：我叫XXXX。（忘了，我们不可能要求一个8岁孩子记得这么多）
    赫本：天哪！是人都知道，那是个巴黎著名小丑演员的名字！
    格兰特：哦……其实我是个做雨伞的，后来改行当骗子，我叫亚历克斯……
    举例完毕。相比之下，上译那帮人做的是工作，时下翻译们做的最多叫活计。

    本电影最为装B的部分无疑是在悬疑本子中加入了大量小幽默和小浪漫，最令人发指的就是片中那一段塞纳河两岸夜景，以及夜景中被游船探照灯捕捉到一对对忘情拥吻的情侣。听朋友说，塞纳河50年后依然是这样的风景，情侣们自然拥吻，不装B，不装假。大大有别于目前性解放流行的我国。难怪赫本饰演的小寡妇如此春情洋溢，看来是巴黎的浪漫使然。这也让悬疑的本子可以有个灿烂的结尾，甜蜜的回味。
    
    这是一个故事，编的不错的故事。虽然这样一个60年代的故事剧情，已经足可以让我们国产大片的大导演们——比如某张某陈某冯等等+第5、6、7、8到N代新生呆导演——都可以找豆腐渣撞死几万次啊几万次。但是这依旧是个故事，很狡猾，很精彩，透过故事，我们看到的不过是伊人宛在，花都依然。

       六十年代典型的悬疑片，差点让我无以为是西区柯克的风格，后来才记起片中并未出现形似达利风格的奇怪符号或是图像。赫本因此片获得了英国电影学院颁发的最佳女主角奖。其中的幽默让人在紧张之余稍感轻松。特别是hepburn一次又一次的发问:Is she Mrs.Joshua?还有她对丈夫一无所知的无辜，现在想起来都不禁莞尔 ：）