初恋2022

我只看到第五集，忍不住要上豆瓣来唠两句。影评正文大概是【前期期待】→【总体感受】→【细节抓取】的节奏，并且暂时只会写到Ep5。

【前期期待】

这剧很早很早以前在微博上就有消息，说Netflix即将拍一部以宇多田光的《First Love》为主题的爱情剧，没有主演信息，没有剧情介绍，没有任何细节。但是我偏偏期待上了。后来在微博上刷到了预告片，是第一版预告，两位主演都是演技派，OK了可以安心等了。（First Love切掉前奏直接插入人声进预告片真的太戳我的点了）

我一直记得这剧的开播日期是11月24日，所以25日我醒来拿起手机干的第一件事就是找网盘资源。存好资源，在地铁上开始看。

【总体感受】

① 画面太”压“镜头，唯一的远景不是空旷的野外就是札幌那个大圆盘俯视镜头，其他全部压得离演员很近，就怕拍到后面的场所。

我以为是考虑到剧情里年代是20年前，所以不能拍到太现代的街景和建筑，但是2018年的中年组也会有压镜头的现象，这导致前5集的镜头给我一种很紧绷的感觉，仿佛往上挪一点点拍个天花板都会被判刑。

②少年组和中年组剪辑穿插太乱，节奏影响观众的情绪代入。我一集集看下去，总算明白了导演的剪辑逻辑。那就是，少年组的剧情是作为中年组剧情的【补充】和【注解】而插入的。

比如，第四集，满岛光和佐藤健在札幌天文馆相遇之前，佐藤健看到了路边关于火星的海报，镜头马上切到当年他还在飞行学校时，给女主写信，和女主分享即将发射的火星探测器”希望号“。又比如，第一集，佐藤健捧着丁香花打出租，广播里响起《First Love》，镜头切到少年时女主在丁香花树下的样子。

这种剪辑方式不是不好，而且需要注意几点。首先是两组人物既然指代同一个人，年代切换又密集，那演员就得像啊，八木莉可子和满岛光像吗？一个是长条干的身材，一个是短发略土气的扮相，五官完全不搭，非常出戏。男主组好一点。其次，我作为观众的情绪在一直一直被这种插入方式打断。很多次，我和剧情中的人物产生了共情，我还在期待下一秒主角会怎么样，你镜头一切，唉换人换地了，我的体验很糟糕。

下面开始讲优点了。（我不是个批判家，我给这片4星就说明对这剧的好感了）

③主演的搭配保质了。百度百科说这剧最初创作剧本时，编剧寒竹百合钦定满岛光来演女主，然后满岛光又推荐佐藤健来演男主。两位主演之间是诚意合作的，所以对戏氛围应该专业且不错。满岛光以前出演坂元裕二剧本时，对人物的小动作和神态拿捏很有一套，我认为她很适合”细节满满“的风格。佐藤健的电影的我看过几部，对他的演技想不起来有啥优缺点，印象停留在当年看真人版《浪客剑心》时弹幕里经常夸他敬业，打戏是专门去学的。然而，我没想到啊这部《初恋》带动主角两人长达20年剪不断爱恋的扛把子是他——佐藤健。

因为佐藤健拿捏住了男主并木晴道的人设，所以我被他对女主的爱情打动了，顺带得看少年组木户大圣演的并木晴道也顺眼了。佐藤健饰演的男主，看着女主时没有过度”爱恋“的眼神，没有自己加戏的动作，也没有夸张的表演，一切都是刚刚好。在洗衣房里，他将自己的外套盖在睡着的女主身上，坐在一旁专注地看着她的睡颜。仅仅是看着她，眼神温柔但不缱绻，专注而不疯狂，分寸感刚好正确的那个点上。要知道，前几分钟他还用防贼般的眼神瞪了一眼旁边偷瞄女主的男人呢。

④台词编排没有废话。主要角色的台词能表达该人物的性格和立场，摒弃了大段大段的口水文学，毕竟一共就9集，每分钟都要精打细算提高故事的完成度。

女主的妈妈小泉今日子接女主打工回家，中途遇到男主，女主下车和男主抱在一起，她妈妈下车后说了一段话，很短，大概就10秒钟吧，就把她作为母亲的立场和对女儿恋爱的态度表达清楚了。她说，你要保证12点以前把她送回家。你要是搞大了她的的肚子，我会杀了你。（我去翻了下，是第一集43分钟的时候）（小泉今日子真是个酷酷的阿姨）从第一集到第五集，女主的妈妈和男主的对线就三次，但是每一次台词都足够精简又足够表达她的意思。（第三次对线放到细节抓取里说）

⑤宿命般的相遇&重逢，一切为了剧情服务，怎么样才能弱化掉“刻意”的感觉。巧合的设定在影视剧里多了去了，就连高分剧《Legal High》都让我吐槽一句“合着整个东京就两家律所呗”。

这部《First Love》在男女主隔了20年再相遇上，靠的就是一个巧合【我帮助了一个少年，而这个少年的母亲竟然是我忘不了的初恋】。其他，真的没了。你看哦，第一集男主去打车，把出租让给了一位孕妇，结果那辆车的司机就是女主，他两没遇到。接着，男主瞟到隔壁车道的女主知道她是个出租车司机，然后窃听无线电一路找到女主的出租车公司，他上门去了，女主休息，两人也没遇到。直到男主和女主的儿子成了朋友，男女主才见上面，这前面的种种仅仅是给了男主一个女主的”踪迹“线索，茫茫人海中得到一个老熟人的消息是个概率问题，是科学的，所以我觉得前两次的“错过”是编剧的【反套路】手段，降低了最后这个真实的重逢的刻意程度。

⑥想起来补充一句吐槽，两个主角怎么总是打出租车啊，日本出租很贵唉，怎么你们都不愿意坐电车啊。第四集结尾，佐藤健送满岛光回家，帮她在路边拦车时，他说不好意思和你聊到这么晚。之后夏凡从电车站或者地铁站出来去路边买大阪烧打包，在公园里偶遇了他两，说明也不是晚到电车都停开啦，怎么就非要打车呢。也许是，额，光妹回家的末班车已经没了不是夏凡搭乘的那条？总之，请两位看起来不富裕的主角，再接地气一点，难道你们死活要搭计程车是为了在车上偶然的听到主题曲《First Love》吗？？

【细节抓取】

终于写到了我最初动笔时想写的部分了，这一趴才是我钟爱的日剧特色——细节。

场景① 满岛光在百货店给儿子选礼物，选了很久，最后都没有买。

第一遍看的时候，我以为女主是想买但是买不起，直到她用钢笔写下了”缀“的名字，又把笔还给营业员时，我才有点明白了，她不是买不起，她是不知道买什么。毕竟百货店的钢笔应该没有贵到出租车司机买不起吧。。。

在钢笔之前，满岛光去看过鞋子，她主动问了店员鞋子的尺码，说明她知道自己儿子的鞋码，而不是因为不知道才没买的。（说明对儿子有关注，毕竟男孩子青春期鞋码变得很快）逛到钢笔柜台时，镜头里的满岛光有一个凑近的过程，我猜可能她意识里，儿子对钢笔表露过兴趣，所以她走过去细看了。店员递给她试写，她思考了一下下，写了儿子的名字”缀“，然后看着这个字笑了。这一笑传递出的信息就是她很喜欢想要送礼物的人，当时观众还不知道这个缀是谁，算是给他们的感情提供一个线索吧。店员问是不是作为礼物，她又慌忙说不是。撇开买不起的可能性，我猜她就是没想好送什么会让儿子高兴，所以店员一问，她马上否认了。这一点后续剧情里也有讲。

场景② 最好吃的肉夹给儿子吃

虽然这就是一个妈妈把好东西让给儿子的情节，但是你发现没有？两个人一人一句台词，一句我吃不完，一句这个部分最好吃，然后儿子就吃掉了。没有絮絮叨叨的谦让，没有好不好吃啊的讨赏，但是把母爱刻画在了里面。放在国产剧里，我甚至脑补了他两大段的对话，讲的其实就是一块肉的事，最后当妈的为了提高存在感还要问一句好吃吗。

但是，你知道吗？亲情的传递不在你是否看着我，而是我是否让你舒心。国内很多家长会在吃饭时给孩子做规矩，责骂孩子玩手机，或者挑这个时候开始批评教育，美曰其名为你好。吃饭的时候，专做倒胃口的事情。

但是满岛光这个母亲，做好菜先放到儿子面前，试图和儿子对话，但是儿子兴致不高。她把自己的菜放下后，等了一会，提示儿子可以吃了。等到儿子放下手机才开始用餐，做的第一件事就是把牛排最好的部分切下来放入儿子盘中。我在地铁上看到这一幕，想到了我妈。

场景③ 这些信都还给你，请你不要再来了。

男主给女主写的信都被女主的妈妈拦截了，女主不记得男主，男主在没有收到过回信的情况下，坚持写了2年，直到毕业才去女主的家里找她。

这一幕的处理，我拍手叫好，把小泉今日子和木户大圣的对手戏拆解出了阅读理解的味道。（可能真的过度解读了）

男主向小泉今日子解释自己来找女主，小泉今日子的表情是很复杂的，有意外，有踌躇，说话礼貌且疏离的，不再表露出对那场车祸的埋怨，她对眼前这个伙子和女儿的恋爱态度就非常鲜明了。在告知男主女儿不在后，她挠了下额头显得有些犹豫，然后马上拿回了对话的主动权，把那个装着2年间来信的饼干罐子塞到男主手里。她的情绪递进表达得很好，从踌躇到下定决心阻止也不过几分钟，但是结合前面她藏这些信的片段，又看得出来这是一个缓慢的过程，每一次藏信对她也是一种煎熬，她隐瞒了一个男人对自己女儿刻骨的爱恋和思念，一边看着自己的女儿走向了另一个男人。

男主打开罐子，一看都是没开封过的信，立马明白女主从来没收到过，刚想质问，小泉今日子就开口了，说了一句作为母亲绝杀的话”我不想女儿也过上我这样艰苦的生活。“木户大圣连忙摇头想给出承诺，小泉今日子没给他机会，告诉他女主怀孕要结婚了。

我想说说小泉今日子作为女主的妈妈，藏信和还信的剧本细节。她总是在夜里把男主寄过来的信藏到厨房柜子顶上的罐子里，藏信的时候，她不是理直气壮的，她也会犹豫一下想一想自己这样是不是真的是在保护女儿，也会对这份爱情保有一丝不忍。她选择藏，而不是烧或者丢，是不是说明她也想过有朝一日让女儿看到这些信呢。还信的时候，小泉今日子是连着密封的罐子一起还给男主的，她没有把盖子揭开，没有让那些信暴露在自己眼前。我认为这个处理代表着她并不想面对这些信，不想面对这份深情，所以还信变成了塞罐子，不用直接面对，连着容器一起丢给男主。我又脑补了国产剧会有的画风，是岳母转身气呼呼地从屋里拿出一沓信，甩到女婿的脸上，一边大声警告他不要再骚扰自己的女儿。嗯，动作夸张，声音很吵，一方歇斯底里，一方下跪求饶。

被塞罐子的男主，听到女友母亲的这一番话，是哑口无言的。因为他能换位思考，理解对方作为母亲的心理，也对自己和女主吵架间接导致车祸保有愧疚，所以他没有再开口，就走了。当时的他，如果铁了心要找女主，是很容易的，可是他知道他不可以再来了。

这一场对手戏，双方对话和行为的基础就是互相尊重和理解，所以女主的妈妈会踌躇，所以男主最后会离开。这在很多狗血八点档里是没有的！我看过更多的场面是一方板着脸不同意不允许，一方伏低做小跪地求饶各种发誓卖惨，总而言之，都要对方让步。不尊重对方的话语和意愿，把沟通变成较量，只有实现目的才能罢休。

其实，最初女主妈妈藏信时，我很狗血地想那肯定以后女主会看到啊。结果，男主拿回信就烧掉了。往火堆里扔信时，男主开始是几封几封的丢，后来直接把罐子倒扣往火里倒，也说明他情绪的递进。烧个信演员也要抠细节的呢，细节体验人物情绪和性格，考验演技。

场景④ 满桌的菜 和 今天是我陪妈妈的日子

满岛光和儿子缀第二次一起吃饭，是在一家西餐厅里。满满一桌子的菜，对比第一集满岛光一个人回家吃卤鸡蛋的画面，看得出她很重视这次会面，希望给儿子尽可能好的招待。（第一集满岛光独居的画面让我总觉得她很穷）

吃完正餐，母子两在点餐后甜品时，满岛光注意到儿子想去看金发女孩，所以故意说自己想去看电影，鼓动儿子去找女孩。这时候，荒木飞羽饰演的缀挺直脊背说了句”今天是陪妈妈的日子”，对比第一集里他抛下母亲跑出去又失联，真的进步了很多。这是少年对母亲态度的最佳体现，给编剧点赞。

注意下这一段妈妈对儿子的鼓励，结合语言和动作，又是细节满满。满岛光说要去看电影后，缀没动他甚至没有流露出”太好了，我正好可以走“的侥幸，而是问是哪部电影，说明他有主动了解妈妈行程的意愿。编剧没有把妈妈和金发女孩放到一个必须二选一的对立位置上，缀有自己的原则，今天妈妈优先。然后，看儿子没动，满岛光站起来走到儿子旁边，拍拍他鼓励他去，儿子放下了负罪感，火速地飞奔了出去。

妈妈成全了儿子，儿子也顾及妈妈的感受，多好。亲情不是索取，也不是一味的奉献，是有来有往的互相成就。

场景⑤ 男主打人剧情

在说男主之前，我必须提一嘴女主。野口也英面对大城市里的同学时，对别人对她的过度行为以及恶意，是不敏感的，或者说潜意识里不敢质疑的。她被同学自说自话报名什么校花选举，最后摘得桂冠去参加庆功宴。那一晚，是她和男主约定通电话的日子，她一边看着手表，一边没接男主的电话。我是黑人问号的？？，你知道他会打过来，你又不接，那你找个借口出去接电话不行吗，和他说一下在聚餐不行吗？？

同时，女主旁边不断有男生挤进来向她示好，唉，女主可是高中时男生对她告白刚起个头就会拒绝的人啊，到了大学反而畏畏缩缩了。我将她的这种接受行为，归结为进入大城市后的没有底气，也不算自卑，就是因为这里是东京，无依无靠的，别人对她的很多行为，她即使不愿意只要不到犯罪的地步，她就不say no。她被偷内衣，也就是和男主吐槽下，也没采取任何维权措施。

说回男主。男主训练中难得有一次休假，和女主约好在东京见面。两人一起去餐厅用餐，遇到女主的同学和她男友，对方提出拼桌，女主say ok。然后噩梦就开始了。女主同学的男友是个贱人，说的话全部在得罪男主，偏偏女主没有发现，男主一个人气得要死。这时候的男主是个什么情况呢？从来没到过东京，刚从封闭式的军队出来，和社会脱节一阵子了，还没适应。本质是个淳朴的青年，对别人的恶意有察觉但是先一步会自省，所以丧失了判断对方这话说出来是对是错的能力，他在情绪崩溃前选择跑去室外静一静，选择了回避。结果人刚跑到室外，那个贱人就跟出来了，继续向男主输出攻击。”啊，难道你不知道？“那一下捂嘴的动作，哪个观众不想打到他满口牙掉光。

男主挥拳后马上反应过来自己不该打人，但是对女主生着气，女主也没有任何了解情况的意思，反而对朋友表示抱歉，男主委屈啊，就立马走掉了。女主追出去，还在责问男主，这不矛盾升级。这里面女主真的，不会处理问题，两个年轻人都不知道怎么正当维护自己，不让自己吃亏。结果，那一夜成了转折点。

编剧对野口也英的塑造，从那个阳光少女到大学时软柿子，把这两个性格比作两个点的话，那么再两点间画一条线，再引申出去就到了中年版的也英了。同理，男主从乐观青年，不善人情世故又经历爱情变故后，就成了中年版的并木晴道。一切，有迹可循。

两个晚上刷完这部剧，纯纯无语了。

哪儿哪儿都是bug。

如题。就是强行为了重逢初恋写了个如此曲折离奇上串下跳的故事。

☝️第一部分剧情方面。

重大转折点是俩人吵架，男主生气弃女主不顾，导致她撞车。

但也是因为女主磨磨叽叽矫情见面半天不说出国计划，导致男主误会生气。

分道扬镳就算了。女主只是失忆了，为什么就性情大变了？遇到医生不再当学霸马上怀孕辍学了？她明明是个以学业为重的，虽然操着一口蹩脚捉急的日式英语，但也是个有梦想的人啊？

十来年后居然男主遇到女主又心动了，都还没分手就劈腿亲女主？夏帆角色真是日了狗了，小心翼翼爱上男主，还是被辜负了。她做错了什么。男主妥妥垃圾渣男。

男主妈妈嫌弃女主妈妈在重要酒席上喝醉，这不是很正常吗？女主也没道歉，也没保证说妈妈会注意的，直接就生气了。这是什么恶人先告状？当然向井理角色出轨还是要离的。（但是他好帅我的天）

俩主角后来的职业际遇，女主名校毕业、英文这么好，既然要养活自己这么舍不得儿子，她母亲又有空照顾儿子，为什么当时不捡起来自己的技能去找一份更高薪更体面的工作？因为没毕业？好吧为什么不毕业再上床生孩子！行吧我又绕回来了……

男主二等军衔高级退伍飞行员，难道制造业，飞机厂商上下游的相关岗位都找不到能用上他一身技能的工作吗？为什么是去当保安？要是说他意志消沉，那难道不是刚分手的时候意志消沉吗？他分了手进自卫队学得这么起劲，都快要忘了伤心事了，怎么退伍了又消沉了？

编剧把俩人前半生描绘得多么鹤立鸡群、人中龙凤，多么宏图大展。就因为分开了就沦落为破落小民？不得不说这价值观有点毛病。难道高级的人生必须靠爱滋养吗？或者说没有这种深刻初恋的人就只能当个普通拉车看门的？

噢凡人遇到爱了就可以抛弃一切马上出去周游世界追逐梦想了。

明明靠自己也可以的。

拒绝恋爱脑，寡王一路硕博，建设美丽祖国。

✌️第二部分选角方面，槽点太满。

俩主角颜很好，但是妆造能不能走点心？

故事分为三段，中学（八木莉可子、木户大圣）、失忆后初期、现在。

现在的这一段满岛光演个14岁孩子的妈，还是一个熬夜做n年清洁工、做糕点师饱受摧残后的妈，还能如此精致细皮嫩肉？惊呆了，一开始以为他们是姐弟。

佐藤健演保安就是个愣头青，平时也没有腰伤的细节痕迹。

他俩在分开后的初期妆造和形象最合适，满岛光作为医生妻子特别巧笑倩兮、明媚美丽。佐藤健演军人真的非常有血性，矫健有力，床戏也很性感（雾，剧情不合理

但是两个小主角跟两个大主角的前后形象和性情真的太割裂了。

满岛光是个脸部锐角特别多特别像小狐狸一样灵动的颜，小鹿凤眼、鼻头尖而直，嘴巴圆圆小小，瓜子脸像削了骨头一样，眉毛也是弯月眉，整个人也很瘦很单薄。找的小演员确是处处钝角，鹅蛋脸兼发腮、厚唇、驼峰鼻、囧字英气浓眉。我觉得她动动手就能把小男主抡大锤摔一大跤。不是说这样不好，但是割裂感太重了。而且性格上，很明显学生时期女生是乖乖女、斯文安静、懵懵、说话要思考的性格。但是满岛光是灵动、天马行空、语速超快的演绎方式啊。导演都不觉得前后不一致吗！！我看的时候要精神分裂了。

小男主好一点，笑起来特别阳光，像札幌的白雪一样耀眼，眼神干净纯粹，气质倒是跟佐藤健挺像。但是戴帽子、剃光头都很像女孩子。

缀的女朋友，很酷很狂野就是了，很有人格魅力的艺术者，颜值我实在欣赏不来。

👌第三立场方面，自卫队有这么伟大吗？去伊拉克又是咋回事，摆明了撑美爹。最后一集在机场黑中国人是有必要？痛失n亿观众。导演和编剧脑子有坑。

✍️好了，匆匆看完，匆匆落笔。

唯二喜欢的是男女主选角，还有三段人生穿插叙事的方式，让回忆翻腾汹涌，追忆潸然。

只是看多了日剧的巧思和特别的着眼点，一下子被这部烂大街桥段的剧惊住了。很有特色的日剧硬生生拍成了古早韩剧。不得不说Netflix很会营销。还有满岛光和佐藤健太有吸引力了，我终究没逃过。

主角的两个名字好美，画面也很美。他们学生时代真世人瞩目般闪耀。普通人哪有这么轰轰烈烈呢。

这不是普通人的故事。

可惜我自己的人生再也没有故事可讲了。

前言：

有的人还在追寻浪漫

有的人浪漫细胞已死

政治正确与无尽的宇宙平权成了某些人生命的主旋律

如果你能在嘈杂而现实的当下，被这部剧打破那份“清醒”“理性”“麻木”而感动，那真是幸运啊～

一刷完这部剧后，久久不能平静，就像也英突然恢复了记忆一样，那些属于两个人的片段，充斥着整个大脑无法散去

借着这股后劲，想和大家分享自己的感想，如果能成为你的【解疑指南】or【二刷指南】，那就更好不过了

1⃣️看懂《First love 初恋》的主旨——它真的老套吗？

有人说它老套，的确是老套，因为它探讨的，是老生常谈的「爱情」，因为它披着的的外衣，是被提及无数次的「初恋」

可关于「爱情是什么」「爱情的意义何在」的问题，《first love 初恋》给出了新的解题过程，在稀碎、平淡、枯燥的人生中找到爱情的脉络，让最终的答案更具现实力量——爱，赋予了人生意义、光彩、希望；

为什么用「first love」和「初恋」两首歌名组成剧名？我想，这不仅仅是因为创作灵感源自歌曲，也不只是为了服务于故事结构与歌词之间巧妙的关联对应

更重要的是，它表达了first love初恋的重要与特别——我们都有过第一次恋爱，第二次第三次…但我们或许至今仍未真正有过first love，未曾真正体会过爱是什么。

没有朋友，工作枯燥，是多数人的常态。无聊而重复的日常中突然出现的新线路，让人满怀期待

在爱情面前，连不幸的旺太郎先生，都可以真正开怀的大笑起来，可以去克服“讨厌”的事物——就从重新认识一只虾开始

2⃣️看懂「也英」与「晴道」的人生，遍地皆是成年人的唏嘘无奈

如果你有一定的阅历，想必你也清楚这部剧讲述的

不只是「少年的纯爱」，还有「成人的无奈」。

第一集开头的对比——蓝天下的少女也英关于做空服员的梦想，雨夜里的成人也英成为司机的现实——就已经让我忍不住去想，究竟是什么，能这样剥夺了一个人的光彩？

偏离了轨道的人生，对一个人会有多大的影响？

希望号未能如愿进入火星轨道，也英和并木的人生也是如此

一切的美好在那个雨夜被按下暂停键，脱离了预期的轨道

导演用8集的时长，为我们呈现了两个人普通，真实，让人不忍深扒的过往与当下

细细品味，会发现他们用各自的方式，逃避内心的不安与失落，活成了一个「成年人」。

——也英的轨道——

最重要的青少年时期成了一段空白，感觉到失去了什么，却始终无法捕捉到

慌张无措的也英开始了逃避——从埋藏记忆的线索开始

和医生在一起，又未尝不是一种深层的逃避呢？用新的生活洗刷不安，忽略了那些警示的细节，走向了注定覆灭的婚姻。

就连官方都吐槽：这算什么求婚啊！

失败的婚姻，仿佛母女两人的共同诅咒，将也英推向了人生更灰暗的时刻，我尝试梳理她往后的人生脉络

直到我看到她接近「并木先生」的样子，才发现，她依旧是那个「小心翼翼」的女孩。

在意面店鼓足勇气表白的那刻我真的破防了，一瞬间就想起了过去的片段。在没有晴道的人生里，她小心翼翼的生活着，把自己一再归向了不优秀与失败的行列

也英满怀期待的约会又再次落空，鼓足勇气表白的样子，太让人心疼啦！！

想努力成为母亲期待的特别的女孩，明明已经有出色的成绩了，却还在看到“姐姐”后落荒而逃

想努力开始新生活拥有一个完整的家，明明已经牺牲了学业悉心照顾新家庭，却在婚姻里落败

想努力拉近和梦想的距离，成为一个好妈妈，明明都已经一人连打两份工，却只能放弃梦想，把孩子托付给前夫，向现实低头

她不得不做出妥协，但她也很要强，或者说，这是最后一道不让往后的人生完全崩塌的防线——每个月给前夫寄去孩子的零花钱，为儿子精心准备的聚餐，看着新闻报道在google上环球旅行，掩盖了真实的一面-勒紧腰带才能穿稳裤子的瘦小身材和加温复热的日常简单食物，

这种期待与现实，努力与无力之间的巨大落差，在她的人生里持续了这么多年，可她却无人倾诉，悲伤独自隐忍，微笑留给他人，想想真是坚强的让人泪目啊！

人生就此停摆在了这里，坐上了这辆不断来往于圆环上的黄色出租车里。像这样下班后孤零零地走回空无一人的家里，没有人回应的“我回来了”，不知道重复了多少个日夜。

直到晴道出现，终于有除了缀以外的人，和她在这间屋里共进晚餐。

你是否也有过这样的时刻？

除了缀来的时候，不会有这么温馨的时刻和笑容

——晴道的轨道——

和也英不同的是，他是背负着记忆与情感，遗憾和自责前行的人，这简直就是一种酷刑。往后的人生，是不断的“克制”

将没有回音的信件一把火燃烧殆尽，想让自己死心，把回忆埋藏灰烬里。可是，信可以抹除痕迹，爱和回忆却不能。

去放纵自己，也是一种麻醉和逃避的方式。让自己做回那个“混混”吧，用欢愉来麻痹大脑，然而放纵带来的只有无尽的空虚，从来都不是克制思念的良药

很多人说这一段没必要，很突兀，恰恰相反，这让晴道的人物性格与心理更加饱满

又或者守护些什么吧，家人也好，国家也好，总之，不要让自己闲下来，毕竟他没有守护到最重要的也英

直到恒美的出现，或许是久违的与一个人频繁的接触，或许是久违的松弛与快乐，他也想尝试，用新的生活覆盖旧的记忆吧。但他们心知肚明，他们之间的关系，始终缺了真正的怦然心动。有火花，却未能燃成烈焰。

但他还是想尽量做一个有担当的人，地震前的约定，是想彻底和过去做一个了断

地震后的承诺，是不想辜负，是想担起责任，是想能守护他人，是有了一个明确的可以守护的对象

至此，他从未真正放下，只不过是用另一种方式来抚平心中的涟漪。

可命运总爱给一个不擅长做题的人出题，让也英出现在他面前

让他在爱的本能、理性的克制、道德与责任之间不断拉扯。小心翼翼地，害怕伤害了任何一个人。

洗衣店的“dating”，安静而美好，缩回的手，是一种礼貌的克制，是一种道德克制，是一种爱的克制。

至此，晴道也不再是当初那个，单纯炽热地去爱的少年了。“克制”就像一把枷锁，锁住原来的自己，而解锁的钥匙，不在他手上，不在恒美手上，恢复记忆的也英才是这把钥匙。

相逢的意义

成年人的爱情，唏嘘又无奈。

逐渐步入中年的人生，如果没有相逢，或许就将平淡的过完往后的日子

她或许不再尝试爱情，单身到底

他应该会和喜欢的人在该结婚的年纪结婚

这不就是现实里的常态吗？自欺欺人和害怕尝试，成为一个没勇气的人

也英和晴道的相逢，绝不只是表达初恋的难忘

它象征着在越渐麻木的中年生活里，难得一遇的光和怦然心动，是迟到的first love，让一潭死水泛起涟漪，遇见了就是无法无视。

如果是你，你会怎么选择呢？

3⃣️看懂「蒙太奇插叙」和「3线叙事」，拼凑出未完待续的人生

第一集开头就说了人生像是一场拼图游戏，当你看完前8集，你会发现，这些交织出现的少年时与成人时的碎片，既代表了失去的和不舍得遗忘的记忆，也代表这些年来两个人支离破碎的人生。随着第一集到第八集的碎片越来越多，封锁的记忆开始揭露，一切逐渐拼凑起来，就像一幅拼图，每个人每段经历都开始回到它的位置，回应了开头对人生的比喻，也完成了对剧名前半部分first love的点题。

而缀的故事线则是一个也英与晴道巧妙的延伸，同时也是打破也英原生家庭单亲家庭的“束缚”“诅咒”的一个象征符号，是也英对自己过往人生的一种反抗。

哪怕父母有过失败的感情，我们依然可以相信爱情，可以勇敢去爱，最重要的是，我们依然可以凭借最真实的感受去做出选择，遵从内心，就算失败，那也是人生重要的一块拼图啊。

4⃣️看懂颜色的寓意，这才是真正的命中注定

不得不说整部剧对色彩的运用实在太棒啦，这里我就说说我最在意的两个颜色吧

蓝色：象征希望，前进，改变。（也有人把它当作初恋的颜色）

红色：象征家庭的温暖，支撑的力量。

在也英那些人生充斥着美好的时刻，是蓝色拥簇着她向前；

在人生的关键时刻，是红色给了也英和晴道支持，比如父爱缺失的也英，在晴道一家获得了“治愈”

关于红色，有一个特别细节

也英去晴道家里时，是坐在中间位置，同时她也穿了一件红色打底，1是代表并木一家给她的温暖力量，2代表了她真正融入了这个大家庭

而恒美去晴道家里时，坐的是边角位，而她与晴道都没有身穿红色，恒美就像一个客人，意味着也英的无可替代。

另外一种理解，蓝色是清澈的，红色是炽热的，炽热遇上清澈，必须爱呀！

5⃣️看懂这三个吻，感受人类纯粹而复杂的情感

怦然心动的初吻——一个光明正大情到浓时的吻，几近空白的背景，温柔的风与光晕，衬托出少年时期初恋的单纯美好

克制与冲动的成人之吻——一个由「爱意」「回忆」「心疼」冲破理性的吻，寂静的夜与远处闪烁的城市灯光，表示了心理活动的复杂，也寓意这样的关系始终是不能见光的

忠于感情做回自我的爱情之吻——温柔的光晕再次回来，这次不再是小心翼翼，而是享受这份来之不易的爱情。

6⃣️一些喜欢的配乐和小细节

这部剧的音乐审美绝绝子！爱情美学就是一整个拿捏！

好几首歌的出现都巧妙地诠释了人物的心境

比如洗衣房的《Bridges Burn》，等待出租车时的《 Hafið Syngur 》

而我印象比较深刻的是第四集临近结尾处的《Cry for love》

在天文台相聚前，青年片段中，晴道在信中写道“今年是本世纪火星离地球最近的一年”，但他们两个最终并没有相遇，轨道渐行渐远。希望号的新闻仿佛宣告了这一切，同时也象征着也英父亲的又一次“欺骗”，象征着也英即将进入了一条到达不了目的地的轨道

青年时期的那颗火星未能与你分享，如今，换我，告诉你这个消息，错过的，还会相遇，偏离的轨道，就让我们重新校正吧。

此刻，响起的「CRY FOR LOVE」，本集的内核一览无遗，再次相遇，don't cry

一些有趣的细节

少年的爱情让观众心动的，是直白，而成人的爱情让观众心动的，是暧昧！

天文台看火星这段真的好甜，互相偷偷看对方

去完天文台后，直男晴道想着为也英回家，可人家哪想那么快回去啊！还要是回到冷冰冰一个人的家里。

刚开始晴道打车的时候，也英赶忙拒绝，在晴道继续坚持下，她在背后露出了失落的表情 ——大概在想“并木先生就那么想赶我走吗？”hh

等车的过程，时间的流淌就变慢了，害怕车快到的也英攥紧了自己帽子，而车迟迟未到又让她暗自窃喜这延长的“dating”～（注意看她脸上的表情，在笑！！）

看完第9集，你会发现第一集楼梯间的对话有多好笑哈哈，晴道的心情真是大起大落啊哈哈

最后，希望大家在感受这部剧的美好之余，能有所收获

让勇气，成为我们人生的底色吧！

宁可痛苦，不要麻木

宁可失败，不要后悔

不管我们是厄运、不幸和痛苦的占部旺太郎，渴望安全感害怕面对失败的恒美，还是是经历了婚姻失败和梦想破碎的也英，失去了人生目标的晴道，抑或是未被父亲肯定过的缀

都能勇敢地去面对生活，去等待，去接受失败，去爱，去坦诚

愿你我，在不同的年纪，都有机会收获那份怦然心动

近日，由网飞（Netflix）推出的日剧《初恋》为这个萧瑟冬日燃起了一把火。自11月24日上线以来，这部剧集不仅多日蝉联日本现代剧榜首，也在国内引发不少讨论。

日剧《初恋》剧照。

《初恋》讲述了野口也英（满岛光饰）和并木晴道（佐藤健饰）的初恋故事，从少年组的追忆里为我们拼凑了一段青葱美丽的爱情。成年组的他们，在各自破碎又普通的中年生活里再次相遇了。这样跨越了时代的双线剧情与“纯爱”设计当然并不稀奇。这也是本剧在新意上受到亚洲观众质疑的原因。

但无论俗套与否，从年初的《花束般的恋爱》到年末的《初恋》，这一年一尾关于爱情的不同处境，不免令人思考：当一个旧世界突然降临在20年后的现在，剧中的人物和剧外的观众，我们究竟应该如何面对“纯爱”？

与此同时，《初恋》的故事结局和播出时机，大有给普通人送一份年终礼物的意思。它和这一届的卡塔尔世界杯同步进行，也几乎前后落幕。在同一个世界上，建立起了不同的乌托邦，陪心碎的现代人走过了2022年的末尾。

撰文 | 走走小姐

到底如何评价《初恋》？

今年冬天网飞（Netflix）的破圈剧集应该是《初恋》，不少观众先批评它俗套的日式“纯爱”设计，但仍旧心甘情愿地被它感动，在落泪的同时无可避免地加入对它的讨论。

本剧讲述了野口也英（满岛光饰）和并木晴道（佐藤健饰）的初恋故事，从少年组的追忆里为我们拼凑了一段青葱美丽的爱情。成年组的他们，在各自破碎又普通的中年生活里再次相遇了。这样跨越了时代的双线剧情并不稀奇，这也是大多数观众吐槽的原因。

日剧《初恋》剧照。

但在看《中国内地和日本青春纯爱电影比较研究》一文时，我感到如此评判作品的“俗套”是有失公允的。文中指出：“日本国民的统一性造成了他们对情感认知的一致性和不厌其烦的重复。”日本作为“纯爱”作品的发源地，不仅有被谷崎润一郎、川端康成培养出的大量文学受众，且对爱情的至纯追求被演变成了他们国民性中的一部分。加上物哀美学，日本对往昔的追忆似乎是他们对抗时代、历史、社会生活的最佳渠道。

上世纪90年代席卷亚洲的岩井俊二带动了整个日本“纯爱”作品的兴盛，那部1995上映的《情书》就是上述的故事线路。故事的主人公同样是在过去和现在之间游走，当皑皑白雪前的女孩向着远山送出祝福的时候，观众也在与各自的历史短暂重逢。

电影《情书》剧照。

到了2007年又有一部“纯爱”代表作，叫做《恋空》。其中有一段经典台词：“如果那一天，我不曾和你相遇，那么我将不会拥有那份痛苦、那份悲伤，而又饱含泪水的回忆。然而，若不是遇到你，我也无法体会到这份愉悦、这份心动、这份珍贵、这份温暖、而又充满幸福的感觉。你在哪，过得好吗？我依然和天空恋爱着。”

这无一不是讲述主人公过去的故事，所以2022年的《初恋》再次延续了或者说寒竹百合得到岩井俊二式的真传。但就我个人的观感来看，不觉得这是一种缺乏新意的表现，恰恰是一个作者在尝试打开、进入和学习讲述自己国土上的普通人。

整部剧集的企划也具有这样的诚意，2018年冬天，网飞内容操作部门总监坂本和隆正在东京街头的出租车里，听到了宇多田光的《First Love》。司机大声放着，并感叹“宇多田光的歌必须大声放才有感觉嘛”。制作人遇见的这首歌，已经发表了19年。它诞生于我们带着时光滤镜追忆的千禧年前——1999年。这完全是一个时代轰隆经过了，可是东京街头的出租车上仍然在大声播放它。

日剧《初恋》剧照。

流行文化是最容易对人产生影响的，它通常以随风潜入夜的方式参与到你的人生里。尤其是流行音乐，它浓缩了那个时期你无法描述的世界氛围、情绪以及你在彼时所度过的个人历史。所以尽管本剧在新意上受到了亚洲观众的质疑，也没有人会否认宇多田光的歌曲响起，就有莫名落泪的力量。

宇多田光对日本人来说，是绝对的国民级歌手。因为出众的天赋和才华，她16岁出道，花了3个月就坐稳了日本第一歌姬的地位。首张大碟《First Love》销售出了511.7万张的纪录，成为了日本歌坛前无古人的畅销大碟，作品甚至被列入学生素材。所以这些旋律响起有着无以比拟的力量，不仅能调动起日本国民性追忆往昔的情绪，还与上世纪90年代电影市场上的“纯爱”作品遥相呼应。它们组成了那一代人的爱情观，也就是剧集《初恋》中故事的主人公们。不再年轻的，已处在我们认为琐碎平庸中年时代的这些人。

日剧《初恋》剧照。

所以剧中的中年人为爱情苦恼、神伤观众是能相信的。就像那个平凡的出租车司机占部旺太郎，向女主表白时说的话：“有一天，乱糟糟的办公室里出现了特别的人，她就像一只外国品种的猫。如梦似幻，晶莹剔透，从此我可以满怀期待地去上班，甚至我还学会了吃虾。”

这样充满文学性美感的话在日常中出现，更具有冲击。而占部旺太郎，就是从20年前的青年时期，深受“纯爱”信仰影响和养育的一代。

爆红的《花束般的恋爱》和《初恋》，为何是截然相反的爱情观？

提到今年的日本影视作品，绕不开一部现象级的电影《花束般的恋爱》。与剧集《初恋》相比，显然《花束般的恋爱》的故事，更能让万千现代都市男女引发共鸣。电影中写实地呈现出一对恋人相爱的过程，他们如何志趣相投、他们如何同时认出酒吧里的押井守、他们如何在美丽的旅行中绽放爱的光芒，以及经历完这些，在现实到来之际爱欲毫不挣扎地枯萎。

这样的爱情故事，似乎调取了现代都市男女爱情故事的最大公约数。它被青年人百分百理解，也被大家尽情地投射。某种意义上，《花束般的恋爱》讲出了非常明确的“时代性”。当下的年轻人，他们在都市中被挤压的自我无法为爱情腾挪出更大的空间，所以当大家面临爱情死亡的收尾能呈现出的除了当下的遗憾，不能也无法有更多了。

电影《花束般的恋爱》剧照。

所以，当《初恋》在这个冬天出现的时候，简直是对《花束般的恋爱》及其所代表的当下爱情观的挑战。经历了日本纯爱文学和影视作品的洗礼，到了2022年，日本青年仿佛在《花束般的恋爱》里放下了这样的执念，甚至会觉得“纯爱”作为信仰成了过去时。当下的年轻人，有着无法对抗的现代生活要去面对。

年初人们在影院里感慨《花束般的恋爱》的现实意义，年末人们又守在各自的小屏幕里为席卷而来的《初恋》泪流满面。这一年一尾关于爱情的不同处境，不免令人思考：当一个旧世界突然降临在20年后的现在，剧中的人物和剧外的观众，我们究竟应该如何面对“纯爱”？它作为一种信仰和追求，在这个时代仍旧能起到过去那样的力量吗？经过了时代的变迁和洗礼，“纯爱”的爱情观是否又有了更新和变化？

日剧《初恋》剧照。

在剧集片头，出现了一段《恋空》式的台词：“冬日海滩上亲密的一刻、写着你名字的火星探测车，一个和你年龄相仿的流行歌手，永远无法实现的梦想、失败的恋情、那些渐行渐远的人。命中注定的错误，也填满了我的人生吗？”

这代表着《初恋》是携带着过去影响过几代人的“纯爱”爱情观到来的，日本的纯爱潮也被称作一种“社会病”，他们在平成时代经历过“失去十年”的经济低潮，这样绵延的情绪依然存在于社会生活的肌理中。疫情时代，重新调动起人们隐藏起来的“昭和恐慌”。在新的“不安全”中，人们对往昔美好的精神诉求又一次浮出水面了。

日剧《初恋》剧照。

剧中看似散文化的叙述里，夹杂着对他们各自生活历史和社会面的纪录。有对1998年日本火星探测器“希望号”的描述，当时的日本政府号召国民写下自己的名字，跟随探测器飞往太空。不论我们如何回忆这件事，它都不可避免地拥有浪漫的滤镜。但这个故事并没有圆满的结局，探测器2003年宣布任务失败，片中女主后来知道自己的名字在漫天无际中游荡，那一代的日本国民一并寄出过遥远的希望。这和男女主人公宿命般的生活产生着一脉相承的互文，他们那曼妙绚烂的青春爱恋如星空般璀璨，随后这段记忆散落在他们暗淡的生活中。

除此以外，也有自卫队的书写、有“3·11”大地震下诞生的感情、有此刻疫情下他们的生活，我在这样的支线和社会切片里似乎找到了他们坚定主题的原因。在距离我们最近的三年，中年人在面临着大的世界失序，和个人生活的失序。他们过去的信仰溃散了（《花束般的恋爱》一代的信仰已经形成），但这些人曾经拥有过的信仰也要随之瓦解吗？《初恋》显然鲜明地表态：我们活着，我们就要在变动之中以爱作为依托，令它成为唯一的永恒。

日剧《初恋》剧照。

我们为什么需要圆满的结局？

“纯爱”作品擅长的是不圆满，是《情书》里绵绵雪山的寄托或者《恋空》中守住过往的哀愁。但《初恋》的结局中出现了东亚作品里少见的、明确的活力。片中再次齐头并进，在女主和儿子的初恋双线讲述里，令我联想起《一一》中的父亲和女儿那段精彩的恋爱蒙太奇。但是杨德昌所讲述的中年初恋更接近现实，那是一个对过去怀念的约会，锁定在那个时空，注定是一段青春涟漪，随后不需多言，它必定消失在生活的水波纹里。

但《初恋》不仅完成了爱情的胜利，还有生活的胜利。在结局的解惑中，女主失去的记忆纷至沓来，向观众描述了一个美妙的火车邂逅。故事的结局揭示了故事的缘起，女主因为曾经有过难忘的初恋，也经历过希冀的落空。所以当她带着儿子开车追随14岁男孩的初恋时，故事有了一种前所未有的朝气。新一代的圆满，也给了上一代（女主）巨大的勇气。

在《初恋》里，其实探讨的不只是那段美丽旧世界的余晖。不是只有互煲电话粥的非智能时代、《泰坦尼克号》的青春过往。他们所错过的爱情中，还有非常具体的人生。一如1998年的“希望号”，那辆探测器的起飞和落幕就像那一代人从青春走入中年的命运。多年以后，曾经有校花光环的优秀女孩离婚、开着出租艰难谋生；从自卫队退役的男主，在一次伤后安于做大厦的保安。剧中浅浅一笔对社会阶级的观察，却给最后圆满的结局奠定了更多普通人胜利的能量。

日剧《初恋》剧照。

时隔多年，男主满怀着心事靠近了婚姻的门槛。许多观众对女二的感情线报以同情，甚至不理解男主离开时作出的选择。而其实在今天这个故事里，时时处处在延续着日本的爱情观念。梁永安在《阅读、游历和爱情》一书中提到过小津安二郎的《麦秋》，《初恋》中的女二犹如片中的纪子。她嫁给了一个心里装着亡妻的男人，因为在他的身上她看见了一种真诚。剧中的恒美在觉察到男主的心事后，仍然抱着纪子式的欣赏。

在我看来，这条线的叙述恰恰充满不俗。这也是他们通往纯爱之路的必经之路，多年过去人会在生活的惯性里前行。这不代表男主的现实生活就毫无意义，而是他也顺着惯性的力量被推着向前了，但他仍旧能在再次相见里一眼认出她，能在飘渺的无线电波里迅速识别她。是经过许多之后，仍然心有所属。

剧中一次次将这样的忘不了讲述为“命中注定”，在这样一个时代，出现这几个字甚至令现代人感到诡谲。到底什么是“命中注定”，在这个时代真的还存在这样的幻想吗？佩索阿在《我的目光清澈》中写道：爱就是永恒的纯真，而唯一的纯真，就是不思考。

日剧《初恋》剧照。

我愿意相信佩索阿是在无意中揭露了一个爱情的真理：它是一种直观和确定，它没有计算、得失的比较，它的纯粹性代表着面对许多选择里知道自己的心在哪里。于是这成为了《初恋》传递出的另一个爱情观：所谓命中注定，它不是以天为由的被动，它是根植在信仰它的人心里，不可撼动的、一定要坚守的爱和信仰。你必须全情投入，甚至是投入你的错过和代价。

人得到轻而易举的幸福几率太低了，《初恋》以那场荒唐的车祸作为他们人生的转场，在兜兜转转的20年后，男女主人公与理想的爱、信仰、幸福和向上的人生重逢了。这迟来多年的胜利里，夹杂着无数个艰难孤独的过去。这一年中（不，这几年中）你所经历过的脆弱和残酷也英和晴道也经历过，在爱情和历史的共同交织里，普通人仍然能找到一个出口，讲述那些甜美和辛苦。让日渐对“纯爱”失去信心的年轻人，看见一种永恒的可能。

日剧《初恋》剧照。

《初恋》的故事结局和播出时机，大有给普通人送一份年终礼物的意思。它和这一届的卡塔尔世界杯同步进行，也几乎前后落幕。在同一个世界上，建立起了不同的乌托邦，陪心碎的现代人走过了2022年的末期。世界杯圆满落幕于梅西的大力神杯，《初恋》结束于他们跨越时空、也跨越各自历史迎来的重逢。这看似完全不同的两件事，足球和“纯爱”剧集，却传递出了一种可贵的坚守：梅西和阿根廷队多年如一日的强大的足球信仰，日本人追溯至谷崎润一郎唯美派文学流传下来的爱情信仰，在东西世界里交相辉印。带着略旧于这个时代的勇气，让现代人在风雨飘摇的新世界继续前行。

除文中注明，其他参考资料：

1. 凌风：《日本第一歌姬宇多田光》，《南风》2001年第三期，刊载于《艺术导刊》2001年8月号。

2. 《纯爱能治愈冷漠压抑的精神世界吗？从热播日剧〈初恋〉说起》 ，公号“界面文化”，2022年12月14日。

//mp.weixin.qq.com/s/FCyrq5hjdSjVdTjk6cxPtA

本文内容为独家原创。作者：走走小姐；编辑：青青子； 校对：杨许丽。

本来对《初恋》的期待就是个漂亮人演俗烂情节的故事。结果它讲的其实是人生走下坡路的故事，不知道怎么的，不知道是从哪个节点开始，人生就开始一路向下了。本来你是尖子生、你是班花、是英语演讲第一名、是空军二等中卫、是全家的希望…… 结果过着过着，就成了离婚住单身公寓的出租车司机，就成了上夜班的保安，腰还有伤病。围绕在你身边的是有才华的十几二十岁年轻人，她们信手捏来地做音乐、才华横溢地跳舞、很早就办了个展……不知道失败为何物，对未来充满希望。

我为人生走上下坡路的所有人流泪🥲。

终于把这部期待了很久很久的剧追完了，赶在降温前夕，以一种散漫的节奏。片尾曲响起来的时候，好像烙下了一个小小的标记。如果说从前想起冬天，标配总是小雀的草莓牛奶，别府的wifi，有洞才圆满的甜甜圈，今年的冬天大概就是以first love作为起始的，也是2022年的尾声。尽管剧情并没有太多可圈可点之处，甚至槽点满满，却也还是真情实感地陪着主角走完了前半生，哭哭笑笑，全情投入得好像小学时候看古早台偶的那个自己。

抱着低预期去看这部被戏称为MV的纯爱剧的时候，绝对想不到它集结了那么多我喜欢的元素。暂且不说光妹和砂糖一如既往的稳定发挥，配角里也全都是早就熟悉和喜欢的面孔，甚至与先前的角色有着微妙的重合，给人一种世界线收束的错觉——《倒数第二次恋爱》里面的千明从不婚完美女性变成了最酷的妈妈，《四苦八苦》里的大哥烤着鲑鱼一如既往地金句频出，《盛装》里面的炮灰社长在这里也还是那个不解风情的万年男二，井浦完美延续了《最爱》里律师的苏感，以及…隔壁silent里始终没有姓名的夏帆，在这里也没有逃脱黯然退出的宿命。

剧情虽然陈旧又俗套，抛开那些狗血的桥段，还是有很多喜欢的细节。一些总是被反复书写的“命运”主题，在火车上的邂逅，双向暗恋又是一见钟情，大概是札幌版本的《爱在黎明破晓前》，留在书里的票根和埋在雪地里的信件，多少年后记录着姓名的卡片——总让人想起来《情书》里的借阅证还有小樽的雪。二十年后，以最熟悉的陌生人身份小心翼翼相处的两人，争分夺秒地享受每一个共处的瞬间，一起吃着“黎明时分冰淇淋”，大概和天台上一边相互取暖一边吃的“札幌第一拉面”有异曲同工之处吧——都是一些期间限定的美味。

一边看一边截了无数图，从配乐到画面再到节奏，都喜欢得不得了，迫不及待看完却又舍不得看完。最喜欢的部分大概是贯穿始终的空镜头，一些无关人物剧情的沉默叙事，带着冷光的蓝色调。从棒冰到冰淇淋汽水再到玻璃蓝色的糖果，蓝色的棒球帽和T恤，蓝色的毛衣、围巾和帽子，转而又变成浅蓝色的裙摆和靛青的制服，一些从夏到冬的循环往复，大概是初恋的颜色吧。安静又绵长。（光妹的每一件单品都很想要！）虽然剪辑有些杂乱，但瑕不掩瑜。

私心收藏了一些两个人同框的场景。辽阔天地间渺小却又执着的人类，一些不太波澜壮阔却足够动人的故事，这就是人类得以和抵御无常的方式吧。“当我跨过沉沦的一切，向着永恒开战的时候,你是我的军旗。”

冬天果然还是要看温情和纯爱的剧啊。去年的《最爱》和《远程恋爱》，前年的《将恋爱进行到底》，更早一点的《四重奏》和《朝5晚9》，每一年有每一年的记忆，每一年有每一年的旋律。已经预感到会像循环《心音》和《君に夢中》一样循环《first love》到听腻为止了。

正式入冬啦，冬天快乐。