1 ) 你为啥老了
其实这个电影,很久以前看过。但是一直不记得。然而昨晚上,当我洗澡、洗衣服、打扫屋子,把自己折腾的要死的时候,看着看着就哭了。
实际上,还是没记住。只是电视里凌晨剧场孤零零放着这部多年前的电影,我终于感到平静了。
杨千嬅还是那个样子。无论是干柴烈火、行运超人、花好月圆。她一直是那样的港女,像我身边任何好友有时也是自己。原来她那么多电影,我都看过。她的歌,我只知道《小城大事》,还是因为某个超女唱过,觉得不错,再重新翻找,才知道,哦,原来是她啊。
吴彦祖原来这么年轻。天天看广告,说着不顺溜的普通话,你值得拥有。晓丸子说喜欢这个气质。我还是喜欢,玻璃之城里的康桥。门徒、窃听风云、新宿事件。那么多角色,我始终喜欢记忆中的少年模样而不是美中年。
我太喜欢一切开始的模样。就像周杰伦还不是董只是带着鸭舌帽,唱可爱女人。喜欢古天乐还是白嫩嫩的杨过。喜欢现在说不爱了的他,笑眯眯给我挠痒痒的样子。
所有人,所有事开始的时候,总是会有笨拙,青涩,不完整。可是时间一久,越来越熟练,成为了一开始想要的模样,却已经变了味道。不是不好,也许更好,但不是原来的了。这种无力感都没法吐槽,只能说句,时间这把杀猪刀。
他说,男才女貌很好看啊。他说,马里奥很好玩啊。他说,我喜欢五月天啊。他说,想去周庄啊。我说,阿莫多瓦很有味道啊。我说,砸罐子多有意思啊。我说,MUSE多给力啊。我说,越南多美啊。
4年的时间。我们谁都没妥协。他还是没带我去看爱丽丝,我也坚决不去电影院看单身男女。那么多年风平又浪静。我却一直忘了说,亲爱的,我也喜欢港台轻喜剧。我也喜欢五月天。我也想玩马里奥,可是太笨,不会闯关。我听见你唱陈奕迅,会感动。我也想,等你有时间,我们攒一下小钱去周庄。给我时间,让我慢慢刻服婚姻的恐惧,我也可以成为你的新娘。
我们都老了。
2 ) 要够拽才会帅
看吴彦祖,最早是看《北京乐与怒》,他演一个富家子弟,片子讲的是他和北京的一帮摇滚青年混在一处的故事。发现这是个人才,有种令人着迷的气质。
后来又过了几年,发现这小子已经成了所有女人的偶像。每个女的一说起他,都要两眼放光,恨不得吃了他,大有世界上的男人都死光了的架势。小谢和王菲分了后,越来越没人气了,不大有人要提了。这个吴彦祖就成了绝世珍宝,让女人们彼此成为知音,在聊关于他的话题的时候,一下子亲热到彼此成了姐妹。
《千杯不醉》是尔东升的作品。自上次合作《旺角黑夜》获得成功后,尔东升就把吴彦祖加入了自己的御用班底。不过尔导演也是个明白人,眼下电影世道这样不景气,不拉拢帅哥怎么赚得回票房和人气。
吴彦祖在那部电影是个冷面杀手,在《千杯不醉》里变身是个喜欢自由和旅行,讨厌固定和束缚的华侨,一个有点理想,有点热情的平常人。《新警察故事》里的纨绔子弟,《三岔口》里的杀手,我个人更喜欢,都是性格上有魅力的人物,有点偏执,有点顽皮,一个冷漠,一个玩世,是需要付出心力去演的角色。
《千杯不醉》跟尔东升的《忘不了》相比,最可喜的就是人气旺了,《忘不了》是非典时期拍的,所以镜头里常常是空空荡荡的,可是没了乱哄哄的人流,那就不是香港了,所以看得我很失落,《千杯不醉》里面,街坊邻居的互相关怀,大事小情齐动员,像是回归了《72家房客》的轻喜剧路子,周星驰的《功夫》据说也是从这部电影得到灵感,越来越冷漠的都市在呼唤这种邻里情——惟其稀少而显得珍贵。
这部电影里,阿珍的两个街坊,也是蓝颜知己,一个九哥,一个胖子眼镜,都是很诚挚的帮着阿珍。九哥想娶阿珍,当阿珍找到了心爱的人,他也没有阻挠,而是拱手相让,只为阿珍幸福。但当阿珍和迈克之间有了问题,九哥就找到迈克,迂回开导他。付出,却不为自己,这种爱算不算是伟大?虽然是那么平常的小人物。美国好莱坞的电影,永远要英雄,即使近年来英雄也在平常生活中以凡夫俗子的面目出现,可到时候,还是要靠一身超人功夫拯救世界。可是香港电影就不一样,也不想拯救世界,也不想统治世界,却是在小人物的一些平凡的生活里发现不平凡,把小人物当作主角,不管他们有多琐屑,但是关键时候他们的爱心才真正是拯救世界的力量。在香港电影里,体现的是不同于好莱坞的中国智慧。
不过《千杯不醉》里,吴彦祖并没有发光,方中信的九哥反而很有魅力。可能是角色不够拽,好好一个帅哥就浪费了。至于他和杨千华,实在看不出有火花,这让我觉得很是无趣。
3 ) 给我一个旅行的承诺
知道《千杯不醉》是尔东升拍的以后,我很吃惊。印象中他的形象总在陆川和王家卫之间徘徊,他的风格也被我定位在了《门徒》、《早熟》这类偏重讨论社会伦理道德的片子里。然而他在2005年拍出一部这么街头,这么市井,这么庸俗却很温馨的片子,我想,不能拿现在的逻辑去思考这个片子。这应该是那个时候的尔冬升吧,我们都还不太熟的尔冬升,加上一如既往大笑姑婆的杨千嬅,还不太会在镜头前装坏耍酷的吴彦祖,组合成了现在的眼光来看可谓“巨星云集”的平民小片。
我想不到这样的片子我能看第二遍。两遍都是在电影频道看的,两次都没从头看,却很贪恋其中带来的那种欢乐和感动。然而两次看的心境也变得很不一样。当然,小敏数家规、友邻们企图用各种各样的酒把小敏灌倒的这些细节还是会让我笑岔气。片子的气氛总体很轻松,不过轻松的背后总要有点小插曲,这可能是属于小敏和米高的艰难抉择,也可能是发生在你我他她它身上对于未来的某次决定。
我总觉得影片的节奏到后来有些仓促。突然之间,米高就喝不醉了,米高就决定了,米高就要留下来,就要娶小敏了。原来一直面对小敏的暗示,米高犹豫恍惚的神情居然都能带给我一丝不安。然而就在被那个富婆激了一个将以后,他的态度就来了180度的大转弯,这个质变快得让人觉得不真实。如果把它定位为喜剧片的话,那这样大圆满的结尾确实是很符合原理,那么自然也给现实中的人们心里埋下了一颗希望的种子,如果自己也象小敏一样遇到这样的状况,结果又会是如何呢?会不会也如自己心里所愿呢?
小敏是个传统的人,活在小圈子里七姑八婶的全都认得,而米高独自背包行走了半个地球,可以大胆地用飞刀决定自己的下一个目的地。当原来一起风流的朋友浪子在米高面前炫耀自己走过的国家已经比米高多的时候,这两个人仿佛已经不在一个世界。然而米高可能比浪子更懂得生活的道理,或者假设他的心里本来就有一个渴望安定的因素。小敏的出现激发起了这个因素,然而当这个因素被激发出来的时候,米高觉得这个东西他没见过,很陌生,所以才会对小敏的暗示感到犹疑。
也许观众和小敏的共鸣就在于,观众们能够感受到小敏的心理活动。小敏渴望安定,但却和米高说:“我知道你喜欢去到世界各地,只是我想不管你哪里旅行,你都一定要带上我。”面对米高在婚纱面前迟疑的表情,她知道承诺在男人心里的沉重,所以即使她希望和米高有幸福的永远,小敏也只在他面前表达出只需要一个旅行的承诺。在这种前途未知的时候,一个这样的承诺就已经足够让她满足,让她期待,让她幸福很久很久。
女人不轻易问男人要承诺和男人不轻易给女人承诺,应当都被视为成熟的表现吧。
在懂得成熟以后再去努力追求的幸福,也必然会更长久吧。
影片中的每一个细节都能让我体会到浓重的港味,虽然我没去过香港。还好香港有麦兜,还有很多象《千杯不醉》这样原汁原味的港式电影,能给我们呈现出最多面最纯正的香港。老实说,香港对我的吸引力还真是越来越大了,呵呵。
4 ) 醉,与,醒
醉,也许是一种更加清醒的状态.
所以我们才会为真正让我们心动的人醉.
所谓千杯不醉, 大概是指没有遇到心动的人吧.
酒不醉人人自醉.
承诺的话,和大实话, 到底是醒的时候说好,还是醉的时候说好呢.
而听的人,感受会一样么?
5 ) 喝醉
这部片子很早以前在家看的,这两天湖南卫视一直在采访吴彦祖所以想起来了。吴彦祖和杨千桦这两个人拍的片都很喜欢。吴是美人,杨是水瓶座是大笑姑婆,这两个人我也都喜欢。
杨是千杯不醉,她不相信男人醉后的告白,她可以不怕脏的打扫那些呕吐物。
按理说酒后吐真言,为什么她不相信呢。她说可以不嫌恶心的去打扫,是因为她爱那个人,爱他的全部。
(这不是评论,只是我自己的想法)
我是今年才发现自己不能喝酒的,只两瓶啤酒我就会过敏的起疙瘩。从来没有喝醉的经验,不知道自己醉了之后会怎样,好奇。
不能喝醉也是很可悲的。
6 ) 我不要太安全
电影《千杯不醉》里,米高的朋友浪子说,“我已经破了你的纪录,去过了32个国家”。是的,浪子有他生活的真谛,走了那么远的路。就算是比赛,用心走过的路,鞋子上的不寡泥尘可以证明。
是米高改变了梦想,开始想得到他人的认可,选择了安定与停留,结束不安分随心所欲的冒险。于是他有了FUSION。可他不明白为什么他烹饪的正宗法国菜得不到他人的好评-——那是因为他根本不明白,旅行是一件只需自负盈亏的过程。而安定,是那么容易被破坏的天平。
平衡状态,需要两方的对等。左边是你,右边是整个世界。要取得平衡,你只能自我增减自身的重量。
你羡慕吗?记得那个志气满满走遍世界的自己吗?那时候的你被高高举起,俯视整个世界,飞过北南回归线还要征服换日线。你认识这个世界的不公,所以你不求平衡。有梦想,你可以忘记安全感。你以为你的梦想比全世界重要,忘记了天平力量薄弱那边,是你。
可你最后选择安定,你开一爿小店,烹饪你所喜欢的法国菜。你以为你变了,表面上你不再与世界抗争,其不然你是用你的法国口味去向全世界申诉你的存在。你门可罗雀。看清楚了吗,天平的另一边,力量薄弱的那边,是你。于是你开始重拾梦想。
我喜欢那个爱冒险的你。那个你醉熏熏的说一堆别人听不懂的纯正法语,那个假装喝醉了的你为了表白上演的疯狂飚车。还有那个放弃FUSION把飞刀交给小敏说“由你来决定我下一个目的地”诚恳重拾梦想的你。
放你自由,或者带我走。我希望我们可以很自负去傲视整个世界,藐视这个世界里一直辛苦保持平衡的人。像《夜光航线》里唱,“我不要太安全”。我要我们老了,去炫耀整个年华共同冒险征服整个世界,而不是坐在摇摇椅上感叹时光荏苒静待衰老才发现只被动目睹了时代的变迁。
7 ) 尔东升说,他要拍一个喜剧,一个小品。(2005.09)
尔东升说,他要拍一个喜剧,一个小品。
尔东升做导演20余年,却只导了10部作品,分别为:《猫头鹰》(1981)、《癫佬正传》(1986)、《人民英雄》(1988)、《新不了情》(1993)、《烈火战车》(1995)、《色情男女》(1996)、《忘不了》(2004)、《旺角黑夜》(2004)、《早熟》(2005)、《千杯不醉》(2005)。10部作品中,只有《猫头鹰》和《人民英雄》是我没有看过的,而这两部片子也是尔东升的作品中最不为人知和最没有影响力的。
总体而言,尔东升是个水准很高的导演,我看过的8部作品中,没有烂片,而其中的《颠佬正传》、《新不了情》、《烈火战车》、《色情男女》、《忘不了》、《旺角黑夜》都堪称佳作。
《猫头鹰》、《人民英雄》大概都不是喜剧,那么,《千杯不醉》是尔东升的第一部喜剧片了。也许是因为是第一部吧,尔东升的尝试不能令我满意。《千杯不醉》的故事比较老套,结构也十分老土,表演也只是中规中矩,但谷德昭(香港著名监制/导演/编剧)的演出颇令我惊喜——我说过,我喜欢在香港电影中看到幕后人员的露脸,而这次谷胖子不但露脸了,而且是主演!谷胖子的搞笑本事虽然没有超出他在《买凶拍人》中的客串表现,但也算得上“可爱”了。
尔东升似乎早就预料到他的影迷会对他失望,老早就放出声气,说这部片子是纯粹的商业片。其实,尔东升虽然贵为“文艺片”导演,但他的片子一直都有很强的可看性,商业上也颇有建树的。因此,我觉得尔导不必再搞什么“纯粹”的商业片。
《千杯不醉》的台词是值得表扬的。这段时间,我老看一些台词超烂的新电影,搞得自己很恶心。《千杯不醉》虽然还是有点文艺腔,但还都是人话,可以配得上两个字了——“尚可”!在这个电影台词臭遍了街的时代,“尚可”是一个很牛B的评价了。
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8 ) 千杯不醉 万思不醒
记不清是第几次看这部剧,可昨晚看却让我印象深刻无比。以前或许只是被吴先生的颜所惊艳沉迷,可这次却引发了我许多关于其他事情的思考。
先来聊聊演员。
杨千嬅,从志明与春娇到新扎师妹再到这部千杯不醉,在人前坚强坚定老大姐,能力强事业心重,视男人为无物。而一旦遇见沉沦,生活翻天覆地的变,会考虑他在想什么,会对一切不安,想要用手机绑定寻求名正言顺感,想要把行囊藏起来避免他离开,也多了更多痴心埋怨和小女生姿态。其实也就是,遇见一个人之后,由硬到柔的变化吧。在遇见那个人之后,眉头紧锁的时候好像变多了,但开心起来的时候笑容又会加倍灿烂。哇,真的和自己很像呢。(大概也就是为什么能戳到我的原因吧……
吴彦祖,不管是在新扎师妹,还是在千杯不醉里,一个含着金钥匙出生的少爷,一个怀才不遇的流浪少年,即使背景身份不同,角色却都有那份儒雅又风流之感。(em……Daniel本色出演既视感)平时话不多,在关键时刻又会放大招飚情话吐露真心,对待感情无比认真。杨千嬅在和他的感情中,总显得有一些卑微而小心翼翼。
说回这部电影。Michael是法餐厨师,是有自己的信念,自负有才所以清高。有自己的信念理念。不会为了生意而迎合街坊邻居改口味,会为了餐厅进劣质食材而反对。可是呢,片中的Michael连房租都付不起,出来四处打工,心怀开店梦想还想做到米其林三星,无奈现实各方牵扯阻挠,无物质基础无人赏识又心高气傲。
又开始思索。又开始犹豫。不知道什么时候能自己想明白。
【于是我选择去学习
記得跑到電影院看了兩遍 很喜歡 。
无聊。
千嬅糊弄官恩娜那段阿祖是弯的还真挺搞笑的,再配上在床上露肩乱扭的阿祖真是太可爱了。喜欢那句“没酒精的话,才是真心。”
ED好听
怎么说呢?
无认是哪,都觉得有些糟糕。
杨千嬅跟吴彦祖都是我喜欢的,吴彦祖的每次求婚都是那么让我爱。
虽然最后两人在一起了,但是之前使得两人分开的因素还是没有得到解决啊。能算大团圆结局?
帅哥没良心。
我也想千杯不醉
谁不想捡个吴彦祖回家!
Drink, Drank, Drunk,翻譯的有點意思。有些橋段挺搞笑,千嬅一施展大笑姑婆的本領確實好玩。只是故事太理想,對這種看似歡喜其實挺傻逼的結局不感冒。(爾冬升電影應該看了三分之二了,到目前沒十分鐘意的)
吴彦祖总是当西餐大厨~帅死了。不太喜欢杨千嬅。
又见情侣档
呵
吴彦祖值两星,方中信再加一星。这编剧从小看童话故事长大的吧。
看了
用法语调情
蛮好看
她曾经说过,郁闷时怎么喝都不会醉。而我正好相反。