1 ) 命运的黑线
就像森见登美彦告诉我们的“假如当时选择别条路的话,我会过着不同的大学生活吗?于是我奇迹般地一次、两次、三次回到了大一,选择不同的社团,妄想握住梦幻瑰宝——瑰丽而充实的校园生活,可是,无论选择哪一个,我都无法摆脱浪费生命的魔咒”
不管怎么样大学都始终是个纠结的地方。
庆幸遇到了航线上的伙伴。生活太欢乐了···应了戴佩妮那句睡了两年醒了两年。
当初是什么状况呢···
是被某“变态”刺激到了而鼓起勇气告白然后,两个白痴私下里勾搭拉另一个下水,最后还让对方主动说出了“我们一起吧”(说起怎么这么腹黑···当然啦这不是预谋好的)你们懂得···
无论如何我都会遇见你,倾尽全力让你堕落。
这是我的爱啊,我们是被命运的黑线绑在一起的。
原来一直处于茫然的状态里,还有太多没做的事情,外星人研究社没成立,影院也因为各种原因夭折了(掀桌),没有一起去学吉他架子鼓,没有一起学日语,甚至计划好的旅行也没能如愿····
做片子真是累的要死(大家都忍不住大叫好想挥霍T T),不过说起来这还不是自己的选择的么。说是我们太理想化也好,犯贱也好,反正都顾不得管了。
最后的日子里我们要拼命补救蔷薇色的校园生活。
啊喏···那么说近期的吧,什么时候去心源茶楼搓一顿··什么时候去夜游··(立马被拍飞)
还是晚上一起复习SATSUGAI~GO TO DMC!!(举双手)
说着说着不知不觉穿越了···
不过这本来就不是影评,只是我突然忍不住想吐槽罢了(年纪大了真可怕,变得这么唠叨·····)
电影把我感动了,缓缓的却分明是热血的力量。
那些歌让我不自觉的对号入座。
如果我能在某时和你相遇并且讲话的话 /那个时候请你让我知道什麼叫爱的意义 /就算不是爱就算不是恋,都不想和你分开 /我唯一所拥有的就是绝对不服输强大的力量
我来唱首没完没了的歌
给这个狗屁的世界听
我来唱首没完没了的歌
给这个狗屁的人类听
我来唱首没完没了的歌
给你,给她,给大家听
我来唱首没完没了的歌
希望让你明天开心~
希望三人同乐的日子会不会因为毕业而结束
哟西~!春宵苦短,少女前进吧!
2 ) 不算影评
怎么说,对于日韩合拍的片子,编剧或导演总有一些情结在里面……
总是要强调什么的感觉…说不出来的不令人舒服的感觉.是说,做作的感
觉.这让我觉得在日本电影界发展的韩国/韩裔电影人,总有”小怨妇”
的情结.上回的那个[パッチギ!](译为[无敌青春])就是如此,也许一
部两部不明显,但总体看来大概就是这样了.附感情倾向的东西我不喜
欢,但他们总能请到我感兴趣的演员,所以一部一部的也都看下来了.
3 ) 热血k-on
当初看这部片子的时候,是借着看了空气人形,裴斗娜的光选了很多片子,看了剧情是说组band,我一直为没有在大学组band而感到遗憾,似乎,像打麻将一样的,缺了个主唱,虽然是率直的,误会的,成员也不是过于美丽的,我还是很喜欢这部片子。
当时觉得像极了轻音的剧情,宋同学傻得相当可爱,当不知道如何表达自己的感情的时候,就用韩语,而且那段与松山健一的一韩一日的插曲,着实可爱。
她们有着武道馆的梦,热血的,脾气暴躁的,心底闪闪发光的mina,在经过不算波折的波折中,最后由于下雨,摔倒了,也因为前晚的过于疲惫,而睡着耽搁了,但是却因此体育馆聚集了很多人,而睡了大觉的她们,拖着光光的脚丫子,唱着linda linda,一阵温暖和热血涌上心头,青春的宣言,如开头和结尾,我们的青春不愿过于幼稚,但是我们也还没准备好成熟长大,正是由于这种迷茫过度,也许我们的生活才需要一些激情,一点友情来伴随我们成长,来给我们长大的勇气。
4 ) 散漫叙事也有技巧
刚刚看了《琳达》。昨天从DVD堆中找出来的。2005年电影旬报的第六名。日本高中毕业生校园最后的时光。2004年的四个青春女孩组成乐队,磨合练习1985年THE BLUE HEARTS的《琳达琳达》和《不会终止的歌》,在校园时光最后的文化祭中演出。
以为青春激扬。不料慵懒无聊。镜头也没有力气,有一搭没一搭。看到三分之一时就想退出。又想着好歹也要看完吧,就看完了。镜头内,完全不似普通青春成长片那般充满热血和迷惘,弥漫爱与酷。除了结尾全片没有别的高潮了。嗯,这正是出奇之处。与《十三棵泡桐》那些是不重合不交叉的两条路。
反思我们通常认可的剧情片,太强调“剧”和“情”了。也对,因为是梦。而《琳达》不是梦,它尽力地收纳我们容易忘掉或忽略的真实时光,拾起那些毫无张力可言、无聊得只打哈欠的时光。这些时光片断在“剧情片”中禁用,犹如球赛中,观众即将离席而去的垃圾时间。可在我们的真实生活里,又有多少时间不是垃圾时间?
翻回来再看本片的前20分钟---我一向有这个习惯。才发现散漫乃是看似散漫,结构技巧一一浮现。片头女孩对着镜头表白“我们就要成人了,但不是说我们就不是孩子了”,直接照应了片尾对镜一场。开篇贝司手在教学楼中四处寻找因为吉他手手指骨裂而生气的鼓手小惠,在第一个顺着走廊寻找的长镜头中,剧情前史信息一一交代清楚,同时交叉到韩国留学生小宋(主唱)的线索。至第15分钟,三个女孩无意中翻找出THE BLUE HEARTS的磁带(80年代的流行载体)并被其吸引,决定唱《琳达》。至第20分钟,小宋公寓楼前那一场三个女孩和?子赌气,因空间和语言障碍产生误会,小宋卷入乐队,开篇布局完成。前20分钟有两场戏是重场,一个是贝司手在游泳池边找到小惠和键盘手(她在这一场决定该弹吉他),一个就是公寓楼前拉小宋进乐队。第二遍看开头,缓慢的日常节奏中,滋味很足。
5 ) リンダリンダリンダ
{這部映画在它預告時我就超極想看了,結果卻在2011年才真正地看完它。我剛告別18歲不久,就接受了這17歲還慘綠的年紀,熱血的痕跡歷歷在目,曾經想在17歲時做的事情,並沒有達成,看著電影裡的主角們,幫我完成了這點夢。看完一次後,整整一個禮拜無法忘懷那種感動,馬上又看了一次,
一部好電影,或一部好戲劇,劇情固然重要,音樂亦是個不可或缺的重要元素。幾個高中女孩們為最後一年的文化祭臨時組成的樂團「PARANMAUM」,主唱宋同學更是表演前三天才隨便找的,重點是她是個韓國人,日文說的不是很好,卻能有很好的詮釋,不是說她的歌喉多好或是演奏樂器的多好,是那股在內心裡面告別高校最後一年,17歲的最終章,為的是:一個永遠忘不了的回憶。
正在為文化祭演出煩惱要唱什麼歌好,便在社團辦公室翻出一箱錄音帶,意外間找到80年代日本傳奇龐克搖滾樂團The Blue Hearts(ザ・ブルーハーツ),勾起一連串的記憶,相信在The Blue Hearts當紅年代時,她們都還未出生!而我更相信,找到這張錄音帶不是偶然,是為了要延續那時代的感動與熱血,交由一群不曾活在那時代的女孩們手中,用她們自己的方式體驗音符和節奏的跳動。
這是小人物的故事,沒有壯麗的場景,沒有大明星,當然更沒有商業片的銅臭。看多了商業片,那種不切實際的劇情與誇張的動作,是很容易麻痺的,難以產生共鳴。導演細膩的安排每一個鋪陳,原本台下看表演的學生少之又少,在的人也沒注意聽台上的人唱些什麼,導演讓天空下起了一陣大雨,體育館集合了滿滿避雨的學生,此時,PARANMAUM濕著身上台,台下仍然吵雜著也沒注意到台上的人,宋同學(Vocal)輕輕道出第一句歌詞:「ドブネズミ……」,電吉他刷了第一段最後的幾個和絃,宋同學爆炸式地唱出:「リンダ・リンダ……」,台下的觀眾全都被感染了,舞動、尖叫,將全身屬於17歲夏天的精神全都釋放出來,我只是坐在電腦前甫18歲的大學生,卻也被感染了一身熱血,血液在四處亂竄,抑止住淚水,不敢按暫停的將它看完。
不只搖滾樂貫穿我們高中記憶的環節,娓娓道來的情竇初開也在記憶裡渲染一些粉紅的微光,友情更是在高中很吃重的角色,一小時半的電影,有的和我不謀而合,有的幫我實現停格在17歲的那年的熱血。「17、高中」,這兩個詞彙,只要提起就令人懷念,總會勾起一圈又一圈的漣漪,回不去了,所以只好藉由一些可以保存的影像來回味。
裡頭有個男老師的角色,扮演著曾經有熱血的青春的少年,我猜想,他也曾經有過多麼狂妄的夢想,覺得未來的自己應該做些瘋狂的事,然而,事與願違,隨時間的流動,他還是成為例行公事的教職員。看著他的學生做著和他重疊的青春,不免勾起那往昔慘綠少年的他。老師的感動,也重疊在18歲的我身上。
這是一部看完後,餘韻盪漾在心中一輩子的,青春物語。}
光是聽ザ・ブルーハーツ就足以讓你無法忘懷,讓人想浸淫好幾個夜晚。看完琳達!琳達!後,你一定會想在看上更多次好幾次甚至去把DVD給買下來。除非,你沒有青春。
6 ) 中庸地生活最难
日本电影甚至日剧、动画都有个收视方程式:找个队际竞技项目,找一班各有缺陷而且被人认定是不成气候的人组成队伍参赛,经过一番折,奇迹地取得成功。可歌可泣,言情励志。
这是典型的日型青春片模式。以往流行,似乎是配合日本战败后捱苦日子的精神需要。事实上,日本人永不言休、处事严紧,同时又强调团队精神,的确是他们在战后迅速重新崛起的原因。
最近看四个女生组成乐队的《Linda Linda Linda》,人们会想起近年在票房上成功的《喇吧书院》,《五个扑水的少年》。密斯说我提漏了田中丽奈的处女作《激浪青春》。
想起来我也同意《激浪青春》与《Linda Linda Linda》比较接近,前者可说是突破经典模式的先行者。《激浪青春》的划艇队没有创出奇迹,着重的是几个女生之间的友情;《Linda Linda Linda》在意的也是校园生活的点点滴滴,而且更进一步,根本没有比赛,甚至没奋斗过程和竞争对手。不整天要想着要ichiban的人生的确比较合符人性,只要不沉迷地走向另一极端就可以了。其实,中庸地生活最难也最没有市场,看街上充满着的不是赖皮就是想出位的,乃是明证。
http://blog.age.com.hk/archives/491 7 ) 关于青春这个故事
因为有那么多的意外存在,生活才可以如此穿插黑白,多姿多彩。
要怎么说呢,"意外"这种东西,首先要感谢的吧? 因为意外,我遇见了aiko、avril、美空云雀、彩虹、YUI等一切,更因意外衍生意外,遇见了一群令我喜欢的人。而「リンダ リンダ リンダ 」,不出意外,自然是因为意外。
意外的原因还要说起我已功成身退的上上上个手机,长虹A320,传说中的不坏金刚~(>_<)。因为手机只流畅支持3GP格式的视频,于是便到"80s",一个手机视频下载的网站,去随便找几部电影。然而,列表翻了好几页,却没有一个能引起注意,视频非老即人气冷到爆,等到正准备放弃的时候,却发现了页面边缘关于「リンダ リンダ リンダ」的绍介,顿时被吸引了!~其实并没有那么夸张,只是在一堆枯燥中发现了一个能稍微感点兴趣的东西,就像你信心满满的去东非沙漠深处淘钻石!可淘了三天三夜连钻石的影子都没看到,就在你心灰意冷,正欲踏上归途的时候,脚下却有东西发出了诱人的光芒~虽然只是个人工合成立方氧化锆,价值不高,但却给与了此次旅程意义。
总之,就是以这样失望的情绪淘回了「リンダ」。
导演山下敦弘所用的手法与岩井在「四月物语」中的手法基本一致,缓慢的叙事线,应该说比之岩井,简直有不及而无过之!影片开始时,沉闷的色彩,导致无聊的气氛蔓延,因为是3GP格式,影片画面也模糊不清,然而就这样开始,三个女子高中生寻找第四位团员参加文化祭的无聊剧情,无聊到想要放弃,但最后还是坚持看完了,于是确定这是值得的。
一切从那首歌开始,一切都变得不可思议。本想寻找苹果女王的歌,却意外地找到了埋藏在遥远的记忆匣子里的旋律,被莫明其妙的拉入队伍的韩国留学生宋,从开始就一直沉闷着的天气,此时明亮地恍若出现了太阳,似乎一切都在强调这才是真正的开始。
因为伤到了手指而无法参加的吉他手,满怀歉意的亲自来送吉他。日语说的不流利地宋也第一次去了KTV练歌,似乎目的正要实现,然而看不见的芥蒂却似乎愈埋愈深,距离出口越来越远了。心也随之变的沉重,压抑的像天气般无法呼吸,想要逃离。
最后下了大雨。我想,雨在日本人的眼中定是拥有着特殊含义的,卯月在那场雨中同那名叫做武藏野的男孩子第一次对话,女孩子们也在这雨中释怀了一切。
The Blue Hearts,尾崎峰,Take That,披头士,同时代的,似乎只能想起那么几个,在Yahoo Japan上搜了许久,才终于找到了TBH的现场视讯,演唱的正是「linda linda linda」,摄像机不停的晃动,画面也时代感十足的模糊不清,lead singer颓废的嗓音,如同吸毒与醉酒者。曾给一位友人看过此段视讯,友人的意思大致还是喜欢女孩子的青春的,而我则 。
唱了「Linda Linda Linda」,唱了「不会结束的歌」,最后结束时镜头越拉越远,雨声歌声都消失不见,青春似乎也定格于瞬间,回到了校园,熟悉的空的吓人的校园。于是,想到了自己毕业时的场景。初中在距家很远的十中念书,一所只有两栋楼的、出奇小的学校,像是麻雀,一切都紧凑的很,三年岁月的记忆也只是停留在了这狭小空间的打闹中,四处都充斥着大分贝的笑声。而此时,记忆却突然回到了初一时五楼教室门口墙上的裸女画,上课时从音乐室里传来的钢琴声。初三离开的最后一天,原本狭小喧闹的走廊突然变的寂静幽长。那时的我,便这样轻松得走出去了,若是现在的我的话,定会恐惧的不敢向前吧。那时的心情是什么已经不记得了,但此时心情却异常感伤。
女孩子们和好了,友情恢复如前,似乎要更加牢固了。就像初中的友情在高中有了延续,像是铁经时间煅炼成钢。
唱起那不会结束的歌吧,为了这个疯狂的世界,被世界所冷落,一个人哭泣的夜晚,曾经想过再也不行了吧,到今天有过太多次,因为真实的瞬间,一直都是致死程度可怕的东西,曾想到过要逃跑,到今天也有太多次,唱起那不会结束的歌吧,为了明天能露出笑容
一切才刚刚开始。
2011年10月11日下午11时06分
KOI
1.青春无价!2.音乐很燃。3.社团万岁。4.梦想不死 5. 裴斗娜非常有王菲的感觉,喜欢。
要说热血么是有的但并不多么澎拜,要说励志么也没有那个意图;想到的是《各有少年时》,当然不是那样的无所事事,但都是我最爱的那类青春片的调调,一段看似什么都没发生的青春时光,各种情感一应俱全,而所有戏剧性的情节都被不动声色的融进了日常,有时只是几个眼神和表情就把意思传达到了,完全不影响自然流淌的节奏,成长就在其间悄然生发,放下、和解、勇敢。特别喜欢天台上两个酷酷的女吉他手有一搭没一搭的对话和结尾热血歌声中一组大雨瓢泼的空镜头。穿着制服背着乐器的女高中生太美太酷了。9/10
至今为止看得最“正常”的一部山下敦弘,连带他的那些恶趣味和冷幽默都变得温和了很多。而且山下再一次证明了,他的片子没有人物主角,主角是生活流本身,所以那些飘在主题外的游笔格外有趣。
!!!神一样的歌《在世界的中心呼唤爱》《桃花期》都有这首
最后的忧郁之心的lindalindalinda响起的时候,你的汗毛管绝对会竖起来!虽然这只是一部挺典型的日本青春片儿~!
这就是他妈的青春 最后你记住的不是哪首歌 哪次演出 是你们一起嬉戏的片段 和那些在记忆中越来越模糊并越来越美好的场景
私にとって青春と言ったら、大げさでロマンチックな熱血よりこれです。にぎやかな青春映画より、ちょっとだらだらして、たいくつな感じで静かなほうが好き。やっぱり青春って最高だな。平凡ながらにキラキラしているのは、制服を着ているからだ。【看到片尾cast list才发觉藏龙卧虎啊
圆满的青春小调。简练的调度穿插在固定镜头之间,形成如鼓点般“静静动”的节奏韵律;个体/群像比重也恰如其分,一个人笨拙,被同伴的臂弯撑起;群聚时黯淡,被独处之光点亮。片段近乎割裂,但共通情感模糊了叙事边界,那些摇摇欲坠又坚不可摧的友情,和莫名悸动又不知所踪的爱情,全化成泡沫将人物包围。山下敦弘相信:不要轻易闯入人物内心,给足充分的时间,待准备就绪之时,他们自然会闪亮登场。
“哈哈哈,大家的底裤都看到了~”
青春伴随音乐成长
想起每一个无所事事的闲逛午后,每一个云朵掠过晴空的夏日,每一首不会结束的歌。青春这样度过——在稚拙的表白声中落荒而逃,与朋友们心有灵犀的沉默是金,一起淋过豪雨,共同走过夜幕垂下的操场,分享过心动,流着泪高歌过;或许某日我们分道扬镳,然而这些默默无闻的日子却是记忆中最璀璨的。
山下敦弘是我见过日本中生代作者表达欲望最低的导演,但又几乎能在片子每一寸画面上留下自己印记。虽然多有不足,但这绝对是对“校园青春”气质最拿捏住神髓的电影:时而轻快,少数高光,大部分时光都是松散无奈甚至有些孤寂,因此在《琳达!琳达!琳达!》中时空是流动的。它静默得像空房,堆积了些许年轻人迷茫、小心事和努力走向无用的忧郁,然后其余空荡的空气交由观众的记忆充盈填满。/最后一场,大雨虽然为演出增添了些磨难,但也让体育馆积满了躲雨的听众,焉知非福,如此。
sing out!
#资料馆留影#胶片版,适合夏天欣赏的老日片,真实自然的青春片段,为了一个心愿废寝忘食地努力付出,即使结果会出差错,即使表白的人没有回音,即使被大雨淋湿也无所谓,只是痴痴傻傻地一路狂奔,而青春大概就是这个样子吧?裴斗娜演日片一点也不违和,反而比那些日系美少女多出一些邻家小妹的可爱,而且她在片中唱的那些歌虽然会走调,可是听起来还是蛮舒服的。
非常喜欢日本的女学生服,膝盖上面一点的裙子,和膝盖下面一点的袜子。
很难得的呈现出一种高中时期的状态,发呆、无聊与松散,并消泯一般校园电影对主体情节线的意义附加,在无所要求中自然而然的抵达,然后绽放出青春本来的面貌。为此大量做了减法,片中绝少用特写,正反打也只在告别一场戏中真正运用,这还是因为站位过远的原因,对话主要在全景长镜中呈现。并不做文学性的台词修饰,也可以说尽心竭力的追求现实性的台词呈现,各种无意的对话,甚至简短的语气词,都与现实无比贴近。人物的表演方式也连带节奏上的缓慢悠闲,裴斗娜本身和角色的设定,都在表达和情绪上有了一个空格,没有以往同类电影的刻意性,反而在这个空格内看到了人物的可爱。在情感处理上,懵懂娇羞的处理也以台词的设置呈现羞涩感。最后一场戏份前,稀疏的观众设置的最好,对照开头无意义的台词。随演唱而聚集的人群,不也是对照我们和他们的梦想吗。
太喜欢了,对山下敦弘印象改观。演员群表演出来的高妙互动与清澈氛围,通过多层次的设计得以显明,非常丰富。里面的每次微笑估摸都是排练后卡出来的,不负责表现自然状态,而是彰显导演从少女日常里提炼发现出纯粹的创造力。冒头的环绕长镜头那些角度正得逼仄的定机位镜头都冒着观赏自身创造物的气韵。
令和跨元的时候看了很昭和的平成片。
我不是嫉妒……TMD,小日本又一次让我心里不平衡,懒得想了
搞得这首歌我都会唱了~