1 ) 聪明的兔子
一个好的名字对于电影而言有多重要?这部电影便是一个反面典型。电影英文名叫《the Edge》,中译名叫《势不两立》,edge一词原意为边缘,也有尖锐之意,势不两立的译法正是取了针锋相对之意。这个译名令人哭笑不得之处在于,它并没有错,只是无法对电影的主旨进行提纲挈领,甚至与中心思想相去甚远,更是无法透过这个名字延伸出任何的想象空间。窃以为,电影应直译为《边缘》,边缘一词包罗万象,既包含生与死的边缘,又意味着人性的边缘,希望的边缘,挣扎的边缘……不胜枚举,无限遐想,此乃谓汉字的美妙之处。
之所以要吐槽这个名字,归根结底还是因此非常喜欢这部片子。如今,距离第一次看这部电影时,已经过去了10年。这部电影曾一度给予我激励,它以一种实用主义的方式告诉我,阅读的意义是什么。甚至在我往后的人生中埋下一种潜意识,像是收集癖一样饥渴地获取各种知识,不论类型、不论领域、不论实用,悉数笑纳。当然,许多年以后,我也会逐渐明白,知识也有谬误,全盘接受也许将致使消化不良。但那自是后话,我依然感谢那些不挑食的年代。
电影讲了怎样一个故事?主角查尔斯是一个腰缠万贯的亿万富翁(饰演者安东尼·霍普金斯最知名的角色是《沉默的羔羊》里吃人的汉尼拔),即使已经年迈,但身边仍有年轻貌美的妻子。故事发生在阿拉斯加的大雪山里,富翁携妻子和工作上的伙伴来此旅行,顺便完成一段拍摄工作。在一次工作中,飞机不幸遭遇鸟群,勉强迫降在水面后,幸存的三人开始了一段荒野求生之路。幸存者是哪三个,富翁查尔斯、英俊的摄影师巴尼、一位很快要领盒饭的次要角色黑人小哥。
和其他的许多荒野求生故事一样,这部电影也充斥着非常多的求生技巧知识。而不太一样之处在于,掌握这些技巧的是这位年迈的富翁,他看上去羸弱不堪,令人担忧在残酷的大自然面前活不过半集。但实际上,他才是最终的幸存者。电影的一开始,借用了一则印第安人的寓言:扇子的一面画着一只豹子,而另一面则画着一只兔子正悠闲的叼着烟斗。兔子为什么不害怕,查尔斯说,因为兔子比豹子聪明。这个寓言贯穿电影的始终,透过三人在一路上发生的故事,我们便会明白,为什么最终的幸存者会是这个老头,以及为什么他可以拥有成功的人生,因为他是那只聪明的兔子,而世界属于智者。
作为一名冷知识收集癖重症患者,我不受控制地将电影通过老头之口传达的知识要点大致归纳如下,供诸君参考:
1、如果在野外遇到熊,站着不动,然后再慢慢后退。
2、找一根针,和毛衣摩擦,通过树叶放置于静止的水面上,一个简易的指南针达成。
3、当一只熊吃过人之后,会猎杀成性,成为杀人机器。
4、香蕉皮可以擦亮鞋子(不敢尝试)。
5、荒野迷路的人是怎么死的,大多羞愧而死。
6、熊对血的味道异常敏感。
7、人的力量无法杀死熊,但熊可以。
8、火药可以腌肉。(不建议尝试,火药中除了有硝酸盐,还有硫磺,后者是毒性物质)
9、如何用冰块点火。(凸透镜原理)
10、如何制作鱼钩?用黄金,因为金子是软的。(前提是纯度高的黄金,合金不行,硬度很高,无法弯曲)
这些生僻的知识帮助三个人找到了生存的方法,然而求生之路仅靠这些就够了吗?远远不够!这些只是第一步,真正让他活下去的,是一些可贵的品质,这些品质,我愿称之为富人的品质。
富人品质的第一要义是恪守理性。也许,我们做理性的判断并不困难,真正困难之处在于恪守,也即无论面临何种情境,都应该冷静地做出最优的决策,尤其是在极端情况下。试想一下,如果你在荒野中遇到灰熊,你会怎么做?虽然你知道正确的做法是盯着它,然后慢慢后退。然而,在生死的边缘,谁能保持冷静的头脑。电影中的查尔斯可以,而他的两位同伴却是选择第一时间撒腿就跑。除了在极端情况下保持理性,也许更麻烦的问题在于如何面对沉没成本。沉没成本是一个经济学名词,指代那些已经发生的,但是与当前决策无关的支出。譬如你花了50块钱看电影,看了半小时发现是一部非常无聊的电影。理性的选择应当是忘记这已经支出的50元和已经浪费的半小时,然后选择去做更有意义的事情。可是一般人的想法是什么:来都来了,钱都花了,不如勉强看完吧。在电影中,我们可以看到查尔斯在面临决策时,和他的同伴截然不同的表现。譬如,他们制作的指南针因为被消磁导致走错了方向,同伴的第一反应是破口大骂,原地摆烂,不停地抱怨。可是查尔斯从不抱怨,他似乎是一台没有感情的机器,无论成功与失败,他未曾流露出成功的喜悦和失败的沮丧,他只是在每一个时点做正确的事情。
富人品质的第二要义是信念感。在流亡荒野的开始,查尔斯便说道:“荒野行走的人是怎么死的?They die of shame.”如何理解?为何死于羞愧?电影中,查尔斯的同伴屡次陷入绝望,查尔斯就像一个画饼的老板一样给他们打鸡血。当同伴质疑自制指南针的可靠性时,他说地球磁场不会迷路。当灰熊兵临城下,而他们弹尽粮绝,查尔斯指出,唯一的办法便是杀了它。人可以杀死熊吗?同伴不相信,查尔斯给他勇气,让他相信。事实上,人确实不能杀死熊,但在危急关头,查尔斯借助了熊的重力势能,也即让熊杀了熊。当巴尼落入捕熊陷阱时,他以为自己要死掉了,可查尔斯告诉他,我会带你回去。没错,查尔斯是一个极度理智的人,但恪守理性不代表永远正确,不代表避开失败。他第一次自制的指南针是失败的,他制作的钓鱼工具是失败的,他设计的捕熊陷阱是失败的。但这些没有成为查尔斯丧失信念的负能量,他不仅总是做正确的事情,而是总是传达正确的事情。对于生存的信念感,是维系他走出去的力量。They die of shame,如何理解shame?如果要活着,就必须有活着的信念,而Shame是信念的螺丝钉出现了松动,继而导致维持运作的系统开始崩塌。
对于这部电影,还有更多细节可以解读。但就我关心的事情而言,我已传达完毕。我并不能说这部电影多大程度上改变了我,它更像是夜空繁星中的一颗,曾给予我以微弱的光亮,成为潜移默化地影响我行为习惯的一粒种子。时至今日,我依然也不清楚,习得一些奇奇怪怪的知识点或技能点到底有什么用。如果非要说有什么用,也许是我总是可以买到甜的水果,或是遇到小毛病总是知道该吃什么药,或是可以阻止类似于在微波炉中热鸡蛋这样的危险行为,又或是在生活中时常可以冒出一些奇奇怪怪的小念头和小办法。除此之外,大多知识无用且无聊。没有人会关心苍蝇用餐前为何要搓手,也没有人会关心蜗牛的牙齿到底有几万颗,我知道的这些知识,并不意味着给我的生活增添什么。何况,人类几千年的知识宝库浩繁卷帙,人的天性又是如此懒惰懈怠,普通人穷极一生恐怕也只能习得人类智慧的那一隅光辉。当我们对知识保持好奇心时,我们追求的是什么呢?
《复仇者联盟》里灭霸对钢铁侠说:史塔克,你不是唯一被知识所累之人。何为被知识所累?从人的情欲来说,对于知识的渴求是否也是贪婪的一种体现呢?在《玫瑰的名字》一书中,中世纪的僧侣甚至因为一本书而去杀某个人。假设我们对知识的欲望,无异于对财富、对情色的欲望,是不是也可以认为并非是我们在攫取知识,而是知识在占领我们。王强(就是新东方的那位)曾经写过一本书叫《读书毁了我》,他藏有六万本书,家中根本无处插脚,爱书成了一种物欲。那么是否,我们就可以轻易得出结论,人类可能成为知识的奴隶?万幸的是,虽然书籍培养的教条主义者不可避免,但我们仍然可以清楚的看到,那些渴望知识的杰出人类始终散发着自古以来的智慧光芒。史塔克为知识所累,但他也拯救世界。王强说读书毁了他,可他也获得了财富和追随者。或许,功利主义的说法也可以稍放一放,世上仍有大量的读书人,他们甚至未曾想过在知识的海洋中谋求世俗的成功,获取知识本身就成为了人生的意义。在前面的分析中我说到,支持富翁查尔斯走出荒野的要素是知识、恪守理性和信念感,从某种意义上来说,或许在获取知识的道路上,使得我们也获得了理性和信念感。
2 ) 人类种族的杰出代表者
这部电影拍摄的很早了,大概是1997年的事,因为对主角的钟情,让我遇到了这部作品。第一次看这部电影大概是3年前,当时看完后只觉得浑身充满了力量,充满了干劲,却无法形容这种感觉,这是我第二次细致的看这部影片,看完后脑海里浮现出一句诗:雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。我知道我是被主人公的魅力深深折服了。
流落荒野丛林,身陷寒冷、饥饿、未知、无助之中,查尔斯没有无谓的追究过错,没有伤感的回想过往,更没有自怨自艾,而是用泰然的心态,冷静的头脑,渊博的知识,无畏的勇气,以一个普通人类的身份面对大自然的蹂躏和其他物种的追捕挑衅,他经受住了考验,在最原始的自然中站稳了脚跟,谋得了一线生机。they die of shame!荒野迷路的人最终死于羞愧,多么发人深省的一句话!we‘re gonna kill him!不再一味的逃跑,而是鼓起勇气反抗,不但要反抗,还要猎杀,这是多么过人的心智和勇气!我第一次为人类这个种族感到骄傲,因为从查尔斯身上,我看到了人类几千几万年进化的结晶,一个高等物种应有的特质。
查尔斯不仅在自然面前证明了自己,他同样征服了人类社会,征服了人心。化干戈为玉帛,将凶手变成朋友,让卑鄙无耻、自私自大的人承认了自己的过错,并且包容了他人的错和对自己身体、心灵、尊严上的侵害和践踏,这需要多么大的勇气和胸怀,我无法估量。
事实证明,厚德方能载物,他是人类社会的智者,自然面前的勇者。
最后附上影片中我最喜欢的形象,在自然面前无所畏惧,勇敢前行的人类。<图片1>
3 ) 老头你这么完美怎么还是没人爱你啊.....
观影过程虽然还算流畅,但也算不上有多么快活。我之前没看过丛林冒险类的东西,老头带着我们自制指南针、做陷阱捕松鼠、与熊厮杀,我看的倒也始终没失去兴趣,只不过总有一点郁闷。
这老头出乎我意料的完美,开头老头展现渊博与智慧,既是百万富翁,也是熟识印第安文化的学者,但又丝毫不为此在意;中途老头展现冷静,掉到了森林里,却从来都是不慌不忙的用知识引导着行为;结尾老头展现宽恕,淡定的将罗伯特引入了陷阱,却又救了他。
他的完美让事情变得怪异起来,他不快乐,全剧唯一一次真心开怀的笑是在收到生日礼物的时,其他时候终日以疑虑的眼神打量年轻的妻子;他并不为自己所拥有的感到骄傲或满足,不带一丝情感的自我评价:“我并不是无趣,我只是缺少想象力”,一副深受其苦的样子;他拥有伟大的灵魂,但却无法与同等的灵魂为伴、作友,周遭的人都嫉恨他、利用他。
他接受的苦难让他像是个罪人。也许他真的犯了罪:在孱弱卑劣的灵魂群中,显得高贵伟大就是最大的罪过。
4 ) 杀死心里的熊
电影总是要说故事,有的故事靠情节取胜,一旦早早知道了结局,重新翻看就变得索然无味。有的故事蕴含着深厚的哲理和人类情感,每看一次,尤其是当自己经历了一些人和事之后——重新审视影片的过程,也成为了重新检视自己的过程。在别人的故事里拷问自己的心灵:捡起了什么,又丢掉了什么;得到了什么,又失去了什么;收获了什么,又付出了什么?
影片以广袤的北美阿拉斯加为背景,那是一个静止的世界和冻结的时刻,肃穆的山川背负皑皑白雪,在大远景镜头的横扫下徐徐拉开。默默相守了千年的雪山与湖水,灰白的远景布局中,画面显得有些压抑,大地太过平静,总让人感觉有什么事情要发生。天空开阔而深远,红色的水上飞机在天际轰隆作响,暗示着人类平静外表下那噪动的欲望。
科迪亚克棕熊无疑是这片原始森林的当然主人,以其庞大的体型牢牢占据着食物链的顶端。足以吞噬这片土地上的一切生物。它在整个片子中也充满着象征意义,代表着欲望、残暴和野性,这头熊就隐藏在我们心里的某个角落,一旦闻到血腥的诱惑就突然咆哮而出,吞噬我们的灵魂。那是心灵的冬天,白色的底子上熊独自走来,格外清晰。
棕熊在影片的第一次出场,是在为查理准备的生日PARTY上,其实是由时尚摄影师巴尼假扮的。这是两个男主角的第一次对峙,或者说人性与野性的第一次对峙。这是影片安排的第一次冲突,下楼为妻子做三明治的查理代表着温柔和多情,案板上的火腿代表着隐藏的肉欲,巴尼假扮棕熊的出场代表着欲望的蒸腾。结局显而易见,人性在欲望面前总是那么的力不从心。
原住民在影片开头就警告过到访者,“杀人熊时有出没,当与棕熊遭遇的时候,第一个选择不该是立刻逃跑,而是与其对视之后缓慢后退,意在让棕熊知道我看到它了”。因为飞机失事,查理等一行三人被困荒野,有了棕熊真正出场的机会。镜头给出了查理与棕熊对视的特写,景框将棕熊安排在左边,只露出一个头,以缩小其比重,而让查理站立在右边。这也代表了人性对欲望的第一次审视,画面的整体构图是均衡和对称的,暗示了人性自我控制的力量。那么,欲望是否真的可以被克制而就此隐退?
与棕熊的第三次对峙,画面给出的几乎都是全景,而且为了加强了比重和威慑力,渲染恐怖和残暴的气氛,刻意被安排在了画面的右边。特效镜头下,黑熊整个前腿直立,象一座山一样压向他们的黑人同伴,占据了整整半块荧幕。人性在欲望的压迫下显得如此的无助,被任意的撕扯和啃噬。
当欲望得到部分的满足,节奏暂时舒缓下来,人性似乎侥幸得以逃脱欲望的完全控制。但事实不然,欲望如沉睡的棕熊,一旦被唤醒,将如影随形。软弱、退缩甚至逃避是人类的本性,然而在欲望的驱动下,人性是无处逃遁的,或者任其肆虐,吞噬我们的躯体和灵魂;或者直视欲望本身,与其搏斗和抗争,彻底将其扼杀——杀死心里的熊。
一切貌似强大的事物都有其致命的弱点,任何优势本身同时也是劣势本身。棕熊庞大的身躯是它的强势,也因为自重将自己扑倒在矛尖上。查理最终凭借过人的胆识,用最原始的智慧巧妙地杀死了棕熊。
消灭欲望的是欲望本身,战胜欲望的也正是欲望本身,前者是贪婪和嫉妒,后者是生命和存在。就象影片中紧接着出现的那把猎枪,在巴尼的手里成为一件凶器,当查理将巴尼从陷阱扛到小屋,我们赫然看到,那把猎枪成了一件固定断骨的工具被绑在巴尼的腿上。陷阱里有随手可拾的硬木,而导演偏偏选择了这把猎枪,其意图不言而喻:枪杀人的是那一把,救人的也是那一把。是欲望引领人类走出蛮荒,欲望同样可以引领人类走向灭亡。
他们是为寻找那位猎熊者而去的,而自始至终,这位猎熊者只出现在照片上。几次在紧要的关头,我们都以为他会从天而降,伴随一声清脆的枪响,出现在冒烟的枪筒后头。然而,所有的猜想都只是幻想,猎熊者就象风中的传说,始终隐在故事的后面。也许,正如查理在影片里一直强调的:People lost in the wild die of shame。
我们总是将时间浪费在等待里,而忽略了自救是唯一的出路。
大地简洁而素雅。也许每个人的心底都有一只熊,只是它常常蛰伏着,有一天,它也许会被唤醒,但那种状态是暂时的,我始终相信,平静的心灵才是永恒的。
5 ) 看得懂的电影,看不清的人性,还是听原声带吧
传送带:
http://www.kuwo.cn/album/49912/#@
「势不两立」是配乐家Jerry Goldsmith (杰瑞高史密斯)在九七年的作品。高史密斯在这张电影原声带中又再度展露了他不凡的配乐功力,由第一轨的「LOST IN THE WILD」(荒野迷踪),悲壮激跃的铜管伴随含蓄委婉的弦乐,架构出北国雪地奇伟险要的风光景致。尤以管乐的鸣动力激盪於整个空间之中,彷彿让听者身历其境般…。围绕於身旁四周的全是直入九霄的高山,山上白雪蔼蔼终年不化,更加突显出人类的渺小短暂。在安静似謐的乐声中,却隐藏著波涛汹涌的杀机;强烈的气势一波波直袭而来,高史密斯一开始就给听者当头棒暍;强势的音乐手法硬是使人无法抗拒,直直掉入了他所创造的乐境中。随后,音乐路线一分为二,大提琴缓如潺潺小溪,似乎正影射著人类在面对大自然时那一丝丝的尊严,虽然微不足道,但却也是日以继夜、川流不息。第二轨「THE RAVINE」(峡谷)则是用喇叭等各种管乐器制造出一份诡异的气氛,紧接著弦乐悄悄带入,瞬间又爆出了琴键和大鼓的敲击火焰。至此,乐风由诡异转入紧张,只见鼓声渐渐紧促,终於在最高点时又急速下滑,万籟俱寂;笛声轻轻带入,但高史密斯此时又将乐风飞快拉高,百乐齐放,让人产生了如戏剧性般的极大震撼;此刻则又使人由紧张的心情转变到了间不容髮的危机。乐风随后大致一分为三:一是强硬的管乐,二是极快的敲击乐,三是如流水般的弹键音乐,三路时分时合,反覆交错,最后又同时并发纠缠而行。第三轨的「BIRDS」(鸟群)前半段是满快的一首曲子,一样以多路的配器手法进行,高史密斯运用各种乐器高低反差之特性,营造出很不协调音色来增加影像上的衝击力,所有音节成段落式的重击交错而成。有看过这部电影的读者便可得知这段音乐就是片中飞机吸鸟遭致撞击坠入湖中的那段。但到曲子后半段则趋於缓和,竖琴如拨浪般营造出飞机沉入湖中的景象。随后,曲风又有渐强的趋势,这则是描写遇难者奋力逃脱时的景况。曲末,再由第一轨的主题音乐稍作变化来结束此曲。第四轨「MIGHTY HUNTER」(伟大的猎人),第一轨的主题音乐再现,但主题的动机却有了转变。因为高史密斯在为这段音乐所作的片段,正是影片中主角对战大熊的高潮戏。至此,音乐的主题动机便从对大自然的讚嘆,转到了对人类的歌颂。短短一分三十四秒的乐曲於第四轨的表现中,可以得知,高史密斯已经在此替人类的境界作了相当大的提昇。这也说明了人类在危机四伏的环境里,同心协力、互助合作,同舟共济的精神。高史密斯在第五轨的「BITTER COFFEE」(苦涩的咖啡)里头,又将音乐的整个动机作了大幅度的调整。这里已不再歌赞自然,描绘的竟是人类在克服危机后的勾心斗角,人类黑暗面表露无遗。这段音乐给了我们一种体悟:原来人类的最大敌人并不是严酷的的外在环境,而是人类自己发於内心的那股强烈私慾。这轨音乐在高史密斯跳断的拉弦中和迂迴的铜管中,替人类作了最好的注解。同样地主题音乐出现,但却是变调、走样的调性。笔者认为这正是作曲家对人类所作的强烈讽刺。第六轨「STALKING」(渐渐逼近)一开始是採取相当低调的手法来对上一轨的音乐所作的延伸。但於一分多鐘后,感觉变为强烈,时而大鼓重击,弦乐强力拉扯,人性的扭曲、丑陋随之而出。撼动人心的乐章此时却又被高史密斯一股脑儿煞住,继续打回音乐的低调轨道与第五轨相互呼应,断断续续的音符使人有了一种老谋深算、玩弄心机的阴险味道。第七轨「DEADFALL」(死亡陷阱)是表现人类黑暗面最极致的一段音乐。在长达六分多鐘的音乐里,可说是整张专辑里最为紧张激动的一首。其中里面配器的手法也正是高史密斯的正字标记,几乎他的每张专辑都会出现,这也正是笔者能够轻而易举认出他音乐的重要关键原因。喜欢电影配乐的读者朋友不妨可以留意对照看看。第八轨「THE RIVER」(河流)又慢慢导正了人类善良的本心。这段音乐述说的是片中受困於雪山中的富商(安东尼霍普金斯/ANTHONY HOPKINS 饰)不记下属(艾力克鲍德温/ALEC BALDWIN 饰)谋害他和与其妻(ELLE MACPERSON 饰)暗通款曲的仇恨;奋力救治前嫌的宽阔胸襟。主题音乐又再次显现,只不过这次的主题音乐已经让人分不清楚歌颂的到底是天地、还是人类?这位富豪无公无私的气度就如同他们所处的天地之中。皮筏顺著溪流而下,顿时让人豁然开朗了起来。第九轨「RESCUED」(救援),主体音乐在清脆笛音中渐渐甦醒,带著些许柔情、些许悲壮,但最重要的是它更带了些许人性的尊严。此时音乐的低回处带来的不是阿諛狡诈,而是悲天悯人的情怀。整张专辑的创作概念至此,已完全呈现出来。最后一轨「THE EDGE」(1997誓不两立主题曲)则展现了高史密斯少见的爵士乐风,钢琴键盘犹如水波般的荡漾於耳际之间,平复了听者激动不已的心情;在充满人文感性的小品乐声中,与之前九首大格局的交响乐相较下,则更加突显了渺小人类所散发出来的人性光辉。
6 ) 与物、与人,皆不二立
金钱、事业、美妻、强身、性感的老年男人也难免遭遇不忠的妻子,自然中的暴熊、身边的急于动手的家伙,不得不说是他征服了全部敌人,杀死熊、感动人,在此绝境还能做什么比这更好吗?基本没有BUG、当他看到那张纸条时的心情远比听到直升机的马达声渐远要让观众揪心,不是真心的爱情挽回不得,当他成功召唤救援队时回头却看到闭眼的伙计时他的内心是真的伤感,为他、为妻子、也为自己!把手表还给妻子也许是最好的回答,男人就应该这样!尊严是不得践踏的!
7 ) 杀与捕的迂回游戏
“兔子为什么不害怕?因为它比黑豹聪明。”这句珠玑玉言折射出本片主人公查尔斯(安冬尼•霍普金斯 饰演)自信的生存状态与异于常人的勇气。更是他在面临多重险境时所表现出的睿智坚毅与大度从容的处事方式。这句经典台词,也成为本片情节高潮所隐含的导火索,霍普金斯第一次吐出这句台词儿的时候,是剧情的预先提示,为下一步情节抖落出一个耐人寻味的包袱;而最后一次重复说出这句话时,则是胜利在眼前的独立宣言。这句话贯穿了整部影片的故事脉络;也正是怀揣着这条金科玉律,一直稳定掌握大局的查尔斯才得以多次站在生存胜利的至高点。
查尔斯的内心不是没有恐惧,这是坐拥千万身家的富翁们的通病,怀疑周围的人对他不轨;身边发生的背叛,都被他暗暗看在眼里,纳入心中,时时谨慎提防。查尔斯就是一只“老奸巨滑”的兔子,周旋在时刻觊觎他口袋银子和妩媚妻子的摄影师鲍伯(亚历克•鲍德温 饰演)及疯狂追踪他的“杀人机器”熊的两大敌人之间。前有狼,后有虎,这种两面夹击、腹背受敌的不堪处境,没有“静若处子,动如脱兔”的活胳劲儿,早就老命呜呼,去见上帝了。
但我想,查尔斯并非完美到处处都能掌控时局的程度,他的高明之处在于:从容与淡漠。看淡身边一切事,面对自己不安的处境不会恐慌的失去方向,想必经历过事业与人生的沉浮,在已知天命之年也就从容而为之吧。这种平静中带有睿智的性格与野心勃勃的鲍伯自会截然相反,但在阿拉斯加荒野生存的那一段烙印般不能忘却的经历,却使得二人有种亦敌亦友的微妙关系。鲍伯佩服查尔斯能有那么强悍的生存技巧,更惊叹他在面对熊的一次次进攻时,所表现出的一位迟暮老者所不具备的强烈的生存战斗意志;相比之下,他消极与抓狂的阴暗心理更反衬出查尔斯沉稳的王者风范来。
据说导演在选择主角查尔斯时,曾有意考虑让罗伯特•德尼罗加入候选名单,对于德尼罗的高超演技,我毫不怀疑。不过,看了霍普金斯的演绎,影迷们可以欣慰万分。品惯了他在《沉默的羔羊》中,饰演变态的汉尼伯医生的疯狂劲儿和在《伦敦查林十字街84号》中,二手书店老板幽默风雅的形象演出后,却惊喜地发现,这次他又将一位老年富翁内心复杂敏感的心理状态诠释得如此深入人心,还有什么理由不成为他的影迷拥趸呢?这也是编导的剧本成色上佳,给了霍普金斯与鲍德温十足的表现空间,去显现二人个性鲜明与截然不同的人性特点。影片处处让人感觉到一种刺入骨髓的危机感,霍普金斯一个不安又机警的眼神,鲍德温一丝揣测、暗藏杀心又故作漠然的表情,都在隐隐带动影片的惊险气氛与撕扯着影迷们惴惴不安担心发生不恻的心。
在观众们纠结着查尔斯与鲍伯不见硝烟的暗斗之时,导演也适时的让大家放松心情,去体会阿拉斯加大峡谷壮丽广阔的美景,雄厚气势的背景音乐也在应和着为影迷们勾勒出这样一幅荒原溪流峡谷的恢宏画卷来。这样的美景未尝不是一种隐喻:查尔斯的博大胸襟,他对于妻子与鲍伯的背叛持予宽厚的善待和悲悯的同情。更在关键时刻给予他们体恤的说词去面对公众。
这个结局吧,应该说绝对是应了经典好莱坞电影的叙事手法:因果报应。为什么一定要这样呢?好人有好报,犯了错误的人就该要遭报应?不能给个机会先?鲍伯的可悲下场多少让观众有些惋惜扼腕,毕竟他已经通过查尔斯的宽容与感化想到重新来过,这样生生就让一位想要得到救赎的角色从人们心中抹杀掉,未免有些残忍。而他之前如此巧合地落入陷阱,个人观点,编导也是有些想刻意制造情节上的戏剧化去达到圆满讲完故事的意图,有些忽略大众的同情心了。
不管怎么说,好电影会有瑕疵,难免了,这样才有意思,值得影迷去探讨。
开头时和AnthonyHopkins一样被吓到了,只是后来每况愈下,变成了俗套的野外生存。never feel sorry for a man who owns a plane...最后所有人都死了,只剩下那个百万富翁,所以我们要努力做一个有钱人,连熊都不吃有钱人!
当年看过VCD版本,重看了一区版DVD,剧情我不必多言,电影节奏紧凑,又不失发人思考的细节,心理战是这部电影核心所在.AnthonyHopkins将一个完美的男人演绎的恰如其分,最后那句“they save my life",强人!PS:兔子为什么不害怕?因为它比黑豹聪明.
霍普金斯老大爷真·演技派,变态角色塑造得入木三分就不提了,扮演起优雅睿智的富豪形象同样有说服力。本片中的男主人设已经完美到近乎无可挑剔了,得益于自然的表演,并没有产生失真感。老大爷满腹活学活用的荒野求生智慧,身处恶劣环境依然沉着冷静处变不惊,几番受挫后还能保持超强的意志力,对比之下,正值盛年的男二真是不忍卒睹。其实结局一开始就已注定,除了年轻光鲜的外表外,男二这种庸俗的夯货用什么来和男人中的男人比拼呢?
大卫马梅的剧本,有足够的文学性和类型特色以及暧昧。故事上看,有些为有产阶级树碑立传的意思,你看,老头子有钱还有野外生存能力还有原谅出轨妻子和情人的人性美,但这个作为电影主题薄弱了点啊,前半部分我是没看出来这故事的意义在哪,秀编导的野外生存知识么?另外杀熊这种戏别拍了,真的很烦人
差距就在,安东尼随时随地都愿意读书,并且随时随地都能沉下心地读书!冷静,思考,领袖力,耐心,耐心,耐心
明明就顶多是冒险片而已,配乐非得弄得像惊悚片似的。不过也算引人入胜,兔子始终是比豹子聪明。淡淡定定有钱剩啊。
情节非常好看,特别是荒野求生的那段,主人公很牛。。后面情节稍差。。不过总体很精彩。。
片中对完美男人的解释:冷静,智慧,渊博,勇气,宽容,感恩。当然主人公最大的特点当属富有,但富有并不是原因,而是结果。
大卫.马梅总是沉的很低,但他并不是故意的,因为自然如此。
无惧死,何惧生?较少关注本片中人性丑恶的一面,纯当学习了如何在户外生存.却想起一些总是提及想死的朋友,信念是多么重要...
对视,是本片一个重点,与熊对视,慢慢后退,可以逃生;与敌人对视,慢慢向前,让敌人后退,跌入陷阱,也可以逃生。这是一部关于信任,关于爱情,关于背叛,关于智慧,关于人性善与恶的故事。很显然,野外生存不是重点,而是孤悬野外,人性与兽性的暴露,故事可能想表达的更多,但情节单薄了,除了熊与人、人与人的对峙,一些故作惊悚,居然草草结束,本可以将人性挖得更深,比如出轨男女的更多细节,富翁与打工仔的更多心理交锋,全显得潦草,不够丰富。BUG也多,黑人娃玩刀居然能将自己大腿割那么大口子,熊皮刚剥下来居然那样干净,荒野木屋里居然放着猎枪子弹,几天没吃东西居然有力气与熊殊死博斗,导演安排的吧!
life is short, full of betrayal, and generosity.
影片最后Charls说:“They died for saving my life”,但事实基本上是他一个人在想办法,指南针,在冰上生火,包括杀了那只熊,最终Bob的手表证实了妻子的不忠,一路走出来真不容易啊。
非常棒,冬游踏雪意外变成历险记,后来又变身惊悚片。鹤健士的好看片子还真不少啊,这个外貌可怖的老家伙真还挺可爱的。男猪人格实在伟岸博大,那坨一表人才的垃圾却至终觍颜不改,够厚的狗脸皮。几番遇熊经历颇让人捏一把汗。人心难测海水难量,还不如狗熊直白的取你命那么好防范。黑鬼真是低智种族。
一个很睿智的老男人。看到一半的时候,还以为这两男的会产生断臂之情。。。
为什么把德放在第一位,而不是能力?原因在于先有这个心,后才有行动。如果不把心灵守好,容易走火入魔,利欲熏心,就如同黑豹一样危险而无智慧,而有智慧的人像兔子一样看似容易被狩猎,实则黑豹无可耐之。
不算太有名的片子,但是两个人流落深山荒野求生的戏拍的太好看了。霍普金斯和鲍德温的对手戏非常精彩,既惊险刺激紧张,又完美体现了人性的复杂,善恶一念间啊。霍普金斯的角色人格魅力太闪亮了,一个聪明善良又完美的人啊。
这六根火柴是怎么撑过严冬季节的,还别说下一秒就非得自己作一下跳进河里把浑身弄湿透。棕熊被拿来当做反衬人物孤光的物品,只有恶的危险性。查尔斯对棕熊的惧怕象征着意外死亡的疑虑,而面对野外生存表现出来的淡定沉着却是比任何人都更洞悉生命的珍贵。也因此一再劝诫和保护同伴。情感纠葛金钱欲望在整个过程中就像是麦高芬。
导演想塑造一个类似欧美贤者的角色。但是能力不足,给我的感觉是塑造了一个去人性化过度古怪的富翁。后面还圣人般去救摄影师,说白了,要不想加剧摄影师歪念,就不该危险的时刻去透露自己知道他和妻子偷情的关系,既然透露了,就要先把枪拿到,别给摄影师机会,就不会有考验,不会逼摄影师掉落陷阱。
这片子唯一的瑕疵便是鲍德温同志夸张而又做作的演技,而且和霍普金斯同框后又被无限放大,显得更加出戏,这货真的只适合演喜剧。