抛开分账,讲真,《千面先生》是中国网络电影到目前为止最被低估的一部电影。
首先,导演在整个电影调性上保持了颇高的水平并达到了一以贯之的状态;
其次,导演对于四川元素的色彩应用纵贯全片,四川红、玄幻蓝、印象灰以及符合人物状态的光影刻画无一不体出导演和美术的高水平和严谨的工作态度;片中超级英雄元素的注入不仅未对传统文化造成冲击,反而水乳交融相得益彰;
第三,做为影片基石的剧本,无论从剧情逻辑、人物塑造和细节刻画各方面来讲,几乎全部是遵循了剧情片的标准创作,麻将、火锅、川剧、川普等四川元素应用得信手拈来。喜剧点虽不密集但效果出色;王大器做为主人公的成长曲线明确而不刻意,从晕场到蒙面英雄再到暴露的失败英雄最终找到本我坦然面对十分流畅。剧终对于王大器依然没能克服晕场的恐惧选择直播方式继续舞台艺术的设定不流于俗套,更接地气;
对于网络电影能够做到这一点实属不易,至于平台和宣发的不良结果是基于影片的类型概念导致的结果,并非是单一部门的问题。
至于影片的不足之处就不列举了,我相信如果拍摄周期更长一些应该会有更好的表达。至少高潮戏份中,王大器觉醒后应该结合不同脸谱表现出对应脸谱人物的战斗状态会更好一些,至少和觉醒幻境中的对白相呼应。
向认真做电影的团队表示敬意👍
有一个比较有意思的现象:对于大部分网络电影来说,剧本、演技、特效、投资等比之院线电影都要差不少,可在影片数量上却要远远多于后者。
据网友统计,今年上半年上映的网络电影多达295部,平均每天就有1.5部上映。如此高产之下,反而导致网络电影同质化严重,鬼吹灯、西游记、封神榜......都是重灾区。
在此背景之下,有一部分导演开始将注意力放在中国民间传统技艺上。
比如前段时间由尹天照、张春仲等人主演的《戏法师》,虽然后续剧情、特效都有些崩,可在开头情节设置得相当巧妙,目前有着662万票房。
最近上映的《千面先生》,将视角聚焦在川剧武生身上,不但让我们看到了精彩的变脸技艺,还向我们展示了四川当地的风土人情。
然后,就被骂了......
电影讲述了从小天赋异禀的川剧武生王大器,刚出师就患上了登台恐惧症。不但没当上大武生,反而要靠白天在戏院打工、晚上在火锅店兼职来维持生计。
当他要自暴自弃时,一次无意间的见义勇为,反而让他成为夜晚城市的守护者。
《千面先生》有着极为强烈的个人英雄色彩,同时加入各种恰到好处的笑点,将喜剧元素与动作元素做了巧妙融合。
电影开头王大器出师时,师傅一本正经地跟他讲解人生经验,同时向他展示了变脸的最高境界——化境,妥妥的一副高手模样。
可接下来一句“抓紧时间,搞正事”,就将所有气氛全部打散,原来“正事”就是搓麻将。
不但师傅要跟徒弟们“血战到底”,街坊邻居大爷大妈们也喜欢通宵血拼,就连火锅店老板娘,有空的时候都要跟员工打上几圈......
除了川剧变脸、打麻将之外,《千面先生》还对掏耳朵、火锅等进行了重点刻画,可以说是把当地特色与电影情节融合得很用心。
都做到这程度了,为什么还会引起很多网友不满呢?
从《千面先生》的简介就能看出,重点是后面王大器化身为变脸侠,守护城市安全,剧情在比重分配上也确实是按照这个方向来的。
但这就出现了一个问题——
我作为观众,原本以为是要讲跟川剧变脸相关的事情,舞台表演、变脸对决、文化传承都可以。
可《千面先生》只是把戏服和面具当成了道具,虽然有意让王大器行侠仗义时穿着这些东西,但这跟其他功夫片并没有什么太大区别,只是道具不同。甚至说在头上插个小风车,也能称为风车侠。
《千面先生》开局时给主角王大器设置了登台恐惧症这个问题,结合他出师后只能在戏院打打下手,生活不如意这些特点,观众其实是非常希望看到主角能通过什么事情来得到成长,最后成功站在舞台上。
电影可能是出于“即使努力也不一定能成功”的考虑,让他经历了各种事情之后,仍旧没能克服登台恐惧症。
最后只能通过直播的方式,向大家展示唱戏的本领。
这虽然达到了意料之外的效果,可总感觉有一口气没有顺出来。
就比如我们去台上演讲,刚开始经验少,每个人都有心理打颤、两腿发软的经历,可是次数多了,经验多了,自然而然就克服了。
电影中的王大器,经历了见义勇为、舆论风波、自曝身份、领悟化境之后,再次回到原点,那之前绕了一大圈不是浪费时间么。
从情节上来说,不管是主角还是观众,在结尾时都是可以发一块糖来满足一下的。毕竟前期的打压积累,不就是为了最后的满足么。
在其他人物方面,电影刻画得也比较单薄。
比如戏院头牌白虎,冒用了“变脸侠”的称号,后来遭到复仇成了背锅侠。从他在舞台上的表现来看,武艺不比王大器差,却被几名流氓混混群殴,反而被王大器所救。
王大器的女友早就知道变脸侠是自己男朋友,可是一直都没有说穿。但是在两人交流过程中,完全没有表现出应有的担心和想问不敢问。这就让两人的感情停留在了台词上,而不是真情实感上。
最让人不能理解的就是决战部分。戏院老板带人与混混们决战,后来王大器出现成功翻盘。众人从白天打到晚上,一直等到所有人都累倒在地时,警察才姗姗来迟。
这里起码有两个解释不清的地方:一个是混混们公开上传暴打变脸侠的视频,警察和平台却没有丝毫作为。另一个就是戏院老板都能找到混混们老巢,警察们茫然不知。
其实从漫威电影中就能看出,有时为了强调某位英雄,就必须要弱化警察作用。毕竟英雄没出手,坏蛋全被抓,这就很尴尬了。
但是漫威中的坏人大多都是有特殊能力或是智商极高,又或者是一个巨大组织,警察作为普通人,处理起来确实很棘手。
《千面先生》中的反派,却是一群地痞流氓,晚上抢劫偷包、白天打架斗殴,在现实中是分分钟能破案的。电影强行把王大器塑造成变脸侠,让警察掉线,就显得特别不合理。
从题材上来讲,《千面先生》很有吸引力,有卖点;在前期铺垫上,留下了巨大悬念和期待;在叙事节奏上,幽默又不失真实;唯独在最重要的剧情逻辑上,有了不大不小的bug......
电影看多了,发现了这么一个规律:如果特效不错,就会去看演员演技;如果演技不错,就会去看故事逻辑;如果故事还是不错,才会去思考电影背后的意义......
从众多网大来看,都很难跨越故事逻辑这个问题。
点个“关注”,鼓励鼓励。(。・`ω´・)
电影挺好看的,无论成本大小,起码用心拍。而且本子比较好,小人物也没那么玄幻。 只是男主的成长最后是内心的成长,有点像打不死的五小强《圣斗士》,但是他实力还是差对方, 最后的打斗,其实处理成用自己的面容跟恶势力对打能更好。 全片老板娘很格局,大器和他媳妇的感情戏不错。小人物从下山,到社会上谋生,到第一次见义勇为,到大家伙效仿,到人物命运转折,到大家伙团结,到结尾,都挺清楚的,也不尬。 其实比较想说最后胡同里的几个见义勇为的人,身上有脸谱的标志,难道要拍续集?还是很期待的。
这不是浪费资源吗
满足了我对四川除了熊猫以外的所有想象。四川话本身就自带喜感,小人物小梦想小日子。片名为什么不叫《变脸侠》?我猜是《变脸侠》这个名字没过审。
吐了,什么玩意。打着非遗的幌子搁这做巴蜀人民好邻居,三倍速都浪费我时间。
“面具🎭不是隐藏,而是表达。” 四川方言,川剧,中国式英雄题材,火锅店老板娘各➕一颗星。
鬼扯
这几年煎饼侠、馕侠、背锅侠等国产英雄让人有点饱,故事创意雷同,老板娘的角色挺有意思,四川话挺可爱
算是宣传传统文化吧,非得集成功夫玄幻因素不太理解。很喜欢反派,人狠话不多,干就完了,但是总归逃不过“话多”的毛病。就多说了两句台词,然后主角就完成了升级。
弘扬传统川剧 这个点不错
可能是因为我们现在太缺英雄了。所以这几年光拍英雄片了。其实演得还可以,小男孩儿也挺帅的,张双利这说啥方言都行也挺厉害的。但是后面打群架这段就不怎么合逻辑,聚众打架这好么?为啥不报警?还有就是有些武打招数一看就是吊了绳的。正常做不出来。武指设计的有点二。其它都挺好的。要不是打架我就给三星了
宣扬国粹挺好的,但是……
川剧变脸,有地方特色的喜剧,很欢畅
第一次了解一点川剧变脸,整个电影还是很有趣的,节奏也不错,一个关于川剧变脸的有趣故事。
好电影就要让更多人看到
原来是讲变脸的故事。非遗题材。原本应该讲变脸没人学没前途,然后怎么用变脸找到用武之地。但这个片子却是讲男主废柴,学艺不精开头,变脸最后不是一个梦想,而只是一个满足虚荣的道具。 里面有不少《少林足球》、《破坏之王》等星爷电影的影子,却没学到精髓
故事性一般
网上爆红的三个小伙子,是真枪实弹的武术,剧情连贯,节奏紧密,戏剧的元素可谓创意满满。正如“这个时代需要英雄!”一样,我们的时代的确需要英雄,主题鲜明,且英雄都对自己老婆疼爱有加,这一点直接拉高了我对整部影片的好感!国内多出一些这种创意片吧!
老板娘川普有些味道。
浓浓的烟火气让我感受到了来自生活的真实。整部剧没有强行搞笑,让人笑的很自然。和坏人决战那段,戏班的人感动到我了这种不刻意的弘扬中国传统文化的传播方式让人很愿意接受。
不错不错,确实不错,变脸侠
无聊