1 ) 闹剧人生
曾经三年前,不,四年前在音像店打工时在一堆廉价光碟中瞥见黑猫白猫,那时问老板这是什么?那个长得极像陈升的男人告诉我:黑猫白猫,《地下》的导演库斯图里卡的一部力作,没在意没在意。当时高中的我哪知道这等冷僻的导演,沉浸在王家卫或者库布里克的噱头中屁颠儿屁颠儿地装小资。
后来在三联书店出的一本电影“普及教材”里我知道了库斯图里卡,好奇的很,那时也是因为挺迷让皮埃尔热内的,佩服他的想象力和情节的驾驭能力,从黑店狂想曲到天使艾米莉,它能将小人物的故事变成冒险的激昂浪漫,又从不失轻松的叙述方式和大团圆的美好结局,这是观影的另一种极妙状态和境界,比起安东尼奥尼和戈达尔的晦涩,他让人不用在艰涩痛苦的自我折磨中领悟中得到纯属于个体的思考,而是自动的心理欣快感,因为一丛被打了眼的月桂树,因为自己熄灭自己的小猪台灯,因为如游泳池的浴室,因为屋顶的小提琴声……
不得不承认库斯图里卡确实和热内有些表达内核上的相似,只是他变法国式的优雅和浪漫为吉普赛式的哄闹,喋喋不休,荒诞是他表现和讽刺世界的一把利器,从地下那暗无天日的生活与斗争,到黑猫白猫那整个处于混乱和无政府状态的村庄,复杂的人物关系,多条平行线索,吉普赛音乐,确实让他的故事从头闹到尾,不折不扣的闹剧,抛却所有心理戏成分,他的电影是浮于表面的“复杂”,恰到好处的满足眼睛和耳朵而又能让大脑小活动一番,哈哈,黑帮,抢劫,勾心斗角,金牙,雀斑,当鞭炮的手枪,三天还魂,叫小瓢虫的侏儒姑娘爱上巨人,鹅,熨斗,向日葵地的野合……是的,我脑子里也很乱,都是拼贴着的快乐,没负担地浮现所有闹腾片断,让人忍俊不禁,想象吉普赛人的不羁原来是那么有意思,那是真正的“多彩”,但库斯图里卡又不是杂乱无章,黑猫白猫——似乎是好多双人关系的组合体现,情人间的,暮年兄弟间的,骗与被骗之间的,双双的关系又互相之间联系就构成了这个复杂的闹剧网,想象下当两对情人一对老人一对仇人聚在一块是多么有趣的事儿,但更佩服的就是导演却能将这种复杂关系驾驭得如此精到,先散后合,然后到最后又将每对关系从闹剧的整体中抽离出来表现各自的圆满,构成一个庞大而又让人有巨大满足感的happy end,煞费苦心却不落痕迹,果然厉害。
生活如戏,戏如人生,只是哪个能把生活过的如库导的电影般精神,神经,闹腾,多彩,我就去找头戏里那种不停啃食汽车外壳的硕大母猪,或镶个金牙?哈
2 ) 黑猫白猫
黑猫白猫
导演: 埃米尔 库斯图里察 (Emir Kusturica)
上映年度: 1998
制片国家/地区: 法国 德国 南斯拉夫
影名: Crna macka, beli macor
imdb编号: tt0118843
又名: 黑猫白猫 Black Cat, White Cat
看南斯拉夫导演埃米尔•库斯图里卡(Emir Kusturica)的电影《黑猫白猫》,不啻为一种享受。是无意间翻到的片子,九八年的获奖影片——威尼斯银狮奖,碟片封套上写满了评语和获奖情况,令我不禁对它动了心。单从这个名字来看,并不知道这是一部怎样的影片,我自身是不太喜欢猫的,但介绍里的“魔幻主义”风格吸引了我。
以前有一段时间很喜欢马尔克斯及南美洲一些魔幻主义小说,所谓的“魔幻”在中国可能就是妖魔鬼怪、上天入地,可是在外国人眼里,一切违背常规、超出常规的事物或现象,即是“魔幻”。在这部片子中,导演用了不少反映魔幻主义的场面,比如猪会吃汽车,胖歌女用屁股拔钉子,死人复活等等。整部片子从头至尾都用一种夸张的卡通表现方式,充满了幽默和讽刺,影像充满了艳丽的色彩,在反映吉普赛人的快乐生活同时,也将之童话化、理想化。但是很显然,导演以“黑猫白猫”命名,是想说明生命旅途中的时运轮转,从一个世态中反映生活的两面性,也许也隐含了人性的两面性。但是黑猫和白猫虽然有少数镜头出现,却并没有很强的暗示作用。故事其实很简单,关于年轻人的婚恋故事:逼婚、逃婚、结合,导演却不按常规出牌,用了很多人物来串联出一个荒诞不经的故事。于是出现在我们面前的有早已退隐的黑帮老大、穷困潦倒的吉普赛骗子、被杀的保加利亚警察、用屁股拔钉子的胖歌女、侏儒妹妹与高个子男人、死而复生的爷爷……单单是这样奇形怪状的人物就有热闹好看,可偏偏情节也是那般离奇。导演在场景安排上别出心裁,比如向日葵地两人两情相悦之时,蓝天、黄色的花朵、笑脸相映成趣,男孩将女孩的内裤罩在脑袋上;比如两人在河里游泳,钻在同一只橡皮圈内吃冰淇淋;比如保加利亚警察被枪杀后吊在挡车杆上,右手撑伞,左手拎包,很有恐怖片的情境安排;还有用水浇电线杆、达登从粪坑爬上来后用白鹅擦身等等,数之不尽,令人眼花缭乱。库斯图里卡真正将电影的娱乐性发挥到了极致,让观众享受到快乐的同时,感受到了生活之外的绮丽变异,并充分认识到导演想借此说明的问题。
说起吉普赛人,有很多艺术作品都反映了他们的生活,《巴黎圣母院》、《卡门》、《大蓬车》、《百年孤独》等等,他们因为战乱而四处流浪,靠卖艺、算卦、走私维持生计,但是他们虽然过着贫苦的生活,天性却乐观、热情、奔放,在《黑猫白猫》中,我们几乎感受不到悲痛和难过的情绪,除了分离时老人默默抹着眼泪感人之外,我们都抑止不住要大笑。也许我们看惯了开着大篷车在广场上卖艺的吉普赛人,可是在南斯拉夫,很多流浪者都定居下来,靠给人擦车、占卜过活。该片柴尔的爷爷便是靠大砂场经营来维持一家用度,但后来他为了不让混账儿子侵吞他的财物,临死前将它卖了,并将钱私藏起来,最后交由孙子结婚用。还有小酒馆的祖孙两个女性也有一份固定收入,他们生活安乐,对人充满了热情,以致他们对待生活和爱情的态度也有自己执着的一面。那个达旦的妹妹虽然是侏儒,却坚持己见,一定要嫁给自己的梦中情人,于是便在婚礼上偷偷溜走,反而成就了两段姻缘。
导演手法夸张、风趣,却将吉普赛人的生活展现得巨细无遗,一个两小时长的影片,透露出大量的信息层面,并使所有人都保持着中性的状态,没有谁绝对地好,也没有谁绝对地坏,充满欢声笑语的同时,我们应该为导演拍板叫一声“妙”。
9月29日
3 ) 像吸血鬼一樣優雅
騎著豬奔跑的男人,吃廢棄汽車的母豬,從不下地行走的格爾加,要求孫女去給電線杆澆水的奶奶,聽到音樂就復活的爺爺,吸了毒品就跳舞的達但,還有被吊起來撐著傘的男人,無論何時都在看書的下屬,行走的樹根……等等等等,我愛死了這些角色以及超現實荒誕主義的表現手法。
庫斯圖裏卡電影里吉普賽的熱情和瘋狂到情緒失控是我特別喜歡的。
想起他說過的:“我在這樣一個國家出生,希望、歡笑和生活之樂在那裡比在世上其他任何地方都更強有力,邪惡也是如此,因此你不是行惡就是受害。”
庫斯圖裏卡很懂音樂,電影配樂都特棒。我喜歡“爺爺”在實施一個偉大的計畫前,嘴裡默念著“哦,鏡子,死者與死者相伴,生者與生者相伴”時那段手風琴的音樂。
“爺爺”的角色裏面的一句話“一個有著鏟子手的七腳巨人,他有兩排牙齒,一排是金的,另一排和普通人一樣,像吸血鬼一樣優雅。”
4 ) 库斯图里卡作品《黑猫白猫》观后座谈会纪要
库斯图里卡作品《黑猫白猫》观后座谈会纪要
/范达明整理/
时 间:2011年6月25日(星期六)上午10:30-11:10
地 点:杭州南山路202号恒庐美术馆讲堂
(恒庐艺术影吧“前南电影月”《你还记得多莉贝吗》与《黑猫白猫》观后现场)
主持人:范达明
记 录:刘海庆
与会者(发言序):范达明、何 吉、牛玉竹、陈杏生、王淑金、孙旭晖、詹民生、姬伯庆、于 涵、刘海庆、孙旭晖、刘以发、陈建萍
《黑猫白猫》(1998年)124分钟 导演:埃米尔•库斯图里卡
吉普赛人马特高债务缠身被迫向达丹借钱,条件是其儿子扎拉必须和他嫁不出去的妹妹结婚
范达明:这片子是1998年拍的,风格特色很狂放,也有寓意性。影片表现了生活在这里的人的很独特的风俗与地域色彩,那也是吉普赛人的特色。譬如男大当婚、女大当嫁,在这里是很要紧的事,故事里的几个矛盾的构筑与化解,也基本是围绕了这一中心来展开的;而且很讲究婚姻的仪式,一定要有证婚人,如果没有,那么哪怕是用一对猫——黑猫、白猫,做证婚人也行。影片最后,作为下一代的一对小夫妻,还是离开了自己的家乡。从构成的人物关系来说,一个是暴发户皮泰,是体制转换下的得益者;一个是流氓骗子头目达迪;一个是日子过得很普通、又有点游手好闲的马特科。这三家的关系中,可以说是你骗我、我骗你,由此构成了戏剧冲突并很强烈,而骗来骗去之后,结局倒是皆大欢喜:自由恋爱战胜包办婚姻,有情人终成眷属。导演的调侃、黑色幽默的风格在本片里依旧很浓郁。
何 吉:这个故事放到中国背景下也可以。影片没有把他们写得很坏,最坏的达迪主要也是想把妹妹怎样早点体面地嫁出去。
牛玉竹:若可以类比的话,两个老爷子是战前华约的关系,重友谊;爸爸、哥哥这一代就是苏联解体后的一塌糊涂的南斯拉夫,只有利益,没有信义、道义可言。多瑙河上的德国船,象征着这里虽属于东西欧,但人们向往西欧。库斯图里卡本人就去了欧洲。与其死守无望,干脆跳脱出去,重新定位。东欧解体后,像这种反映癫狂状态的影片很少,如本片导演的《地下》,就很晦涩。
陈杏生:小牛说的提醒了我一点,我的看法可能有点牵强:《黑猫白猫》的寓意性,就像后来我们流行起来的“黑猫白猫”论,能捉老鼠的就是好猫——男孩女孩,能追求自己生活的就是好孩子,所以他们俩最后出走了也很好,是理想的实现。编导的思维里,有很荒诞的东西,譬如人的假死,居然还假两次。另外,以前看的《瓦尔特保卫萨拉热窝》等影片,风格沉稳宁静,政治性强。这片子是调笑、黑色幽默。
何 吉:嗯,嬉笑怒骂。让我想到中国的裸官问题。
王淑金:记得“文革”前看过有个电影《鬼魂西行》也很有意思,1962年的,是美国片吧。
范达明:那是英国片。当时国内哪有美国片——倒是有一部美国片,是反美国体制的《社会中坚》,黑人歌手保罗•罗伯逊主演的。
孙旭晖:电影里好像父亲一出场,就出现那头猪啃吃一辆报废的车的镜头,是不是说啃父辈的意思?
牛玉竹:片子里出现的几个车厢的走私汽油,还有水泥厂等,原先都是固定的国有资产。从片子里看,这里没有新的价值创造,而原有的则被贪婪者一点点地侵蚀、蚕食掉。
范达明:今天时间有限,就谈到这里。马上暑期到了,这里美术馆的一些设施又要整修或装修,柳总说了这事。7月有5个周六,此前已排了五部片子,也是库氏的——库布里克的。那么,7月、8月的影吧活动就暂停一下。希望大家有空时能就去年4月以来我们影吧献映的影片继续撰写影评与观后心得。我们9月份再见,谢谢大家。(2011.8.7 8:26整理)
5 ) 狂欢
又是一部超牛的片子,故事和角色和《流浪者之歌》有些类似的地方,甚至演员都一样。都有一个充满希望的年轻人,无所事事的中年人(从叔叔变成了爸爸),流氓中年人(从骗子变成了土匪),睿智而充满乐趣的老头(从流浪艺人变成了“教父”和爷爷),世故但又善良的大妈(从男主角的妈妈变成了女主角的妈妈),其中后两者的演员就是重合的。
片子里有无数个让你发笑而又感动的细节,比如爷爷从医院回来的路上边喝酒边大喊:生活太美好了!还有“教父”一遍又一遍的看两个人开始美好友谊的电影片段,女主角开枪打船上的花盆,等等。
整部片子感觉一直在狂欢,充满了想像力的狂欢,很太多让你觉得不可思议的事情,而且吉普赛人的歌和舞总是充满活力。
6 ) “Happy End”、巧合与喜剧
库斯图里卡(Emir Kusturica)的影片离不开“狂欢”,当Happy End 出现在《黑猫,白猫》(1998)结尾时,更是抬高了“狂欢”沸点:两对恋人结合了;两位爷爷死而复生了;两个死对头也变成朋友了!这样的美好结局却让我想到毕希纳(Georg Bühner,1813-1837)的一部喜剧:《雷昂采与蕾娜》。雷昂采是王子,蕾娜是公主,俩人又都是被启蒙过的进步青年,不甘心当傀儡受摆布。结婚前日,双双逃婚。巧得是,逃婚途中俩人遇见了,还一见钟情了,就结婚了。“从此,王子和公主就幸福地生活在一起了。”也是个地道的Happy End。
在处理喜剧因素时,毕希纳和库斯图里克有相通处:让Happy End成为可能的都是巧合。巧合出现在文艺作品里,是不可或缺的技巧,推动情节运转,成全或毁灭人物。而巧合出现在生活中,就是货真价实的命运了。没人能对这一偶然视若罔闻吧?“巧合”能让最顺理成章之事化为乌有,也能让不可思议之事成为现实。看惯了由巧合支配的戏剧,怎不祈望神秘运气?
《黑猫,白猫》一片中有着库斯图里卡最常见的人物关系建构:睿智的老人,无所事事又窝囊的中年人,满怀希望的年轻人。这是个日常世界,存在的局促感并不导向压抑,而是歇斯底里式绽放:眼泪或欢笑都是奔涌的,随之而来的感伤丝丝曳曳。那美好结局与其说是一种必然,不如说希望:一段坚固友谊以及等待爱情的决心。这种类似信念的温情都使“巧合”天衣无缝地镶嵌于人生裂痕中了。——但别企望在库斯图里卡的影片中寻找深度,怀疑不是他的禀赋,他好奇并充满热情,有着孩童般的澄澈天真:要为光怪陆离的世界再添一抹彩虹。
在《雷昂采与蕾娜》中,让巧合发生的动力是“跑”,盲目的跑。蕾娜公主初遇雷昂采王子,就如此感慨:“我相信,有些人是不幸的,已经不可救药,仅仅因为他们活着。”死亡气息笼罩着全剧,若不是俩人恰好对上了眼,他们都会赴维特后尘吧。王子和公主均患上了德国浪漫派的流行病,感叹生命无意义,极尽所能地嘲弄,锐利匕首拆穿了所谓荣誉或“高贵意识”,权威失去了力量,虚无占据一切。“虚无是即将分娩的世界之神……”《雷昂采与蕾娜》和毕希纳的悲剧《丹东之死》、《沃伊采克》一样,被虚无缠身,病入膏肓了,只能感慨“每个人都是一个深渊,当人们向下看得时候,常常觉得头晕目眩。”。剧中“巧合”对毕希纳而言,是操纵人物的按钮,是纯粹偶然和诡计。他让喜剧成立也只是要将遮羞布扯得更大些。毕希纳拥有的是彻底的深渊哲学,暗涌的潮终将他吞没。
既然都被所谓喜剧格调所统摄,《黑猫白猫》和《雷昂采与蕾娜》也形成了奇特对位:前者荒诞放肆外表下有核心价值的守护,而后者的庄雅戏谑下掩盖着椎心泣血般的虚无。但“喜剧”在这儿是件太过宽大的袍子以致显不出身体的形状了,无论是理解的温情或辛酸嘲弄,都有种“相逢一笑泯恩仇”的意味,甚或浮现了“平等”的样貌。也只有喜剧才能造就平等吧,那是棋子们的平等,是背面的平等。喜剧的精髓在于将万物视作游戏的意识,只此一局的游戏,可以退出却不能从来。Happy End也好,Sad End也罢,都不如Game Over 来得彻底。但“Game Over ”太伤人,那大抵是无从直面的深渊,当人被逼到那一步竟不下跳,大概只好背过身来装傻或发疯了。——而当我们洞悉或自以为洞悉这一道理时,依然全力以赴的缘由,莫不是游戏的真意?
7 ) 稍微品出点味道了
看过《地下》后几个月,又来看《黑猫白猫》,似乎有点体会库斯图利卡的路数。
简单整理下几对关系:
首先是马特高一家三口。对儿子,他不能说没有爱,但一谈到钱,哪怕儿子的终生幸福也可以出卖的;对老爸,没钱那更是什么都没有了,尸体曝露在炎热的气温下,拿些冰块对付就是了,关键是老头子的钱究竟塞在了哪里……。
然后是马特高和达旦,如果没有理解错,他们俩算从小一起长大的哥们儿了吧。可掌握着更多资源的达旦却在马特高最后的一次翻身机会中下套使绊子,让他不得不出卖了自己的儿子。
茶水店的祖孙二人,奶奶几乎是满心欢喜地跑到达旦家商量把自己十几岁的孙女卖给这个恶棍的价格,却不知孙女正在窗口看着自己。
达旦和自己的妹妹。尽管一口一个为了妹妹着想,但当妹妹违背自己意思是,达旦大手一挥就让手下把妹妹往井里送。
……
再看看细节:
苏联人蒙了马特高,用水冒充柴油卖给了他。儿子发现后他去检查,先喝口柴油,如品佳酿;再喝口水,立马吐了出来咒骂不止……
马特高看到吊在桅杆上的尸体,拼了老命去抓的是他那个早已空空如也的公事包,哪怕摔了个鼻青脸肿……
怎么样,如果没有看过这片子的话,会觉得这是什么基调的东西?悲剧?黑色?荒诞?对对对,说荒诞就开始沾边了。不过其实这就是个喜剧,用了跟卓别林其实本质相似,但却复杂多,精巧多了的手法。象征更加隐晦,线索更加庞杂,最后给人的震撼与思索也更加深刻。用最最明亮的色泽,最最欢快的配乐,衬托着一幕幕喜剧,演绎着的却是人间最最悲惨的情节……
这是部好电影!
《黑猫白猫》是悲观的,却有着一个明确的"Happy Ending",在结尾,猪仍旧啃食着废车,它令我们意识到时间。黑猫和白猫在角落中随时出现,它本身是一个类似于禅宗或老庄意味的意象,库斯图里卡将其指向一种古典的东方辩证法——所有的悲剧与喜剧完全包含于混乱与戏谑性的歌舞之中。
氛围感觉像是60年代。保加利亚人说,如果你没法用钱来解决问题,那就用很多钱来解决问题。一个古怪的镇子,到处是爱骗钱的吉普赛人,年轻的人们寻找爱情,其他人磕磕碰碰。爷爷真怪趣,最后用死亡制止了孙子不幸的婚礼(不过尸体老是动,开始以为是NG,后来才知道原来没死)。医院那段很好,树上演
#第1700部电影#第一部库斯图里卡#和朋友一起看等了半天片名,发现只是那个黑猫白猫的图片。即放纵又含蓄,放纵的是大篇幅存在的音乐和灵巧的调度冲击着视觉感受,含蓄的是着重笔墨铺陈的人物群体划分,即是《地下》另一种视角小格局的国家寓言性重述。感觉这部对姜文影响巨大,不修边幅又粗粝的人物形象,以及大量低角度机位让人想到可能是姜文《太阳照常升起》的灵感来源,浓烈的影响色彩,铺天盖地的戏谑玩笑,让2个小时出头的时长变得无比漫长,这点也和《太阳》差不多。在库氏的魔术中,充满对《卡萨布兰卡》的不断反刍,死亡与复活的魔幻现实交织在此起彼伏的欢愉中。
这是一个真正彪悍的民族文化的最高体现,有审美,能折腾,脑洞大,动辄逃婚诈尸跑火车掉屎坑,不管黑猫白猫,能让我乐的就是好猫!
资料馆3排最右边看完,紧邻着音响,听得出来升级音响花了大价钱的,高音甜,中音准,低音劲,鼓声皮实,40块钱看了电影顺带听了场南斯拉夫音乐会XD葵花田里的追逐野合,高个巨人与矮人精灵在树林里一见钟情,两位爷爷在黑猫的触碰下复活,是老库的荒诞浪漫。
南联盟遭北约轰炸24周年,电影频道首播此片国语版。剧情总体是大团圆路数,其间对南斯拉夫解体后的乱象予以了反映,不过在青年一代身上又寄托着希望。
抽风的斯拉夫民族,抽风的库斯图里卡,抽风的配乐。
典型的库氏癫狂荒诞婚礼乐队动物,感觉满是家国苦难的隐喻,父子兄弟的欺骗,真情伴侣的泪水,亲人间的出卖,外族人的讹诈,结婚后的立刻离婚,婚礼上的炸弹与诈尸,一切的一切却收在Happy End,是难以实现的愿望或是苦中作乐的叹息或是绝望透顶的讽刺。啃食车的猪与无处不在的鹅,以及黑猫与白猫。7/10
谁能不爱库斯图里卡呢!荒诞癫狂到连旷野里的猪,都啃起了汽车。结尾让我意外又感动。年轻人对爷爷说:“在你死后,我就决定要离开。”爷爷对他耳语道:“非常明智,这里没有太阳。”老库的乐观或许在于他相信年轻人。年轻人就应该活得像个理想主义者,离开这破旧的生活,离开那群早已变成厌世者并要把他们一同拖下水的成年人。
这真切不是一部流于表面的荒诞喜剧,每一帧都如此考究,无论对白、肢体语言、配乐、构图,就连场景里的摆设细节都凸显工匠精神。丰满的人设,每个角色都如此鲜活独特。用剥离了时代符号的手法,亦幻亦真,让观众可以如临其境般不断产生共鸣。一幕幕的群戏,烘托并撑起了最后掷地有声的高潮。
乐观豁达的老年人,蝇营狗苟的中年人,积极奔向希望的青年人。Happy end.
又是老库关于魔幻现实主义祖国的杰作,亲切善良的祖辈,折腾操蛋的父辈,想努力摆脱让祖国更好的新一辈。国家和爱情一样,要尊重规律,也适合我的伟大的祖国。女主之一很像斯嘉丽·约翰逊,只不过平胸,但很可爱。
库斯图里卡又一部荒诞喜剧,获威尼斯银狮奖。1.老库的电影,总是狂欢式的,一如费里尼(杂耍,超现实),一如巴赫金,一如尼采(对生命的绝对肯定),一如无尽的歌舞、游戏与笑闹,但这种狂欢又伏藏着苦难现实的底色,一种生活中的苦中作乐。2.本片另一大母题是【二】与【合二为一】:2次(未完成的)婚礼&2次(未举行的)葬礼,2对终成眷属的情侣,2位开心复活的爷爷,2个由互为敌人到握手言和的父亲,还有2只最终交合的黑猫白猫。3.老库依旧钟情于动物,孜孜不倦啃汽车的母猪,拉倒厕所门板的山羊,被达旦拿来擦粪的鹅,搞怪无止境。4.荒诞而逗趣的行为与意象:以抛接手榴弹与射击花盆为乐,吊在空中杠杆上的人与抓不到的包,绑在树干上的乐队,风扇氧气罩发动机一应俱全的轮椅,证婚人读词时掉下的眼镜片。5.[卡萨布兰卡]+Happy End。(8.5/10)
在看庫斯杜力卡的影片時,常常會讓我想起宮崎駿的童話,有心腸不壞的惡人,還有幼稚可愛的主角群。構圖色彩鮮豔、攝影機運動豐富。充滿動畫性的魅力風靡全世界。
⒈黑猫白猫,厄运好运,葬礼婚礼,死亡重生,十分荒诞的有情人终成眷属,Happy End;⒉魔幻感十足的海报不曾细看,没想到上面“飞”的胖子竟然是绑/挂上去的死人,梦幻破灭;⒊向日葵地裸奔、挂在树上的乐队、伪装成树桩的新娘、用鹅擦身上的便便、手风琴里藏钞票……⒋真正的性爱戏由猫咪上演,呵哈!
3.5星!一方面,片中的多组二项对立(如黑猫与白猫,厄运与好运,葬礼与婚礼,死亡与复活,侏儒女子与瘦高男人等)使得黑与白相互交融,混乱的局面让本应清晰的世界不在分明,就像黑猫与白猫的交媾,就像那只啃食残破废旧汽车的猪,就像用白鹅擦去身上的粪便使得白鹅也不在纯净,影片从某种意义表达了其导演对所处环境的一种荒诞、讽刺而又有些悲观的情感。而另一方面,片头与片尾分别有意的透过望远镜 透过主角的目光(欲望),所投向的方向(西方的船只)也表达了其主角(导演)自身某种对于不一样的新世界所寄予的自由与希望之情。这里是混乱的荒诞的 而那里是自由的充满希望的,个人觉得在意识形态的层面上作品反倒有些清晰了。
别人的电影结束之后字幕是“END”,库斯图里卡干脆打出“HAPPY END”。所有不着调的人都有一个欢乐的结局。从茅坑里爬出来拎只白鹅擦大便,要不要这么恶趣味啊哈哈。
仁科反复提及,于是为听手风琴而看。库式元素一应俱全,尤其开场人物亮相一幕,动物和景观混杂出怪诞奇特的生命激情,近作《送奶路上》又如出一辙地拍了一遍。但目前除了《地下》,似乎还不能对他的电影全情投入,而既然前者又是对《阿玛柯德》的模仿:宴席上的歌舞狂欢、对女人的无限热爱、对故土(纯洁的精神飞地)的深挚怀恋……那么对库斯图里卡的欣赏,是否不会超过对费里尼的崇敬?但无论如何,他的作品绝不至于空洞,总是洋溢着饱满的情绪和表达欲,向着无法停歇的狂喜进发。所谓"Happy End",是一切问题都会得到完美解决,忧伤总会过去,而失去的又会奇迹般归来。(P.S. 女主角长得真的好像斯嘉丽·约翰逊。)
出自萨拉热窝的库斯图里卡手笔,故事发生在多瑙河和塞尔维亚的一部荒诞喜剧,Happy End。虽然深度远不如他的前作《地下》(这也是我最喜欢的前南斯拉夫电影),《黑猫白猫》是影响五条人的荒诞电影,好像风格上有点像,终于知道仁科为何会以手风琴作为他的演奏乐器。
库斯图里卡的happy end版本,就是最后在狂欢和喧闹中意味深长的远去镜头。他一直在拍婚礼,从《地下》到这里,婚礼无法完成,就如同南斯拉夫永不可能再复团结共存的幻想。黑猫白猫,好运厄运,都只在未来。老家伙们助一臂之力,因为这里没有太阳,孩子们必须离开。而他们是彪悍的祖辈,荣辱与共,让死人和死人作伴,活人和活人一起。老库至此多么悲哀,用最欢笑的方式,阐述着他终于认命的结局:巴尔干的世界主义梦想,将永不回来。如果你深搅在巴尔干那黑洞与光明交织的历史,这部电影将让你无法自持般的唏嘘。