1 ) 配角救世界
怎样糟蹋一场比赛
当我们偷懒时,我们喜欢分类;当我们显摆时,我们喜欢分类;当我们不知所措时,我们喜欢分类。分类给了我们“效率”“满足”和“安全感”。以外的纯属意外
运动励志电影——《全力扣杀》,显然不是一场意外。一切都按部就班、井井有条、步步为营:就像它的同名小说一样。除了不像一本小说,它已经足够努力有诚意了。
接下来,就让咱们重温一部电影是如何通过多方努力把它拍出非电影的效果。
一、开头
通常作为一个电影导演,除非太过无知或者自信,总会把开头设计的精彩一些。无论故事上的铺垫或者镜头上的凸显再或对白里的冲突。不求《偷抢拐骗》那么面面俱到,有一样让观众感觉与众不同、耳目一新,乃至有一点点不太像电视剧。都是可以另观众把屁股继续坐暖凳子的。但是从从开始到影片四分之一,行进是按小说思维走的。然后用了正常思维三分之一,之后又换成了广告思维和小品思维。看场电影过山车一样被绕来绕去,满眼的土肥圆胡茬呕吐生猪肉。
对,靓点是又切猪肉又呕吐的欧巴,吐得虽假,但火很真。
最后才看预告片,总算明白。所有视频该都是导演一人所剪。东方不败的金剪刀——一下去势(稳准狠)。
二、标签
动漫改编成电影,往往需要标签化、风格化,这无可厚非。但次序是动画或者漫画已经取得了成就,照搬这份成功别太掉分掉粉就好。一部先贴羽毛球签、再贴郑伊健签、然后再通过此拉赞助找渠道的电影,先手已失。但如果能把标签用好用活,依旧有复盘的可能——比如讲羽毛球的特点和人物命运多做联系,把酷大叔郑伊健调动起来、文戏多制造几个不那么烂大街的“TVB模范桥段”,把哪怕一小半道具摆得不那么片场模型。。。。。。可能都会使成片通顺流畅不做作。
还是欧巴人字拖戏谑登场、反拍跳杀扳回一城(戏内外)。不单调侃了所谓绅士运动精神,一本正经们;还诚实告诉观众,公平的胜负只与实力相关、颜只是附着。
然并卵
三、冠名
香港是个好地方,无论小食或者球馆都是令人向往流连的。《轻羽飞扬》后我近一个月没打球,然后听说了《全力扣杀》。心想,尤尼克斯可算憋不住了。
YY这个品牌在羽毛球界的地位比篮球界里的耐克那是牛逼多了,它几乎垄断了中国外世界所有好手——但还是个小公司。小公司的本分就是做好自己最擅长的事,以外的不管。总好过自己没有任何真正擅长的,还成天贴钱露脸玩儿高调。一个连LOGO都没能设计好看的公司,操纵了一场不伦不类的比赛:竟然还是自己来花大钱大肆宣扬。武大郎拿喇叭宣扬西门大官人又入府啦。
(从社会企业角度,没有社会担当企业文化的公司无论上市与否销量如何,都不过是个赚钱的机构。小项目小心思小理想,本身没问题。总想出头表露自己的“大”,则永远都是最没文化最没底气的表现)
影片结尾由戚冠军娓娓道来羽毛球项目的起源,依旧荒诞不经、但多半观众该已经忘记他一分钟前拿什么拍和鲍春来对打了。
四、年龄
《足球小将》影响了日本一代职业选手,《灌篮高手》影响着亚洲大多数现役篮球选手,《排球少年》正在感染着排球界的未来。当然不是巧合,运动和青春的组合可以说是快销的王道。做个低成本类型片,要么老实顺着趋势潮流、要么拧巴老实多下功夫磨好本子。
可能是投资来得太容易,而冠名品牌又有具体要求——比如瞅准中老年市场。新导演要么极有风骨,要么极聪明。香港导演么,自然是后者。以前我们说王晶,是个聪明媚俗的人。媚的还是大众、观众的俗;尚可忍。如今新导演们已到要靠媚某个人的俗上位的程度了,果然是长江后浪更加浪。
这条上,无论戚冠军、鲍春来、王琳还是郑伊健乃至外星人都委实帮忙不上。任何的自以为是在少年的挥拍声中都乏味如烂猪肉。这种道理,配角哪怕知道也不能说出口来。
当主角内定,结果提前告知,拍子和球都早已被冠名妥当时,所谓职业的比赛就只能靠细枝末节们支撑。比如一个看起来很牛逼的配角。
配角旧事,配角救市。加分不出错。港台导演们深讳此道,的确值得大陆完全没有才华还妄求吃饭的同行们好好借鉴。
2 ) 全力失败。
这不是一部关于羽毛球电影,片中关于羽毛球的部分可以改成任何体育活动,至于为什么选择羽毛球并且把羽毛球的部分拍的如此之烂,也就只有导演和编剧知道了。如果把找来的国家冠军不是当作片尾彩蛋而是当作顾问,估计片子就稍微正常点儿了。 中国羽毛球水平用不着这些歪门邪道,如果拍个中国乒乓球电影然后里面角色需要功夫才能赢球,你信么?
估计很多羽毛球爱好者都像我一样被片子的介绍骗了进来,有趣的是羽毛球相关的电影基本等于零,所以看到一部由华人拍摄的羽毛球电影还是挺惊讶和兴奋的。不过讽刺的就是,被这部片子伤害最大的观众就是羽毛球爱好者,或者说,如果有喜欢这片子的人,那们他们一定都从没打过羽毛球。用武侠一般的奇技淫巧来训练羽毛球技术,这是在侮辱中国的羽毛球水平,中国羽毛球在世界上都是顶尖水准,不需要像足球一样需要玄幻才能得分。其实,羽毛球恰恰是很容易上手的体育活动,只要身体素质不差,让正规教练系统练一练,很快就能打得不差,可惜的是,本片几个演员除了何超仪的扣杀看上去像那么回事儿之外,其他人的羽毛球技术就根本没被导演给拍出来。而且,最关键的一点,把打球弄得跟打架一样是最不能忍的,往人身上打是一定要道歉的,甚至是犯规的。还是那句话,中国足球可以走玄幻路子,唯独乒羽不行,因为中国实际的乒羽水平,在世界上其实就跟玄幻一样了。
抛去本片关键因素,片子还是有可取之处,浪子依靠体育回头的故事的选材不错,片子里也处处都有星爷的影子,比喻郑的胡子造型,初战的对手白胖子,胖教练胡说八道的水平也能够上达叔,郑中基的角色设定的也还行,不过原来香港民风那么彪悍?遇到杀人犯居然敢群起而攻之,感觉现实中老百姓看到刑满释放的犯人还是会很害怕的。至于“努力的失败者”这东西本身就是扯淡,真正努力过的人是不会被当成失败者的。 看完片子就记得澳门打车难了。至于羽毛球电影,看来还是等印尼估计能拍出更好的。
下面与本片无关。
自己的羽毛球经历也是挺有意思的,小学时上过初级夏令营课程,后来一直在打乒乓球,羽毛球就只打打和平球,基本不打得分的那种。直到来到德国后,遇到了她,她是羽毛球爱好者,打了很久,然后被她带到了德国打羽毛球的地方,用着廉价的金属拍子和德国人打,我一开始以为也是打和平球,结果刚热完身,德国人就提议打比分,这一下打得我是遍体鳞伤,最后连拍子都打断了,经此一役再加上对她的爱慕,让我奋而买了初级的羽毛球拍,开始每周打球,另外我也打算开拓除了乒乓球以外的优势项目。然后,她回国了,我则还在德国,羽毛球也成为了我高于普通人技术的体育项目。在德国这么多年,真的是除了爱情之外得到了不少东西呢。
3 ) 全力扣杀:教练我想打羽球
不知道为什么,《全力扣杀》特别像是一部郭子健执导、郑伊健主演的周星驰电影。
随着新生代电影人开始逐渐成为市场的中坚力量,不可避免地,我们会看到《恐怖热线之大头怪婴》的郑保瑞,有一天还会去拍一部“动画电影”《大闹天宫》。而另一位发迹稍晚的郭子健,也在通过《野·良犬》《青苔》《打擂台》等影片的锻炼之后,成为了《西游降魔篇》的联合导演。
写下这两句话才发现,我们对“西游”真是爱得深沉,呵呵。
然而,这一代的电影人,显然对自己的工作有着更为清醒的认识和理解。这种理智一半是出于多年来从底层开始摸爬滚打,依然不改的对电影的纯粹热爱,而另一半,怕是要谢谢贵人了。提点郑保瑞的杜琪峰,挖掘和信任郭子健的泰迪罗宾曾志伟刘德华,这些良师益友的帮助,要比任何投资人的支票管用。
和风头更大的彭浩翔,甚至是梁乐民陆剑青比起来,郭子健和郑保瑞的身上有一种难能可贵的低调和谦逊。如果论才华,二人与彭浩翔比起来可能的确是有些距离,但在作品之中,我们很难看到创作者对市场和观众的那种谄媚、挑逗和不屑。
当陈嘉上这样的老前辈们一个个义无反顾投身迷醉于大投资之中,当王晶自《大上海》之后再度放弃艺术追求时,有些人还是能够好好地立足本港,不妄自尊大,不妄自菲薄,单纯而又愉快地制作电影。郑保瑞的《杀破狼2》,郭子健的《救火英雄》和《全力扣杀》大概皆是如此。
在《全力扣杀》当中,如果我们暂时搁下犯罪线的话,我们能找到许多熟悉的错觉:邵音音似乎是20年前的朱咪咪,林敏骢似乎是20年前的吴孟达,何超仪似乎是20年前的吴君如,而郑伊健,似乎是20年前的周星驰。
虽然吐了郑中基一身的镜头语言有着明显的舶来痕迹,但在其他的无厘头段落里,很是有当年的风范。
《全力扣杀》和《破风》并不相同。毕竟不是pro的运动电影,而更贴近《金玉满堂》、《龙的传人》和《少林足球》那种稍稍有些离谱和夸张的揶揄风格。《打擂台》也好,《救火英雄》也好,关键的不是形式,而是这种形式之下代表的香港精神。
而和《打擂台》类似,虽然名字和剧情设定,都像是要大干一场的样子,但一路缅怀昔日荣光一路找回今时荣光,走到最后,输赢才是最不重要的。
赢了不一定会开心,输了更不一定会不开心。重要的是要去搏,搏就一定行。
至于郑伊健一直在说的“不想再做贼,只想打羽毛球”的背后,有没有对香港电影工业更深一层的寓意与解释,就见仁见智了。
以其制作规模来看,剧本依旧显得平庸和缺乏亮点,犯罪插入稍嫌僵硬,而人物动机也有些摸不着头脑。但是男女主角在地位上的平分对等,是同类影片中的一大进步。在过去的作品中,无论是运动电影还是无厘头喜剧,女性都是作为男性角色的附庸和调剂,显得相当不尊重。以上提到的《龙的传人》和《少林足球》,甚至是《破风》都是如此,即使男女角色在能力上旗鼓相当,甚至是关键时刻的救场,也不愿在其身上多耗一秒。
女性担纲英雄,男性是废柴,拼到最后的也是女性。从这个意义上来说,《全力扣杀》是一部非常值得尊敬的电影。
最后简单聊聊郑伊健。和陈小春类似,两人都属于被《古惑仔》耽误的一代。本该拓展演技的时候,却因为市场原因长期定型。而市场热度过去之后,一同成长的影迷们却不一定原因继续接受这种缺乏层次的旧日偶像。桎梏于受限的表现力,其事业的发展也是令人感慨的。
不能总靠《飞砂风中转》来沉醉昨天。偶尔,郑伊健也要跟刘丹一样,就想打个羽毛球。
http://i.mtime.com/cydenylau/ 4 ) 没得冠军也是真英雄
香港电影人对体育片也是非常热衷,题材以赛车、舞狮、搏击居多,例如《柔道龙虎榜》《少林足球》都称得上经典,这两年林超贤接连拍出《激战》《破风》也都着实令人惊艳了一下,其实,郭子健也是一位质量上乘的体育爱好者,之前拿下金像奖的《打擂台》聚焦武术比赛,之后《救火英雄》中的演习也带有明显的竞技基因,这一次,《全力扣杀》则是一部纯粹的羽毛球题材体育片,以CULT+热血的风格给观众带来了不一样的观影快感。
从剧情结构和主题表达来说,港产的体育电影总是有一套完整的体系,一群废柴在逆境中聚集,实力不济,战术不强,凭着血勇和团结,未必获得金杯,却一定会赢得集体的尊严,精神竞赛在于实力比拼,这也就是香港精神中的同舟共济,不离不弃,《少林足球》是一个鲜明的模版,《全力扣杀》虽然讲的是羽毛球比赛,但立足点也是如此,讲的是一个团队的逆袭。
何超仪饰演的前羽毛球员吴久秀,因为当年犯错,职业生涯从高峰直坠底谷,一直生活在影阴中,而郑伊健饰演的刘丹,则是当年无恶不作的贼王,带着两个混混,试图扭转命运,从贼变成羽毛球运动员,再加上林敏骢饰演的前世界级球员,现在每天醉生梦死的戚冠军,邵音音饰演的老太太,组成了冲击五羽伦比大赛的热血团队。
和之前的体育片有所不同的是,《全力扣杀》没有严格依照体育比赛的真实规格,而是化平实为无厘头和CULT,特别是开场大玩吊诡气氛,殒石,垃圾人,外星人接连出现,月黑风高,飞沙走石,都是典型的CULT手法。而后边包括奇异的砍猪肉训练方式,闭眼战术,则把热血包装在暗黑气氛中,形成了不同以往的新鲜值,包括最终的比赛过程,超现实的场面,都拍写很挥洒写意。
影片很好的把很个人都塑造得很有个性,像已经被正规赛制淘汰的吴久秀,放下屠刀改邪归正,犹如火云邪神一般神经的戚冠军,亦正亦邪的林超,性格强悍的林坤,都有不凡塑造,而为了把运动员的性格描写得更加突出,郭子健也运用了港片最拿手的黑帮和犯罪元素,通过刘丹三人组从黑道改邪归正,其间还经历了与割不断的纠葛,被居民围攻,被劫匪纠缠,被观众歧视,特别是因为与姜皓文一伙火并,错过了与精武队的比赛,煮熟的冠军飞了,体现了一入江湖身不由己的宿命。
这可能也是影片最出人意料的地方,竟然没有约定俗成的绝地反击,拿下总冠军,体育片的主角竟然是输着离场,真的很罕见。
虽然没能征服命运,没有拿到冠军,但是他们完成了自我的挑战,《全力扣杀》充分的体现了热血正能量,刘丹对吴久秀说,陨石和外星人都不过是一个理由,想打羽毛球是不需要理由的。还有吴久秀带着大家训练时的场景,都极尽励志之能,能量和《破风》这类正统体育片相比也是不相上下。
正如片尾字幕打上的,本片献给那些不懈努力的失败者。
羽毛球是一个象征,象征着正确的方向,只要方向正确,每个失败者也都是真英雄。
5 ) 努力不懈的失败者:像羽毛球的全力扣杀一样去生活
羽毛球世锦赛从三年一届变成两年一届,又变成一年一届,似乎不如很多项目的世锦赛四年才一次来得金贵。但毕竟拿过世锦赛金牌就有“世界冠军”头衔了,吸引力还是很大的。而且即使是每年都有机会也不容易拿,一些世界排名(曾)长期高居第一的名将在超级系列赛(今年起叫巡回赛了)风光无限,但在世锦赛却依然一冠难求。
现在正在南京举行的是第24届羽毛球世锦赛。
刚过去的1/4决赛日,女单头号种子戴资颖、女双头号种子陈清晨/贾一凡、男双头号种子吉迪恩/苏卡穆约、男单头号种子安塞龙,全都出局了。
尤其冷门的是戴资颖,昨天刚缔造了女单史上最长纪录的31连胜,今天就败在了此前6胜1负的何冰娇拍下。
虽然我看羽毛球比赛少,但团体赛世锦赛奥运会都还是会看一下的。没有偶像,但喜欢的选手前有亨德拉赵云蕾,现有黄雅琼吴柳萤。
威武之师国羽近年黑料不少,整体风评不佳,领导权利内斗(众矢之的李永波)、教练能力遭疑(张宁下课)、队员私生活风波(林丹张楠扛起八卦大旗)、国际赛场成绩下滑(尤其女单女双)。
羽毛球强国主要集中在亚洲,全球范围不算主流大运动项目,在今年外媒公布的一份“全球最流行25种运动”榜单,羽毛球仅列第16位(而中国人很少玩的板球、橄榄球、F1、冰球都在前十)。
在运动类型电影里也鲜有羽毛球题材。在盘点羽毛球电影时,有一部香港电影总是会被提及,那就是《全力扣杀》。
由赌王女儿何超仪、“古惑仔”郑伊健担纲主演,2015年12月在内地上映过,票房只有70多万。当年5月在香港上映时票房倒是有900多万港币,还开了庆功宴,一度传出要拍续集,但不了了之。
豆瓣4.8分,但在第35届香港金像奖拿到过最佳男配角的提名(林敏骢)。
影片一开头就介绍羽毛球的缘起——
球,并不一定是圆的,羽毛球就是一种三尖八角的球。相传两千年前,从东方传到印度,再由印度传到英国,最后成为奥运项目。它的特性就是速度快变化大,就算是领先,如果一不小心,也会一败涂地,但是如果能够把握住它,就算是落后,也可以反败为胜。
何超仪饰演吴久秀,现如今她外形邋遢,在哥哥的餐厅里打杂,被人使唤被人骂,其实十年之前,她是一个连续七届冠军的羽毛球天后。
只可惜吴久秀脾气暴躁性格怪异,比赛当中把她的女助理王飞凤骂得狗血喷头,还误伤混双队友,甚至用球拍攻击对手,被羽毛球总会终身停赛。
而当年被她骂的王飞凤,现在已经成了新一届的女单冠军。王飞凤在餐厅偶遇吴久秀,极力羞辱,惹得吴久秀暴力发作,被哥哥泼水喝止。
郁郁不得解,在一个驾车寻死的雨夜,吴久秀遇到天降异象,一块羽毛球形状的陨石坠落,还遭到外星人追杀,她慌不择路逃进了一间叫同好会的羽毛球社,郑伊健等一行人鬼魅般地出现并赶跑外星人,警察也赶来了。这一段像个恐怖片。
更巧的是,这间羽毛球社竟然是吴家物业,吴久秀的哥哥和叔叔租给了一个叫刘丹的人。
郑伊健就是饰演刘丹,警察说他是十年前杀人不眨眼的贼王,手下有林昭、马坤,三人出狱后仍被警察视为极度危险人物。
吴久秀觉得是上天给她开示,她想重新打球,她哥哥也想她去卧底,看刘丹等人是不是不是借羽球社为名图谋干坏事,还派邵音音饰演的梅姨一道前去照应。羽球社里还有个大师,号称羽魔戚冠军,二十年前的头号球员,现在是个邋遢酒鬼。
精武体育馆的吴久祥(郑中基 饰)带着一群人杀过来踢馆。吴久祥是太平绅士,也是吴久秀的堂哥。双方来一场混双PK,在郑中基咄咄逼人之下,吴久秀重拾胜负欲展现出久违的球技。
接下来就是套路的励志觉醒史了。
酒醒的戚冠军请来“四大羽尖”(四个小毛孩)来做陪练,并且针对同好会里每个人的特点因材施教,利用小聪明发明出“升球杀娘”等战术。
一天一天的,这支杂牌军竟也开始有模有样了。
当然,吴久祥那边也在展开魔鬼训练。
刘丹的同好会和吴久祥的精武体育会,都去参加第一届亚太区五羽轮比混合团体追逐战暨电视大奖赛。这个比赛的规则是分成五场晋级,每场比赛每队派出两名球员打双打,一队到11分则双方都要换人,率先得到21分者胜出。跟现在业余羽毛球圈里喜欢打的“无与伦比赛”基本一致。
同好会面对观众的不友好、裁判的偏私、对手的看低和挑衅,要战胜的首先是自己的心魔。
但剧本早已铺就,不出意料,刘丹队和精武体育会各自过关斩将会师决赛。
这时候不出点幺蛾子就没戏剧张力啦。
林昭因为和黑社会藕断丝连,连累整个林丹队被诬陷预谋要打劫,队友间闹起了内讧,再加上梅姨开赛不久即受伤,戚冠军决定亲自上场。
登场前少不了来番自陈心路的激情演讲,“允许我用我的身躯,化身成为一道保护你们的围墙”。
穿着夹脚拖的戚冠军和吴久秀搭档,上演逆转好戏。
但如若顺利夺冠就太没余味,所以最后安排刘丹、马坤因为去救林昭,也是和自己过往的黑历史做一个清算,导致同好会先到11分而没有及时换人被取消资格,吴久祥队夺冠了。
但经历了这场携手奋战的旅程,同好会的每个人都完成了救赎。
最后作为彩蛋,还拉来了鲍春来、王琳客串。
羽毛球的最精妙之处就是那一刹,千万不要放弃,不要怕现在落后多少分,就从现在开始,不停追,不停追,一定可以反败为胜。
全片的BGM很有漫画感,力图打造燃的feel。虽然有特效加持,但演员们的打球动作看着就很生涩,不过无所谓了,这就是一出以羽毛球作为红线的都市童话嘛。
最后打出情怀口号:献给所有努力不懈的失败者。
此次李宗伟因病缺席世锦赛,但听说根据他个人传记《败者为王》拍摄的电影《LEE CHONG WEI》9月份会在中国大陆上映,届时拿督粉丝们可以支持一发。
6 ) 《全力扣杀》将香港电影基因发挥到极致
《全力扣杀》将香港电影基因发挥到极致
羽毛球运动一直是国人参与度最高,并且最喜欢观看的运动项目之一,而值得我们骄傲的职业羽毛球的竞技比赛成绩,我们国家一直保持了超高的水平。不管是汤姆斯杯、尤伯杯、世界羽毛球锦标赛还是奥运会,每当看到我们国家的羽毛球的运动健儿又取得了了不起的成绩时,都令我们兴奋、欢呼。而羽毛球这项运动,对于香港来说,也是一个成绩相对不错,全民热爱指数颇高的项目。
由香港导演郭子健执导的最新电影《全力扣杀》,就是以一支由不同人群,不同职业甚至是略带黑帮色彩的业余羽毛球队为题材,从他们开始组队、训练再到最终参加比赛而为我们全面展开的一段略带励志、黑色幽默的故事。
前香港羽毛球天后,退役多年的羽毛球运动员,吴久秀(何超仪饰演),她鼎盛时期夺冠的成绩曾经是香港羽坛的辉煌。而在多年过后,早已无人问津,甚至略带落魄的她被大家遗忘了。再加上性格的孤僻以及对于人生的失望,使得多年后的她变得胆小懦弱、失去自信;最令人接受不了的,居然是她外形邋遢,体态肥胖的中年妇女的样子。谁都没有想到,岁月竟然可以把一位曾经创造了无数战绩的吴久秀折磨成了现在这个样子。当风光的成绩与靓丽的外表在多年后都离她远去的时候,现在的她在没有了羽毛球的陪伴后,就如同行尸走肉般活在这个世界上。
郑伊健、梁汉文以及刘浩龙,他们3位饰演的角色是表面凶神恶煞、不近人情的出狱混混“三人组”。他们在多年前的偷盗、抢劫的行为让他们三位都被关进了监狱。而刑满释放后,他们依然无法正常的直面人生、抬头做人,成为了被社会嫌弃,甚至是被人们抛弃的社会最底层的市井小民。这也的确让他们内心中再次燃起的重新做人的希望瞬间熄灭。而当他们自认为找不到希望,没有生活目标的时候,羽毛球运动和前羽毛球天后的出现让他们再次看到了人生的希望。
这也就是为什么说这部电影其实是一部让咸鱼翻身,略带励志色彩的电影了。其实导演郭子健他把电影的视角安插在了一群市井小民之中,除了吴久秀是专业的羽毛球前运动员外,还加入了对羽毛球这项运动充满热爱的监狱三人组,最重要的目的当然是希望他们也最终通过羽毛球的比赛找回在这个社会生活下去的信心以及自信。
不得不说,这部电影算得上是一部原汁原味的香港本土风的影片,它有着浓厚的香港电影的传统味道。无论是从电影场景的选择,演员略带滑稽搞笑的表演方式,还是从全港阵容,都说明了这点。其实在这部电影中,它不但融合了周星驰电影的传统元素,还加入了古惑仔似的黑帮色彩。无论是以郑伊健为首的三人组,还是由郑中基带队的村民,这些角色在戏剧感的包裹下,可以让观众在他们的身上看到以往香港电影的影子。真实且富有喜感,纯正且令人熟悉。而在电影中从最底层的香港普通百姓的生活,居住的村落再到经过他们自己的努力,可以登上羽毛球比赛的赛场,这一系列的故事又融入了港人的拼搏精神。
可以说这部电影把羽毛球这个运动项目做了系统的梳理与合理的展开,从羽毛球训练时期的各个动作的精准到位,到应有的使用技巧,再到赛场上的排兵布阵,甚至是与对手的全力较量,都做了很好的演绎与总结。但是这并不是电影的全部,最赞的是其加入了黑帮电影的表现形式,并且掺入了类似武侠电影的动作设计。大力扣杀、猛烈还击这些看似运动赛场上常见的技巧,在电影中都做了很好的表现。
值得一提的是《全力扣杀》这部电影在香港上映时居然力压了《复仇者联盟2》,以它独有的特质,传统的香港电影的风格刷新了香港票房的神话。其实大家熟悉郭子健导演的都知道,这是他在口碑与票房都相对不错的《打擂台》以及《西游·降魔篇》后的又一部力作。对于喜欢香港电影,想了解香港文化的观众,《全力扣杀》是近几年不容错过的一部很赞的香港电影。
7 ) 叱咤风云后的风云再起
《全力扣杀》是一部典型的香港电影,有情怀,有感动,更多的是满满的正能量,小人物在逆境中的发奋图强,总能演绎出动人的励志故事,看过之后,会感到自信爆棚、精神焕发、浑身有劲,或许这便是电影所能带给观众的各层面“力量”所在 。
虽然《全力扣杀》的故事由羽毛球运动而起,但小小的羽毛球却寄托着大大的生存哲理,这犹如地域并不辽阔的香港 ,却一直有着被世人推崇的香港精神:刻苦耐劳、勤奋拚搏、开拓进取、灵活应变、自强不息,这是香港长盛不衰的力量之源,也是香港十分宝贵的精神财富。而这一次,从电影《全力扣杀》中,我们可以深刻的领略到香港的精气神。
总的来说,《全力扣杀》是一部关于英雄的故事,这个英雄,便是本片的女主角——何超仪扮演的吴久秀,曾经风靡羽坛叱咤风云的羽毛球冠军运动员。但人生总有高低潮,吴久秀这个性情暴躁的天才选手,却终有一天落得个众叛亲离黯然收场,最终只能邋遢落魄的在哥哥的茶餐当服务员,而当年为她捡球备受其辱的助理,却成了羽坛新秀,万众瞩目……人生就是这样。
很明显,这是一个风云再起的故事,吴久秀必定要奋起重生,拿回曾经属于自己的一切,这初衷并没有什么不对,但影片最大的悬念是,她要通过怎样的方式去实现这一切呢?是的,这一次是团队作战,而且是“废柴”团队:由郑伊健、梁汉文、刘浩龙组成的“改过自新”三人组,以一副奇葩之态现世,同何超仪一起,向着荣辱之战的羽毛球赛全力进发。
其实类似“衰人”立大功的故事,战台烽曾看过不少,但电影《全力扣杀》,并没有将影片的大部分篇幅给到故事的运动主题——打羽毛球,而是用更为冷静和细腻的剖析,来探讨影片中人与人之间的微妙关系,以及合作过程中的“离奇”经历,各种内力、外力、蛮力、怪力层出不穷,也是对这支四人羽毛球队的巨大考验。
《全力扣杀》的导演是年轻新锐郭子健,他的作品,向来不乏对社会和时代的深刻解读,无论是当年名震影坛的处女座《野良犬》,还是后来备受推崇的代表作《打擂台》,以及同周星驰共同执导的票房大鳄《西游记之降魔篇》,无不洋溢着传统的情义精神,善恶之间真假莫辨,危急关头挺身而出,顺境中堕落,逆境中奋起,人生虽似反复无常,实则天道酬勤,“人在做,天在看”,并无捷径可取,就如羽毛球比赛,是靠一球又一球的比分而艰难取胜。
《全力扣杀》已经早于内地在香港上映,是时力压《复仇者联盟2》,刷新了香港票房神话,今次来到内地公映,是导演郭子健为数不多能在内地公开露面的大银幕作品,有今次机缘相遇,定然不能轻易错过。
除开励志的情怀,《全力扣杀》与命题近乎背道而驰,那瘫软无力的演绎,就一如何超仪饰演退役多年的羽毛球运动员吴久秀这个已尽颓色的身份一般,而这部关于羽毛球竞技的作品令人诧异关乎羽毛球专业知识的传递却犹如一场白纸般匮乏,使之终仅是场平庸的扣杀。
只能说对导演失望,完全是失准之作。罕有的题材,原版应该是热血励志的路线,硬要掺杂些屎尿屁进去(如果是棒子来做必定是两样),放在这样的题材里面真是恶俗不堪。片子的节奏控制的很差,不知道是不是在有意识的在恶搞大陆人。毁了我爱的何超仪。
开始很恶心
近几年的港片,看到有郑中基就不要看了,妥妥的烂片。看完以后,我恨不得摔耳机,明明我知道会烂我为什么还要看!好好的励志片偏偏要用屎尿屁陨石这种元素,夸张低俗,不忍直视 。Emond基本没拍过什么好片我就不说了,谢生你这些年是有多缺钱啊摔!
怪鸡片就不要走通俗路子嘛
本片和郭子健前作《打擂臺》相似,都是講失敗者如何站起來的故事,區別是把硬橋硬馬的真功夫換成羽毛球運動。只是主演的鄭伊健,何超儀等人的羽毛球技巧平平無奇(靠剪輯和特技補救),和《打擂臺》的陳觀泰,梁小龍有真功夫不同,而且《打擂臺》的成功之處在一種強弩之末,拳怕少壯,卻依然努力去打的阿Q精神,這種浴火重生,最後一拼的末日感在本片完全沒有看到,反而該片大半都是一種悠然自得,放下勝敗的心態,這也是本片不如《打擂臺》過癮的原因,儘管郭子健在造型,美術和特技都比《打擂臺》進步許多(主要因為《打擂臺》是低成本之作),但故事主題卻氣脈不通,頻頻抓不住重點,使得敘事過於混亂,簡化,幸好演員們的表現還算出色,尤其林敏聰半醉不醒的姿態帶些幽默感,笑點還算拿捏得當,不然整部電影會更加失控過火。
二星半,郭子健玩票之作,画面质感和情节都可以,但故事实在是太差了,连逻辑都不通,同样的故事对比一下少林足球和破坏之王就知道差距了。优势在于如武侠片一般的竞技场面,快慢镜和打球气氛烘托精彩,林敏骢的大师笑死人,最没存在感的就是何超仪
運動都還拍不好,就拍運動喜劇,於是運動不夠熱血、喜劇不夠好笑,各種意料之中的老梗,令人昏昏欲睡,只有結尾的處理讓人有些意外。從角色設定,到情節編排,從分鏡,到敘事,都是漫畫式的,可惜表演不是,各位演員試圖演得誇張,卻不是漫畫式的誇張,怎麼用力都顯得太過正經,只有林敏驄和鄭中基偶爾幾刻會在正確狀態。現在好煩人海戰術,找了那麼多明星來客串,還沒能讓觀眾入戲,就先讓觀眾出戲了。
励志片一旦混入低俗元素基本玩完,费力不讨好的形式,且有郑中基的的片子基本离不开低级趣味,本来是标榜loser重新振作的主题,结果敌对的阵营搞的那些花哨噱头和冷死人的幽默真是毁片子。影片虽然有一贯港人团结作战的情怀连接,但苍白无力的羽球扣杀和毫无专业素养的球场竞技,还是让人觉得乏味无比
今年真是見識了若干一丁點狗屁都不通的電影⋯⋯從頭到尾都是胡來,打羽毛球和打劫有什麼關係都有個打字嗎!為什麼要搞羽毛球呢!羽毛球招你惹你了!!女主她哥可能是最正常的角色了但謝生和Ronald那土到掉渣的圍頭話喲⋯⋯(不過客串的車婉婉和谷祖琳出來的時候突然想站一秒她倆⋯⋯
以前类型港片是小人物奋斗史,现在是迟暮英雄翻身记,应景。谢君豪真好啊,何超仪的小雀斑也很靓。澳门体育馆里的观众明显是大陆群众演员。。。。
是无厘头喜剧,但基本的常识必须要有,这片子简直就是侮辱羽毛球。认识王琳和鲍春来的观众应该都会看羽毛球,他们看到演员在电影里的天花龙凤肯定会大翻白眼;对那些不看羽毛球的观众来说,请他们来客串又有何意义?对港产片根深蒂固的热爱害我看了一部又一部港产烂片,再这样下去,我就要爆炸了!
港味挺浓,演员也懂羽毛球,还有鲍春来和王琳的客串,虽然夸张算是悦目。献给不懈努力的失败者。
外星陨石激发热情,乌合羽毛球队对决村霸队。戚冠军很抢戏,其他人物就太没有存在感了,晒鲍鱼麦克风之类的还挺搞笑,但大部分时间都挺难笑,最后的体育精神居然有点感人是怎么回事?
打擂台、僵尸等怀旧类型流亚,林敏骢玩了把多年不见的屎尿屁,难得这么老神在在自玩自high。郑伊健和郭富城可以拼一下中年颜值了,伊面下半截脸,有点戴立忍
理倒是那个理,就是表达太粗粝
呵呵...我艹!
什麼鬼。。謝生在裡面負責賣萌麼
大师话斋:"没火?做人点可以冇火啊?" 将一套本土港产片以日本热血电影手法拍摄.郭子健同黄智亨两个热血佬果然做得到.搞笑得离又非常认真.热血得离又非常感动.大师下届金像奖绝对有能力问鼎最佳男配角.
5個字,十分期待十分失望。完~~~~