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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 古相思曲
在短视频上看到片段，果断入坑。
刚看了两集，很不错，哔哩哔哩很让人惊喜呀。剧情目前看来还是很值得看下去的，服装道具台词等都很有诚意，虽然是小成本网剧，但没有粗制滥造。
双向穿越这个设定也很新奇。
陆鸢好酷啊，文能处理朝政、琴棋书画，武能上马杀敌，心系家国天下，而不是整天沉溺于小情小爱。拥有足够的智慧和判断，超喜欢这种酷飒风格的奇女子。
2 ) 古相，任所有情感自由流动
不想欲扬先抑地开头，这是一个xx的故事，所有在写影评之前预设自我品味自我立场的评价这次我都想抛开。因为他们太真诚了，角色、主创所呈现出来的画面，音乐，渴望传递的情感，所有的所有都挖心剖肚地展现在你面前。面对这份极致的真，我也想回应一份真诚的喜欢。
很难判断陆沈的情感关系是什么，每次相遇双方的情感能量都是此消彼长，信息差使得双方在相遇的此时此刻永远无法同频共振，一直是掌握更多信息的人在包容对方、在圆满自己故事的结尾。独自走到终点的那个人看着对方的鲁莽无知、青涩懵懂，感受到的除了苦涩之外，更多的是在记忆回溯下的盛大爱意，原来对方也曾在起点这样等过我啊。
我一直在想如果没有时空错位这个设定，陆沈之间还留下什么？陆沈的信念和勇气是一以贯之的，不仅对于对方，更在于其他的方方面面，又因为这其他的方方面面导致他们无法相守，但这恰好也这是这段关系开始的机缘。我们因为信念聚首，又因为信念分离。
他们彼此之间承载着信任和爱，在漫长的与自己相处的时间实现了各自的人生价值，从这一点来看，已经很圆满了。
沈是陆的引路者，但最后他说，鸢的本意，是鹰，你不需要那根线，也可以自由翱翔。
3 ) 《古相思曲》创作故事：举重若轻，我们想从狼狈举重开始。
编剧/剪辑指导：鹤唳云端
一个故事逆着讲，又要兼顾顺向的剧作逻辑，正反视角，互为因果，常常牵一发而动全身，顾此失彼——这种逆天剧本为什么要我来写啊！？
2020年10月，利用回国时在隔离酒店的十四天，我含泪写完了《古相思曲》的第一版剧本。
此后一波三折。
2023年6月22日，它终于在b站上线了。
“一波三折”真是一个太好用的的词，将人类难以共通的悲欢折叠，化繁为简。以下，我将此折叠稍稍展开一个小角。
一、《古相思曲》的虚与实
2020年末，我拿着剧本去杭州找知竹，那是我第一次见她，彼时《长公主在上》和《东栏雪》也还未诞生，她已经是古风圈顶流大佬了！知道我是杭州人，她特意点了糖醋里脊，那也是我第一次知道原来大家对杭州人的认知是爱吃糖醋里脊，的确有点滑稽了。
经历了一天的头脑风暴，出来坐在车上都没等发动，我就给我们制片人雨潮打了个电话。
“知竹完全不是我们想的那样。”
诚然，后来得知，知竹最喜欢的电视剧角色是《士兵突击》的史今。
这个行业常常发生这样的事，被标签化，但同时这也是商业价值所在。
打完电话我本来想点一根烟，但是我压根不会抽烟，哪来的烟。我就开到南山路去走了两圈。
你以为我很惆怅，其实我他娘心里高兴得很。
知竹竟然是认同将《古相思曲》以落地的风格呈现的，那岂非正中了我那点小心思？
重写吧，非常乐意，做个够“实”的古相思曲。
可我转头又开始考虑《古相思曲》会涉及到的所有利益方。毕竟如果没有那么垂直，对他们来说商业价值就低了。《古相思曲》的整体呈现风格从这时开始摇摆——我们到底要做一个什么样的剧？
逆向时空这种无论是对剧作难度，还是前期观众的留存率都非常不友好的设定，要不要直接躺平，去故事化，就留一具空壳，好好谈恋爱？
最后，我们走了折中的路。
《古相思曲》从剧本到制作，既保留了传统古装爱情剧的做法，又有紧凑的故事和写实的部分，也是我们主创团队反复抉择、平衡的结果。
其实时至今日，我依然不敢大声喊出我心中真实的那个答案：“去你大爷的，我们就要做一部******的古装爱情剧！”
我们一直在优化剧本，仍觉得时间不够。
去年夏天，我和知竹、超超（来自b站的另一位编剧老师），我们三个在杭州龙坞茶园闭关修改剧本，基本上早上九点开始一直到凌晨，除了吃饭、上厕所，就是在聊剧本。
到今天为止我们还有个小群叫龙坞闭关组，时常交流，也时常传来知竹爽朗而魔性的笑声。
由于剧本逆向逻辑实在是千丝万缕纠缠不清，经常出现牵一发动全身的情况。所以每一个小修改，我们都要正看一遍，逆看一遍，互相灵魂拷问之后才能修改。
改完那天晚上，我的形容是就像去推拿了一遍，感觉浑身都通畅了！
开机前的几个晚上，我们又在象山彻夜推拿。定稿打印前，我们一起点了个赞。
出门，满天繁星，路很明亮。
然后马上就不明亮了，“什么，快没钱了？”
二、《古相思曲》的取与舍
不怕你笑话，我们真的很穷。穷到什么程度呢，拿别的戏打比方可能不妥，因为这种悬殊程度可能有点像神话。
我们的预算，大概就像你没有白龙马和孙悟空还要步行去西天取经一样。
我们真的很幸运。
一路上，大家都向我们伸出了援手。从演员到制作人员，超时、超负荷工作。其实无论从名气还是能力上说，他们都可以去更大预算的戏。雪中送炭者，我们永远不会忘记。你们带着古相，一路徒步走到了大雷音寺。
声明一下，本主创不是猪八戒，而是惠岸行者，因为可以点多灯血还厚。
更具体的，知竹应该会发文。
不敢说每一分钱我们都花在了刀刃上，因为我们还有很多试错成本，但起码花每一分钱的时候，我们的眼睛都是盯着刀刃的。
陆鸢跳城的镜头，拍不起。所以剧本是这么描述的：“沈不言惊惶之下，仍向前冲了过去。玉在他眼前坠地，碎成了五瓣。一个黑影离地越来越近，一声巨响。切至黑屏。”
陆时攻打火烽堡的镜头，拍不起。所以剪辑是这样处理的：陆时率领的士兵向前冲的同时，利用情感衔接规则，切至沈不言和陆鸢战火中拥抱的镜头，代表了战斗的胜利，再长叠画至“晟国”旗帜，将情感与家国元素融合。
江州城，拍不起。所以来来回回大家看到的城市其实就是一条街道不停换方向而已。CG全景就更没钱做了，再次后悔自己没学三维动画。
南梦湖，拍不起。如果要去好看的湖，得到另一个城市去，这转场费是承受不起的，所以我们选择了“南梦水库”，现在已经被抽干了。
琉璃谷之战看似已经是我们最大的场面了，但实际上是拍得非常粗糙的。因为我们一致认为这不重要，所以放到了最后一天拍，能拍成啥样就啥样吧。但最终效果还是很不错的。
我看到还有人说男主发现女主可能在琉璃谷遇难时，应该改成骑马，“不擅骑马的、为了救女主千里奔驰很带感”。其实我们原本就是这么设计的，甚至还是大雨泥泞的道路。但是骑马戏实在是太耗时，太难拍，再三考虑之下删掉了。
但有些实在是不能妥协。
《古相思曲》的场景量是很大的，从皇宫到京城，从京城到县城，再到乡村，沈不言每一次穿越的视觉景观和故事重心都是不同的。我们尽力呈现给大家了。
还有些，咬咬牙就拍了。
沈陆追寻过程中在喷火处相遇的镜头，拍起来比想象的更耗时间。
1%都还没说到，篇幅已经不允许了。
总的来说，有些妥协让我们不得已修改剧情段落，有些妥协却让我们回归视听语言的本质，穷好像也不完全是一件坏事？
我有时候也会脑补，拥有S级预算的古相会是什么样子的。
或许除了剧情可以更真实更丰富地呈现，有更充沛的拍摄时间以外，我对天气和时间的执念也可以被实现了吧？要知道，一场戏发生在晴天还是雨天，清晨还是傍晚，感觉都是不一样的。城墙上，陆鸢为沈不言疗伤的镜头，我脑海中是《进击的巨人》里主角团靠在断壁残垣上，背着夕阳聊天的样子。可在剧组，遇晴是晴，遇雨是雨，可以日拍夜也可以夜拍日。那种细腻，我们一分钟也等不起。
对了，那场感情戏拍摄时隔壁是摩托车表演，蹦迪音乐不绝于耳。真是辛苦两位主演了。
Good Cheap Fast总是只能选两个
剪辑阶段，我只能选Good 和 Cheap。《古相思曲》全片的剪辑工作都是在我的笔记本电脑上完成的，还附赠片头、片尾动画。我打算给这台19年的马克布克pro颁个锦旗，已经去定制了。
顺带一提，我们每一集的片头动画都是不一样的。
所以从粗剪到定剪，花费了好几个月的时间，做了无数取舍。剪辑永远要深谙“舍得”二字的意味，做出大胆的决定，不破不立。
“那个…就是…嗯…我有一个大胆的想法，你们觉得有没有那么一种可能……”
是的，第一集片头现代部分被我删掉了5分钟，75%台词修改。第二集沈不言与北烈暗兵在镜花楼相遇那段我直接删掉了9分钟的戏，大家应该根本看不出来，那说明删对了。
题外话，我之前和正午阳光的后期老师聊关于剪辑都问题，我们一致得出的结论是：剪辑是一种多么孤独的创作。有时候拿掉一个镜头或仅仅调换镜头的顺序，能带来翻天覆地的变化，可这种震撼你很难去与别人分享。当你绞尽脑汁救活了一场已经死掉的戏，所有人为之沸腾时，你又要清醒地意识到，救活了也只是及格了，观众只会觉得它是一场普通的戏就过去了，什么也不会感受到的。能被观众体察到的剪辑，很多都是表面凌驾于内在的东西，比如“踩点”、“无缝转场”这些“唯手熟尔”的东西。所以除了私下的交流，我也很少在网上和大家分享剪辑心得了，因为我后来终于意识到，流量时代的短视频需要更极端的东西，可剪辑的本质与此相去甚远，我不知从何说起。
对不起，可能有点严肃了。说到喜欢的东西往往就会严肃起来，尽量改改。
除此以外，还有一个在剧本阶段就挠破头的事情，那就是“视角”。基于逆向设定，在剧情前期，陆鸢的反应镜头观众是看不明白的，包括陆鸢的深情。
所以我们的方案是：前期高度集中于沈不言视角，让陆鸢的台词与反应作为悬疑点存在。
所以直到第三集读信的桥段开始，大家才能看到陆鸢视角的呈现。
同样的，我看到有人问，预告中出现过的陆鸢触摸沈不言影子的镜头怎么没在第1集正片中出现？
被我拿到后面适当位置去了。感谢你的细心，但请千万理解，我们想要照顾到更多人更清晰地理解剧情，不是所有人都是带着已知逆向穿越的信息来看《古相思曲》的。
我还有个个人的偏好，就是不喜欢大量的闪回、画外音解释。
但是我们仍然决定大量使用，甚至能直白则直白，剪辑时还现加了不少。
逆向设定，在剧本阶段和粗剪阶段就有好多人说看不懂。当然啊，这哪是一句话就能让一个完全不了解故事的人听懂的设定。我们必须用最清晰最明白的话说出来才行。
其实想不由主角的嘴说出来也行。你想，第二次穿越只是回到了十年前，其实是看不出逆向的，也不过就是个时光倒流。只有一而再再而三，到第三次穿越才能证明是完全逆向。所以揭秘这个设定最好的机会是第三次穿越时，让沈不言和观众一起去发现。结合剧情，不生硬，沉浸式体验，多高级的做法！
“醒醒。”
这么做会导致前期观众大量流失。如此吸睛的设定，怎么能到中期才抛出呢！不想活啦？
我们想方设法将自白信的剧情大幅提前。营销会在前期大肆宣传“逆向穿越”设定也是意料之中的事，得保证先有人愿意看。
我在无数其他影视剧中也看到了这种前置的做法。
所以我们想带给大家那种“沉浸式发现”的快感，从一开始就是个伪命题了。
美的东西大多都隔层纱，而我们在掌控纱的厚度。
另一个一定会在前期引起争议的事情，我们咬牙保留下来了，那就是男主沈不言的成长。
因为男女主每一次穿越信息差的变化，带来的人物关系的变化，我们很想做出层次来。确保每一次穿越的故事重心、视觉呈现、人物关系都是截然不同的。如果往前期撒入工业好感料包，可能会破坏这种层次，所以只能说声抱歉。
关于今朝残阳，大家往后看吧。
有太多这样的取舍，说不完，想等剧集播到后期时有机会再具体跟大家聊聊。
没有大胆的取舍，也不会有《古相思曲》了。
“要不别逆着讲了，正过来吧。”有人曾这么给《古相思曲》提过意见。
三、《古相思曲》的重与轻
“你看到这里的时候有被触动到吗？”
配音1-4集时，我曾多次问过配音演员和配音导演这个问题。得到了肯定的回答，我又觉得他们只是在给我面子。
真不识好歹啊这人。
因为这个时候我已经看了几十遍《古相思曲》了。一切浮于表面的东西都已经打动不了我了，此时我才能真正分辨到底什么才是《古相思曲》真正打动人的地方。
我特别害怕观众觉得1-4集已经可以代表《古相思曲》的全貌了。这个段落很重，狼烟烽火的，一直在渲染，可能看得很累，但实际上都只是在为后面的剧情铺垫。
大多同品类剧集的常规做法一定是先甜后虐，让观众产生一种美好的东西被打碎的感觉。
但我们想试着带给观众一种新的感受，是你怀着沉重的心情站在正午的烈日下，可抬头不见云，没有雨。
此处不展开，希望大家看完全剧后发自内心地感受到。正片永远是创作者与观众交流的唯一渠道，此文，可以坐在马桶上下饭。
我一直很崇拜一个词叫“举重若轻”，无论是前段时间辛爽导演的影视剧《漫长的季节》，还是我最喜欢的剧集Better Call Saul (2015-2022)，都有一种从容的美。
我也想做这样的剧，但不会立刻将付诸实践。因为我知道，就像《古相思曲》的设计理念一样，若没有前期的奋力嘶吼，则后期轻柔的阳光将毫无力量。
我们是年轻的团队，我们想奋力把重的东西举起来给大家看，狼狈一点也没关系。如果我们现在就盲目追求“举重若轻”，那大概是伪装成钢铁的塑料泡沫。
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更多有趣的事，过两周再讲。
4 ) 溯洄从之，道阻且长。
《古相思曲》收官，但陆鸢和沈不言的故事又将继续开始……这个结局对我来说是圆满的，因为我知道，在陆鸢和沈不言心中，这份爱永远纯粹而美好。作为一个非常现实的成年人，其实明白长久在一起并不一定是感情最动人的模样，遇到一个双向奔赴的人，彼此留下温暖而热烈的记忆，未尝不是一种幸运。所以越到剧情的后期，我想要的影调风格越明亮，最后一场戏更是想传达温暖又美好的感觉。
很久之前和三千鱼聊天，我们都认为在那个时代，有无数如同陆鸢一般的女子，可能终其一生都不知道自己想要什么，她们只是谁谁谁的女儿、谁谁谁的妻子、谁谁谁的母亲，但她不是她自己。而陆鸢就是陆鸢，她有自己的理想和追求。
沈不言和陆鸢的每次相遇都在春三月，是万物复苏、花朵绽放的日子，沈不言的每次穿越，就像见证了陆鸢的盛放。但沈不言不是陆鸢的全部，在没有他的那些岁月里，陆鸢也盛放的很好。
另外很多人认为陆鸢等了沈不言一辈子，而沈不言只是一段短暂的时光，于是替陆鸢不值。可陆鸢知道有个人在未来等着她，余生还有所期盼，沈不言则是再也见不到陆鸢了。他们的思念是对等的，只是以不同的形式缠绵在了他们的日日夜夜。
《古相思曲》因为篇幅有限，很多故事只能留白处理，所以非常期待大家的同人创作，二创永远有无限魅力！
古相告以段落，文章标题借用了《诗经·蒹葭》中的句子来做总结，因为作为非科班出身的理科生，拍戏对我来说，一直是一件逆流而上的事。女性、非科班、脾气好、没什么作品简历，这些标签在剧组简直debuff拉满，以及非常野路子的风格喜好和拍摄，分不清是自己的优势还是缺点，但可以肯定的是，自己还有很长很长的路要走，非常感谢这一路信任我的平台、帮助我的朋友和包容我的观众，感恩。
说回剧，最初我在给平台的导演阐述里说到，想把古相做成一个有《诗经》气质的片子，并建议在剧中用上《小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”这首诗，因为它不仅唱起来很美，而且是以出征士兵久戍归来的口吻写的，有渴望和平、反战的内涵，非常贴合陆鸢的外貌形象和内在追求，她就是一个如同诗经一般美好的姑娘。
于是后来和编剧鹤鹤、超超一起弄剧本的时候，大家就开始不断添加诗经元素，除了显而易见的音律密码本、楚同裳的名字来源、蜡烛投影道歉等内容以外，我自己还非常喜欢第一集水月亭初见（沈不言开始以为的初见），那场戏是在一个下雨天，《郑风·风雨》里写到，“风雨如晦，鸡鸣不已；既见君子，云胡不喜。”讲述的是一个女子思念她的丈夫，思而不见使她孤独又怅惘；而此时，久别的丈夫突然归来，使得女子满心欣喜……
除此之外，剧中还有不少意向化的表达，比如镜花楼、水月亭、南梦湖、琉璃谷、彩云郊这些名字，取自镜花水月、南柯一梦、彩云易散琉璃脆，我们编剧鹤鹤虽然是男生，但他非常细腻，我们审美总是很契合，所以我也会在剧本中添加折柳相送、触不到的衣领、碰不到的竹叶等等细节，因为我们都想做一个含蓄且古朴的风格，就像陆鸢和沈不言的感情，不是直给的，是克制内敛但可以细细回味的。
编剧超超则是一个超级可爱的女孩子，她经常会提出很棒的想法，每次在情感问题纠结的时候，我和超超总是站在同一战线，用一票之差力压鹤鹤哈哈哈！超超会帮我们和平台沟通反馈各种意见，还会给我们准备好吃的，全能奶妈一般的存在。
和合拍的小伙伴一起创作的过程超开心，会因为突然想到一个点子而大家一起嗨，也会因为卡壳而一起嚎叫，我们时常会冒出一些有趣的点子，但因为逆穿的结构，有些剧情反过来看就容易出现bug，最后不得不忍痛放弃。
剧本开发的同时，也在和主创们一一对接，我们的主创都非常给力，比如造型指导谭莉敏老师，是制片人蔡蔡刷脸请来帮忙的，特别用心负责，不仅审美好，专业知识还特别过硬。我将想要的造型风格和参考发给她之后，很快就做出了很完整的方案，整体形制有参考魏晋风汉服，虽然不完全还原，但保留了汉服的大放量和中式裁剪，不追求修身，整体更古意。定妆时也是试了很多发型，不厌其烦的修改，最终呈现出我们都很喜欢的效果。谭姐还经常寄好吃的投喂我，爱死！
美术指导李小军老师，是一个很和蔼可爱的叔叔，我经常超出原计划额外麻烦他，比如原本没有节度使府这个场景，因为鹤鹤写场景总是很克制，生怕多花一分钱，景平三十年李拥和陆鸢的戏份原本都在城墙上，但我非常厚脸皮的临时问军哥，能不能免费多加一个场景，军哥依然爽快的说他的口头禅——“好的导演”；还有原本我们的朝堂、藏书阁、元启皇帝寝殿都在同一个地方，后来也为了更合理拆开了。在剧组，不管我提啥要求，军哥总能很快执行下去，非常安心！
摄影指导李德成是我们全剧组最养生的人没有之一，因为几乎天天熬夜，成哥每天都在泡他的中药茶，还时不时打一套八部金刚功法，作为一名学中医出身的摄影师，他还擅长书法，朋友圈除了工作，就是养生和练字。最喜欢成哥的一点是，他完全没有摄影老大的架子，其实一般剧组职能划分很清晰，每个人干好自己的活就很不错了，通常不会管别人的事。但成哥会为了效果好，和我一起去徒手拔草，一点点装饰画面；会去搬很重的道具，让画面更对称舒服；会在临时缺毛笔字道具时，挽起袖子干道具的活……真的非常感谢每个在全力以赴的工作人员，期待和大家的再次合作！
另外剧中不少镜头都是用索尼微单拍摄的，比如大量的打戏，还有大量的空镜。为了不耽误进度，经常我在拍对话时，就让工作室的小伙伴在场景里多拍些空镜备用。因为自己是自媒体出身，所以没有那么多剧组的条条框框，小微单的使用频率很高，有些大机器拍起来麻烦的镜头，就直接用它解决了。这里也给业内的朋友们一些参考，其实肉眼看不出什么画质的区别。
然后最近很多人问我是如何选角的，这个主要靠我的老铁健阳，去年筹备期间不方便线下，所以选角工作主要在线上完成，健阳给我搜刮来非常多资料，可以说看到眼花缭乱，同时我也找了之前合作过的朋友们，一个一个将迦南小鸡蛋小全庄叔小黄定了下来；而陆鸢一直没找到合适的人选，有天我突然想起看过《一寸相思》这部剧，女主苏云落虽然人设与陆鸢截然不同，也不太像大家最初对陆鸢的印象，但我觉得陆鸢一定也是有这样坚韧的特质，于是赶紧让健阳去联系试戏。后来在杭州的我，和在武汉的雅钦，大家约着在北京见了一面。雅钦本人比视频里更瘦更美，脸更小，我们一起聊对陆鸢这个角色的看法，最终拍板定了下来。
拍摄时演员们都非常给力，现场大家会不停的沟通这场戏的人物状态和心境，会为了一句台词细抠很久，制片人则会每天耳提面命，不能超期不能超期一定不能超期……于是顶着巨大压力，最多的一天拍了16.4页纸（好莱坞剧本格式，换算成普通剧本8.2页左右）。周期赶但又不想将就，为了兼顾效率和效果，只能肝起来，甚至自掏腰包多加了一台阿莱mini和几个摄影助理，为的就是挪动机位再快一些，省出时间能让我再来一条。
那会每天最怕的事就是演员副导过来跟我说，演员要超时了。记得有天下雨，我们把通告上的戏份全拍完，我听着屋檐滴答滴答的落雨声，突然来了灵感，想额外加一场戏。那会已经很晚，雅钦和迦南困得不行，我还是狠下心，火急火燎掏出手机，临时在备忘录里写下了陆鸢用碗敲击音乐那场戏。道具现场找，台词现场编，后来剪出来，真的很喜欢，因为沈不言听懂了陆鸢的音乐，呼应了结局陆鸢说“有一人懂，便足矣”，大家熬的夜值了～！
拍摄时还有不少现场冒出来的灵感，比如第七集沈不言陆鸢回到南湖梦打扫屋子那场戏，原本是没有的，当时口头和三位演员说了下内容，大家就现场发挥起来，效果很自然很喜欢。甚至打扫完清洁，沈不言提到院中要是能多棵花树就好了，这段词也是我现场编的，想为后面陆鸢猜到逆穿做铺垫。
痛苦又快乐的拍摄结束之后，便开启了漫长的后期过程，这里要辛苦我们鹤鹤，用极低极低的费用，接下了剪辑指导+剪辑师的活，用他那台2019版的笔记本电脑，剪完了一整部剧，创造了非常多神来之笔，也在剪辑时又做了不少创作，至今剪辑合同还被他用相框装裱起来，摆放在他的电脑桌旁，以此作为纪念。我常常说，工作这件事，钱和爱有一样就够了，两者兼得太难，所以我们拍《古相思曲》肯定是有很多的爱吧~
写到这里发现自己居然啰里八嗦了快四千字，幕后的故事还有太多，图文总是不足以表达，今天在微博发了一个花絮，是我和鹤鹤超超在龙坞闭关时随手录的视频，之前鹤鹤在他的文章里说我笑声魔性，我还不以为然，直到自己点开了那段视频……哈哈哈哈哈哈哈，有空剪个vlog吧～
最后的最后，再次感谢三千鱼的原创故事，感谢平台信任我们将这个故事改编拍摄出来，感谢蔡蔡的帮助，感谢所有一起努力的小伙伴们，最最感谢观众！目前的口碑的确是我们未曾想到的，也清楚地知道是大家的包容。我还不是专业导演，现在拍戏对我来说还是兴趣爱好，不是主业，但希望自己能不停进步，永远保持一颗年轻且热血的心。
永远记得——
逆水行舟，不进则退。
溯洄从之，道阻且长。
2023年7月12日
知竹
5 ) 穿过千年的那一曲相思
席慕蓉以乐府诗《古相思曲》为灵感创作新诗《古相思曲》；
UP主三千鱼以席慕蓉的诗为灵感，影视二创配音短剧《古相思曲》；
以及B站根据以上素材，低成本制作的穿越剧《古相思曲》。
每个作品各自具有其独特的时代风格。比如如今的电视剧所流行的时空交错结构，独立强大的女主。比如席慕蓉爱用的意象：十六岁，玉兰树，执着于浪漫和哀愁。
穿过千年，它们都在讲述一个女子痴情的思念和等待。春三月，她曾与情人琴瑟和鸣，却离别，漫漫时光苦苦等候。感谢这部剧给她配上一位有情有义的男主，即使命运终究让他们分离，她的一生相思也不至再度落空。
—————看完了结局的分割线——————
——————以下可能包含剧透———————
这的确是最好的爱情。
很喜欢《特别篇》。
剧中有很多相呼应的恰当意象，
比如“爱是想要触碰却又收回的手”；
比如“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”；
“如果你见到那个远道而来的少年，请告诉他，我爱过他”对应着正片里的告白，那句“如果你见到那个等待我的姑娘，请帮我转告她，我爱她”。
这一段情节暗合着“知音少，弦断有谁听”，似乎又契合了陆鸢一生坚持的“宁可玉碎，不为瓦全”。
从陆鸢的视角来看，她21岁时沈不言想和陆鸢“结庐南梦湖”，那时的她选择了离开。而26岁时再度重逢后，是陆鸢提出“回我们的家去”。她每次都有想要弥补过去的缺失，就如同沈不言想去弥补初遇陆鸢时，自己不理解的上巳节礼仪…虽然当时的对方毫不知情，只能在回忆中发现“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。
最后一集，男主看着断弦的古琴想象着与女主的重逢，想象着以他们最终已知晓一切的深情团聚。他第一次穿越，以为是梦境的那次，曾听到暮年的女主在城楼上最后一次弹奏《相思曲》，后来的他破解了断弦前的密码，是他很想听她亲口说出，却隔着千年时光的“我想你了”。编码方式是他曾教给她的。
他教给她的每一件事，他说的每一句话，她都深深地记得。他改变了她的一生，让她成为了自己想要成为的样子。
她的善良和大义也感动着他。她始终都怀有“宁为玉碎”的高洁。他理解且支持着她的选择。
他们成长成极相似的两个人。每次以命相搏，自身难保的时候，他们仍在诀别时刻告诉对方：“别担心，我们还会见面的”。
这极致的温柔，也让我回忆起那支歌。“那爱情的绮丽，总是在孤单里，再把我的最好的爱给你”。最好的爱都是如此相似。
愿你的诉说有人倾听；
愿你的付出不被辜负；
愿你的思念永不落空；
愿你得偿所愿。
6 ) 朱一龙刘亦菲拉郎配照进现实，这剧还挺上头
在这个万物皆可嗑的时代， 没有你磕不到的cp，只有你想不到的拉郎配。每隔一段时间，网上都会出现一些令人颇为“震惊”的cp。
比如“林黛玉X伏地魔”“林黛玉X孙悟空”，不夸张的说，我至今都忘不了第一次看到这种组合时的奇妙感受。
我相信，很多人都可能幻想过，有一天自己拉的郎会被拍成影视剧。
没想到最近还真有人美梦成真。
UP主三千鱼制作的朱一龙X刘亦菲拉郎配系列视频，被B站改编成了一部剧，咱们今天就来聊一聊：
《古相思曲》
在三千鱼的原故事中，男主是大学历史教授，女主是西汉皇后卫子夫，两个不同时代的人经过穿越，上演了一场顶级的BE美学。
尽管同三千鱼的原故事相比，剧集在人设和情节上做了一些改动，但整体创意没有变，架构也没有变。
整个故事最大的亮点，就是它的设定。
和以往的“古穿今”“今穿古”的穿越剧不同，这个故事设计了一种国产穿越剧中少见的穿越模式——逆向穿越！
啥叫逆向穿越？
别急，我先简单聊一下剧情，看过之后你就明白了。
男主名叫沈不言，是一个B 站著名的知识区 up 主，他爱研究南晟古国的历史，还写了一部小说《南晟遗事》。
额，不得不承认，阿B是会整活的。
我忍不住开始设想，是不是哪一天，影视区up 主也能成为电视剧中的主角，你懂我意思吧，咳咳。
好了，书归正传。
根据所掌握的历史资料，在沈不言的认知中，南晟元启年间的皇后陆鸢是一个生活奢靡、乱政祸国的妖后。
然而，真的是这样吗？
这一日，沈不言获得了一块碎玉，而这块碎玉曾出现在他梦里。
意外的是，当他的鼻血无意间滴落到碎玉上后，他竟然穿越到了元启15年的南晟。
沈不言很快意识到自己身处南晟皇宫，随后见到了皇后陆鸢。
认为陆鸢是妖后的他本以为自己处境十分危险，但奇怪的是，陆鸢似乎早就知道沈不言，并且只让他做三件事：
换衣服；
吃荠菜煮鸡蛋；
以及适逢上巳日（三月三，汉民族传统节日），与她一起到街上遛弯。
两人分开之后，沈不言想起一件事，今天是史实中记载陆鸢围猎丞相李拥的日子。
他本想去救李拥，却发现李拥根本就不是史书上写的忠良贤臣，而是心狠手辣的乱臣贼子。
真实情况是，李拥投敌叛国，与有着侵略意图的北烈相互勾结，还偷了城防图。
见状，沈不言忍不住上前对李拥一顿痛斥，没想到李拥看到他后竟然说“又是你”，分分钟想要杀死他。
最后，更意外的事发生了，为了救沈不言，陆鸢完全不顾自身安危以身挡箭，临死前还对沈不言说了这样一句话：
你还会再见到我的。
沈不言的第一次穿越，就这样结束了。
回到现代后，他很快意识到自己穿越了，还察觉到穿越的起因可能是自己的血滴到碎玉上，于是立马进行尝试。
果不其然，当他的血滴到两块碎玉间的缝隙，两块碎玉瞬间修补完，接着他成功实现穿越。
只不过，这一回沈不言穿越到了元启5年，比上一回早了整整10年！
在这次穿越中，沈不言不仅与陆鸢的感情继续升温，还见到了陆鸢的弟弟大将军陆时，以及意外痴傻了五年的皇帝。
此时，李拥是陆鸢和陆时的义父，已经开始与北烈勾结，还要致陆时于死地，虽然沈不言想尽办法，但仍然没能阻止陆时的死。
当看到李拥对付陆鸢，污蔑她为妖后，沈不言冲了上去，企图亲手刺杀李拥改变所有人的命运。
只可惜，李拥没死，他自己倒是不幸身亡，第二次穿越也由此结束。
也正是在这次的穿越中，沈不言终于明白自己的穿越是逆向穿越。
所谓的逆向穿越，就是两人在一个逆向的时空里相遇，沈不言每次新的穿越，都要来到比上一次更早的时间。
如此一来，就会形成非常特殊的局面。
以沈不言的视角来看，元启15年是他与陆鸢的第一次相见，而换做陆鸢的视角，元启15年则是她最后一次见到沈不言，距离两人元启5年的相见，已经过去了10年。
这样的穿越，无疑是令人揪心的。
双方的信息差此消彼长，在我最懂你，最爱你，终于见上你一面时，你对我却是一无所知。
当来到第三次穿越，时间是元启元年，沈不言终于理解了在元启25年时陆鸢让自己做的那些事是什么意思。
原来，跟自己心爱的人，穿上喜欢的衣服、吃荠菜煮鸡蛋、上巳日一起逛夜市等等，正是元启元年的陆鸢所渴望的。
爱上了陆鸢的沈不言希望能够改变结局，打算与陆鸢不问世事，远离纷争。
可是，他能成功吗？
至少第三次穿越是不能的，因为陆鸢第一次遇到他并不是在这一年，所以要符合故事逻辑，后面必须还有新的穿越才行。
那么，当沈不言回到陆鸢还不认识他的年代，他会怎么做？两人的感情将怎样发展？
进一步推测，这一切悲剧的源头恰恰就是沈不言自己呢？
再剧透就不礼貌了，感兴趣的小伙伴，就自己到追剧中寻找答案吧。
客观来说，这部《古相思曲》的确有着肉眼可见的短板。
我想，这主要是因为整部剧的幕后团队很多并非专业从事影视制作的。
编剧方面，除了三千鱼以外，up主鹤唳云端也是本剧编剧，两人都算是新手编剧，有些具体的情节和对白，难免有些粗糙，经不起太多琢磨。
灯光方面，如果你认真看，也会发现有不少的穿帮镜头：
调度方面，大概也是没啥钱，所以做不出什么像样的大场面。
但该说不说，剧中的动作戏处理得还可以，比那些动不动慢动作、转圈圈的古偶看着舒服多了。
演技方面，路人甲就不提了，差点就差点吧，但沈不言的扮演者郭迦南，确实是需要再进步一些。
一个很明显的例子，在第二次穿越中，有一场戏他以为陆鸢死了，悲痛得跪地捶土，可就是留不下一滴眼泪。
相比之下，扮演陆鸢的张雅钦就非常令人眼前一亮。
她在角色的不同年纪中，表现出了差别化的形象气质和情感厚度，整部剧缱绻抓心的情绪流动，基本上都是由她的表演来完成的，特别能够打动人。
讲到这里，有句话说出来可能会得罪人，但还是得聊。
郭迦南有点接不住张雅钦的戏，要不是配音处理得好，估计看着真的会有些尴尬。
同张雅钦的表演一样令人惊喜的，还有本剧的配乐和氛围营造。
或许不是什么顶级的水准，但音乐一出，配合着氛围感十足的镜头，陆鸢与沈不言爱情的虐心味道，就是出来了。
总体而言，尽管《古相思曲》有这样那样明显的不足，但它却完成了两个很多古偶烂剧做不到的事：
一个是故事层面的脑洞和创新，一个是情绪上的强烈感染力。
而有了这两点，就已经足以令不少观众上头。
别的我也不多说什么了，希望未来会有更多这种大胆尝试的剧出现，也希望影视行业的从业者别再摆烂吧。
咱就说，看到up主们整的大活都比你们强，你们不觉得脸红吗？
同意我说的，就点赞关注支持一波吧！
今天就到这里！
拜了个拜！
本文图片来自网络
编辑：沼泽
预告男主看着好木啊
偶然刷到了介绍，很有兴趣！导演和主演都很喜欢！
知竹导演和好感的女主
是不是要播啦？
三千鱼的原创剪辑作品出电视剧了！电视剧！整个惊呆了！！！期待！！！
一寸相思
在B站超前放映会看了，挺精致的，是一个标准的“明日的我和昨日的你约会”套路，套在了古装剧的外壳里，这种双线奔赴时间线的穿越题材在国内确实少见，比较考验演员演技……日本原剧的一些逻辑漏洞以及不合理的地方在古装剧的架空世界观下好像也没有太违和，期待之后的剧情走向，不能剧透，大家6.22记得锁定哔哩哔哩，关注古相思曲！导演加油，B站加油！
张雅钦
这个设定当初在B站看剪辑的时候狠狠惊艳了一把。有点忘记了，等拍出来当新剧看吧。
黄靖洲
看着就想看，不愧是女 导演
雅钦姐姐这个扮相就很好看，果然美女还是要有合适的妆造才行
看了下预告，质感有，女主颜巅
恭喜up主的作品能被拍。但是，能不能把原视频还我…服了为啥拍啥就要下架原版啊，气死了。
知竹导演，混剪改编，一把子期待住了！
知竹镜头是没问题的。
这不就是古装版《明日的我与昨日的你约会》吗，我真的哭死(╥_╥)
喜欢古相思曲，期待雅钦(˃ ⌑ ˂ഃ )
🐴
很有质感