这集我感觉看的有点乏味,不过整体看完 也是被这个汽车设计师所吸引,有几个细节:
这个设计师从小就很有天赋,有一次在电视上看到一个名人 非常喜欢 就写了一封信 和自己的对汽车的见解看法 (当时很小。)对方回了 激励了他,还有就是很独特很浪漫的解压方式,在自己的作品遭到非议的时候 他和她的妻子报名参加了一个跳舞培训班 两个人依偎在一起,跳舞互相鼓舞自己,他的太太说他是一个对自我要求很高的人 有一次他们开车 他太太在学开车 他就一直给他建议 需要哪些方面做的更好 说话中也会带有不耐烦,当天出来一定要有收获。
一季七集 每一部都是请了大神给我们无偿的分享经验,值得提一下的是 开头真的是特别惊艳,让我一下子就很想了解他们的奇特构想。
我最喜欢的是第三集,全片输出都是干货 。让人看完觉得这个舞台设计师的天马行空,还有建筑设计的那一集 怎么这个人40岁就能有这么大胆而且能很好的诠释自己的想法的人 总体看完会反思 这些都是在美国,美国的思想和中国的教育培育创造出来的人才真的很大差异
艺术吸引我的地方在于那些背后无穷的奇思妙想还有一千个观众眼里有一千个哈姆雷特的无限可能性。 E01没有人喜欢真实但大家又喜欢窥探真实;入门不是创造艺术而是体验艺术;有些人喜欢而有些人不喜欢,这就是生活。 E02有点酷,air Jodan max气囊外露的灵感竟然来源于蓬皮杜艺术中心,而Tinker竟然曾经是一名建筑师,设计是相通的且可以相互转化的,这种跨行总是让人兴奋。 E03舞台设计太吸引人了,做舞美也太酷了,烧掉天堂然后在废墟上重建也太有感觉了。 E04我爱BIG!永远的神!Yes is more.这才是真正的做建筑设计啊,去创造去把梦想变成现实,必须要去丹麦!要去哥本哈根!!!!!!!(破音) E05汽车设计太酷了,SM-1也很酷,啊!想去看车展!每个行业做到极致,研究到深处都是吸引人的啊~我喜欢有历史的一切~拉尔夫和妻子一起赛车跳舞的部分太喜欢了,这种可以一起做有意思的事情也太棒了~
E06画的美国地图也太有意思啦!
E07刚果的那一段真的是震惊到我,用强奸取代战争进行侵略,真的是人性沦丧。
E08从无到有的过程,以人性化为中心的设计,真的是太棒了。
神奇的地方是看的时候发现虽然设计行业不同,但好几位设计师都有受到建筑学习的影响,建筑也是相当迷人的艺术啊,让学建筑的人感到一点点热血沸腾哈哈哈
艺术也是相通的啊
Netflix出品的纪录片,据说也是它拍的最好看的一部。如果想了解时尚设计行业顶尖设计师的理念,这部纪录片是个很好的选择。简单记录下观后的感悟吧:
【插画】
本季最有意思的一集,没有之一,《论轻微社恐的插画设计师如何面对镜头大开脑洞设计作品》。
这集有个大部分场景下都适用的定律:DDL不会激发你的创造力,这让我想起了以往各种被DDL支配的时刻......
【鞋款设计】
本季最喜欢的一集,没有之一。讲的是耐克乔丹的设计师汀克的故事,这个人的经历很特别,作为一个退役的撑杆跳运动员,怎么会想着从建筑学中取材去设计鞋款,现在看来还是觉得很神奇,能让人看完后立刻去关注了下他设计的鞋(好贵...)。他的理念可能比鞋款更神奇:
走出去,好好体验人生吧~
让你的脑袋充满生活阅历~
再将经验诠释为独一无二的全新设计~
颇有人生指导意义的三句话。
【舞台设计】
一开始困得要死,但后面几分钟真的挺精彩,感谢我坚持了下来......
这位艺术家很迷人,她不同于那些典型而偏执的艺术家,愿意去探索一切,例如音乐、经历、思考等,从中沉淀和发掘艺术,这是我非常欣赏她的一点。
舞台设计是一类非常特殊的设计,这也由此引申出 并非所有的艺术都应该放在橱窗里静态展览,它们当然有各自的表达情境。但怎么去探索想象力、如何高标准表达、如何让人觉得眼前一亮耳目一新,这其实是三件非常不一样的事情......好难。
【建筑设计】
开场就是盗梦空间的场景,有点炫酷。建筑师会和造梦师一样炫酷吗?
建筑设计师比亚克认为建筑设计强调包容性,包括山形住宅、8字形三维住宅等,都强调了这种将日常生活和田园诗意相结合的构景。虽然我不太能欣赏他的这两个作品,但这也不妨碍他设计出美国世界贸易中心、谷歌总部大楼、华盛顿红皮球场 etc. 这位建筑师还出了一本书,《Yesis more》,查了下,貌似大家都觉得不怎么好看......
【汽车设计】
dbq真的看不下去......
【平面设计】
说到五角星工作室,说到宝拉,可能知道的人并不多,但说到win8、Tiffany Co、POV logoetc.嗯,实力镇楼先。
我觉得这位设计师最有意思的点是:在出租车上想点子,然后记录下来。她的设计理念比较玄学:设计时必须带有兴味,如果缺乏兴味,你是设计不出来的。或许,这个兴味指的是设计的愉悦感?
她的丈夫也是一位设计师,但他们坦言,两人从不会一起工作。因为他无法处理她的作品,而她也不了解他的作品。双方都很尊重彼此,这一点挺戳我。
这部还有一个彩蛋,宝拉会教你——设计类人员如何和甲方battle,主动权永远掌握在自己手里,节奏把握得绝妙。好了,这又是本季必看的一集。
【摄影】
这部关于摄影的纪录片,对我们日常接触的拍照/摄影,并没有太多可参考的价值;但是对于同其他人相处和交往的方式,可以给到我很多思考,比如:
-要了解你不曾经历过的事情,要有同理心-
对于摄影师来说,他无法经历被拍摄者经历的所有,所以需要同理心;对于我们所有人来说,确实也不存在完全的感同身受,但理解能够拉近彼此的距离,很快建立链接,所以同理心在这个场景下是第一重要的事情。
-去你的注重外表、八面玲珑,我想要真实的东西-
这貌似和我们平时的摄影理念不太一样,我们追求拍出来的内容可以好看、能PO到社交平台上;但很明显,摄影师普拉登是需要将真实事件展示出来,将背后真实的故事传达给全世界,他背负着最真实的使命感。
-当你坐着不动的时候,你的观察力就会飞升-
我试着以各种姿势和状态去观察周围所有人,被大家说今天状态不对劲......
这部纪录片的槽点是,部分内容各种马赛克,绝了......
【室内设计】
设计师伊尔莎一开始就说:室内设计是最不受重视的领域(What? Who? Why?)。我只能说,室内设计和居住or使用者体验感关联度很高,想一想逛宜家的经历就知道了......
以人为本,关注人的体验,一直是设计类行业所追求的主题,对伊尔莎来说也是这样。她设计前一定要实地去了解客户的要求和生活状态,力求营造幸福的氛围(客户思维和前期需求调研真的很重要啊)。同时,纪录片也有提到她成长于思想自由的家庭,这和她的设计理念的萌芽和生长是分不开的吧。
小彩蛋:澳洲品牌Aesop店面也是伊尔莎设计的,这让我想起了大学时和筱瑾吹牛的场景,内容竟然是:等我有钱,要把全线护肤系列都换成Aesop......呵,女人。
记录一些我个人比较喜欢的作品和观点
第一集: Christoph Niemann,杂志插画师
The idea of pop music is not to invent a new story, but to tell the same story again in a new and interesting way.
When I look at a piece of art that references my fears, my anxieties, my hopes, and I can say "There is this one drawing that made me realize that I am alive, or that I love other people, or that I am afraid".
第二集:Tinker Hatfield,耐克Air Jordan球鞋设计师
a building with all of the inside mechanics on the outside of the building
第三集:Es Devlin,舞台设计师
第四集:Bjarke Ingels,建筑设计师
第五集:Ralph Gilles,汽车设计师
No matter how tough times are, you just do not compromise the product.
第六集:Paula Scher,平面设计师
第七集: Platon,摄影师
利用简单直接的黑白、光影、深度对话来捕捉人物肖像。
Great design simplifies a very complicated world.
When you feel you are as close to the soul as possible, that's what good design is.
第八集:Ilse Crawford,室内设计师
这集我看完让我很有触动,一个好的摄影师真的能捕捉人物的灵魂,在给人拍照的时候跟人交通 跟人了解每个人的特点都能捕捉到。坚持使用缴款拍照,拍出来的人物性格都是特别突出,非常的鲜明。
有一张照片就是一个年老的妇人在墓碑旁,环抱墓碑睡着了墓碑上记录着过世儿子一生的战绩,真的特别的突出人物性格 看完真的这人此乃大神
整个片子都在告诉你品位是什么
不管你想成为什么,都请你多多练习。
第一集第三集都好看到爆炸。而且画面也超级美,分分钟想截图。
看完这部纪录片延年益寿至少三年。
"Inspiration is for amateurs. Us professionals, we just go to work in the morning."
非常希望出续集,可是好像没有任何动静。
怎么港,人类之光了。
严肃的艺术家都是苦行僧。
简直太棒。每一集深入采访一个不同领域的顶尖设计师,包括插画,建筑,汽车,摄影,平面,室内,场景,球鞋,带领观众进入他们的大脑,亲身经历他们完成作品的过程。非常inspiring。求快续第二季啊!
太好看了!通透,简单,有趣。第一集插画,12:40分开始的音乐盘活了整个节奏,soundhound搜了好几遍没结果,然后最后看到composer是Mark Mothersbaugh!真的绝了!
Netflix的纪录片巅峰之作。每一集为了配合不同领域的设计师而采用了完全不同的片头设计。这个系列吸收了chef's table对于让的挖掘和tale by light的专业性。期待第二季。也期待哪天Netflix能做一个电影导演或者摄影师的纪录片。
每一次失败都只是上帝在问:你对这件事是不是真爱?
相当都市感的纪录片,不仅纪录的内容是创意人士,纪录片呈现的方式也让人耳目一新。它的编排逻辑和《主厨的餐桌》如出一辙,不过在这里我们看到:设计是一种语言,它传递人们的情感和技术,更重要的是,传递他们的生活哲学。
As a designer, it is not the ultimate goal to become self-expressive. The end goal is to solve a problem for someone else.
空白符號的命運,虛空的旋進,空無意義的、義務式的眩暈,對任意的必要性的激情。無節制的多巴胺消耗與再生產。逼真的假象或施魅的擬真。刻奇設計的生命循環週期:生產 - 消費 - 即刻報廢。「讓意義疲勞,消磨它,弱化它,以便從零能指中,從空白詞語中解放出純粹的誘惑」——這便是當代設計的力量
总体而言,鞋子和汽车设计的这两集质量赶不过其他。最喜欢的两集是舞美,字体和插画,其次当然是本行的建筑,室内以及摄影
设计源于empathy和humanity,最喜欢Platon,他能通过言语一步一步引出摄影对象独特且丰富的情感和性格,然后用快门记录这短暂的人性流露瞬间。清末的人们愚昧地认为照相会摄走人的灵魂,但是摄影的精髓又何尝不是抓取人的灵魂呢?
喜欢1、3、4集,特别是舞台设计师Es好厉害!而且气质迷人。丹麦建筑设计师有一些我在哥本哈根看到的场景很亲切,喜欢现在的丹麦。
运镜漂亮!// 膝盖献给Bjarke Ingels/Platon/Christoph Niemann/Paula Scher // 有种观念认为,在自己的家乡比较难成功,但如果你在其他大城市成功了,那家乡的人会说:"他是我们的同胞,他做到了!"
其实可以选择的范围更开阔些,名字也可以变成Abstract: The Art of Life,如今每个人都是艺术家,每个人都能成为设计师,设计不只是工作,更多的是生活。