今天是我在这个世界上存在的第8300天。晴。
我终于出门了。
原因是六个小时前我的朋友老杨(程序媛)给我推荐了一部电影《不求上进的玉子》,对我说,“这简直就是你。”
看完以后。我对老杨说,“这简直就是我。”
电影讲的是一个刚毕业的女大学生玉子,没有找工作,整天宅在家里看漫画、打游戏、靠手机打发时间颓废啃老的故事。
约等于现在的我。
因为一些事情,我拒绝长大。我不想上学,不想实习,不想工作,在长达半年的毕业旅行后,无缝衔接开启了不求上进的废宅生活。
我就和玉子一样,每天都窝在房间里写写画画,刷电影,玩手机,看漫画,发呆,偶尔做些家务,无聊但安逸。 当然,一个人在家的时候,我有时也会突然怀疑自己,丧到极致。但不得不承认的是,不求上进的我是很幸福的,我有大把大把的时间浪费。
我的父亲似乎也和玉子的父亲一样,虽然不理解我的想法,但也并不要求我和同龄人一样背负成长的压力,也不强迫我走出温室,不管是我想出去旅游也好,想一直呆在家里也好,也依旧无条件的给我提供资金,让我做自己就好。
“现在的我不是真正的我,任何人存在世上都是在饰演别人,我在变成别人的时候是最自然的,请为这样的我,起一个新的名字。” 我挺喜欢这台词的。
我的朋友老杨们都在成长的道路上扮演着优秀的人努力前进, 没人像我一样,过得这么清闲。玉子就像所有“不求上进”表现的集合体。
所以在看着电影里颓废的玉子,我莫名有一种从老杨们的视角看着自己的奇怪感受。说实话,这种感觉很不好。所以我给自己找了一个“我好歹不像玉子那样邋遢颓废一脸生无可恋我是个有梦想有活力的废宅”这样的理由安慰自己。
直到电影结束,这个理由都没有说服我自己。
......
半个小时后,我开始“大张旗鼓”地打扫卫生,其实也并没有多脏,我只是较劲似的楼上楼下来回跑着。我甚至终于想起了给阳台上那几盆自生自灭的绿萝浇浇水。
今天阳光很好,从三楼阳台上往下望的时候,我注意到院子里的樱桃花比上次开的更满了,旁边的海棠也红的夺目,没看错的话,那棵原以为被虫子蛀坏的红枫竟然长了芽,另一侧的月季因为没人修剪长得越发野了,还有那棵被爸爸移栽到角落盆栽金桔也比去年更高了些......
我突然就想出门了。
我想出门买条金鱼,填补一下空了很久的小鱼缸。
我想去动车站附近的面包店买泡芙。
我想给很久很久没一起吃饭的父母打电话约他们两个小时后一起去离家6公里远的烤肉店解决晚饭。
我还想吃完饭“杀”到老杨(沉迷游戏的高中老师)家,“逼迫”她放下手中的游戏陪我逛会儿商场看看上新的春装。
真是平常的不能再平常的一天,和家长吃饭聊天,和朋友逛街散步,我一样做的很好。
......
送老杨回家后,我开车绕到了动车站。
北京时间21:00的动车站。有大声喧哗的社会青年,有衣着考究的都市丽人,有手挽手的甜蜜情侣,有满头白发的沧桑夫妇,有一脸疲惫往家赶的社畜,有急匆匆送外卖的小哥......有人笑有人哭......确实是平常的不能再平常的一天。
......
我意识:我之所以可以活这随心所欲,是因为有人在背后替我负重前行。
父母也好,老杨们也好,并没有人好奇我总是待在远离市中心的房子里不出门的原因,也没人会来干涉我的生活,更没有人会刻意打乱我的脚步。好像大家都在等待我自己的成长。
人的一辈子太漫长了,所以偶尔可以肆无忌惮地去浪费时间,阶段性的“不求上进”并没那么糟糕,也不是所谓的自甘堕落。人生呢,有时是进取,有时是等待,有时难免也要混混日子…
偶尔的几个瞬间的迷茫,会被叫做成长。
“啊,吃完这个泡芙就出发吧。”我对自己说。
《不求上进的玉子》的原文标题词义来自德国心理学家爱利克·埃里克森对词汇“moratorium”所导入的新概念,在日本意指大学毕业生在过了社会认同的彷徨期后仍然犹豫不决无所事事的状态,是一个令人充满动态联想的语汇,相比起来,中文的“不愿长大”或“不求上进”显得颇为单向化。对于这部不折不扣的“阿酱”粉丝电影来说,这样的标题前缀既发散了影片的触觉思维,同时也对前田敦子提出了更高的演技要求。作为一部绝对主角的电影,爱阿酱的人各有所爱,但前田敦子却需要自我拿捏,把握“moratorium”中“人生停滞”的尺度,好在前田敦子极为感性又恰到好处地演绎出了这其中松松垮垮的脱力感,让人分不清到底哪个是玉子,哪个是敦子。毫不夸张地说,这部电影会让更多的人成为阿酱的粉丝。只可惜前田敦子已经从AKBA48毕业,不然中国粉丝的180万人民币可能就不是贡献给今年AKB48总选举第一名的渡边麻友了。当然,渡边麻友自有她的萌动,希望她的粉丝团不要凑钱买凶来揍我,退一步讲,我们都是同一个立场上的人,在我国纸醉金迷的庞大艺人界里,找不到一个值得投射真情幻想的替代品。
《不求上进的玉子》是前田敦子和山下敦弘继《苦役列车》以来的第二次合作,剧本的作者是山下敦弘的老搭档向井康介。影片看起来像一张扁平而轻盈的漫画,从头到尾都没有发生值得称之为戏剧的事,只有四季流转中的日常细节,但无聊就是它的卖点。山下敦弘的电影不以故事见长,作为在日本的亚文化圈里拥有众多狂热拥趸的脱力系电影旗手,无论是出道以来的首部长片《赖皮生活》、还是紧随其后的《疯子方舟》和《赖皮之宿》,都散发着一种百无聊赖的日常性,但这种日常性中又筛选出了真正的日常中生活难以发觉的脱力式幽默。这三部作品被称为“无用男三部曲”,而山下敦弘本人也经常被拿来和吉姆•贾木许以及阿基•考里斯玛基做比较,甚至被称为“日本的阿基·考李斯马基”。即便是以西村贤太的自传小说改编的《苦役列车》,山下敦弘也加入了他所擅长的这种日常生活中无聊的趣味性,让森山未来饰演的北町贯多被房东驱赶之前拉了一堆屎在出租屋里,还安排前田敦子饰演的女主角去帮助一个卧病在床的邻居老头排尿,这些在日常中提取到的行为经过他的运镜,总能达到令人忍俊不禁的效果,而且这种忍俊不禁又总是慢两拍,观众在几秒钟后才能激发自己的反射弧。譬如冬天的玉子在街角的小店买完菜后,不慎看到照相馆家的初一男生与小女生约会的场景,男生让女生把球拍放进自行车的前框里,而小女孩则跑过来替男生戴好围巾,男生不紧不慢地抬头看了一眼对面站着的玉子,眼神里既有些许害羞,又有几分不屑,早恋的记忆里一幅普通的画面在影片特有的节奏下却能令人会心一笑。《不求上进的玉子》是山下敦弘自《松根乱射事件》以来时隔六年的原创作品,虽然其前身只是一个音乐台为前田敦子作的一档特别节目,却能令他回归创作的原点,重新拾起一个彻底的“脱力系”风格,在更为自由的影像里注入他所擅长的“空气感”。
夏天来临后,玉子发现父亲居然在和一个首饰培训教室的老师约会,令她感到不可思议,影片进行到此,这对“相依为命”的父女不禁让人回想起小津安二郎的《晚春》,当原节子饰演的女儿得知笠智众饰演的父亲要迎娶一名独身女子时,怅然不已。但原节子的克制和隐忍绝不是玉子的菜,粗神经的玉子要做的只有一件事:用她那张胡编乱造的嘴去阻扰这对中年男女。但阻扰到最后,她却开始赞成这门婚事,而父亲竟然打起了退堂鼓,也许拥有玉子这么一个女儿的父亲,才是“不求上进”的单身男,当他一味地呵斥玉子出去找工作,命令她夏天结束后就离开这个家时,心里想的其实是给自己一个最后通牒,去摆脱对女儿的依赖。
玉子给了自己的人生一个停滞的机会,就是什么都不想干,什么都不去管,只是百无聊赖地活着,你能拿我怎么办。她在以身作则地告诉大家:人生何需马不停蹄,有时候把背上的电池卸掉也不失为一件乐事。该来的会来,该走的也会走,不要活得太累就好。就像影片的最后,照相馆的初一男生和小恋人分手了,玉子问他为什么分手,中学生回答:自然消灭吧。
迎着阴天的风,对她说,再见咯,月台上的她,骑单车的她,对影成一人。她和家父,她和少年,她和老同学,所有场景里没精打采的日常疲软对峙里,两个人的郁郁寡欢砌成一堵不透风的咸盐奶油墙。没劲的夏天,没劲的早已过期的自己。季节的印象一路淡漠,家乡的景物跟以往的任何一天没两样,插着吸管嚼着熟褐玻璃瓶中可乐的干瘪气泡,西瓜是淌着口水的黒籽,蔬菜也苦着一张脸不情愿地伸着指甲讨好,喂,喂,我,还在吗?
苦情旅人季节更迭的奥秘,被褥中的米饭知道。
2014年始播的《小森林》与2013年上映的《不求上进的玉子》都属自然派,前者小清新,后者脱力系,小清新 “看起来就很美”,有治愈效果无可厚非。脱力系无聊散漫,主人公玉子正好是个“家里蹲”,这样不大美不大萌也不励志的姑娘,最后竟然也好治愈,天理何在?
四季流转 以食为天
表面看来,两部片子有相似之处,都以自然的四季流转来划分影片节奏。
《小森林》夏秋始,冬春收,《不求上进的玉子》秋、冬、春、夏起承转合。前者始于夏之热烈,终于春之新生,后者始于秋之慵懒,终于夏之活力。
此外,以食为天,“吃”都占据了影片的中心地位。
《小森林》中女主市子曾在东京闯荡,终因无法完全融入城市而回到家乡小森,一个人过起了日出而作、日落而夕的田园生活。生活重心全部围绕着“一人食”,自种自收,精心制作山野好味:火炉余温烤面包、自制冰镇酸米酒、胡颓子果酱、家酿伍斯特酱油,巧克力榛果酱配面包、雨久花泡菜拌饭、烤红点鲑与味增汤、西红柿罐头、野生通草果甜品、核桃饭团、洋葱醋腌油炸鱼、糖煮板栗、烤番薯干、油煎番鸭、煨炖胡萝卜、嫩炒青菜…… 森系“舌尖上的日本”,大自然赋予的纯朴美食,浑然动心,返璞归真的自然生活,没有平凡时刻。
《不求上进的玉子》中,女主玉子23岁大学毕业后没找工作,而是回到了老家,当上了“家里蹲”。父亲经营着一间甲府体育用品店, 父亲工作的时候,玉子一般在躺着睡觉、看漫画、发呆,只有吃饭时才会起来。御宅女废柴的生活中心也是吃,好吃懒做,吃成了百无聊赖生活里唯一的动态。父亲会精心烹制一道道佳肴——从秋刀鱼到意大利面、汉堡,用香菜、橘片等作为摆盘装饰,就像饭店一样。这些只会让玉子觉得好笑,她最经常吃的是蔬菜汁加水煮西兰花什锦,简单随便,正好与父亲相反,映衬了一个懒人的生活观。
独立坚韧归隐自然VS懒散依赖自然停滞
《小森林》中市子从城市退回了家乡,《不求上进的玉子》中玉子则是无法迈出离开家乡的步伐,同样是后退的人生,两人的个性却大不相同。市子独立坚韧、不依赖,面对母亲突然抛下自己悄无声息地离开家也没有抱怨,而是在精心制作的一道道美食间,勾连起对母亲的记忆。失去了爱情与亲情庇护的市子归隐自然,展现了对于无人知晓的个体独立生活的珍视与热爱,在大自然中一个人对抗命运的无常,寻找自然赋予的生之意义。
市子和学弟都“不想过那种被别人杀了,然后槽杀人方式的人生”,而玉子不喜欢什么,她还不知道,想做什么,也很模糊,偷偷让小男孩拍面试照片时,玉子要“自然的感觉,天然的,要有透明感”,玉子在简历上写道:“ 现在的我并不是真正的我,任何人活在世上都是在饰演别人,我在变成别人的时候,是最自然的。”父亲质问她为什么不去找工作时,玉子说时机还未到。“什么时候到呀?反正不是现在!”因为时机未到,所以玉子让自己的人生不再奔跑着从众向前赶,而是自然地停滞了,任性地做一个自己也看不惯的啃老族。
旁白解说引导VS 画面静观感悟
《小森林》属于半记录片式电影,平淡去戏剧性,人物自然自语,旁白画外音贯穿始终,解释说明着镜头前的一切,引导观众思考,无法演出来的东西,就用旁白解说展示。
与之相反,《不求上进的玉子》属于纯正的记录式风格,无画外音,对白很少,全靠演技,萦绕其中的是自然细腻的日常感、“空气感”,余韵悠长,不强加解释,观众看到的一切,都需要自己感悟。导演山下敦弘说:“我拍电影的目的不是想传达任何意念,也不在于做出任何回答。我们现实生活一直在解决问题,今天的问题就算解决,明天仍会出现新的问题。时间一直在流逝,人生没有绝对的快乐或悲伤。”
这样“无聊”的生活流风格,观影过程中却并不会感到沉闷,而是充满着小乐趣,奥秘就在于影片的节奏。人们先看到画面、人物的行为,无法理解的东西,之后会通过人物对话阐发出来。每一次对话都是小高潮,矛盾激发点。
比如影片伊始,全景,玉子趴在床上睡觉,父亲敲门,玉子不理,翻身继续睡,父亲开张、工作。玉子起床,边吃剩饭边看电视,父亲晾衣服,收拾餐桌,玉子看漫画睡着,一天过去了。接着仍是父亲工作,玉子懒散的无声节奏,电视上在谈论日本内阁,接连两天看电视时,玉子都自然自语:日本不行了。父亲第一次听到时无语,第二次终于爆发,对着玉子叫道:不是日本不行了,不行了的是你啊,为什么不出去找工作?由此,影片完成了一次从静到动,从无声到有声的小间奏,父亲的疑问如同观众的疑问,观众也像父亲一样,受够了玉子,屏息怒目等待她的回答。
在自然中治愈VS自然地治愈了
《小森林》中,市子返璞归真,回归到了自然的怀抱,在山川细雨、缤纷森木间得到了心灵的治愈。“黑暗的森林里,水滴的气息,侧耳可倾听;温柔的风,狂放地吹,是为了治疗伤口;有时候,虽然什么都不明白;事到如今,我想告诉你,我已明白” 。观众也被这种桃花源式美景、美人、美食,以及坚韧独立的生活理念所治愈,在自然中治愈,这里的自然是一个名词。
而《不求上进的玉子》用另一种方式治愈了观众——自然地治愈了,这里的自然是一个动词。影片结尾,玉子吃完最后一口雪糕,伸着懒腰笑起来:“自然消灭什么的,好久没听到了。”就像小男孩分了手,爱情自然消灭了,玉子那个不求上进的停滞人生,也自然消灭了。玉子告别了懒散的人生,愿意长大了。
这种漫长的告别方式也是渐进的,自然而然地。从有心去偷偷去参加偶像选拔,到阻挠爸爸再婚,发现女方是好人后,决定支持。从静到动,一点一滴,那个整日躺在床上,坐在饭桌前的女孩动了起来,开始骑着自行车飞奔。
开篇到结尾,父女状态进行了倒置,最后做菜给爸爸吃的是玉子,晒衣服的是玉子,搬出广告牌开张门店的是玉子,虽然这些本来就是她该做的事。父亲说,过完这个夏天就从家里搬出去吧,玉子不再反驳,觉得这样的父亲才是“合格”的。虽然她的目标还不明确,但已经接受“总有事情是无可奈何”,有勇气“找个地方去了”。
有无之妙 物理效应 VS化学效应
《小森林》的治愈是表层的、理想的、静止的。所有治愈系的因素它都有,美、萌、积极,秀色可餐,这是物理式的赏心悦目,可望而难即。《不求上进的玉子》的治愈是深层的、现实的、动态的,看起来什么治愈系的积极法宝都没有,最后却化腐朽为神奇。这是化学式反应,你的不求上进不愿长大最终一扫而空,因为玉子就是你散漫青春最自然的一部分,观影过程中自然开悟,自然消灭了。
软趴趴的那种可爱。特别像之前闲置的那八个月。懒癌,不求上进,胡思乱想,躁郁,神经,宅,没朋友。荒废了后半场的夏天,没劲的早已过期的自己。但还是喜欢那时的。因为只有自己,而且不怎么需要努力…
女主角跟我唯一的不同点就是我有一台电脑。
如果要在剧作上找一个参照物,我想应该是《深夜食堂》。一个女孩的秋冬春夏,就像并列的四个短片,它摒弃了传统故事片的三幕式结构,故事里也没有清晰的起承转合,它只是以一日三餐和玉子的虚度光阴来记录女孩这迷茫的一年,手法朴实,大象无形,也许这才是最普通人的青春与成长。★★★★
前田敦,家里蹲。啃老族,嗜睡猪。不喜言,软绵绵。
《晚春》爱豆版!
萌萌哒 心疼那句“我跟她生活简直一样就是比她胖比她丑” tag:青春
继续山下敦弘的无聊人生,却又带着些亲情。总感觉在呼应小津
必须是属于夏天的电影,懒散+颓废+无聊,各种莫名其妙但戳中痒处的笑点。阿酱你一个月电影真没白看,新一代女汉子代言人,走路时还敢再外八一点儿么?逗比的玉子,以及比玉子更逗比的弹幕,某意游!!!
“70%的镜头都在吃东西,因为在那样一个整个人生都停滞的状态下,只有吃东西带来的饱腹感会让人真的开心”所以我最近胖了!!“终日吃和躺,开空调裹被子,无所事事看电视…… 最后的“自然消失“也很有意思。最暖心的地方就是不仅玉子在等待这个时机,她的父亲也耐心的等待着这个时机。
平平淡淡的生活。在NHK的纪录片《年轻人的求职青春》后看这个片挺有点微妙的感觉。PS:整个电影77分钟,和吃有关的段落目测超过40分钟……
有点小意思,但拒绝跟风,我一定是太不求上进了~~~~
山下敦弘擅长拍“无”胜过“有”:人生“无可奈何”,角色“无名小卒”,命运“无所适从“,改变”无济于事“,挫败”无处不在“,成功”无人问津“,状态“无精打采”,情绪“无所顾忌”,灰暗”无孔不入”。可“无可置疑”,他怎么拍都是一副“无为而治”的高手模样。
玉子既不惊艳,也不难看;既不讨人厌,也不讨人喜欢;既不能干,也不无能。电影本身也是这个感觉。
在一个闲散的下午用一个闲散的态度看完了闲散的自己一年都在干嘛。
岳父大人请放心我会养她的!
日本人好像特别擅长拍这种“好像没说什么又好像说了什么”的片
這什麼玩意,這也配叫家裡蹲?中二不是loser,不要拿小清新來冒充頹廢啦 with Anana
家里蹲是多多少少和过分宽容的家庭有关系。话说前两天日本消费税是长了啊。(前田是要再去一次AKB么笑尿~
专注屌丝三十年的山下敦弘最棒了。
电影通过讲述一个非常无聊的叫做玉子的女人的故事来告诉我们这个电影是有多么的无聊!最后还硬生生牵扯了一下小津...